| Galleri Ovcharenko | |
|---|---|
| Grundens år | 2018 |
| Plats | Moskva , Winzavod |
| Direktör | V. P. Ovcharenko |
| Riktning | modern konst |
| Telefon | +7495-228-1330 |
| Hemsida | ovcharenko.art |
Ovcharenko Gallery (tidigare Regina, 1990-2018) är ett privat konstgalleri i Moskva ( Winzavod ), grundat av Vladimir Petrovich Ovcharenko .
Sedan mitten av 1990-talet har Regina Gallery deltagit i internationella mässor, inklusive Art Basel och Frieze [1] . Vladimir Ovcharenko, skaparen av galleriet, ser huvudmålet i att stödja och främja utvecklingen av samtidskonst, söka efter och sprida nya trender som dyker upp i ryska konstnärliga kretsar [2] .
Sedan starten har huvudmålet för galleriet varit sökandet efter originalkonstnärer och utvecklingen av en marknad för levande konst i Ryssland. . Galleriet organiserade ett antal ljusa projekt som ingår i den gyllene fonden för rysk samtidskonst. Bland dem finns Semyon Faibisovichs, Ivan Chuikovs och Sergey Bratkovs utställningar. Ovcharenko Gallery samarbetar ständigt med museer i Ryssland och Europa.
Reginagalleriet öppnade i september 1990 med en utställning av den ryska konstnären Natasha Turnova [3] .
De första separatutställningarna i Ryssland av Andrei Monastyrsky , Semyon Faibisovich , Ivan Chuikov och Sergei Bratkov , Geliy Korzhev [4] visades här . Här började Oleg Kulik sin karriär , från 1990 till 1994 var han art director och sedan gallerist. Projekt från dessa år ingick i den gyllene fonden för rysk samtidskonst, som Animal Projects Installation Festival 1992.
1994 hölls den första utställningen av en medlem av New Artists-gruppen, trummisen i Kino-gruppen Georgy Guryanov , kurerad av Timur Novikov .
År 2000 började konstnären Sergei Bratkovs karriär i Moskva med en utställning i dåvarande "Regina" .
Efter beslutet av Oleg Kulik att fortsätta sin karriär som konstnär och hans avgång från galleriet, utökade hon kretsen av konstnärer och började en aktiv internationell verksamhet. Vid det här laget går det första deltagandet av galleriet i den internationella mässan, Art Cologne 1994, tillbaka. Sedan dess har galleriet deltagit i sådana världsmässor som Frieze, Art Basel Miami Beach, Armory Show, Artissima i Turin och Vienna Art Fair [5] .
Den amerikanske curatorn Dan Cameron, som ledde New York Museum från 1995 till 2006, gjorde 1996 en utställning "On Beauty" i galleriet, som för första gången i Ryssland visade verk av Mariko Mori, Pierre och Gilles, Mike Kelly , Gabriel Orozco och Rirkrita Tiravania . För några ryska konstnärer som nu är vida kända över hela världen har On Beauty-projektet blivit den första internationella utställningen.
På 2000-talet arbetade galleriet både med de ledande ryska konstnärerna Viktor Alimpiev , Sergey Bratkov , Oleg Kulik , Pavel Pepperstein , och med utländska författare - Claire Fontaine, Jonathan Meze , Ryan Mosley, Jack Pearson, Daniel Richter, Erwin Wurm OVCHARENKO samarbetar regelbundet med Ryska, ukrainska och europeiska museer och gallerikonstnärer får inbjudningar att delta i biennalen som hålls i Moskva , Sao Paulo och Venedig .
2009 mottog Sergey Bratkov Innovation State Prize för videoinstallationen Balaklava Courage, och 2014 tilldelades Pavel Pepperstein Kandinsky-priset för projektet Holy Politics [6] .
