Munakata Shiko

Munakata Shiko
Japanska 棟方志功

Munakata Shiko
Födelsedatum 5 september 1903( 1903-09-05 )
Födelseort Aomori , Japan
Dödsdatum 13 september 1975 (72 år)( 1975-09-13 )
En plats för döden
Land Japan
Genre schema
Stil sosaku-hanga
Utmärkelser Order of Culture, den japanska regeringens högsta utmärkelse inom konstområdet
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Munakata Shiko (棟方志功, Munakata Shikō , 5 september 1903  - 13 september 1975 ) var en konstnär som arbetade i träsnittstekniken, en anhängare av mingei- filosofin (民芸, "folkkonst"), verkade aktivt under Showa- perioden (1926-1989) i riktning mot sosaku-hanga (riktningen för gravyr där konstnären skissar, skär trä och trycker på egen hand).

Tidiga år

Munakata föddes 1903 i staden Aomori i norra delen av ön Honshu . Han var son till en lokal smed, den tredje av femton barn. Hans familj var fattig, så Munakata fick endast en grundskoleutbildning. Men hans passion för konst visade sig från tidig barndom. Så i tredje klass målade Munakata drakar åt sina klasskamrater [1] .

Senare hävdade Munakata att han bestämde sig för att ta en konstnärs väg vid 17 års ålder efter att han bekantat sig med en reproduktion av ett stilleben av Vincent van Gogh (1853-1890) kallat "Vas med fem blommor" , som presenterades till honom av en lärare. Han ville bli "Van Gogh Aomori" . 1924 flyttade Munakata till Tokyo för att studera målning.

Eftersom hans målningar inte var efterfrågade av köpare, tvingades Munakata reparera skor och sälja natto för att överleva. Bunten Gallery avvisade hans verk fyra gånger, men så småningom antogs ett av hans verk för utställning 1928. Men vid den tiden hade konstnärens uppmärksamhet flyttats från oljemålning till den traditionella japanska träsnittskonsten [2] .

Övergång till gravering

Faktum är att Munakata var skeptisk till hans framgång i målning [3] :

”Jag började med att vara målare. Jag fick genast flera utmärkelser, och många tyckte att jag hade en riktig framgång. Men jag visste själv mycket väl att jag aldrig skulle bli Picasso. För europeiska konstnärer är oljemålning traditionellt. Och om mig själv visste jag att jag aldrig skulle kunna lyckas så länge jag arbetade inom området för lånad konst. Och sedan återvände jag till den nationella konsten och insåg att mitt kall var träsnitt.”

År 1926 såg Munakata Kawakami Sumios svart-vita gravyr "Early Summer Breeze" och bestämde sig för att prova sig fram med denna teknik [4] . Från 1928 lärde Hiratsuka Uniti (1895–1997), en annan berömd sosaku-hanga-gravör , honom träsnideri. Han hade omfattande kunskaper om buddhistisk konst och ingjutit i sin student en kärlek till religiösa ämnen [5] . Redan 1929 antogs fyra av Sanka Munakatas verk för utställningen "Shunyokai" ( japanska : 春場会, "Vårmöte") , vilket stärkte hans förtroende för sina förmågor. Året därpå deltog han i Kokugakai State Exhibition . Han deltog också i konsttävlingarna vid olympiska sommarspelen 1932 och 1936 [6] .

1935 såg Yanagi Soetsu (1889-1961), mingeirörelsens fader, Munakatas verk på den årliga Kokugakai-utställningen på våren och köpte tjugofem tryck. Denna händelse förändrade Munakatas liv - han anslöt sig till anhängarna av den japanska folkkonströrelsen. [7] År 1936 åkte Munakata till Kyoto , besökte många tempel, där han bekantade sig med buddhistisk skulptur. Detta hade en betydande inverkan på hans stil [8] . Hans verk "Sutra Kegon" (1937), "Sutra Kannon" (1938), "Tio Great Disciples of the Buddha" (1939) erkändes som mästerverk av gravyr [5] .

Munakatas hus och de flesta av trägravyrbrädorna gick förlorade efter bombningen av Tokyo i mars 1945. Konstnären flyttade till staden Fukumitsu , belägen i Toyama Prefecture , där han bodde från 1945 till 1951 [9] .

Efterkrigstiden

Efter andra världskriget skapade Munakata många träsnitt , målade i akvarell och olja, var förtjust i kalligrafi och illustrerade böcker. Han flyttade sin studio till Kamakura i Kanagawa Prefecture för att vara närmare Tokyo . 1959 besökte Munakata ett antal universitet i USA och Europa för att föreläsa om japansk konst. Hans arbete har fått kritik både i Japan och utomlands [10] .

Munakata tilldelades Excellence Award vid den andra internationella tryckeriutställningen i Lugano 1952. Han mottog också ett pris på São Paulo konstbiennalen 1955 i Brasilien, ett Grand Prix på Venedigbiennalen 1956 och 1977 Kulturorden , den japanska regeringens högsta utmärkelse inom konst [2] .

Munakata dog i sitt hem i Tokyo. Hans grav är i Aomori. För närvarande är Munakata Shiko Memorial Art Museum i Aomori öppet och innehåller mer än 700 av hans verk [11] .

