Synkopation (synkopering) ( andra grekiska συγκοπή , lat. syncopa, sincopa, syncope , lit. - "hacka"; lingu. sammandragning, sammandragning <ord> [1] ) i musik - en förskjutning i tyngdpunkten från ett starkt slag av en takt till en svag, vilket orsakar en obalans mellan den rytmiska accenten och den metriska . I det klockmetriska systemet är synkopering oftast belägen mellan två staplar (inter-bar eller inter-bar) eller inom en stapel (intra-bar) [2] .
De första beskrivningarna av synkopation går tillbaka till Ars nova- perioden - i anonyma avhandlingar från Philippe de Vitrys skola (incipit: Omni desideranti notitiam) [3] och John de Muris skola ("Libellus cantus mensurabilis") [4] . I båda fallen talar vi om att bryta räkneenheten för mensmusik – mode, tempus och prolation – och notera ett sådant brott med en prick (punctus perfectionis, punctus divisionis).
Beskrivningar av synkopation, närmare dess moderna förståelse, spreds under andra hälften av 1400-talet. De finns i John Tinktoris avhandlingar ("Boken om konsten att kontrapunkt", "Musikaliska proportioner", "The Book of Changes", "The Determinant of Musical Terms") och i Gilelmo Monks verk "Instructions in konsten att musik” ( De praeceptis artis musicae , ca 1480 ). I alla fall förstås synkopering där som en rytmisk figur som ett sätt att förbereda dissonans , och gamla lärda musiker arbetar inte med begreppen starka och svaga beats (liksom begreppet mått ) (eftersom accentmetriken inte har ännu utvecklad). Definitionen av synkopering, tillsammans med dess omfattande musikillustrationer, ges i mitten av 1500-talet av N. Vicentino (1555) [5] . Separata kapitel ägnas åt användningen av synkopering av J. Tsarlino ("Fundamentals of Harmonics" III.49, 1558 [6] ) och Z. Calvisius ("Melopea", kap. 12, 1592; tio "regler" för dess tillämpning är given). Alla 1500-talets teoretiker verkar inte med de starka och svaga delarna av takten, utan med tesen och arsis ( parte nella battuta och parte nel levare ) av tactus [7] . I latinska texter användes frasen elevatio tactus för arsis och depressio tactus för avhandlingen . Den klassiska förståelsen av synkopation som en rytmisk figur inom en takt som utvecklades på 1600-talet, ett av de första exemplen på en sådan förståelse finns i Rene Descartes avhandling Compendium Musical (1618) [8] .
Det huvudsakliga tecknet på synkopering är diskrepansen mellan den rytmiska accentueringen och den normativa, det vill säga den som föreskrivs av klockmätaren. En sådan missmatchning skapar, med M. G. Harlaps ord [9] , "rytmisk dissonans", som i regel "löses" i ögonblicket av sammanträffandet av båda accentueringarna. I europeisk polyfonisk musik i århundraden (sen medeltid, renässans, barock, wienerklassiker, romantik) användes synkopering främst för att förbereda och behålla dissonans, med den obligatoriska efterföljande upplösningen av den till konsonans (se det första musikexemplet). Således synkroniserades den rytmiska händelsen (synkopen) i den musikaliska kompositionens logik med den harmoniska . Under 1900-talet och senare, i tidsbaserad musik, används synkopering också utanför logiken för förberedelse och bibehållande av dissonans, till exempel i jazz , i brasiliansk populärmusik och andra regionala och stilistiska riktningar av icke-akademisk musik.
Synkopation, beroende på det musikaliska sammanhanget, kan utföra tre funktioner: skapa en konflikt (förvärring), mjukgöra och koppla. Mjukande synkopering uppstår när motsättningen mellan synkopering och metrisk accent maskeras. Med maskeringssynkopering indikerar inte en enda texturröst ett starkt taktslag, vilket skapar en speciell effekt av melodin som glider genom mätaren. [tio]
En annan funktion av synkopering är länkning.
Det finns tre typer av länksynkopering.