Cykelhjul | |
---|---|
Studiofotografi av Marcel Duchamp, 1916-1917. Till vänster finns den andra versionen av skulpturen | |
Marcel Duchamp | |
Cykelhjul . 1913 och 1916-1917 | |
fr. Rue de bicyclette Cykelhjul | |
Museum of Modern Art , Israel Museum , Philadelphia Museum of Art , | |
( Inv. 191716 ) |
"Bicycle wheel" ( fr. Roue de bicyclette , eng. Bicycle Wheel ) är ett readymade av den franske och amerikanske konstnären och konstteoretikern Marcel Duchamp , skapat av honom 1913, även före uppkomsten av denna term, introducerad av honom 1915 . Skulpturen föreställer ett framhjul monterat av den övre delen av en cykelgaffel i sätet på en träpall . Originalversionen av 1913 och dess författares upprepning, som tillskrivs 1916-1917, har gått förlorad. 1950-1960 skapades ytterligare flera exemplar på uppdrag av konstnären.
"Cykelhjul" är det första föremålet i sitt slag inom konsten, tillverkat i den färdiga tekniken, vars grundare är Duchamp. Dessutom betraktas detta verk som det första exemplet på kinetisk konst .
Ready-made ( eng. ready-made från ready "ready" och made "made") - en teknik inom olika typer av konst (främst inom bildkonsten ), där vissa föremål eller texter som inte ursprungligen skapades för konstnärliga ändamål förvandlas av författaren till ett originellt, kreativt verk . Grundaren av denna teknik och själva termen var den franske och amerikanske konstnären och konstteoretikern Marcel Duchamp [K 1] . Han anses vara en av de mest inflytelserika konstnärerna på 1900-talet, och hans arbete påverkade bildandet av sådana konströrelser som popkonst , minimalism , konceptuell konst , etc.
Duchamp föddes 1887 i Normandie i en familj med en konstnärlig tradition: hans farfar, Émile Nicolas, var målare och gravör. Fyra av de överlevande barnen blev kända artister: bröderna Marcel, Jacques Villon (Gaston Duchamp) och Raymond Duchamp-Villon och deras syster Suzanne Duchamp-Crotti . Deras far - en rik notarie - störde inte barnens konstnärliga böjelser och betalade först en månadshyra för dem. De första bildverken i Marseille (landskap i omgivningen i impressionismens anda , teckningar) går tillbaka till 1902. 1904 kom han till Paris , bosatte sig i Montmartre , försökte studera vid Académie Julian , men hoppade av. 1907 hyr han ett hus från en verkstad i Neuilly , där han bor fram till början av 1913. Under denna period blir han känd som serietecknare och bidrar till flera parisiska satirtidningar. Hans teckningar, och särskilt bildtexterna till dem, är fulla av ordlekar, praktiska skämt, pussel, som i allmänhet kommer att bli mycket karakteristiska för hans verk [2] .
Tack vare sina bröder introducerades Marcel för kubismen , varefter han gick med i De Puteaux-gruppen. På 1910-1920-talen övergick Duchamp till ett radikalt avantgardesökande (" Naken descending the stairs ", 1912; "Bruden, avklädd av sina ungkarlar, ensam i två ansikten", 1915-1923), vilket förde honom närmare till Dadaism och surrealism . Målningen "Nude Descending the Stairs" 1912 avvisades av juryn för den kubistiska utställningen, som av forskare betraktas som en händelse som avgjorde Duchamps oberoende ställning i förhållande till konstföreningar [1] .
Han är fascinerad av kubisternas konstnärliga sökande inom den fjärde dimensionens område , såväl som av intresset för rörelsens manifestationer. Man tror att Duchamp började fundera på en ny teknik inom konsten 1913, när han skrev ner sin tanke om huruvida det var möjligt att skapa "konstverk som inte skulle vara konst." Efter att tidigare ha besökt Salon aeronautics med konstnären Fernand Léger och skulptören Constantin Brancusi , vände Duchamp sig till Brancusi med frågan: "Kan någon skapa något bättre än denna propeller ? Berätta kan du?" [3] Beträffande skapandet av "Cykelhjulet" påminde Duchamp senare: "1913 fick jag idén att fästa ett cykelhjul på en pall och se hur det skulle svänga" [4] . Enligt konstnären var han från början ännu inte medveten om den revolutionära karaktären av hans kreativa upptäckt, så detta kan snarare förklaras med "en fråga om slumpen" [4] .