Teman och tekniker

Munakata hämtade teman från traditionerna i Aomoris hemstad i norra Japan. Så han inspirerades av den lokala naturen och matsuri- festivalerna , som Nebuta-festivalen. Munakatas tro och filosofi, den utsökta enkelheten i hans verk, är rotad i zenbuddhismen . Men samtidigt, i sina gravyrer, avbildade han ofta svävande nakna kvinnor som representerade kami- andar . Inspirerad av poesin från Heian-perioden , inkorporerade Munakata också poesi och kalligrafi i sina tryck . I denna fråga blev han efterträdaren till arbetet av intellektuella konstnärer bunjing-ga , anhängare av idén om enheten mellan målning, poesi och kalligrafi [5] .

Konstnären hade dålig syn, och därför rörde hans ansikte nästan vid trädet när han klippte. Med Munakatas ord själv: "Kreativitet beror alltid på styrkan i min ande. När jag skär en bräda rör sig mejseln helt fritt och hänger inte alls ihop med mina tankar. Tanken är för sig själv, och mejseln är för sig själv. Det är först när detta händer som konsten blir autentisk . ]12[” jap . 墨摺絵). Senare, på inrådan av Yanagi Soetsu (1889-1961) , Munakata tonade dem från fel sida i den så kallade uruzashiki -tekniken [13] Som forskare A noterar S. Kolomiets, trots att man i Munakatas tidiga verk kan notera den aktiva användningen av svarta plan, och i senare - en uttalad uttrycksfullhet, i allmänhet har konstnärens stil inte genomgått betydande förändringar, motiv och dekorativ uttrycksfullhet [5] .

Konstens filosofi

Till skillnad från Koshiro Onchi (1891-1955), grundaren av sosaku-hanga-rörelsen , som förespråkade att konstnärer uttrycker "jag" när de skapar tryck, befriade Munakata sig från allt ansvar som konstskapare. Han vägleddes av mästarna i tidiga buddhistiska gravyrer, som inte ens lämnade namn bakom sig [12] . För Munakata är konstnärligt skapande bara en av de många manifestationerna av naturens kraft och skönhet som är inneboende i själva trädet. Han betonade materialet snarare än tryckprocessen. Enligt Munakata "finns det makt i brädet, och man kan inte använda sitt instrument mot den makten." Munakatas historia och konststil kännetecknas till stor del av hans filosofi om trämaterialets överlägsenhet, dess naturliga styrka och skönhet. Oftast använde Munakata massiva träbrädor eller plywood för gravyrer, och för tryckning föredrog han tunt papper "kozo" (från pappersmullbärsfibrer) [5] .

Filateli

Ett av Munakatas verk, Benzaiten , dök upp på ett frimärke från 1982 som utfärdades av den japanska regeringen som en del av en serie tillägnad samtida japansk konst [14] .

Anteckningar

  1. ↑ Munakata Shikō | Japansk konstnär  (engelska) . Encyclopedia Britannica . Hämtad 10 februari 2021. Arkiverad från originalet 4 december 2020.
  2. ↑ 1 2 Munakata   Shiko _ . Gallery Five Cranes . Tillträdesdatum: 10 februari 2021.
  3. ↑ Oliver Statler. Shiko Munakata (1903-) / Ed. av Yojuro Yasuda. - Tuttle, 1958. - S. 81.
  4. ↑ Japansk konst - tryck - träklosstryck - Shiko Munakata . www.scholten-japanese-art.com . Hämtad 12 februari 2021. Arkiverad från originalet 2 juni 2021.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Munakata Shiko [1974 Kolomiets A.S. - Moderna tryck av Japan och dess mästare ] . nippon-history.ru . Hämtad 10 februari 2021. Arkiverad från originalet 9 augusti 2020.
  6. ↑ Olympedia - Shiko Munakata . www.olympedia.org . Tillträdesdatum: 9 februari 2021.
  7. ↑ Japansk konst - tryck - träklosstryck - Shiko Munakata - kalligrafi . www.scholten-japanese-art.com . Hämtad 10 februari 2021. Arkiverad från originalet 19 juni 2021.
  8. ↑ 11975677. Shiko Munakata och  Buddhas lärjungar . Issuu . Tillträdesdatum: 10 februari 2021.
  9. ↑ Samlingar online | brittiska museet . www.britishmuseum.org . Tillträdesdatum: 10 februari 2021.
  10. ↑ Reflekterande anden: Shiko Munakata (1903-1975)|Ronin Gallery . www.roningallery.com . Hämtad 12 februari 2021. Arkiverad från originalet 2 juni 2021.
  11. ↑ Japan Hoppers reseguide. Munakata Shiko Memorial Museum of Art | Aomori | Japan Reseguide - Japan  Hoppers . Japan Hoppers - Gratis Japan reseguide . Tillträdesdatum: 12 februari 2021.
  12. ↑ 12 Oliver Statler . Shiko Munakata (1903-) / Ed. av Yojuro Yasuda. - Tuttle, 1958. - S. 80.
  13. ↑ 11975677. Shiko Munakata och  Buddhas lärjungar . Issuu . Hämtad 12 februari 2021. Arkiverad från originalet 5 juli 2022.
  14. ↑ Modern japansk konstserie (14:e numret  )  ? . www.istampgallery.com (12 november 2016). Hämtad 12 februari 2021. Arkiverad från originalet 17 januari 2021.

Litteratur

Ytterligare länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk