Lydia Charskaya | |
---|---|
| |
Namn vid födseln | Lidia Alekseevna Voronova |
Alias | N. Ivanova |
Födelsedatum | 31 januari 1875 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 18 mars 1937 (62 år) |
En plats för döden | Leningrad , Sovjetunionen |
Medborgarskap (medborgarskap) | |
Ockupation | författare , skådespelerska |
År av kreativitet | 1901-1918 |
Verkens språk | ryska |
Autograf | |
Fungerar på sajten Lib.ru | |
Jobbar på Wikisource | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Lydia Alekseevna Charskaya (riktiga namn Churilov , vid Voronovs födelse ; 19 januari ( 31), 1875 , St. Petersburg , ryska imperiet - 18 mars 1937 , Leningrad , USSR ) - Rysk barnförfattare och skådespelerska .
Lidiya Alekseevna Voronova föddes i St. Petersburg den 19 januari 1875 av Aleksey Aleksandrovich Voronov, löjtnant för livgardet vid Jägerregementet , utstationerad till Nikolaev Engineering Academy (född 24 februari 1850) och Antonina Dmitrievna Krakhotkina (född februari 2000) 1851). Lydias föräldrar hade gift sig året innan den 18 januari 1874. Den framtida författarens gudföräldrar var hennes farfars generalmajor Alexander Alekseevich Voronov och moderns faster Olga Dmitrievna Krakhotkina. Lydias morfar var en S:t Petersburg köpman Dmitrij Sergeevich Krakhotkin (han dog före hennes födelse). Lydias far var ursprungligen militäringenjör och hade 1913 stigit till generallöjtnant. I sin självbiografiska roman För vad? » Lydia Charskaya skriver att hennes mamma Antonina dog i förlossningen, och flickan uppfostrades av sin mammas systrar. En månad efter att Lydia fyllt 10 år, i februari 1885, lämnade Alexei in en ansökan om att hans dotter skulle bli antagen till studier vid Pavlovsk Institute for Noble Maidens (nu Gymnasium nr 209), dit Lydia gick in ett år senare. Den 10 november 1885 gifte sig Alexej i Tsarskoje Selo med sin kusin Anna Pavlovna Voronova (född 1857), dotter till artillerigeneralen Pavel Alekseevich Voronov; ytterligare fyra barn föddes från detta äktenskap: Pavel (född 29 december 1886), Alexander (född 18 september 1888), Anna (född 11 augusti 1891) och Natalya (född 26 juni 1895).
Lydia tillbringade sju år vid Pavlovsk-institutet. På slutproven fick hon 319 poäng och låg på 26:e plats. Intryck av institutlivet blev materialet för hennes framtida böcker. Från 15 års ålder förde hon dagbok, som delvis fanns bevarad och utdrag ur den publicerades som hennes första bok , Notes of a Schoolgirl , och redan vid tio års ålder skrev hon poesi.
I augusti 1897 ansökte Lydia om tillträde till dramakurser vid Imperial St. Petersburg Theatre School . Under sitt tredje år, när hon spelade i examensföreställningar på Mikhailovsky-teatern , började hon först använda pseudonymen Charskaya (från "charm", "charm"). I september 1900 godkändes hon som icke-klasskonstnär i aktiv tjänst i de kejserliga teatrarna. Efter examen ett år senare gick hon in på Alexandrinsky-teatern , där hon tjänstgjorde till 1924. Från den 7 juli 1921 till sin död bodde Lydia på Razyezzhaya Street i hus nummer 7 i lägenhet nummer 11.
De betalade inte för mycket för arbete på teatern, vilket i slutändan fick Lydia, som var i stort behov av pengar, att skriva: 1901 började hon skriva historien " Notes of an Institute Girl ", baserad på hennes skoldagböcker, som publicerades i delar i en barntidning " Sincere Word " (nästan alla ytterligare berättelser om författaren publicerades ursprungligen i delar i denna tidning) under hennes artistnamn Charskaya (senare, med sällsynta undantag, i alla förrevolutionära utgåvor av henne böcker, hennes namn på omslagen och titelsidorna var "L. A. Charskaya" eller helt enkelt "L. Charskaya"). " Notes of a schoolgirl" gav Charskaya enastående framgång: hon blev verkligen "tankehärskaren" för ryska barn, särskilt skolflickor. Så 1911 rapporterade kommissionen vid Moscow Society for the Propagation of Knowledge vid en kongress om bibliotekarskap att medelålders barn, enligt undersökningar, främst läser Gogol (34 %), Pushkin (23 %), Charskaya (21 %) ), Twain (18 %), Turgenev (12 %).
Tidningen " Ryska skolan " i det nionde numret för samma 1911 rapporterade: "I åtta kvinnliga gymnastiksalar (I, II och IV klasser) i uppsatsen från läraren om ämnet" Favoritbok ", angav flickorna nästan enhälligt verk av Charskaya. I ett frågeformulär som gjordes i ett barnbibliotek, på frågan varför biblioteket inte gillade, var svaret: "Det finns inga Charskayas böcker." Enligt Fjodor Sologub , "... fick Krylovs popularitet i Ryssland och Andersen i Danmark inte en sådan spänning och iver ..." Berättelserna om Lydia Alekseevna översattes till främmande språk. Ett stipendium för gymnasieelever uppkallat efter Lydia Charskaya inrättades till och med.
Charskaya skrev att syftet med hennes arbete är moralisk utbildning:
I artikeln " Provanation of Shame " motsatte sig Charskaya användningen av kroppsstraff för barn [1] .
På bara 20 år av kreativitet kom 80 berättelser, 20 sagor, 200 dikter ut ur författarens penna [1] . De flesta av hennes böcker gavs ut av M. O. Volf och I. Knebel förlag . Ändå gjorde författarens karriär inte Charskaya rik - hon fick royalties endast för de allra första upplagorna, även om hennes böcker var så populära att de trycktes om många gånger [2] . De flesta av böckerna skrevs i genren äventyrsberättelser [3] .
Efter oktoberrevolutionen förbjöds Charskaya, liksom alla andra författare av ädelt ursprung med "borgerliga-småborgerliga åsikter" i sitt arbete, och hennes böcker klassificerades som tabloidlitteratur . År 1918 stängdes tidningen "Intimate Word" , på grund av vilket de två sista berättelserna, " Moth " och "Children of the Rudins" förblev ofullbordade; senare, med stora svårigheter, gav hon ut 5 små böcker för barn (berättelsen "Prov fiskaren" 1927, sagorna "Flickan och ekorren" och "Om den lata musen, den vassa tanden" 1925 och dikterna "Puppet Show" och "Master Pepka - do hard" ) under pseudonymen "N. Ivanova" (det är möjligt att detta inte är en pseudonym: "Ivanova" är hennes efternamn efter sin tredje make, "N" är kanske en förkortning av namnet på hjältinnan i en av hennes böcker, Nina Javakhi). Under en tid arbetade hon för den nybildade tidningen New Robinson . Samuil Marshak , som pratade om hur personal valdes ut för arbete i tidningen, påminde:
Många anställda vid de före detta barntidningarna levde fortfarande och hade inte ens hunnit bli gamla - skönlitterära författare, ledda av den mycket populära leverantören av hysteriskt-sentimentala institutberättelser, Lydia Charskaya, och alla möjliga hantverkskompilatorer involverade i populariseringen av vetenskap och teknologi.
…
Jag minns att jag en gång föreslog den drömska-ledsna och faktiskt enfaldiga Lydia Charskaya, som var i stort behov av inkomster på den tiden, att försöka skriva en berättelse från ett liv närmare oss. Men efter att ha läst hennes nya berättelse "Prov-fiskare", signerad av författarens riktiga namn - "L. Ivanov", blev jag övertygad om att även i denna nya berättelse "tränger den före detta Lydia Charskaya, författaren till den en gång så populära "Princess Javakha" in.
- Marshak säger att jag blöder! - sa Lidia Alekseevna sorgset och kokett till sina bekanta och lämnade redaktionen . [fyra]
1924 lämnade Charskaya teatern, levde på en skådespelarpension, märkligt nog erhållen av Korney Chukovsky , skoningslös mot sitt arbete . Chukovsky skrev indignerat i sin dagbok: " Hon [Charskaya] får fortfarande inte ransoner. Denna röra. Khariton tar emot, men hon, författaren till 160 romaner, blev inte hedrad ” [5] .
"Show försök" av Charskaya hölls i skolor. År 1920 upprättades "Instruktionen för den politiska och utbildningsmässiga avdelningen av Folkets kommissariat för utbildning om översyn och avlägsnande av föråldrad litteratur från allmänna bibliotek", i listan över vilka Charskayas böcker nämns. Därefter reviderades instruktionerna och många böcker tilläts igen, men Charskayas verk förblev förbjudna. I skolor var det mest stötande för flickan anklagelsen att hon såg ut som en collegeflicka från Charskayas böcker [6] . Ändå var Charskayas böcker fortfarande populära, även bland barn från arbetar-bondefamiljer.