Termen "färdiggjord" har sitt ursprung hos Duchamp omkring 1915, när han bodde och arbetade i New York. Han noterade specifikt att det färdiga konceptet inte kunde framkallas av "en känsla av estetisk njutning": "Valet baserades på en reaktion av visuell likgiltighet i fullständig frånvaro av god eller dålig smak ... faktiskt, fullständig anestesi ". Han fäste stor vikt vid att titlarna på verk gjorda med denna teknik var kortfattade, eftersom de var tänkta att "leda betraktarens tankar till andra, mer verbala områden" [5] . Med början i mitten av 1910-talet började Duchamp regelbundet skapa och ställa ut de mest vardagliga föremålen, vilket blev konstverk eftersom "betraktaren tvingades se på dem i ett ovanligt sammanhang". 1914 skapade han " Flasktorkaren ", som tillsammans med "Cykelhjulet", senare hänvisade till som ready-mades "före skapandet av termen" ( fr. avant la lettre ) [6] . När Duchamp reste till USA stod dessa två skulpturer kvar i hans ateljé på rue Saint-Hippolyte i Paris, där han bad sin syster Suzanne att städa upp, i samband med vilket han nämner dem i ett brev till henne. Han skapar några fler "färdiga skulpturer" i New York och återskapar "Cykelhjulet". Rörelsen av cykelhjulet, som han vred, lugnade honom, och han var nöjd med att det fanns i verkstaden: ”Jag gillade att titta på det - precis som på den dansande lågan i den öppna spisen. Hjulets rörelse påminde mig om en brinnande eld.” Han beskrev också sina intryck av denna skulptur så här: "Jag skulle kanske med stort nöje betrakta hjulets rörelse som ett motgift mot en persons vanliga rörelser runt det övervägda föremålet" [7] . Duchamp hyrde en studio i New York med Suzannes man, konstnären Jean Crotti , belägen i Lincoln Arcade Building. I den ställde han 1916-1917 ut sina färdiga produkter - "Cykelhjul", "Spad för snö", "Fälla" och "Hatthängare" [8] . År 1917 skapar han en färdig " fontän " från en pissoar , vilket är hans mest kända verk [1] . Den ursprungliga 1913-versionen av "Bicycle Wheel" och dess amerikanska motsvarighet, som går tillbaka till 1916-1917, har gått förlorade. Duchamp återskapade en annan version av skulpturen 1951, och i början av 1960-talet skapades ytterligare flera kopior på hans beställning [9] .
"Cykelhjul" betraktas inte bara som det första färdiga, utan också som det första exemplet på kinetisk konst [10] [11] [12] . Den brittiske vetenskapsmannen och surrealistiska konstnären Desmond Morris , som betonade vikten av Duchamps readymades, karakteriserade honom som en konstnär och en antikonstnär i en person som förstörde traditionell konst. Genom att presentera sina skapelser för allmänheten, gjorda av vanliga, billiga massproducerade föremål, "förvandlade han dem till konst tack vare sammanhanget, men inte deras form." På frågan om vad som, utöver sammanhanget, gör det möjligt att klassificera hans verk som konstverk, svarade Duchamp att de bär hans signatur och är gjorda i ett begränsat antal exemplar. Enligt Morris förändrade klassificeringen av Duchamps readymades som konstverk oåterkalleligt konceptet och utvärderingen av kreativitet, som tidigare sågs genom den traditionella värdeskalan för professionellt erkännande av konstnärer: "Denna innovation förebådade ett nytt skede i konsthistorien, när allt från en tom duk till burkar med bönor , högar av tegelstenar, alkoholiserade hajar och obäddade sängar - började ses som potentiell konst" [1] .