2010 öppnades en oberoende filial i London - Regina Gallery London [7] . Under två år av aktivt arbete visades flera gruppprojekt och personliga utställningar av Pavel Pepperstein , Viktor Pivovarov , Oleg Kulik , Sergey Bratkov och andra hölls [8] . 2013 stängdes avdelningen [9] .
2018 blev Regina Gallery känt som OVCHARENKO.
I slutet av 2020 förvärvade galleriet, efter att ha vunnit auktionen, konstnären Isaac Levitans husverkstad i Bolshoi Trekhsvyatitelsky Lane - en akut kulturarvsplats , med syftet att genomföra konstprojekt i världsklass inom dess väggar i framtid [10] .
Festivalen bestod av sju originalprojekt av konstnärerna Anatoly Osmolovsky , Tatyana Mashukova och Yuri Leiderman , Igor Chatskin, Vadim Fishkin, Boris Orlov och Oleg Kulik . Av allt gjorde inte ens Anatoly Osmolovskys projekt "Leoparder brast in i templet", under vilket galleriet var befolkat med levande leoparder, ett sådant intryck på allmänheten som åtgärden "Piglet gör gåvor", vilket orsakade en aldrig tidigare skådad resonans i media. Som en del av denna aktion dödades och slaktades en gris i galleriet av en professionell slaktare, och köttet delades ut till besökarna av vernissagen [11] .
An Apologia for Shyness or First Hand Art, 1992Målningar från samlingen av Vladimir Ovcharenko vid öppningen hölls i händerna på soldater från de interna trupperna, gömda bakom falska väggar [12] . Enligt ögonvittnen skapade detta en otrolig spänning i galleriet. Författaren till konceptet , Oleg Kulik , ville att denna utställning skulle bli både en metafor för rysk livegenskap och den spänning som upplevts av förföljda personer i det nationella avantgardet under många århundraden [13] .
Mutants, 1993År 1993 målade koryfæerna i den sovjetiska "svåra" stilen, Geliy Korzhev, 13 målningar på ett helt ovanligt sätt för honom: de avbildade fantastiska varelser "turliks". Det anses allmänt att turkarnas äventyr blev en symbol för perestrojkans politiska intriger. "Mutanter" blev ett viktigt steg i Helium Korzhevs arbete och är mycket populära bland samlare[ källa? ] .
Willpower, 1994Den första galleriutställningen av Georgy Guryanov , medlem av New Artists-gruppen, trummis i Kino-gruppen , kurerad av Timur Novikov [14] .
Melankoli, 1994Utställningen av fotografier av den berömda "pappers"-arkitekten Ilya Utkin "Melancholia", som hölls i galleriet 1994, visades i den ryska paviljongen på Arkitekturbiennalen i Venedig 2000 och fick Guldlejonet[ källa? ] .
Om skönhet (Om skönhet), 1996Den amerikanske curatorn Dan Cameron, som ledde New York Museum från 1995 till 2006, gjorde 1996 utställningen "On Beauty" i galleriet, som för första gången i Ryssland visade verk av Mariko Mori, Pierre och Gilles, Mike Kelly , Gabriel Orozco och Rirkrita Tiravania. För några ryska konstnärer som nu är vida kända över hela världen har On Beauty-projektet blivit den första internationella utställningen[ källa? ] .
Barn, 2000Konstnären Sergei Bratkovs karriär i Moskva började med en utställning i galleriet . Det mest provocerande projektet "Barn" inkluderade fotografier av barn utklädda till vuxna, som spelade scener av grymt hån mot varandra och vuxna i källaren [15] . Projektet innebar inte tvång: alla barn fotograferades för en modellbyrå, och deras föräldrar, som uppriktigt ville att deras söner och döttrar skulle göra en modellkarriär, målade. Denna serie har blivit en klassiker av rysk konst på 90-talet och finns i samlingar runt om i världen, inklusive François Pinault-samlingen i Venedig [16] [17] .
Galleriet hade en fristående filial i London - Regina London (2010-2013).
Deltar på internationella mässor: