Barney, Natalie

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 21 mars 2021; kontroller kräver 26 redigeringar .
Natalie Barney
engelsk  Natalie Clifford Barney

Porträtt av Natalie i hatt med päls , ca. 1905
Födelsedatum 31 oktober 1876( 1876-10-31 )
Födelseort Dayton , USA
Dödsdatum 2 februari 1972 (95 år)( 1972-02-02 )
En plats för döden Paris , Frankrike
Medborgarskap USA
Ockupation författare
Verkens språk franska
Autograf
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Natalie Clifford Barney ( eng.  Natalie Clifford Barney , 31 oktober 1876 , Dayton, Ohio  - 2 februari 1972 , Paris ) - amerikansk dramatiker, poetess och författare. Levde i Paris som invandrare.

I mer än 60 år var hennes hem på 20 rue Jacob [2] på den vänstra stranden av floden Seine i Paris värd för en salong som besöktes av författare och konstnärer från hela världen, inklusive många ledande personer inom fransk litteratur, samt Amerikanska och brittiska modernister från de förlorade generationerna ." Barney arbetade för att främja kvinnors kreativitet och skapade "Academy for Women" (L'Académie des Femmes) som svar på den franska akademin för män, och stöttade och inspirerade manliga författare från Rémy de Gourmont till Truman Capote [3] .

Hon var en öppen lesbisk och började publicera kärleksdikter för kvinnor under sitt eget namn så tidigt som 1900, med tanke på skandalen "det bästa sättet att komma ur problem" (med hänvisning till heterosexuell uppmärksamhet från unga män) [4] . Natalie skrev på både franska och engelska. Hon stödde feminism och pacifism i sitt arbete . Barney motsatte sig monogami och hade många korsande långvariga och kortsiktiga relationer, inklusive romantiska relationer med poeten René Vivien och dansaren Armen Ohanian , och ett 50-årigt förhållande med konstnären Romaine Brooks . Hennes liv och kärleksaffärer har inspirerat många romaner skrivna av andra, från den obscena franska bestsellern The Sapphic Idyll till The Well of Solitude , den mest berömda lesbiska romanen på 1900 -talet .

Tidiga år

Barney föddes 1876 i Dayton , Ohio till Albert Clifford Barney och Alice Pike Barney [6] . Hennes mor var av fransk, holländsk och tysk härkomst, och hennes far var av engelsk härkomst; son till en förmögen järnvägsvagnstillverkare. Hennes morfars far var judisk [7] .

När Barney var fem år gammal tillbringade hennes familj sommaren på New Yorks Long Beach Hotel, där Oscar Wilde föreläste om Amerika. Wild plockade upp henne när hon sprang förbi honom, fly från en grupp små pojkar, och höll henne utom räckhåll. Sedan satte han henne i sitt knä och berättade historien för henne [8] . Dagen efter följde han med Barney och hennes mamma på stranden, där deras samtal förändrade Alices liv. Wilde inspirerade Alice att ta konst på allvar, trots hennes mans ogillande många år senare [9] . Hon studerade senare med Carolus-Duran och James McNeill Whistler [10] . Många av Alice Pike Barneys målningar finns nu i Smithsonian Institutions American Art Museum [11] .

Liksom många flickor i sin tid fick Barney en osystematisk utbildning [12] . Hennes intresse för franska började med en guvernant som läste berättelser av Jules Verne högt för henne så att hon skulle behöva lära sig snabbt för att förstå dem [13] . Hon och hennes yngre syster Laura gick på Les Ruches, en fransk internatskola i Fontainebleau som grundades av feministen Marie Souvestre, som också grundade Allenswood Academy i Wimbledon och senare utanför London, som besöktes av så kända personer som Eleanor Roosevelt [14] . Som vuxen talade och skrev hon flytande franska [15] .

När hon var tio år gammal flyttade hennes familj från Ohio till Scott Circle [6] i Washington DC, och spenderade somrar i Maine 's Bar Harbor . Som den upproriska och okonventionella dottern till en av stadens rikaste familjer, var hon ofta med i Washington-tidningarna. I hennes tidiga tjugoårsåldern skapade hon rubriker genom att galoppera över Bar Harbor, leda en andra häst i koppel, rida (manlig, inte i sidled) i en sidosadel [16] .

Barney sa senare att hon vid tolv års ålder visste att hon var lesbisk [17] och var fast besluten att "leva öppet, dölja ingenting" [18] . År 1899, efter att ha sett kurtisan Liane de Pougy i en danssal i Paris, dök Barney upp på de Pougys bostad klädd som en pageboy och meddelade att hon var en "kärlekssida" skickad av Sappho .

Även om de Pougy var en av de mest kända kvinnorna i Frankrike, populär bland rika och titulerade män, fascinerade Barneys fräckhet henne. Deras korta förhållande blev föremål för de Pougys uppriktiga romans med nyckeln "The Sapphic Idyll" ( Idylle Saphique ). Den här boken publicerades 1901 och blev ett populärt tal i Paris, omtryckt över 60 gånger under det första året. Barney blev snart välkänd som prototypen för en av karaktärerna. Men vid det här laget hade de redan brutit upp efter upprepade gräl på grund av Barneys önskan att "rädda" de Pougy från hennes liv som kurtisan [19] .

Barney skrev själv ett kapitel i "Idyll" där hon låg vid fötterna av de Pougy i en teaterlåda med en skärm och såg en pjäs " Hamlet " med Sarah Bernhardt i huvudrollen . Under pausen jämför Barney (som karaktären "Miss Flossie") Hamlets svåra situation med kvinnors: "Vad finns det för kvinnor som brinner för action när det hänsynslösa ödet håller dem i bojor? Ödet har gjort oss till kvinnor i en tid då mäns lag är den enda lagen som erkänns . Hon skrev också Lettres à une Connue ( Brev till en kvinna som jag har känt ), sin egen epistolaryroman om denna kärleksaffär. Även om Barney inte kunde hitta en utgivare för boken och senare kallade den naiv och klumpig, är romanen känd för sin diskussion om homosexualitet, som Barney ansåg naturligt och jämfört med albinism [22] . "Min ovanliga sexuella lust," sa hon, "är inte en last, är inte avsiktlig och skadar ingen" [23] .