1933 protesterade Nadezhda Krupskaya mot förbudet mot Charskayas böcker:
Det är nödvändigt att kritisk litteratur för barnet skapas, skriven på det enklaste språket, förståeligt för barnen. Sedan, om barnet ser att det inte är läraren som säger till honom: " Våga du inte läsa Charskaya ," men han läser om det själv och förstår att Charskaya är dålig, kommer hon att tappa intresset för honom. Vi annonserar för mycket om Charskaya genom att förbjuda det. Att ha det i biblioteket är naturligtvis meningslöst, men det är nödvändigt att barnen själva utvecklar en föraktfull inställning till Charskaya [7] .
På liknande sätt uttalade kritikern Elena Danko 1934 :
Det skulle vara fel att klassificera alla läsare av Charskaya som inbitna små kvistar och ge upp: de säger att de läste vad "farmödrar och mostrar" halkade till dem. Det finns få sådana killar. Att döma av frågeformulären läses Charskayas böcker av pionjärer – barn till arbetare, anställda, militär personal och vetenskapliga arbetare (40 pionjärläsare från den 40:e skolan). Vi vet att skolan och pionjärbasen framgångsrikt neutraliserar inflytandet från en efterbliven familj på andra aspekter av en elevs liv. Poängen ligger tydligen inte i "tanterna" ... Skolflickan skriver anteckningar för väggtidningen, organiserar tävlingar i skolan och pionjäravdelningen, och hon skriver på ett smart sätt in i spalten "de mest intressanta böckerna" i hennes frågeformulär - " V. I. Lenins liv " och ... Charskayas berättelser . (tjej 12 år, arbetar), " Childhood " och " Makar Chudra " av Maxim Gorky och " För vad? ”,“ För livet ”Charskaya (tjej, 12 år, arbetar) Läsaren listar sina favoritförfattare: Pushkin, Lermontov, Gogol och Charskaya (över 30 profiler), M. Gorky och Charskaya (över 15 profiler), Demyan Bedny och Charskaya (4 profiler). Namnet Charskaya finns i frågeformulär i kombination med namnen Serafimovich, Bezymensky, Sholokhov, Furmanov, Bianka, Ilyin, Bezborodov. Intresset för L. Charskayas böcker hindrar inte läsaren från att vara intresserad av biografier om revolutionärer (15 frågeformulär), historiska böcker, "färgglatt skrivna" (som det står i 2 frågeformulär) böcker om fysik, kemi och matematik och böcker om metallteknik. Läsaren rekommenderar att biblioteket köper in "fler av den tidens klassiker och den här tiden och historien om Charskaya" (ank. flicka 15 år, militärtjänst och 16 fler frågeformulär med liknande förslag) ... Jag vet om ett antal fall då en avancerad familj motsatte sig barnets passion med all sin kraft dessa böcker, men han tog fram dem och läste dem, tydligt formulerade sina önskemål [8] .
Samuil Marshak skrev:
Att "döda" Charskaya, trots sin imaginära skörhet och luftighet, var inte så lätt. När allt kommer omkring fortsätter hon fortfarande, som författaren Elena Danko visade i sin artikel, att leva i en barnmiljö, fast i en underjordisk position. Men revolutionen gav henne ett förkrossande slag. Samtidigt med institutets berättelser försvann julhistorier och sockersöta dikter tillägnade högtiderna från vår jords yta" [9] .
Barnen läser fortfarande hennes böcker, trots att det inte alls var lätt att få tag i dem: ögonvittnen mindes att grannkillarna tog med sig mat och till och med pengar till Charskaya, och i gengäld gav hon dem sina manuskript att läsa. Viktor Shklovsky mindes: " Hon sympatiserade uppriktigt med revolutionen, hon levde mycket dåligt. Pojkar och flickor kom till Charskaya för att städa hennes rum och tvätta golvet: de tyckte synd om den gamla författaren " [10] . Enligt samtidens memoarer levde Charskaya under den postrevolutionära perioden i extrem fattigdom. Till exempel spelade författaren Vladimir Bakhtin in Nina Siverkinas memoarer om hennes bekantskap med Charskaya på 1920-talet:
Lidia Alekseevna bodde i en liten tvårumslägenhet längs bakdörren, dörren från trappan öppnades direkt in i köket. Charskaya hade bott i det här huset länge, men innan dess, på andra våningen, uppför den främre trappan. Hon var mycket fattig. Det fanns ingenting i lägenheten, väggarna var tomma. Charskaya gav sina barn att läsa hennes verk - men inte böcker, utan manuskript. Det fanns inga böcker kvar i lägenheten, inklusive min egen. Hon var väldigt smal, hennes ansikte var bara grått. Hon klädde sig på det gamla sättet: en lång klänning och en lång grå kappa, som tjänade henne på vintern, på våren och på hösten. Hon såg också ovanlig ut för det trettiosjätte året, folk såg tillbaka på henne. En person från en annan värld – det var så hon uppfattades. Hon var religiös, gick i kyrkan, tydligen, till St. Nicholas Cathedral. Och av naturen - stolt. Och samtidigt - en livlig person, med humor. Och gnällde inte, trots den desperata situationen. Ibland lyckades hon tjäna extra pengar - på teatern som statist, när en sådan typ krävdes [2] .
