Benjamin Rabier | |
---|---|
fr. Benjamin Rabier | |
Namn vid födseln | fr. Benjamin Amand Rabier |
Födelsedatum | 30 december 1864 |
Födelseort | La Roche-sur-Yon ( Vendée ), Frankrike |
Dödsdatum | 10 oktober 1939 (74 år) |
En plats för döden | Favrol (Indre) , Frankrike |
Medborgarskap | Frankrike |
Genre | grafiker , serietecknare , animatör |
Utmärkelser |
![]() |
Autograf | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Benjamin Rabier ( franska Benjamin Rabier ; 30 december 1864 [K 1] , La Roche-sur-Yon , departementet Vendée - 10 oktober 1939 , Favrol , departementet Indre , Frankrike ) - fransk grafiker , författare , bokillustratör , serieförfattare , en av pionjärerna inom djuranimation [1] [2] [3] .
Född 30 december 1864 i La Roche-sur-Yon i en arbetarfamilj, ursprungligen från Indre . Mor, Marie Masson ( fr. Marie Masson ) var dotter till en gästgivare, far var biträdande snickare. När pojken var fem år gammal flyttade familjen till Paris . Förmågan att rita manifesterade sig i barndomen. Enligt konstnärens självbiografi skedde det första borstprovet vid fem års ålder, resultatet blev en ommålning av matsalsdörren i grönt, vilket inte uppskattades av föräldrarna [4] [5] . 1879 och 1880 blev Rabier vinnare av stadstävlingen om bästa teckning [6] [7] .
Familjen levde i fattigdom, från fjorton års ålder började Benjamin försörja sig på egen hand. Han var engagerad i att sortera cabochons för handlare av kyrksmycken, var anställd på Caisse commerciale bank , arbetade i kassan för inlåning och löpande konton [6] [8] [7] .
År 1885 kallades han in i armén , tilldelad till 33:e infanteriregementet i Arras . Under tjänsteåren tillbringade han mycket tid på bibliotek och studerade albumen av Jean Granville , Gustave Dore , Honore Daumier . Han designade regementets hall of fame, i samband med vilken han skickades till Paris, där han träffade serietecknaren Karan d'Ash . Han avslutade sin tjänst 1889 med graden av sergeant major . När han återvände till Paris arbetade han som revisor i Bon Marché , på Central Market of Les Halles , som kontrollant i New Circus , etc. [6] [8] [7]
På rekommendation av Karan d'Ash inleder han samarbete med tidskrifterna "Chronique Amusante", " Gil Blas illustré ", etc. Fram till 1895 var han mer känd i England (verk publicerades i tidningarna "Scraps", "Pictorial Comic Life", "Pick Me Up") och USA (" Puck ") [8] [7] .
1894 gifte sig Rabier med Sophie Giroux ( franska Sophie Giroux ), familjen bosatte sig i Rue Sejour ( franska Ségur ). Paret fick tre barn - sonen Benjamin (1895) och döttrarna Suzanne (1897) och Simone (1911) [5] [7] .
Framgången kom i mitten av 1890-talet - Rabiers teckningar publicerades regelbundet i tidskrifterna " Rire " och " Pêle-Mêle ", från 1899 medverkade han med veckouppslag i " Journal Amusant ", 1897 deltog han i arbetet med ett kollektivt album. Parallellt gick även karriären för en tjänsteman vid Les Halles [5] [7] framåt .
1898 släppte Rabier sitt första illustrerade album för barn, Tintin Lutin , som kombinerar bildberättelser om äventyren för en karaktär han skapade - pojken Martin, med smeknamnet Tintin-Lutin . En busig med blond framlock, i rutiga golfbyxor dök först upp på sidorna i tidningen "Rire" (författare till texten - Fred Isley ( Fr. Fred Isly )) [1] [9] [10] .
År 1900 köpte Rabier ett hus i Ly ( kantonen Valence ) och återvände till Indre , sina förfäders hemland [5] [7] .
I början av 1900-talet blev Rabier en berömd serietecknare, som samarbetade med populära illustrerade satirtidningar från Belle Époque- perioden - " L'Assiette au beurre ", " Chat Noir ". Sedan 1903 har han arbetat med den första franska serietidningen för barn " La Jeunesse illustrée ", sedan med andra tidningar för barn och ungdomar , och övergått till att illustrera Lafontaines fabler (1906) [1] [7] [ 10] .
År 1905 flyttade familjen Rabier in i en herrgård som byggdes av honom på Chasseloup-Laubat [7] .
1907 ställdes konstnärens verk ut på Salon de l'école française , 1910 på Salon du peuple . Förordet till utställningskatalogen skrevs av Guillaume Apollinaire [7] .
