Tjuven Martin

Pincher Martin är den tredje romanen av den brittiske  Nobelprisbelönade författaren William Golding , först utgiven av Faber & Faber 1956 . (En annan version av översättningen är "Grabber Martin"). Kritik, som uppskattar romanen, anser att den är ett av Goldings mest djupgående och komplexa verk [1] . I USA publicerades romanen under titeln The Two Deaths of Christopher Martin: förlagen var rädda för att den amerikanska läsaren kanske inte kände till slangbetydelsen av ordet "pinscher" - "småtjuv".

Historik

Man tror att med publiceringen av Goldings tredje roman slutade den "primitiva" perioden i hans verk. "Martin the Thief" hade dock något gemensamt med de två första romanerna: den behandlade återigen kampen för överlevnad. Golding avslöjade den allegoriska innebörden av romanen och skrev: "Jag gjorde allt jag kunde för att visa Pincher (The Thieves) den mest obehagliga personen som möjligt. Jag ville titta på kritikerna som skulle prata om "vi är alla sådana." En tjuv har varit en tjuv hela sitt liv. Men så kom hans stund, och Gud kallade honom till sig vid namn: Christopher.

Golding tillade att hans roman är en liknelse om en man som först förlorade allt han strävade efter i livet, och sedan "genom en handling av fri vilja accepterade sin Guds utmaning" och gick in i rivalitet med honom. "Detta är en vanlig person: plågad och torterar andra, som ensam leder en modig kamp mot Gud," skrev författaren [2] .

Innehåll

Goldings tredje roman, med de två första sammankopplade endast av en handling relaterad till en mans kamp för överlevnad, berättar historien om löjtnanten till en havererad torpedbomber vid namn Christopher Martin, som med den sista kraften klättrar upp för en klippa och tar över hans ö. Hjälten, som författaren ironiskt nog jämför med Prometheus , gör enorma ansträngningar för att rädda sig själv och visar en till synes heroisk vilja att leva. I finalen blir det klart att Martin dog under de första sekunderna av vistelsen till sjöss; ytterligare händelser utvecklades endast i hans döende sinne. Alltså är hela berättelsen en symbolisk bild av Martins vistelse "i skärselden av hans samvete": hjälten, så att säga, "har ansvar för vad han gjorde i livet - livet för en vanlig, i grunden omärklig person", belastad , inte desto mindre, genom fullständig en uppsättning mänskliga laster [2] .

Först får författaren läsaren att sympatisera med Martins heroiska ansträngningar, dikterade av viljan att leva; sedan presenterar han honom för hjälten närmare, och det första intrycket ersätts av avsky för hans envishet, jämfört med Prometheus envishet. Den spektakulära finalen (när sjömännen som landar på ön drar slutsatsen av vissa detaljer att Martin dog omedelbart efter att ha klättrat hit) får läsaren att tänka på det löjliga i en liten kamp för livet för en person vars "skenbara existens är, så att säga, en frivillig skärselden, en vägran att ta emot Guds nåd och dö."

Berättelsen om romanen är diskontinuerlig, med användning av blixtar av reminiscenser, som, som Southern Review skrev ...

… arbeta på olika nivåer. Eftersom de å ena sidan är resultatet av den döende hjärnans dödsaktivitet, som bläddrar genom hjältens hela tidigare liv, är de å andra sidan i ständig interaktion - både med varandra och med episoder av Martins illusoriska kamp för livet ... Dessutom bygger de en sexdagarsstruktur av allt denna nära-döden-upplevelse: denna struktur, som innehåller den tidlöshet i vilken öbornas fiktiva händelser äger rum, fungerar som en skrämmande parodi på de sex dagarna av Skapande ...

”Vad vi ser är en 'dis-skapande' process där människan försöker skapa sig själv som en gud i sig själv; denna process accelererar varje dag”, avslutar recensenten.

Recensioner av kritik

Romanen "Martin the Thief", som hade vissa plotlikheter med ett antal verk från det förflutna (bland dem var "The Odyssey ", " Robinson Crusoe ", berättelsen om Ambrose Bierce " Incidenten på bron över Owl Creek " ), är en filosofisk allegori utformad för att fortsätta studien "den mänskliga själens mörker", som påbörjades i de två första verken av Golding, " Flugornas Herre " och " Arvingar " [3] . Många kritiker såg romanen som en sorts variant av den moderna myten om Prometheus , "en man som rånade de himmelska och kedjades fast vid en klippa av Zeus som straff" [2] .

Stephen Medcalf kom i sin bok "William Golding" till slutsatsen att Goldings roman var den mest självbiografiska på den tiden: författaren "anförtrodde" Martin många händelser i hans liv i Oxford, teatraliska aktiviteter, värnplikten till flottan, och dessutom - rädsla för mörker (som fyllde utrymmet på kyrkogården, som låg nära huset där han tillbringade sin barndom); rädsla som levde med honom hela livet. "Mörker blir för <författaren> en universell symbol: det är mörkret hos en varelse som berövats förmågan att se sig själv, ... det undermedvetnas mörker, sömnens mörker, döden och efter döden - himlen" [1] , skrev Medcalf.

Anteckningar

1. ↑ 1 2 William Golding (länk ej tillgänglig) . www.edupaperback.org. Hämtad 13 augusti 2010. Arkiverad från originalet 2 mars 2003. (obestämd) 
2. ↑ 1 2 3 E. A. Lebedeva. The Development of Golding's Literary Quest (länk ej tillgänglig) . www.xserver.ru Tillträdesdatum: 13 augusti 2010. Arkiverad från originalet 28 mars 2010. (obestämd) 
3. ↑ A. A. Chameev. William Golding - författare av liknelser (otillgänglig länk) . www.philology.ru / Utvalda: Romaner, liknelse. - M., 1996. Behandlingsdatum: 13 augusti 2010. Arkiverad 6 maj 2012. (obestämd)