Poetinnan Elizaveta Polonskaya har i sina arkiv bevarat ett brev skrivet av Charskaya på 1920-talet, där författaren berättar om sin svåra situation:
... Jag har inte betalat hyra för tredje månaden ... och jag är rädd för konsekvenserna. Jag är redan van vid att svälta, men att vara hemlös för två sjuka människor - min man och jag - är fruktansvärt ... [2]
I många sovjetiska och ryska källor anges Sochi - distriktet Adler som platsen för Charskayas död , där hon påstås begravas på Pravoslavnaya Street, och endast hennes cenotaf påstås vara belägen på Smolenskoye-kyrkogården i St. Petersburg [11] . Doktorn i filologi Evgenia Putilova påpekar dock att Charskaja, både på grund av sin sociala status och på grund av sin hälsa, fysiskt inte kunde lämna staden och dog i Leningrad 1937, där hon begravdes av två grannar på Smolensk-kyrkogården . 12] . Den biträdande chefen för Sochi, Anatoly Rykov, uppgav 2010 att Charskayas fullständiga namne ligger i graven på Pravoslavnaya Street, och det finns ingen information om hennes begravning i Adler i dokumenten från Adlerdistriktets museum [13] .
Den 3 november 1894 gifte Lidia Voronova sig med kaptenen för livgardet för 2:a gevärsbataljonen Boris Pavlovich Churilov (född 9 juni 1868). Två år senare, den 15 december 1896, föddes deras son George. I december 1916 steg Churilov till rang som överstelöjtnant för Moskvas gendarmeripolisavdelning för järnvägar. Enligt dokument från Kursk stiftsmyndigheter daterade den 28 augusti 1901, den 7 september samma år, förklarades Boris och Lydias äktenskap ogiltigförklarat, och Lydia själv dömdes till "permanent celibat" [14] och bot för en period på sju år, medan Boris behöll rätten att ingå ett andra äktenskap. George stannade hos sin mamma.
Sonen Georgy Borisovich Churilov studerade vid St. Petersburgs sjätte gymnasium från 1907 till 1916, gick sedan in på Institutet för civilingenjörer , men tog inte examen från det, eftersom han gick in i ingenjörbataljonen som volontär, varifrån han överfördes till Nikolaev Ingenjörsskola , som han tog examen i slutet av 1916 år med frigivningen av officerare i motor-pontonbataljonen, där han tjänstgjorde tills bolsjevikerna kom till makten. Efter revolutionen tjänstgjorde han i Fjärran Östern i olika positioner som lagerhållare, senior arbetare, arbetsledare, tekniker och teknisk kontorist. Han dog fyra månader före sin mors död den 5 december 1936 (han var gift med Evgenia Vladimirovna Suvorova, men uppenbarligen fanns det inga barn i äktenskapet).
Den 27 april 1914 gifte Lydia sig med Vasilij Ivanovitj Stabrovskij (född 8 juli 1891), son till en ärftlig adelsman, sanitetsläkaren Ivan Semjonovich Stabrovskij. Han var 17 år yngre än henne. Datum och anledning till upplösningen av äktenskapet förblev okända.
Den 15 maj 1920 gifte Lydia sig med en soldat från Röda armén Alexei Nikiforovich Ivanov (född 1888). Efter äktenskapet tog båda det dubbla efternamnet Ivanov-Charsky. Alexei överlevde Lydia med fem år och dog i januari 1942 under blockaden .