Eva Palmer-Sikelianos

Barneys tidigaste intima förhållande var med Eva Palmer-Sikelianos . 1893 träffades de under en sommarsemester i Bar Harbor, Maine. Barney liknade Palmer vid en medeltida oskuld  - en ode till hennes ankellånga röda hår, havsgröna ögon och bleka hy . De två förblev nära i flera år. I Paris, när de var unga, delade de en lägenhet på 4 rue Chalgrin och bosatte sig så småningom i Neuilly [25] . Barney vände sig ofta till Palmer för att få hjälp med hennes romantiska intressen med andra kvinnor, inklusive Pauline Tarn [26] . Palmer lämnade så småningom Barney för Grekland och gifte sig så småningom med Angelos Sikelianos . Deras förhållande överlevde inte denna händelseutveckling, Barney behandlade Angelos dåligt, och de utbytte upphettade brev [27] . Senare i deras liv återställdes vänskapen, och båda tog en vuxen titt på rollerna de spelade i varandras liv [28] .

René Vivienne

I november 1899 träffade Barney poetessan Pauline Tarn, mer känd under sin pseudonym René Vivien . För Vivienne var det kärlek vid första ögonkastet, medan Barney blev fängslad av Vivienne när hon hörde henne recitera en av hennes dikter, [29] som hon beskrev som "hemsökt av en dödsönskemål" [30] . Deras romantiska förhållande var också ett kreativt utbyte som inspirerade dem båda att skriva. Barney gav den feministiska teoretiska ram som Vivien utforskade i sin poesi. De anpassade bildspråket av symbolistiska poeter , tillsammans med konventionerna om hövisk kärlek , för att beskriva kärlek mellan kvinnor, och fann exempel på heroiska kvinnor i historia och myter [31] . Sappho var ett särskilt viktigt inflytande, och de studerade grekiska för att läsa de bevarade fragmenten av hennes poesi i originalet. Båda skrev pjäser om hennes liv [32] .

Vivien såg Barney som en musa , och, som Barney uttrycker det, "hon hittade ny inspiration i mig, knappt kände mig." Barney kände att Vivienne hade valt henne som en femme fatale och att hon ville "förlora sig helt ... i elände" för sin konsts skull [ 33] Vivienne trodde också på trohet, vilket Barney var ovillig att gå med på. 1901, medan Barney besökte sin familj i Washington DC, slutade Vivien att svara på hennes brev. Barney försökte vinna tillbaka henne i flera år, och vid ett tillfälle övertygade hon en vän, operasångerskan Emma Calvet , att sjunga under Viviennes fönster så att hon kunde kasta dikten (lindad runt en bukett blommor) på sin balkong. Blommorna och dikten fångades upp och returnerades av guvernanten [34] .

1904 skrev hon Je Me Souviens ("Jag minns"), en mycket personlig prosadikt om deras förhållande, som presenterades som en enda handskriven kopia av Vivienne i ett försök att vinna henne tillbaka. De försonades och reste tillsammans till Lesbos , där de levde lyckliga tillsammans en tid och diskuterade möjligheten att grunda en poesiskola för kvinnor, liknande den som Sappho enligt traditionen grundade på Lesbos för cirka 2500 år sedan. Vivien fick dock snart ett brev från sin älskade baronessan Helene van Zuylen och åkte till Konstantinopel i tron ​​att hon skulle skiljas från henne personligen. Vivien planerade att träffa Barney i Paris senare, men stannade istället hos baronessan. Denna gång var luckan slutgiltig [34] .

Därefter försämrades Viviens hälsa snabbt. Enligt Viviennes vän och granne Colette åt hon knappt något och drack mycket, hon sköljde till och med munnen med smaksatt vatten för att dölja lukten [35] . Colettes berättelse fick en del att säga att Vivien hade anorexi ,36 men vid den tidpunkten fanns inte denna diagnos ännu. Vivien blev också beroende av det lugnande medlet kloralhydrat . 1908 försökte hon begå självmord genom att dricka opiumtinktur [37] . Rene dog året därpå. I en memoarbok som skrevs femtio år senare sa Barney: "Hon kunde inte räddas. Hennes liv var ett långt självmord. Allt blev till damm och aska i hennes händer .

År 1949, två år efter Helene van Zuylens död, återinförde Barney René Vivien-priset [39] [40] [41] [42] med ett ekonomiskt bidrag [43] under ledning av Society for Literary Affairs och tog över ordförandeskapet i jury 1950 [44] [45] [46] .

Dikter och pjäser

År 1900 publicerade Barney sin första bok, en diktsamling kallad Quelques Portraits-Sonnets de Femmes ("Flera sonettporträtt av kvinnor"). Dikterna skrevs på traditionell fransk vers och i en formell gammaldags stil, eftersom Barney inte gillade fri vers. Medan "Flera porträtt..." har beskrivits som "en elevs verk" - en klassificerare som förråder sin historiska betydelse. Genom att publicera dem blev Barney den första kvinnliga poeten att skriva öppet om kärlek till kvinnor sedan Sappho . Hennes mamma gav pastellillustrationer av handlingarna i dikterna, helt omedveten om att tre av de fyra kvinnorna som poserade för henne var hennes dotters älskarinnor [48] .

Recensionerna var generellt positiva och tystade ner det lesbiska temat i dikterna, vissa förvrängde det till och med. Washington Mirror skrev att Barney "skriver hyllningar till mäns läppar och ögon; men inte som student" [49] . Men en skvallertidningsrubrik löd "Sappho sjunger i Washington", vilket skrämde hennes far, som köpte och förstörde återstående förlagslager och tryckplåtar .

För att undkomma sin fars kontroll publicerade Barney sin nästa bok, Cinq Petits Dialogues Grecs (Fem korta grekiska dialoger, 1901), under pseudonymen Trife. Titeln kom från Pierre Louis , som hjälpte till att redigera och revidera manuskriptet. Barney tillägnade honom också en bok. Den första av dialogerna utspelar sig i antikens Grekland och innehåller en lång beskrivning av Sappho, som är "mer trogen i sin ombytlighet än andra i sin lojalitet." Den andra står för hedendom , inte för kristendom [51] . År 1902, efter sin fars död, fick Barney sin avsevärda förmögenhet, befriad från behovet av att dölja författarskapet till sina böcker - hon använde aldrig mer en pseudonym [52] .

Je Me Souviens ("Jag minns") publicerades 1910 efter Viviennes död . Samma år publicerade Barney Acts and Interludes ( Actes et Entr'actes ), en samling korta pjäser och dikter. En av pjäserna var The Ambiguity ( Équivoque ), en revisionistisk version av legenden om Sapphos död: istället för att kasta sig från en klippa av kärlek till Phaon , gör hon det av sorg att han kommer att gifta sig med kvinnan hon älskar. Pjäsen innehåller citat från Sapphos fragment med Barneys egna fotnoter på grekiska, och framfördes med "urgammal grekisk" musik och dans .

Barney tog inte sin poesi lika seriöst som Vivien gjorde. ("Om jag hade ett mål, skulle det vara att förvandla mitt liv till en dikt." [55] .) Hennes pjäser framfördes endast i amatörproduktioner i hennes trädgård. Enligt Carla Jay saknade de flesta av dem sammanhängande intrig och "skulle förmodligen ha förvirrat även den mest sympatiska publiken" [56] . Efter 1910 skrev hon främst epigram och memoarer, för vilka hon är mest känd. Hennes sista poesibok var Poems & Poemes: Autres Alliances , publicerad 1920, som kombinerar romantisk poesi på både franska och engelska. Barney bad Ezra Pound att redigera verserna, men ignorerade därefter hans detaljerade rekommendationer .

Salong

I över 60 år har Barney varit värd för Literary Salon, en veckoträff där människor träffas för att umgås och diskutera litteratur, konst, musik och alla andra ämnen som intresserar dem. Även om hon var värd för några av de mest framstående manliga författarna i sin tid, var Barney angelägen om att kasta ljus över kvinnliga författare och deras arbete. Den livliga atmosfären smittade av sig och förenade modernistiska emigranter med medlemmar av Académie française. Joan Shenkar beskrev Barneys salong som "en plats där lesbiska dejter och vetenskapsmän kunde samexistera i en sorts livlig, korspollinerande kognitiv dissonans" [58] .

På 1900-talet höll Barney tidiga salongsmöten i sitt hem i Neuilly. Underhållningen inkluderade poesiuppläsningar och teaterföreställningar (där Colette ibland uppträdde). En gång utförde Mata Hari en dans i bilden av Lady Godiva , ridande in i trädgården naken på en vit häst i en turkos sele [59] .

Pjäsen Ambiguity kan ha fått Barney att lämna Neuilly 1909. Enligt en artikel i en samtida tidning motsatte sig hennes hyresvärd att hon satte upp en utomhuspjäs om Sappho, som enligt hans åsikt "följer naturen nära" [60] . Hon sa upp hyresavtalet och hyrde en paviljong på rue Jacob i Quartier Latin i Paris, och hennes salong stannade där till slutet av 1960-talet. Det var ett litet tvåvåningshus, avskilt på tre sidor från huvudbyggnaden på gatan. Bredvid paviljongen fanns en stor, igenvuxen trädgård med ett doriskt "Vänskapens tempel" undanstoppat i ena hörnet. På den här nya platsen fick salongen ett mer primitivt utseende, med poesi och samtal, kanske för att Barney hade fått veta att paviljongens golv inte klarade stora dansfester . Frekventa gäster under denna period var Pierre Louis , Paul Claudel , Philippe Berthelot och översättaren J.-Ch. Mardrus [62] .

Under första världskriget blev salongen en fristad för krigsmotståndare. Henri Barbusse läste en gång sin antikrigsroman Under Fire, och Barney organiserade en kvinnofredskongress på Rue Jacob. Andra besökare på salongen under kriget var Oscar Miloš , Auguste Rodin och poeten Alan Seeger , som kom på permission från den franska främlingslegionen .

Ezra Pound var en nära vän till Barney och besökte henne ofta. Tillsammans planerade de att subventionera Paul Valéry och T. S. Eliot för att de skulle lämna sina jobb och fokusera på att skriva, men Valerie hittade andra kunder och Eliot tackade nej till bidraget. Pound introducerade Barney för avantgardekompositören George Antheil och, även om hennes egen musiksmak lutade mot det traditionella, uruppförde hon Antheils symfoni för fem instrument och hans första stråkkvartett på 20 rue Jacob . Också på salongen presenterade Barney Pound för sin långvariga älskarinna, violinisten Olga Rudge .

1927 grundade Barney "Academy for Women" ( Académie des Femmes ) för att hedra kvinnliga författare. Detta var svaret från den inflytelserika franska akademin, grundad på 1600-talet av Ludvig XIII, som vid den tiden inte hade en enda kvinna från de 40 "odödliga". Till skillnad från Académie française var dess "Women's Academy" inte en officiell organisation, utan snarare en serie uppläsningar som hölls som en del av vanliga fredagssalonger. Medlemmar inkluderade Colette , Gertrude Stein , Anna Wickham, Raschild , Lucie Delarue-Mardrus , Mina Loy , Djuna Barnes och, postumt, René Vivien .

Andra besökare på salongen under 1920-talet var bland annat de franska författarna Jeanne Galzy, [ 67] André Gide , Anatole France , Max Jacob , Louis Aragon och Jean Cocteau , såväl som de engelskspråkiga författarna Ford Madox Ford , W. Somerset Maugham , F. Scott Fitzgerald , Sinclair Lewis , Sherwood Anderson , Thornton Wilder , T.S. Eliot och William Carlos Williams , såväl som den tyska poeten Rainer Maria Rilke , den bengaliska poeten Rabindranath Tagore (den första asiatiska nobelpristagaren), den rumänska estetikern och diplomaten Matila Ghika, journalisten Janetika. Flanner (även känd som Genet som satte stilen för New Yorker), journalisten, aktivisten och förläggaren Nancy Cunard, förläggarna Cares och Harry Crosby , förläggaren Blanche Knopf [1] , konstsamlaren och beskyddaren Peggy Guggenheim , Sylvia Beach (ägare bokhandel som publicerade James Joyces Ulysses), artisterna Tamara de Lempicka och Marie Laurencin och dansaren Isadora Duncan .

För sin bok Aventures de l'Esprit från 1929 ("Andens äventyr") ritade Barney ett socialt diagram där namnen på över hundra personer som besökte salongen förvandlades till en grov karta över huset, trädgården och templet. Vänskap. Den första halvan av boken innehöll minnen av 13 manliga författare som hon hade känt eller träffat under åren, medan den andra halvan inkluderade ett kapitel för varje medlem i hennes Women's Academy . Denna könsbalanserade struktur återspeglades inte på bokens förpackning, där åtta manliga författare lade till "... och några kvinnor".

I slutet av 1920-talet kom Radcliffe Hall till allmän uppmärksamhet efter att hennes roman The Well of Solitude förbjöds i Storbritannien [70] . En läsning av poeten Edna St. Vincent Millay fyllde salongen 1932. På en annan fredagssalong på 1930 -talet sjöng Virgil Thomson från operan Four Saints in Three Acts, baserad på ett libretto av Gertrude Stein .

Av de berömda modernistiska författare som tillbringade tid i Paris dök Ernest Hemingway aldrig upp på salongen. James Joyce kom en eller två gånger men tog det inte på allvar. Marcel Proust deltog aldrig på fredagar, även om han kom till 20 rue Jacob en gång för att prata med Barney om lesbisk kultur medan han forskade efter " In Search of Lost Time ". Hans besök sköts upp upprepade gånger på grund av hans ohälsa, och när mötet ägde rum var han för nervös för att ta upp ämnet han hade kommit för att prata om [72] .

Éparpillements ("Dispersions", 1910) var Barneys första samling av brev - bokstavligen tankar. Denna litterära form har förknippats med salongskulturen i Frankrike sedan 1600-talet, då genren fulländades i Madame de Sables salong [73] . Barneys tankar, liksom de Sables Maxims, var korta, ofta enradiga epigram eller trevliga ord som "det finns fler onda öron än dåliga munnar" och "att vara gift är att varken vara ensam eller tillsammans" [74] .

Hennes litterära karriär tog fart efter att hon skickade en kopia av Éparpillements till Remy de Gourmont, en fransk poet, litteraturkritiker och filosof som blev tillbakadragen efter att ha drabbats av lupus vid 30 års ålder . Han blev så imponerad att han bjöd in henne till ett av söndagsmötena hemma hos honom, där han vanligtvis bara var värd för en liten grupp gamla vänner. Barney hade ett föryngrande inflytande på hans liv och lockade honom till kvällsbilturer, middagar på Rue Jacob, en maskerad bal och till och med en kort kryssning på Seine. Han förvandlade några av deras omfattande samtal till en serie brev som han publicerade i Mercure de France , som adresserade henne som l'Amazone , ett franskt ord som kan betyda antingen en ryttare eller en Amazon; breven samlades senare till bokform. Han dog 1915, men smeknamnet han gav henne skulle stanna hos henne livet ut - även hennes gravsten identifierar henne som "Rémy de Gourmonts Amazonas" - och hans "Letters to the Amazon" fick läsarna att vilja veta mer om kvinnan. , som inspirerade dem [76] .

År 1920 avslutade Barney sitt mest öppet politiska arbete, Pensées d'une Amazone ("Tankar om en Amazonas"). I det första avsnittet, "Sexuell svårighet, krig och feminism", utvecklade hon feministiska och pacifistiska teman, och beskrev krig som ett "människangjort och kollektivt självmord" [77] . I krig, enligt henne, är män "dödens fader, kvinnor är livets moder, med mod och utan val" [78] . Den epigrammatiska formen gör det svårt att fastställa detaljerna i Barneys åsikter - idéer presenteras bara för att förkastas, och vissa tankar verkar motsäga andra [79] . Vissa kritiker tolkar denna form som krigsledande aggression som ses i alla manliga relationer. Carla Jay menar dock att Barneys filosofi inte var så radikal, och sammanfattas bäst med epigrammet "De som älskar krig saknar kärleken till motsvarande sport, konsten att leva . "

Nästa volym av Pensées d'une Amazone , Sapphos missförstånd eller rättegång, samlade historiska skrifter om homosexualitet tillsammans med hennes egna kommentarer . Den täckte också ämnen som alkohol, vänskap, ålderdom och litteratur; därifrån aforismerna "Romaner är längre än livet" [82] och "Romantiken är en barndomssjukdom; de som hade det i unga år är starkast” [83] . Den tredje volymen av Nouvelles Pensées de l'Amazone ("Amazonas nya tankar") kom ut 1939.

The One Who is Legion, eller AD :s After-Life (1930) var Barneys enda bok skriven helt på engelska, såväl som hennes enda roman. Illustrerad av Romaine Brooks, handlar det om ett självmord som bara kallas A.D. , som kommer tillbaka till livet som en hermafrodit och läser sitt eget livs bok. Denna bok-i-bok, med titeln The Love Lives of A.D., är en samling psalmer, dikter och epigram, ungefär som andra skrifter av Barney själv .

Grundläggande relationer

Trots invändningar från flera av hennes älskarinnor utövade Barney och förespråkade icke-monogami. Redan 1901, i Fem små grekiska dialoger, argumenterade hon för flera relationer och mot svartsjuka [85] ; i "Dispersion" skrev hon: "En man är otrogen mot dem som han älskar, så att deras charm inte blir en ren vana" [85] [86] . Även om hon kunde vara ganska svartsjuk, uppmuntrade hon också aktivt åtminstone några av hennes älskarinnor att vara icke-monogam [87] .

Delvis tack vare Jean Chalon och en biografi om Natalie publicerad på engelska som Portrait of a Seductress , blev Barney mer allmänt känd för sina många relationer än för sitt författarskap eller salong . Hon sammanställde en gång en lista indelad i tre kategorier: anslutningar, semi-kopplingar och äventyr. Colette var en mellanhand, medan konstnären och möbeldesignern Eyre de Lanux , som hon haft ständig kontakt med i flera år, listades som en chansning. Bland de relationer hon ansåg var viktigast var Olivia Custance, René Vivienne, Elisabeth de Gramont, Romaine Brooks och Dolly Wilde . Av dessa var de tre längsta förhållandena med de Gramont, Brooks och Wilde; från 1927 var hon involverad i alla tre samtidigt, en situation som bara slutade med Wildes död. Hennes kortare romanser, som hennes relationer med Colette och Lucie Delarue-Mardrus, utvecklades ofta till livslånga vänskaper.

Elisabeth de Gramont

Elisabeth de Gramont ( Élisabeth de Gramont , 1875–1954), hertiginna av Clermont-Tonnerre , var en författare som var mest känd för sina populära memoarer . Som en ättling till Henrik IV växte hon upp bland aristokratin. När Elizabeth var barn, enligt Janet Flanner, "bad bönderna på hennes gård ... henne att inte putsa sina skor innan de gick in i sina hem" [91] . Hon såg tillbaka på denna förlorade värld av rikedom och privilegier med liten ånger och blev känd som "Röda hertiginnan" för sitt stöd till socialismen. 1910, när hon träffade Barney, var hon gift och hade två döttrar; hennes man sägs ha varit grym och despotisk [92] . De separerade så småningom, och 1918 undertecknade hon och Barney ett äktenskapskontrakt , där det stod: "Ingen förening kan vara så stark som denna förening, ingen förening kan vara så öm, ingen relation så stark" [93] .

Elizabeth accepterade Barneys icke-monogami - kanske motvilligt till en början - och gick ut ur hennes sätt att vara nedlåtande mot sina andra älskare , [94] inklusive Romaine Brooks , när hon tog Barney på en semester utanför stan [ 95] Förhållandet fortsatte fram till de Gramonts död 1954.

Romaine Brooks

Barneys längsta förhållande var med den amerikanska konstnären Romaine Brooks, som hon träffade runt 1914. Brooks specialiserade sig på porträtt och var känd för sin dystra palett av grått, svart och vitt. Under 1920-talet målade hon flera porträtt från Barneys umgängeskrets, inklusive de Gramont och Barney själv.

Brooks tolererade Barneys tillfälliga anslutningar tillräckligt bra för att reta henne om det, och hon har haft några egna genom åren, men hon kunde bli avundsjuk när en ny kärlek blev allvarlig. Hon lämnade vanligtvis bara stan, men vid ett tillfälle gav hon Barney ett ultimatum att välja mellan henne och Dolly Wilde - och gav efter så fort Barney gav upp . Samtidigt, även om Brooks var hängiven Barney, ville hon inte leva med henne som ett komplett par; hon ogillade Paris, föraktade Barneys vänner, hatade det ständiga sällskap som Barney utmärkte sig i och kände att hon var helt sig själv bara när hon var ensam . För att tillfredsställa Brooks behov av avskildhet byggde de ett sommarhus som bestod av två separata flyglar sammankopplade av en matsal, som de kallade Villa Trait d'Union (Unity Line-villan). Brooks tillbringade också större delen av året i Italien eller reste runt i Europa bort från Barney . De förblev hängivna varandra i över femtio år.

Dolly Wilde

Dolly Wilde var systerdotter till Oscar Wilde (som Natalie Barney hade träffat som liten flicka [99] ) och den sista i hennes familj som bar efternamnet Wilde. Hon var känd för sin epigrammatiska kvickhet, men till skillnad från sin berömda farbror visste hon aldrig hur hon skulle tillämpa sina krafter på någon publicerad litteratur; hennes brev är det enda arvet. Hon arbetade som översättare och fick ofta stöd av andra, inklusive Barney, som hon träffade 1927 [100] .

Liksom Vivienne var Wilde självdestruktiv och kämpade med psykisk ohälsa. Hon försökte begå självmord flera gånger och tillbringade större delen av sitt liv beroende av alkohol och heroin. Barney är en högljudd motståndare till droganvändning och alkoholism och har finansierat drogavgifter flera gånger, men utan resultat. Efter en vistelse på ett äldreboende utvecklade Wilde ett nytt beroende av paraldehyd, ett sömnmedel som sedan såldes utan recept [101] .

1939 fick hon diagnosen bröstcancer och vägrade operation och sökte alternativa behandlingar [102] . Året därpå skilde andra världskriget henne från Barney; hon flydde Paris för England, medan Barney reste till Italien med Brooks [103] . Hon dog 1941 av orsaker som aldrig har förklarats fullt ut; ett av de vanligaste antagandena var en överdos av paraldehyd [104] .

Andra världskriget och efter

Barneys attityd under andra världskriget var blandad. År 1937 klagade Una Vincenzo, Lady Troubridge över att Barney "talade en massa meningslöst nonsens om fascismens tyranni" [105] . Barney själv var en fjärdedel judisk , och eftersom hon hade tillbringat kriget i Italien med Romaine Brooks, riskerade hon att deporteras till ett koncentrationsläger  , ett öde som hon undvek endast genom att telegrafera sin syster Laura för ett attesterat dokument som bekräftade hennes bekräftelse . Hon trodde dock på axelpropagandan , som framställde de allierade som angriparna, så att fascismen tycktes henne vara en logisk konsekvens av hennes pacifism. De opublicerade memoarer hon skrev under krigsåren är profascistiska och antisemitiska och citerar Hitlers tal , uppenbarligen med godkännande [106] .

Det är möjligt att de antisemitiska avsnitten i hennes memoarer var avsedda att användas som bevis på att hon inte var judisk [107] ; det kan ha påverkats av Ezra Pounds antisemitiska radiosändningar [108] . Hur det än må vara, hjälpte hon ett judiskt par att fly från Italien genom att ge passage med fartyg till USA [106] . I slutet av kriget förändrades hennes sympatier igen, och hon såg de allierade som befriare [109] .

Line of Unity-villan förstördes av bombningar . Efter kriget vägrade Brooks att bo med Barney i Paris och blev kvar i Italien; de besökte ofta varandra [110] . Deras förhållande förblev monogamt fram till mitten av 1950-talet, när Barney träffade sin sista nya kärlek, Janine Lahovari, fru till en pensionerad rumänsk ambassadör. Lahovari gjorde sitt bästa för att vinna Romaine Brooks vänskap, Barney försäkrade Brooks att deras förhållande fortfarande var på topp och triangeln verkade stabil .

Salongen öppnade igen 1949 och fortsatte att locka unga författare, för vilka den både var ett stycke historia och en plats där ett litterärt rykte byggdes upp. Truman Capote har varit en tillfällig gäst i nästan ett decennium; han beskrev inställningen som "totalt sekelskifte" och påminde om att Barney introducerade honom till modellerna för flera karaktärer i Marcel Prousts In Search of Lost Time . Alice Babette Toklas blev stammis efter Gertrude Steins död 1946. Fredagar på 1960-talet hedrade Mary McCarthy och Marguerite Yourcenar , som 1980 – åtta år efter Barneys död – blev den första kvinnliga medlemmen i Académie française .

Barney återvände inte till att skriva epigram, utan publicerade två volymer memoarer från andra författare hon kände, Indiscreet Memoirs ( Souvenirs Indiscrets , 1960) och Traits and Portraits ( Traits et Portraits , 1963). Hon arbetade också för att hitta en förläggare för Brooks memoarer och för att få sina målningar publicerade i gallerier .

Under det sena 1960-talet blev Brooks alltmer tillbakadragen och paranoid; hon blev deprimerad och vägrade träffa läkarna som Barney skickade. Förbittrad av närvaron av Lahovari under deras sista år, som hon hoppades att de skulle tillbringa exklusivt tillsammans, bröt hon till slut kontakten med Barney. Barney fortsatte att skriva till henne, men fick inga svar. Brooks dog i december 1970 och Barney dog ​​den 2 februari 1972 av hjärtsvikt . Hon är begravd på Passy-kyrkogården , Paris, Île-de-France , Frankrike [116] .

Legacy

I slutet av Natalie Barneys liv var hennes arbete i stort sett bortglömt. 1979 fick Barney äran att ta en plats i Judy Chicagos feministiska verk The Dinner Party. På 1980-talet började Barney bli erkänd för vad Karla Jay kallar "en nästan övernaturlig förväntan" på problemen med senare feministiska författare . Engelska översättningar av några av hennes memoarer, essäer och epigram publicerades 1992, men de flesta av hennes pjäser och dikter har ännu inte översatts.

Hennes indirekta inflytande på litteraturen genom salongen och många litterära vänskapsband kan ses i antalet författare som har tilltalat eller porträtterat henne i sina verk. Claudine s'en va (1903) av Colette innehåller en kort beskrivning av Barney som "Miss Flossie", vilket återspeglar smeknamnet hon tidigare fått i de Pougys Idyll . René Vivien skrev många dikter om henne, liksom den symbolistiska romanen Une femme m'apparut ("En kvinna visade sig för mig", 1904), som beskriver Barney "med ögon ... skarpa och blå som ett blad .... Farans charm utgick från henne och lockade mig obönhörligt . Remy de Gourmont hänvisade till henne i sina brev till Amazonas, och Truman Capote nämnde henne i sin senaste, oavslutade roman, Answered Prayers. Hon dök också upp i senare romaner av författare som aldrig träffat henne. Anna Livias Minimax (1991) porträtterar Barney och René Vivienne som fortfarande levande vampyrer. Un soir chez l'Amazone (An Evening at the Amazon, 2001) av Francesco Rapazzini är en historisk roman om Barneys salong. En engelsk översättning av den här boken av Sally Hamilton och Suzanne Stroh släpptes som en ljudbok läst av Suzanne Stroh som heter A Night at the Amazon's (2020).

Med Lillian Fadermans ord, "Under de fyra decennierna mellan 1928 och slutet av 1960-talet fanns det förmodligen inte en enda lesbisk som kunde läsa engelska, eller något av de elva språk som boken översattes till, var obekant med The Ensamhetens brunn." » [120] . Även om romanens författare, Radcliffe Hall, uppfattade den som ett argument för större tolerans för vad hon kallade "sexuella perversioner", kritiserade lesbiska läsare ofta den kvinnliga huvudpersonen för självhat och hennes användning av termer som "konstig" och "Guds misstag". ." » [121] . Barney, som salongsvärdinna Valerie Seymour, dyker upp i romanen som en symbol för ett annat förhållande . "Eftersom Valerie, lugn och självsäker, skapade en atmosfär av mod, kände sig alla så normala och modiga när de träffades på Valerie Seymour" [123] .

Lucie Delarue-Mardrus skrev Barneys kärleksdikter under århundradets tidiga år, och 1930 porträtterade hon henne i romanen L'Ange et les Pervers ("Ängeln och de perversa"), där hon sa att hon "analyserade och beskrev Natalie i detalj, och även livet som hon ägnade mig åt. Romanens huvudperson är en hermafrodit vid namn Marion, som lever ett dubbelliv, besöker litterära salonger i kvinnlig klädsel och sedan byter från kjol till byxor för att gå på gayfester. Barney är Loretta Wells, en saloonvärdinna som tillbringar större delen av romantiken med att försöka vinna tillbaka en före detta älskare löst baserad på Rene Vivien . Porträtteringen av henne i boken är ibland hårt kritisk, men hon är den enda person vars sällskap Marion njuter av. Marion säger till Wells att hon är "ondskefull... otrevlig, självcentrerad, orättvis, envis, ibland snål... [men] en riktig rebell, alltid redo att hetsa andra till uppror... [Du] kan älska någon för den de är, till och med en tjuv - det är din enda lojalitet. Och det är därför jag respekterar dig" [125] .

Efter att ha träffat Barney på 1930-talet tilltalade den ryska poeten Marina Ivanovna Tsvetaeva henne i Ett brev till Amazonas (1934), där hon uttryckte sina motstridiga känslor om kärlek mellan kvinnor. Resultatet, med Terry Castles ord, är "en helt gåtfull, paranoid, överväldigande del av dagdrömmen" [126] .

Barney och kvinnorna i hennes umgängeskrets är föremål för Juna Barnes "Ladies' Almanac" (1928), en nyckelroman skriven i en arkaisk rabelaisisk stil, med Barnes egna illustrationer i stil med elisabethanska träsnitt. Hon spelar huvudrollen som Dame Evangeline Musset "som i hennes hjärta var ett enda stort rött kors för att jaga, lindra och distrahera flickor som i deras ryggar, framsidor och i vilka delar de än lider mest, skoningslöst sörjde" [127] . I "Det första hotet" ( Pionjär och ett hot ) imponerade Dame Musset i sin ungdom på "en kvick och lärd femtioåring" [128] ; hon räddar kvinnor i nöd, delar med sig av sin visdom och efter sin död upphöjdes hon till ett helgon. Under antagna namn visas även Elizabeth de Gramont, Romaine Brooks, Dolly Wilde, Radcliffe Hall och hennes älskarinna Una, Lady Throwbridge, Janet Flanner och Solita Solano och Mina Loy . Det oklara språket, inre skämt och tvetydigheten i The Ladies' Almanac fick kritiker att diskutera om det var mild satir eller bitter attack, men Barney själv älskade boken och läste om den under hela sitt liv .

Den 26 oktober 2009 hedrades Barney med en historisk markering (minnesmärke) i sin hemstad Dayton, Ohio. För första gången i Ohio markerade markören en känd persons sexuella läggning [131] . Denna plakett skändades i juli 2010 [132] .

Barneys franska novell Amants féminins ou la troisième , som förmodligen skrevs 1926, publicerades 2013. Den översattes till engelska av Chelsea Ray och publicerades 2016 under titeln Mistresses or the Third Woman.

Fungerar

På franska

På engelska

Engelska översättningar

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Schenkar, sid. 177.
  2. ↑ Karin Roffman. The Lady with the Borzoi: Blanche Knopf, Literary Tastemaker Extraordinaire av Laura Claridge  // Wallace Stevens Journal. - 2017. - T. 41 , nr. 1 . — S. 144–146 . — ISSN 2160-0570 . - doi : 10.1353/wsj.2017.0022 .
  3. ↑ Schenkar, 161-181.
  4. ↑ Sekret, 275.
  5. ↑ Barneys roller i Sapphic Idyll och The Well of Loneliness diskuteras i Rodriguez, 94-95 och 273-275; angående The Wells berömmelse , se Lockard.
  6. ↑ 1 2 Rodriguez, sid. 44.
  7. ↑ Rodriguez, s. 1-14.
  8. ↑ Rodriguez, sid. 31. Barney berättade om denna händelse i Adventures of the Mind , sid. 31.
  9. ↑ Rodriguez, s. 30-31.
  10. ↑ Haskell.
  11. ↑ Alice Pike Barney: Biografi .
  12. ↑ Rodriguez, sid. 62.
  13. ↑ Sekret, 262.
  14. ↑ Rodriguez, 39.
  15. ↑ Vem är vem i homosexuell och lesbisk historia: från antiken till andra världskriget . - Andra upplagan. - London, 2002. - xix, 502 sidor sid. - ISBN 0-415-15982-2 , 978-0-415-15982-1, 0-415-15983-0, 978-0-415-15983-8.
  16. ↑ Rodriguez, s. 59-60, 191.
  17. ↑ Rodriguez, sid. 52.
  18. ↑ Benstock, 272.
  19. ↑ Rodriguez, s. 88-103.
  20. ↑ Rodriguez, sid. 97.
  21. ↑ Såsom översatt i Wickes, sid. 40.
  22. ↑ Rodriguez, sid. 95.
  23. ↑ Såsom översatt i Souhami (2005), sid. 57.
  24. ↑ Rodriguez, 56-58.
  25. ↑ Rodriquez, 150.
  26. ↑ Rodriquez, 149, 164-165.
  27. ↑ Rodriquez, 169-171.
  28. ↑ Rodriquez, 308, 330.
  29. ↑ Rodriguez, 105-106.
  30. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 15.
  31. ↑ Jay, xii-xiv.
  32. ↑ Jay, 63, 67.
  33. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 19, 24-25.
  34. ↑ 12 Jay , 11-15.
  35. ↑ Colette, 83-103.
  36. ↑ Jay, 19.
  37. ↑ Rodriguez, 116, 186-187.
  38. ↑ Barney, Souvenirs Indiscrets , citerad i Souhami (2005), 52.
  39. ↑ Adam: Internationell recension . - 1962. - 442 sid. Arkiverad 18 augusti 2021 på Wayback Machine
  40. ↑ Dolores Klaich. Kvinna+kvinna: Attityder till lesbianism . - Morrow, 1975. - 300 sid. - ISBN 978-0-688-07918-5 . Arkiverad 18 augusti 2021 på Wayback Machine
  41. ↑ George Wickes. Bokstävernas Amazonas: Natalie Barneys liv och kärlek . - New York: Putnam, 1976. - 318 sid.
  42. ↑ Natalie Clifford Barney. Adventures of the Mind: The Memoirs of Natalie Clifford Barney . - NYU Press, 1992-06. — 309 sid. — ISBN 978-0-8147-1177-4 . Arkiverad 18 augusti 2021 på Wayback Machine
  43. ↑ Ett främmande språk som du förstår': Djuna Barnes konst och liv 1892-1982 (Ph.D.). University of Leicester. Docket U058027. Hämtad 10 april 2016. Salongen, som hade förändrats från tablåernas dagar, höll sig fortfarande kvar i den litterära världen, och Prix Renée Vivien (på 500 000 franc) gör det möjligt för unga författare som Marguerite Yourcenar att etablera sig.
  44. ↑ Ève Paul Margueritte. Deux freres, deux soueurs: deux époques littéraires . - J. Peyronnet, 1951. - 272 sid. Arkiverad 18 augusti 2021 på Wayback Machine
  45. ↑ Vem är vem i Frankrike . - J. Lafitte, 1977. - 1686 sid. - ISBN 978-2-85784-013-8 . Arkiverad 18 augusti 2021 på Wayback Machine
  46. ↑ The New York Times Book Review . - New York Times Company, 1969-07. — 586 sid. Arkiverad 18 augusti 2021 på Wayback Machine
  47. ↑ Rodriguez, 115.
  48. ↑ Kling, 137.
  49. ↑ Washington Mirror , 9 mars 1901. Citerat i Rodriguez, 121.
  50. ↑ Rodriguez, 123.
  51. ↑ Wickes, 50-52.
  52. ↑ Rodriguez, 150-151.
  53. ↑ Rodriguez, 203-204.
  54. ↑ Benstock, 291; Dorff, 57-64.
  55. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 19.
  56. ↑ Jay, 53.
  57. ↑ Rodriguez, 255-256.
  58. ↑ Schenkar, 164-165; se även Rodriguez, 183.
  59. ↑ Schenkar, 144.
  60. ↑ Dayton Journal , 14 november 1909. Citerat i Rodriguez, 172.
  61. ↑ Rodriguez, 177, och Schenkar, 195.
  62. ↑ Wickes 108-109.
  63. ↑ Rodriguez, 221-223.
  64. ↑ Rodriguez, 243-250.
  65. ↑ Conover, 2-3.
  66. ↑ Wickes, 153, 167.
  67. ↑ Melanie Hawthorne. Kontingenta kärlekar: Simone de Beauvoir och sexualitet . - Charlottesville: University Press of Virginia, 2000. - 234 sid. - ISBN 978-0-8139-1974-4 , 978-0-8139-1916-4.
  68. ↑ Rodriguez, 246-247.
  69. ↑ Rodriguez, 260.
  70. ↑ Flanner, 48.
  71. ↑ Rodriguez 249-50, 301.
  72. ↑ Rodriguez, 250-251.
  73. ↑ Conley, 20.
  74. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 97.
  75. ↑ Wickes (120), Rodriguez (190) och Jay (26) refererar alla till de Gourmonts tillstånd helt enkelt som "lupus", men Denkiger (1148) och andra franska källor kallar det " lupus tuberculeux " - tydligen lupus vulgaris, vilket är en form av tuberkulos i huden, som inte är relaterad till systemisk lupus erythematosus, sjukdomen nu allmänt känd som lupus.
  76. ↑ Rodriguez, 191-196, 199-201.
  77. ↑ Benstock, 296.
  78. ↑ Jay, 29.
  79. ↑ Rodriguez, 257-258.
  80. ↑ Rodriguez, 257; Benstock, 296; Jay, 29.
  81. ↑ Rodriguez, 259.
  82. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 118.
  83. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 123.
  84. ↑ Benstock, 298-299.
  85. ↑ 1 2 Rodriguez, 139.
  86. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 103.
  87. ↑ Schenkar, 360.
  88. ↑ "På middagsfester frågade de mig vad jag arbetade med, och när jag svarade 'Natalie Clifford Barney', förväntade jag mig det vanliga svaret efter Jean Chalon: 'Vad? Är Don Juan lesbisk?'" Livia (1992), 181.
  89. ↑ Schenkar, 156 och Rodriguez, 298 ger något annorlunda uppskattningar av denna lista.
  90. ↑ (Anthony Corisanda) Elisabeth de Gramont föddes 23 april 1875 i Nancy och dog 6 december 1954 i Paris. Hon var dotter till Antoine Alfred Agenor de Gramont (1851-1925) och hans fru, född Isabelle de Beauvo Craon (1852-1875). Den 3 juni 1896 gifte hon sig med Aimé-François-Philibert de Clermont-Tonnerre, 8 :e duc de Clermont-Tonnerre . Innan de skildes 1920 hade de två döttrar.
  91. ↑ Flanner, 43.
  92. ↑ Rodriguez, 196-199.
  93. ↑ Rapazzini.
  94. ↑ Rodriguez, 227-228.
  95. ↑ Sekret, 138.
  96. ↑ Rodriguez, 295-301.
  97. ↑ Souhami (2005), 137-139, 146 och Secrest, 277.
  98. ↑ Rodriguez, 227, 295.
  99. ↑ Författare John Cooper. En scen på Long Beach  . Oscar Wilde In America :: Blogg (30 mars 2015). Hämtad 18 augusti 2021. Arkiverad från originalet 18 augusti 2021.
  100. ↑ Schenkar, 7-14, 359.
  101. ↑ Schenkar, 280-293.
  102. ↑ Schenkar, 269.
  103. ↑ Rodriguez, 318.
  104. ↑ Schenkar, 37-48.
  105. ↑ Souhami (1999), 332.
  106. ↑ 1 2 Livia (1992), 192-193.
  107. ↑ Livia (1992), 191. Rodriguez, 315 Livia (1992), 191. Rodriguez, 315, kallar detta en plausibel teori.
  108. ↑ Rodriguez, 317.
  109. ↑ Rodriguez, 326-327.
  110. ↑ Secrest, 368.
  111. ↑ Rodriguez, 341-344.
  112. ↑ Wickes, 255-256.
  113. ↑ Rodriguez, 336, 353-4.
  114. ↑ Souhami, 194.
  115. ↑ Rodriguez, 362-365.
  116. ↑ Hawthorne.
  117. ↑ Jay, xv.
  118. ↑ Wickes, 98.
  119. ↑ Jay, 9, 13.
  120. ↑ Faderman, 322.
  121. ↑ Kärlek, 115-116.
  122. ↑ Stimpson, 369-373.
  123. ↑ Hall, 352.
  124. ↑ Livia (1995), 22-23.
  125. ↑ Delarue-Mardrus, 80-81.
  126. ↑ Castle, 658. Tsvetaevas engelska översättningar. "Brev till Amazonas" finns i slottets antologi och i boken "Marina Tsvetaeva"; per. Sonya Franeta (31 oktober 1994). "Brev till Amazonas". Harvard Gay and Lesbian Review. 1(4):9.
  127. ↑ Barnes, 6.
  128. ↑ Barnes, 34, 9.
  129. ↑ Weiss, 151-153.
  130. ↑ Barnes, xxxii-xxxiv.
  131. ↑ Lesbisk litterär figur hedrad med Ohio historisk markör som noterar sex ... . archive.md (29 juni 2012). Hämtad: 18 augusti 2021.
  132. ↑ Historisk markör vandaliserad i Cooper Park - Nyhetsberättelse - WHIO Dayton . web.archive.org (11 juli 2010). Hämtad: 18 augusti 2021.

Litteratur

Böcker om Natalie Barney

Andra källor

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol