Aphrodite Anadyomene ( urgammal grekiska Ἀφροδίτη Ἀναδυομένη , "kommer fram, kommer ut ur havet") är ett epitet av gudinnan Afrodite , född ur havsskum och dyker upp på land, och hennes ikonografiska typ i detta ögonblick.
Denna ikonografi blev känd under antiken tack vare den förlorade målningen av Apelles och upprepades upprepade gånger av mästare från efterföljande epoker. Varianter av dess namn: Aphrodite Anadyomene, Venus Anadyomene, Birth of Venus, Venus Marina.
Födelsen av gudinnan Afrodite , enligt en av de antika grekiska myterna, var ovanlig: det hände när Gaia , jordens gudinna, trött på sin man Uranus svek , bad sin yngste son Kronos att lätta hennes öde. Han kastrerade sin far med en skära. Han tog tag i de avskurna könsorganen med vänster hand (som dåliga omen sedan dess har förknippats med) och kastade dem, tillsammans med skäran, i havet nära Cape Drepan. Uranus fruktbara kraft var så stor att från bloddroppar som föll till marken föddes erinia , jättar och melia (askanymfer) och från bloddroppar (alternativ - blod i kombination med frö ) som föll i havet - gudinnan Afrodite. [ett]
Således ägde en jungfrulig [2] befruktning i den patriarkala versionen rum: Uranus blod, som i det ögonblicket fortfarande var den högsta guden, föll i havet och bildade snövitt skum, från vilket Afrodite föddes. Därav hennes epitet - Skumfödd , och till och med, enligt en version av etymologi , är namnet i sig från andra grekiska. ἀφρός - "skum").
Gudinnan uppstod ur havets skum naken och på skalet (den antika symbolen för vulvan ), nådde stranden. Där Afrodite klev växte örter och blommor [3] :
Nära ön Cythera föddes Afrodite, dotter till Uranus, från havsvågornas snövita skum. En lätt, smekande bris förde henne till ön Cypern . Där omgav de unga malmarna kärleksgudinnan, som dök upp ur havets vågor. De klädde henne i gyllene dräkter och krönte henne med en krans av doftande blommor. Varhelst Afrodite klev, blomstrade blommor där. Hela luften var full av doft.
— Nicholas Kuhn . " Legender och myter från det antika Grekland "Den ikonografiska typen av bilden av Afrodites födelse inkluderade således följande element som kunde användas i olika kombinationer:
Målningen Apelles , skriven på handlingen om Afrodites födelse (300-talet f.Kr.), har inte överlevt. Känd från beskrivningen i "Natural History" av Plinius den äldre , bok. 35. Verket åtnjöt otrolig berömmelse och orsakade många imitationer i hellenismens konst.
Historien om skapandet av duken av konstnären är förknippad med namnen på två kvinnor - Phryne och Campaspe . Phryne var en berömd hetero , förebilden av Praxiteles . Hon var känd för sin magnifika kropp, men det var nästan omöjligt att se henne naken, förutom Poseidon-festivalen i Eleusis. Den här dagen klädde hon av sig naken och lossade håret och gick ut i havet. Som Athenaeus [4] berättade , var det detta skådespel som föranledde konstnären handlingen i bilden. Samma gudinna, skriver Plinius, vissa tror att Apelles inte skrev från Fryne, utan från sin slav Campaspagiven till honom av Alexander den store . [5]
Källor beskriver bilden på följande sätt: den nyfödda gudinnan, som kom fram från vågorna, klämde hennes hår.
"Aphrodite Anadyomene" ansågs vara Apelles bästa verk. Hon var på ön Kos , i Asklepios Asklepions tempel. Runt vår tideräkning förvärvades den av kejsar Augustus , förlåtande av invånarna på öns skatter till ett belopp av 100 talenter . Han placerade den i Rom, i Julius Caesars tempel.
Vid det här laget var bilden redan skadad i den nedre delen, men ingen åtog sig att återställa den. Nero ersatte det döende verket med ett av mästaren Dorotheas verk [6] .
Den store konsthistorikern på 1900-talet, Ernst Gombrich , ansåg att Afrodite Anadyomene inte bara var Apelles huvudmålning, utan också ett verk som förutbestämde utvecklingen av europeisk konst. Gombrich kallade en av sina mest kända böcker om renässansmålning - "Apellesarvet" [7] .
Den överlevande målningen som visar handlingen i Venus Marina har kommit ner till oss tack vare väggmålningarna av den Pompeianska villan [7] Arkivexemplar daterad 3 augusti 2007 på Wayback Machine .
På en vas med röd figur från en tidigare period visas gudinnan som dyker upp direkt från skaldörrarna [8] Arkiverad 15 november 2012 på Wayback Machine .
Renässanskonstnärer läste noggrant beskrivningarna av konstverk som lämnats av antika författare och undersökte de överlevande exemplen. Cirkulationen av detta material är ett av de viktigaste tecknen på renässansen , så det är inte förvånande att de italienska mästarna försökte skapa sina egna versioner av den mest kända målningen av antikens Grekland:
Mer koncis i användningen av tillbehör var andra mästare, som mer bokstavligen följde beskrivningen av Plinius, som inte nämner skalet. Deras verk föreställer helt enkelt en kvinnlig figur som vrider ut sitt hår:
Rocailles arbeten om detta ämne var återhållsamma - gudinnans höfter var vanligtvis draperade, amoriner var närvarande, etc.:
Klassicism och akademiism av XIX-talet. var mer uppriktig i tolkningen av naken och distraherade inte från den kvinnliga kroppen med överdriven tillbehör:
I slutet av 1800-talet kom en reaktion mot akademismens sötma och dess kärlek till detta ämne. Arthur Rimbaud skapar sina satiriska dikter "Venus Anadyomene" , där han sticker ut kvinnlig fysiologi [23] .
Sandro Botticelli , Venus födelse , 1482-1486, Uffizi , Florens
F. Boucher , Venus födelse , ca. 1750
F. Boucher , "Venus födelse" , 1740
D. Ingres , The Birth of Venus , Musée Condé
A. Cabanel , Venus födelse , 1865, Musee d'Orsay
Jean-Leon Gérôme , Venus födelse , 1890
Odilon Redon , Venus födelse , 1912
V. Bouguereau , Venus födelse , 1879
E. Amaury-Duvall , "Venus födelse"
T. Chasserio , "Venus Anadyomene"
Antonio Lombardo, "Venus Anadyomene"