Trots det faktum att Charskayas böcker var otroligt populära bland barn och ungdomar före revolutionen, uppfattades hennes litteratur redan med skepsis: hon kritiserades för monotonin i intriger , språkklichéer och överdriven sentimentalitet . Korney Chukovsky noterade att många av Charskayas karaktärer skildras schematiskt, samma situationer vandrar från bok till bok, och sentimentala scener är avsiktliga och onaturliga [15] . År 1905 tillägnade revolutionären och publicisten Vaclav Vorovsky den nedsättande artikeln "Chick" till Charskaya, där han hävdade att berättelserna om denna författare var "naiva och tråkiga", som "pratet från en sekulär ung dam" [16] . 1912, i tidningen Rech, publicerade Korney Chukovsky en svidande artikel om författarens arbete, där han ironiskt nog både över det "analfabeterliga" språket i hennes böcker och över primitiva intriger och över alltför upphöjda karaktärer som ofta svimmar , förskräcks av några sedan händelser, faller på knä inför någon, kysser någons händer, etc., etc.:
Jag såg att Charskayas hysteri var daglig, regelbunden, "från tre till sju och en halv." Inte hysteri, utan snarare gymnastik. Hon har blivit så van vid dessa svimningsanfall, vridningar och konvulsioner att hon gör dem i hela omgångar (som om hon stoppar cigaretter); kramper är hennes hantverk, ångest är hennes ständiga yrke, och hon tillverkar noggrant samma "skräck" dussintals och hundratals gånger ...
— Korney Chukovsky1934, vid den första kongressen för Författarförbundet i Sovjetunionen, kritiserade Chukovsky återigen skarpt Charskayas arbete:
Charskaya förgiftade barn med syfilis av militaristiska och baracker-patriotiska känslor [17] .
Leonid Borisov i boken "Föräldrar, mentorer, poeter ..." citerar Maria Andreevas ord :
Jag förstår inte hur Charskayas skrifter kunde publiceras, varför åtminstone ingen redigerade det, korrigerade falskheten och ibland - väldigt ofta - analfabeter?
Det finns också en kopia av den välkände teaterkritikern Kugel: "... skonsam uppfostran, fullständig ignorering av modersmålet - här är läsaren Madame Charskaya redo för dig!" [18] . Chukovsky, sammanfattningsvis, kallade henne ett "vulgaritetsgeni" [komm. 1] . Enligt Viktor Sjklovskij var Charskayas verk "dvärgarnas mat", medan verklig litteratur är "gudarnas mat" [19] . I en recension av Alexandra Kollontais bok The Love of Worker Bees (1924) föraktade Shklovsky dess författare: "Kollontai är en collegestudent som har läst Charskaya ... och hon är själv en" kommunist Charskaya "..." [ 20] .
Men många framstående författare insåg några av fördelarna med Charskayas arbete. Boris Pasternak sa att han försökte skriva " Doctor Zhivago " "nästan som Charskaya" så att hans bok skulle läsas "upphetsat av vilken person som helst", "även av en sömmerska, till och med en diskmaskin" [21] . 1910 tillägnade Marina Tsvetaeva dikten "Till minne av Nina Javakh " till en av hjältinnorna, Lydia Charskaya ( Evening Album , 1910) [22] .
Författaren Irina Lukyanova anser i sin bok om Chukovsky att även om Chukovskys kritik var delvis rättvis, ledde den i det långa loppet snarare till en negativ effekt:
Tyvärr ledde Chukovskys kamp mot vulgaritet till ett helt oväntat resultat redan under sovjettiden: tillsammans med den vanärade författaren härskade flickvänskap, intima samtal, första kärlekar, romantik, sentimentalitet, dramatik och en militant och busig ande i barnlitteraturen för en länge sedan. Sovjetisk barnlitteratur var mest "för pojkar". Antingen Scylla, eller Charybdis, eller bus, eller sentimentalitet - på något ödesdigert sätt kan inte vår litteratur rymma allt samtidigt. Och mjukhet och känslomässighet, och i allmänhet det inre livet hos en vanlig, och inte en heroisk mänsklig själ, började tillåtas först på det liberala sextiotalet. Ville Chukovsky ha en sådan vändning? Knappast. Han kämpade inte för att varje själsrörelse lämnade barnlitteraturen och bara lärdom och bus återstod. Och det är inte hans fel att det fortfarande skrivs lite för tjejer, och det värsta är att återutges. Att det i den aktuella barnläsningen har funnits en märkbar partiskhet mot muntra fantasier och skadliga råd. [23] .
1926 förklarade Fyodor Sologub orsakerna till avslaget av Charskayas verk:
"Charskaya hade stor fräckhet att säga att barn inte behöver varken utbildning eller rättelse från vuxna. Ännu större oförskämdhet - även om det naturligtvis är efter Leo Tolstoj, och inte ny - begicks av Charskaya, vilket visar hur vuxna själva uppfostras och korrigeras av barn. Och om barnen, av sin naivitet, inte uppfattade allt detta som fräckhet, utan som hög konstnärlig och världslig sanning, då "kan och kan inte lärare och föräldrar förlåta Charskaya för dessa två fräckheter" [24] .
Kritiken förstod det inte alls, eftersom den bara såg entusiasm och inte gissa innebörden, <...> fördömde lättsinnigt ett av den ryska litteraturens bästa fenomen. Popularitet var välförtjänt av Charskaya <...>, hennes stil är energisk och fast. <...> Den ryska kritikens ovänliga attityd mot Lydia Charskaya är förståelig. Det passade inte så bra med den tråkiga, ömmande tonen i rysk intellektuell litteratur. Tjechoviska stämningar, dekadenta fantasier, dekadenta och futuristiska konstigheter, sjukliga avvikelser som är karakteristiska för den förrevolutionära bourgeoisin och intelligentian – Charskayas glada, energiska verk var långt ifrån allt detta. Rysk fiktion drog på alla sätt samma säckpipa: "Vi är med kackerlackor", och Charskaya sa självsäkert till tonåringar: "Men vi vill ha stordåd, bedrifter, faror, katastrofer i den högre sociala rättvisans namn" [25] .
Leonid Panteleev talar om sina böcker:
Bland de många utelämnanden som ligger på mitt samvete måste jag nämna Lydia Charskaya, min brinnande barndomspassion för denna författare. I berättelsen [“ Lenka Panteleev ”] läser Lenka Dickens, Twain, Turgenev, Dostojevskij, Pisemskij, Leonid Andreev ... Jag läste alla dessa författare vid den åldern. Men lite tidigare träffade jag Andersen och blev förhäxad av hans sagor. Ett eller två år senare brast Charskaya in i mitt liv. Den ljuva extas med vilken jag läser och återläser hennes böcker, ekot av denna extas lever fortfarande i mig – någonstans där vi har de mest hemliga barndomsminnen, de mest berusande dofterna, de mest fruktansvärda prasslarna, de lyckligaste drömmarna. Det har inte gått så många år, mindre än tio kanske, och plötsligt får jag reda på att Charskaya är väldigt dålig, att det är något obscent, en standard av vulgaritet, dålig smak och dålig smak. Det var inte lätt att tro på allt detta, men författaren till "Princess Javakha" blev så ihärdigt och skoningslöst utskälld, så ofta hördes fruktansvärda ord om kampen mot Charskayas traditioner - och dessa ord uttalades inte av någon, men av mina respekterade lärare och mentorer Marshak och Chukovsky, att jag en olycklig dag, redan författare till två eller tre böcker för barn, fick tag i en roman av L. Charskaya genom skolflickvänner och satte mig ner för att läsa den igen. Kan det kallas en besvikelse vad som hände mig? Nej, det här ordet är olämpligt här. Jag kände bara inte igen Charskaya, jag trodde inte att det var hon - så påfallande olik var det jag nu läste, med de prasslet och söta drömmar som mitt minne hade bevarat, med den där speciella världen som heter Charskaya, som fortfarande är idag bor darrande i mig. Det här är inte bara stora ord, det här är den verkliga sanningen. Att Charskaya betyder mycket för mig. Det räcker med att säga att Kaukasus, till exempel, dess romantik, dess himmel och berg, dess gutturala röster, all dess charm, jag kände igen och blev kär i Charskaya, långt innan det avslöjades för mig i Pushkins och Lermontovs dikter . Och så jag läser dessa fruktansvärda, klumpiga och tunga ord, dessa förolämpande inte sammansatta fraser på ryska, och jag är förbryllad: är "Princess Javakha", och "Min första kamrat", och "Gazavat" och "Klick" skrivna på samma språk? och Den andra Nina?.. Jag ville inte bli övertygad om detta, jag läste inte om andra romaner av L. Charskaya. Så två Charskys lever med mig och i mig: en som jag läste och älskade fram till 1917, och den andra - som jag plötsligt snubblade så obehagligt över någonstans i början av trettiotalet. Jag kanske borde ha gjort ett försök att förstå: vad är det? Men ärligt talat, jag vill inte göra den här operationen på mitt eget hjärta. Låt någon annan försöka förstå detta fenomen. Och jag vittnar: jag älskade, jag älskar, jag är tacksam för allt hon gav mig som person och därför även som författare (från artikeln "Hur jag blev en barnförfattare") [26] .
Viktor Shklovsky , som tidigare kritiserat Charskaya , medgav på 1960-talet:
Lydia Charskaya var själv en begåvad kvinna: utan talang är det omöjligt att bemästra hela generationers intressen (Gamla och nya, 1966) [27] .
Vera Panova uppskattade ganska högt Charskayas arbete:
Böckerna var sentimentala och låga i smaken, men författaren hade en fantasi och snålade inte på äventyr för sina hjältar och särskilt sina hjältinnor. Något hände inte med dem: de sprang hemifrån och red på hästar, blev tamare av vilda djur ("Sibirochka") och barmhärtighetssystrar i kolerahyddan ("Syster Marina") och skådespelerskor och nästan nunnor ("Lesovichka"). Till slut dog de antingen rörande ("Spark") eller gifte sig ("Syster Marina") eller, oftare än inte, hittade de framgångsrikt sina föräldrar, från vilka de blev avvisade ("Sibirochka", "Lesovichka" ) ... Nu skulle vi skratta över alla dessa känsliga uppfinningar, men då hade Charskaya en svindlande framgång, och nu, efter att ha förstått hur svårt det är att lyckas, tycker jag inte alls att hennes framgång var oförtjänt. Hon tänkte djärvt, generöst. Hon satte sina hjältar i de mest otroliga situationer, kastade dem på de mest otroliga platser, men hon kände alla dessa platser väl - livet bakom scenen på cirkusen, och kolerakojan, och syverkstaden och klosterskolan. Hon kände också till vardagen med dess behov och svårigheter. Hon kände institutlivet och teaterscenen särskilt väl (eftersom hon själv studerade vid institutet, om jag inte har fel, i Smolnyj, och då var hon skådespelerska). Och även om hon glömdes mycket snabbt - låt oss inte titta på henne från höjden av våra dagens idéer, vi kommer att hylla författaren som erövrade så många hjärtan på sin tid, som hade fantasi och outtröttlighet, under många år publicerade hon två nya berättelser varje år. Under ett år publicerades 52 nummer av "Intimate Word" för de äldre och 52 nummer för de yngre, och i varje nummer fanns namnet L. Charskaya - detta händer inte så ofta, och detta måste respekteras, speciellt för oss, professionella, ofta lata, ofta rädda för sin egen fantasi, rädda för anklagelser om dålig smak, för att skriva (som om vi inte vore författare - och vilka är vi då? skriftlärare? stenografer? fotografer?) [28] .
På tal om Charskaya och andra samtida författare, medger V. Panova:
Låt deras konst inte var särskilt hög, men är vår hög? Kan vi åtminstone få läsaren att läsa vår bok med intresse till sista raden? Och de visste hur de skulle göra [28] .
Enligt Boris Vasiliev :
Om Grigory Petrovich Danilevsky först presenterade historien för mig inte som en lista över datum, utan som en kedja av gärningar av sedan länge döda människor, så lyckades en annan rysk författare förvandla dessa döda människor till levande, begripliga och nära mig mina landsmän. Namnet på denna författare var en gång känt för barnen i alla som läser Ryssland, men nu är det fast bortglömt, och om det någonsin firas, är det verkligen med en touch av hånfullt förakt. Jag pratar om Lydia Alekseevna Charskaya, vars historiska berättelser - trots all deras naivitet! - inte bara förklarade rysk historia på ett populärt sätt, utan också lärt dem att beundra den. Och glädje i historien om ens hemland är ett känslomässigt uttryck för kärlek till det. Och jag fick de första lektionerna av denna kärlek från The Terrible Squad, The Savage, The Princess Javakhi och andra berättelser av barnförfattaren Lydia Charskaya. [29]
Julia Drunina minns att Charskayas verk som barn gjorde ett "öronbedövande intryck" på henne:
Som vuxen läste jag en mycket kvick och giftig artikel av K. Chukovsky om henne. Det verkar som att det är svårt för Korney Ivanovich att invända något. Det är åtminstone därför som författarens tjejer vid varje steg klappar i svimning? Prova själv, du kommer inte att lyckas! Ja! Jag undrade själv hur vår bror klarade sig under förra seklet ...
Jag förstår att huvudsaken i Chukovskys artikel naturligtvis inte är att svimma. Huvudsaken är anklagelsen om sentimentalitet, upphöjelse, sötma. Och alla dessa anklagelser måste vara sanna. Och ändå är två gånger två inte alltid fyra. Tydligen, i Charskaya, i hennes entusiastiska unga hjältinnor, finns det något - ljust, ädelt, rent - som berör de bästa strängarna i flickors oerfarna själar (nämligen flickor), som utbildar dem (exakt utbildar!) De högsta begreppen vänskap , lojalitet och ära. Jag blev inte alls förvånad när jag fick reda på att Marina Tsvetaeva "hade varit sjuk" i Charskayas barndom. Och paradoxalt nog, 1941, var det inte bara Pavel Korchagin som förde mig till förslaget, utan även prinsessan Javakha, hjältinnan till Lydia Charskaya...
[30]
Evgenia Ginzburg uppskattade också mycket Charskayas arbete:
Och vilken typ av förföljelse av Charskaya? Det finns inget läskigare odjur än Charskaya! Sentimental, förstår du. Så jag skrev för barn. Först måste du vända dig till ett barns hjärta och sedan till sinnet. När sinnet fortfarande kan räkna ut det, och hjärtat redan har lärt sig att sympatisera. De flesta fruktade medkänsla och medlidande. Observera att hänsynslöshet medvetet togs upp [5] .
Publicisten Yuri Bezelyansky tror också att förbudet mot Charskayas böcker under sovjettiden berodde just på det faktum att dessa böcker ingav barn en human attityd till människor, oförenlig med den nya ideologin:
Charskayas böcker berörde de mest känsliga strängarna i uppfattningen av unga läsare, vilket tvingade dem att empati och sympatisera med böckernas hjältar, imitera deras uppriktighet, vänlighet, drömma tillsammans med dem, älska och tro att det goda säkert kommer att övervinna det onda. Charskaya skrev bra böcker och detta var roten till deras popularitet. Oktoberrevolutionen satte stopp för vänlighet. Charskayas böcker erkändes som socialt skadliga [31] .
Denna uppfattning delas även av författaren Roman Sef . I förordet till den moderna upplagan av Charskaya skriver han att förkastandet av hennes arbete orsakades av ideologiska skäl:
I många år har vi fått höra i radio och tv, i tidningar och böcker att det inte bara är möjligt, utan också hedervärt, att göra vidriga handlingar för ett högt måls skull. Därför hedrades inte författarna, som i sina böcker förklarade att bra, beroende på omständigheterna, inte kan vara bra eller dåligt. Gott är gott och ont är ont. Det är därför som Lydia Charskajas böcker förbjöds i vårt land, för vilken det inte fanns någon "arbetare-bonde" eller "ädel" vänlighet, utan bara universella begrepp om heder, vänlighet och medkänsla [32] .
Totalt skrev Charskaya mer än 80 böcker i sitt liv. Men de mest kända av dem är:
De flesta av Charskayas verk ägnas åt skollivet (mestadels handlar hennes böcker om elever från slutna internatskolor ) , kärlek, flickaktig vänskap (" Notes of an Institute Girl", "White Capes"). Ett av författarens favoritämnen är också äventyren för förlorade, föräldralösa eller kidnappade barn ("Lesovichka", "Sibirochka"). Hon skrev många böcker och berättelser om Rysslands historia (" Brave Life ", "Gazavat", "Så drottningen beordrade"). Dessutom skrev hon även sagor ("Dul-Dul, kungen utan hjärta", "Miller Narcissus", "Underbar stjärna", "En sagas dotter", "Kung från en färgad bild", "Fairy's Gift ", "Is prinsessa").
Efter revolutionen publicerades praktiskt taget inte Charskayas romaner och noveller.
1991 återutgav förlaget "Barnlitteratur" "Sibirochka", 1993 publicerade förlaget "Familj och skola" en sagobok "Three Tears of the Queen" med originalillustrationer av Anna Danilevich, och 1994 samlingen "Magic Tale" (red. . "Press"), som inkluderade berättelsen " Princess Javakha ", "Lesovichka" och "Magic Tale". Nu trycks Charskayas böcker aktivt om, många berättelser ingår i serier som "Barnbibliotek" (utgiven av " EKSMO "), "Skolbibliotek" och andra.
Också under de senaste åren har det ortodoxa förlaget Russian Mission publicerat L. Charskayas kompletta verk, men namnen på många böcker har ändrats ("Lesovichka" förvandlats till "The Secret of the Old Forest", "Luda" Vlassovskaya" blev "Graduate", " Anteckningar från institutet "publicerade under titeln" Pavlovsk enestående ").
En serie böcker tillägnad Nina Javakha illustrerar livligt Georgiens historia på 1800-talet : naturliga förhållanden, relationer mellan olika delar av befolkningen och georgiernas kärlek till sitt hemland.
Efter förfalskningen som gjordes 2011 av " Leningrad Publishing House ", distribuerades texten till romanen "Yermaks kampanj" [33] , som påstås ha skrivits av Vasily Yan , på Internet . Faktum är att under täckmanteln av Jans verk publicerades Lydia Charskayas roman The Terrible Squad, utgiven i St. Petersburg 1909 (omtryckt 2006 och 2008 i Charskayas samlade verk). Även om den påstådda spridningen av Lenizdat-förfalskningen endast var 7 050 exemplar, var förfalskningen framgångsrik, och den kallas Jans verkliga verk.
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
---|---|---|---|---|
|