Rabier är engagerad i skapandet av barnleksaker, från november 1907 till april 1908 publicerar han en humoristisk tidskrift för barn " Histoire comique et naturelle de animaux " [1] . Han agerar också som dramatiker - 1910 sattes hans första pjäs "Dårarnas slott" ( franska "Le chateau des loufoques" ) upp, följt av andra verk för teatern - "Min änka har roligt" ( franska "Ma veuve s" "amuse" ), i samarbete med José Béry och andra. Föreställningar baserade på Rabiers pjäser sattes upp på teatrarna i Cluny , Bataclan , Dejaze och andra. [11]
Hänvisar till illustrationen av det franska medeltida satireposet " The Romance of the Fox " ( franska "Roman de Renart" ) i bearbetningen av Jeanne Leroy-Allais ( franska Jeanne Leroy-Allais ) [K 2] (1909) och " Natural Historia " Den franske naturforskaren Georges-Louis Buffon (1907-1908, 1913) [7] [10] .
År 1910, efter en hjärnkris på grund av överarbete, lämnade Rabier jobbet som biträdande inspektör vid Les Halles [1] [7] [11] .
År 1913 blev han Chevalier av Orden av Hederslegionen [7] .
Under första världskriget skapar Rabier en cykel av berättelser i bilder " Flambeau, chien de guerre " (1916), som berättar för barn om kriget på ett språk de kan förstå och utbildar dem i motståndets anda. Huvudpersonen, en icke-värnpliktig tamhund vid namn Torch, går i krig efter sin herre som volontär, deltar i fientligheter och går undantagslöst ut som segrare, vilket höjer andan hos soldaterna [9] [8] [10] .
1916 övergick konstnären till grafisk animation - de första verken skapades tillsammans med Emile Cole (" Flambeau au pays des surprises ", " La journee de Flambeau ", " Les Aventures de Clémentine " , " Les fiancailles de Flambeau " ), senare fortsätter Rabier att arbeta ensam. 1922-1925 skapade han ett antal grafiska verk för företaget Pathé-Baby (" La queue en trompette ", " Les malheurs de Flambeau ", " Les animaux de Benjamin Rabier ", " Mire l'oie a mangé la grenouille " etc.) [12] [13] [7] .
I juli 1917 dog Benjamins son. Rabier säljer ett hus i Lee [7] .
Ovan: La Wachkyrie. 1919 Nedan: La Vache qui rit. 1926 |
Mitt jobb är svårare än du kan föreställa dig. Att rita djur är konstens barndom: att ge dem ett sorgligt eller glatt uttryck är hela poängen. <...> Med en hund går det fortfarande över, men för att få en ko att skratta!
Benjamin Rabier [4] [5]
1917 vann Rabiers teckning tävlingen om emblemet för köttbilar som utlystes av krigskontoret [K 3] . Emblemet i bruna toner, som föreställer huvudet på en skrattande ko, kallades " la Wachkyrie " [K 4] , vilket är ett anspelande hån mot den tyska mytologins gudomar som sjungs i Richard Wagners operor , som syftar till att höja moralen i den franska armén [1] [8] .
Efter kriget blev foxtroten " La Wachkyrie " (" Souvenir de la guerre ") populär i Frankrike , och Rabiers teckning återgavs på omslaget till musikmusiken [13] .
1923, på begäran av osttillverkaren Léon Bel , omarbetade Rabier emblemet för logotypen för märket La Vache qui rit smältost : kon bytte färg från brunt till rött (en hyllning till fauvismmodet ) och fick en mer feminint utseende med hjälp av smycken - örhängen i form av runda lådor med annonserad ost [8] [1] .
Bland varianterna av Rabier på temat finns ritningarna för paketen med ostar "Ko från Jura " ( fr. "La vache du Jura" ), "Lycklig ko" ( fr. "La vache heureuse" ), "Rytande kalv ” ( fr. ”Le veau qui pleure” ), korvetikett ”Grisen som skrattar” ( franska ”Le cochon qui rit” ) [14] [15] [16] .
Gideons äventyr1923 återvände Rabier för att arbeta för teatern och illustrerade även böcker för barn. I år skapade han en ny djurisk karaktär i barnserier - ankan Gideon, som skiljer sig från sina släktingar i en ovanligt lång hals [8] . 1923-1939 gjorde artisten 16 album dedikerade till Gideon äventyr , som utspelade sig i Tripolitanien och USA [9] [10] .
Album i serien [10] :Benjamin Rabier skapade också litografier för skolklassrum, teateraffischer, reklamaffischer, vykort [17] .
Valen, som dök upp i albumserien "The Adventures of Gideon" [K 5] , gav namn till företaget som bildades 1934 " La Baleine " [K 6] , som producerar havssalt, Rabiers teckning fungerade som grund för dess emblem, reproducerat på produktlådor [18] .
Förutom de välkända handelsemblemen " La Vache qui rit " och " La Baleine " ritade Rabier etiketter för förpackningar med andra ostar, godis, sardiner, etc. Bland de välkända varumärkena som han annonserade ut var Gibbs tandkräm , choklad " Félix Potin " , tonic " Ricqlès " , kakao " Révillon ", lotion " Pétrole Hahn " , barnmat " Fallières ", sirap " Gaїarsol ", etc. [13]
Alla Rabiers reklamprodukter gav inte lycka till kunderna. På order av ägarna till ett destilleri nära Paris, som tänkte ut släppet av en "amerikansk aperitif" - en havrelikör som heter "Picotin" [K 7] , gjorde Rabier en reklamaffisch som föreställde två åsnor som dricker sprit. Det är inte känt om idén tillhörde kunderna eller konstnären själv. Det konkurrerande företaget " Picon ", upprörd över likheten mellan namn och deras produkter, klistrade på natten inskriptionen över Rabiers affischer: "Jaha, äntligen en drink för fulla åsnor . " Reklam förstörde produkten - aperitif förblev i historien som "något nära besläktat med åsnor" [19] .
1924 köpte Rabiers svärson ett hus i Favrol i departementet Indre , konstnären började återigen besöka sina förfäders land [7] .
1936 skapade han en serie konstalbum i småformat för engelska förlag, illustrerade böcker av Enid Blyton [20] .
Konstnären fortsatte att arbeta fram till de sista åren av sitt liv [5] .
Benjamin Rabier dog 1939 i Favrol . Begravd på den lokala kyrkogården [7] .
Jag hämtar aldrig från livet, som de flesta av mina kollegor gör. Mina resurser tillåter det inte. Mina modeller är så svåra att få tag på och så dyra! Lejon och elefanter har stigit i pris i år.
Benjamin Rabier . 1902 [4] [5]
Biografen Rabier Olivier Calon påpekar att konstnären "maniskt" följde pennornas skärpa och vässade dem med speciella blad, skalpeller, skrapor och rakhyvlar [8] .
Teckningarna utfördes av honom snabbt - med lätta, precisa, snabba drag, som föregicks av många skisser, skisser och ämnen. Eftersom han var självlärd studerade Rabier självständigt mänsklig anatomi , arbetade med koncisiteten i linjerna som förmedlar rörelsens dynamik. Till en början skapades blyertsskisser, sedan fyllde Rabier i volymerna med vattenfärger eller bläck . Konstnären målade aldrig från livet [8] .
Guillaume Apollinaire skrev i förordet till 1910 års utställningskatalog över konstnärens verk:
Det råder ingen tvekan om att ingen av artisterna känner till djurvärlden bättre än Benjamin Rabier, ingen har och äger inte ett mer löjligt sätt att skildra scener från deras liv - nästan mänskligt [1] .
Originaltext (fr.)[ visaDölj] Il est sure que nul mieux que Benjamin Rabier ne paraît au courant de tout ce qui se passe chez les animaux, nul n'a dessiné et ne dessine de plus amusante façon les scènes de leur vie quasi humaine.Genom att notera att Apollinaires bedömning inte har förlorat sin relevans med tiden, kallar " Encyclopedia Universalis " Rabiers huvudverk för illustrationerna till Lafontaines fabler, som först publicerades av " Tallandier " 1906 och återgavs många gånger [1] . Encyklopedin " Le Petit Robert " noterade den stilistiska enheten i konstnärens illustrationer för barnböcker och La Fontaines fabler, definierade som " enkelhet och munterhet " [2] .
De mest kända verken, enligt kritiker, var Laughing Cow-emblemet och en serie äventyr av Gideon. Konstnärens biograf Olivier Calon ( franska: Olivier Calon ) noterar att Rabier är mer känd som " Monsieur Vache qui Rit " och " Monsieur Gédéon ". Konstkritikern François Robichon ( fr. François Robichon ) definierar Rabier som " en man som fick djur att skratta " [1] .
Den belgiske konstnären Hergé , på tal om Rabiers verk, medgav:
Jag blev genast dämpad. Eftersom dessa ritningar var väldigt enkla. Väldigt enkelt, fräscht, hälsosamt roligt och perfekt läsbart. Några tydliga drag säger allt: sceneriet är markerat, skådespelarna är på plats: komedin kan börja [9] .
Originaltext (fr.)[ visaDölj] J'ai eté immediatement conquis. Car ces dessins étaient tres simples. Tres simples, frais, robustes joyeux, et d'une lisibilité parfaite. En quelques traits bien charpentés tout était dit: le décor était indiqué, les acteurs en place; la comédie pouvait commencer.Rabier, som stod för animationens ursprung, kallas Walt Disneys föregångare [21] . Konstnären kallas också föregångaren till tekniken " ren linje " som utvecklats av Hergé [22] .
I mitten av 1920-talet dök många imitationer av "Laughing Cow" upp på den franska ostmarknaden och olika varianter på temat för Rabier-etiketten - "Smiling Cow" ( franska "La vache qui sourit" ), "Talking Cow" ( franska "La vache qui parle" ), "Reading Cow" ( franska "La vache qui lit" ), "Scholarly Cow" ( franska "La vache savante" ), "Kicking Cow" ( franska "La vache qui rue" ) och etc., i sortimentet ingick även “The Laughing Monkey” ( franska “Le Singe qui rit” ), “The Laughing Goat” ( franska “La chèvre qui rit” ), “The Laughing Cat” ( franska “Le chat qui rit » ) och andra [15] [14]
Rabier imiterade också ostetiketten "Roaring Calf" ( franska "Le veau qui pleure" ) under namnet " Complaining Calf" ( franska "Le Veau qui se lamente" ) [15] [14] .
År 1926 släppte företaget Grosjean ( franska "Grosjean" ) en ost som heter "Serious cow" ( franska "La vache sérieuse" ) med växlande slagord: " I allvarliga hus - allvarliga kor ", "En mänsklig egendom är skratt, kor - allvar ”, etc. Företag gick in i en konkurrenskamp. Grosjeans slogan från 1954 " Var seriös... låt dig inte luras ", som öppet kritiserade Behls företag , startade en högprofilerad rättegång mellan ostmakare under många år, som behandlades i pressen under namnet " War of the Cows " och slutade med segern för "Laughing Cow" 1959. Domstolen beordrade företaget "Grosjean" att ändra namnet på varumärket, osten "Serious cow" fick namnet " Cow Grosjean " [K 8] [23] [16] .
Ovan: B. Rabier. Praktisk lektion. 1926 Nedan: N. Radlov. Smart fisk. 1937 |
Böcker med illustrationer av Rabier publicerades i olika länder, inklusive förrevolutionära och Sovjetryssland [24] [25] .
Ett antal källor tyder på att konstnären Hergé , författaren till den berömda serieboken " Tintins äventyr " (1929-1976), lånade bilden av huvudpersonen och handlingen i boken " Tintin Lutin " (1898) , såväl som det bildmässiga sättet av Rabier [26] [27] [8 ] [28] . Enligt den engelske konstnären och författaren Tom McCarthy , "Allt av Hergés verk kan <...> kallas en détournement av Rabiers verk" [29] .
" Encyclopedia Universalis " noterar att denna upplåning förblir hypotetisk, eftersom det inte finns några direkta bevis för Hergés bekantskap med Rabiers bok [30] . Enligt Hergé själv fick han veta om denna bok av Rabier först 1970 [31] .
Teman för Rabiers teckningar lånades ibland av konstnären Nikolai Radlov , som informerade läsaren om detta på baksidan av titelsidan [32] .
Rabiers arv omfattar över 6 000 teckningar, 200 album för barn, cirka 20 pjäser, 15 grafiska animationer, 200 vykort [33] [11] .
Bland karaktärerna skapade av konstnären finns den stygge Martin ( fr. Tintin-Lutin ), den listige räven Renard , ankan Gideon ( fr. Gédéon ), militärhunden Torch ( fr. Flambeau ), björnen Paquet ( fr . . Paquet ), geten Aglaya ( fr. Aglaé ), gris Anatole ( fr. Anatole ), katt Toby ( fr. Toby ), ko Sidonie ( fr. Sidonie ), etc. [27] [17]
En katts missöden. 1908
Små sorger från djurens liv. 1923
Chatterbox. 1926
1976 gjorde den franske regissören Michel Oselo en serie korta tecknade serier baserade på serieboken " The Adventures of Gideon " [9] [8] . På 1990-talet återutgavs albumen i serien av det franska förlaget Hoëbeke [10 ] . 1993 släppte han också en biografi om konstnären - "Benjamin Rabier, mannen som fick djur att skratta" ( franska "Benjamin Rabier, l'homme qui fait rire les animaux" ), skriven av konstkritikern Francois Robichon [34] . År 2004 publicerade det parisiska förlaget " Tallandier " en biografi om Rabier, skriven av historikern, specialist på barnillustration Olivier Kalon [35] .
Rabiers verk finns i det kommunala museet i La Roche-sur-Yon , Frankrikes nationalbibliotek och i privata samlingar [3] .
I Frankrike finns postuma utställningar av konstnärens verk, konferenser tillägnade studier av hans verk [36] .
2013 släpptes en dokumentär om artisten - Benjamin Rabier, mannen som fick djur att skratta .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|