Gainsborough, Thomas

Thomas Gainsborough
engelsk  Thomas Gainsborough

Självporträtt. Omkring 1758–1759
Olja på duk. 76,2 × 63,5 cm
National Portrait Gallery , London
Födelsedatum 14 maj 1727( 1727-05-14 )
Födelseort Sudbury, Suffolk , England
Dödsdatum 2 augusti 1788 (61 år)( 1788-08-02 )
En plats för döden London , England
Medborgarskap kungariket Storbritannien
Genre
Studier
Stil rokoko-
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Thomas Gainsborough ( eng.  Thomas Gainsborough ; 14 maj 1727 , Sudbury, Suffolk - 2 augusti 1788 , London ) var en engelsk målare och gravör.

Tillsammans med sin äldre samtida Joshua Reynolds anses Gainsborough vara en av de mest betydande mästarna i brittisk måleri under andra hälften av 1700-talet, vars dukar kännetecknas av en ljus palett. Gainsborough var en enastående porträttmålare, men han blev också känd som en utmärkt landskapsmålare. Tillsammans med Richard Wilson är han grundaren av 1700-talets brittiska landskapsskola. Utseendet i historien om engelsk konst av termen " picchuresque " är förknippat med hans namn. Gainsborough blev en av grundarna av Royal Academy of Arts i London.

Biografi

Datumet för Thomas Gainsboroughs dop är den 14 maj 1727. Han var det yngsta, nionde barnet i familjen till tyghandlaren John Gainsborough och hans fru Suzanne.

Som barn var Thomas förtjust i att skulptera djurfigurer och rita. Vid 13 års ålder övertalade han sina föräldrar att låta honom åka till London och, enligt hans vän Philip Thickness, har han sedan dess försörjt sig själv.

London

I London bosatte han sig med en silversmed , vars efternamn är okänt, och började senare delta i ritlektioner från Hubert-Francois Gravelot , en lärare vid Academy of Saint Martin . Först och främst var Gainsborough intresserad av landskap. Hans skisser av olika växter gjorda på 1740-talet har bevarats.

Han tjänade pengar på att måla landskap, bättra på gamla målningar och arbeta för gravören John Boydell .

1745 bosatte han sig i sin egen verkstad. En av de första målningarna han signerade är också från 1745. Mot bakgrund av landskapet föreställer den en bullterrier . På baksidan av duken skrev konstnären själv: "Anmärkningsvärt smart hund."

Den 15 juli 1746 gifte Gainsborough sig med Margaret Barr, dotter till hertigen av Beaufort . Teckningen (cirka 1746-1748) och målningen (cirka 1746-1747, Louvren ) är förmodligen självporträtt med hans fru, gjorda i stil med Watteau .

År 1748 målade han Gainsborough Forest . Denna målning visar inflytandet från Ruisdael , som var mycket populär i England på den tiden.

Tillsammans med andra konstnärer bjöds han in att inreda ett barnhem med utsikt över åtta Londons sjukhus. "Charterhouse" skrevs 1748 och ger Gainsborough respekt i den konstnärliga miljön, hans målning ansågs vara den bästa. Detta gav dock inga nya order, och Gainsborough bestämmer sig för att återvända till Sudbury.

1748 dog hans far, samma år som hans äldsta dotter Mary föddes.

Gainsborough ansåg sig alltid vara en landskapsmålare, men landskap var inte lönsamma eftersom de inte var populära. Runt 1749 skapar Gainsborough ett verk där han först kombinerar porträtt och landskap - " porträtt av paret Andrews ".

Runt 1750 flyttade Gainsborough till närliggande Ipswich .

Ipswich

I Ipswich blev Gainsborough medlem i Music Club, där han träffade andra musikälskare och musikerna själva. Senare kommer han att måla porträtt av några av dem, samt ett gruppporträtt föreställande Musikklubben.

År 1752 föddes Gainsboroughs andra dotter, Margaret.

Konstnären fick sin huvudsakliga inkomst från porträtt. "I porträttgenren försökte han följa Hogarth , efter att ha lärt sig sin omedelbarhet av uppfattningen av modellen, bry sig mer om likheten än om att förmedla den poserande personens sociala status, försöka fånga en persons vanliga, vardagliga utseende." [1] .

Det var förmodligen runt 1753 som Gainsborough fick ett uppdrag, smickrande för honom, för ett porträtt av amiral Vernon .

Han målar många porträtt av sina familjemedlemmar. I ett självporträtt från 1754 föreställde han sig själv bärande en lutad hatt . I ett porträtt målat 1756 rusade döttrarna efter fjärilen.

Omkring 1758 utförde Gainsborough två porträtt av sin vän William Walleston. På ena wallestone är avbildad med en flöjt , på den andra är han målad mot gårdens bakgrund.

I december 1758 fick Gainsborough ett uppdrag att måla porträtt av earlen av Jersey och hans son Lord Villiers . Porträtt gjorda av konstnären är godkända och hans berömmelse växer.

Gainsborough målar också landskap. Ett slående exempel på hans tidiga landskap är Gainsborough Forest. "I Ipswich-perioden av kreativitet är holländaren Jan Winants inflytande på Gainsborough mest märkbart  - det är mer än Ruisdaels inflytande, och manifesterar sig i en mer generaliserad tolkning av jorden, sandstränderna, fällda träd och i stort sett skrivna bladverk. Under dessa år ligger bakgrunderna till hans porträtt mycket nära hans landskap, och blir bredare och friare. Jorden blir ljusare igen, texturen är mer flytande. I allmänhet var konstnärens teknik vid den tiden mästerligt lätt och liknande i ömhet i toner till akvarell” [1] .

Efter att ha etablerat ett rykte som porträttmålare i Ipswich, bestämmer sig Gainsborough för att flytta till den fashionabla semesterorten Bath , där hans två systrar bodde vid den tiden.

Bath, 1759-1774

I Bath översteg antalet beställningar på porträtt konstnärens förmåga, 1763 blev han till och med sjuk av överansträngning och lokaltidningen den 17 oktober rapporterade om hans död och erkände ett misstag dagen efter.

1763-1764 skapades ett porträtt av grevinnan Mary Howe . Gainsborough målade två porträtt av Johann Christian Bach , son till Johann Sebastian Bach .

Av stor betydelse för Gainsborough var hans bekantskap med målningarna av Van Dyck och Rubens , ägda av lokala aristokrater, han kopierade några av dessa målningar.

"Studien av de gamla mästarnas målningar är förknippad med utseendet på fantastiska lysande avstånd i målningarna av Gainsborough, vilket mästaren inte hade lyckats med tidigare. Gainsboroughs skrivstil förändras radikalt. Ett exempel på dessa innovationer är "Landscape" (nu i Worcester Museum ), som visas på 1763 års utställning på Society of British Artists . Den är skriven i artificiellt ljus och dramatiskt byggd på kraftfulla kurvor. Successivt blir figurerna i landskapen större och börjar spela en allt viktigare roll i kompositionsbeslut. Det kanske bästa landskapet under denna period är "Böndernas återkomst från marknaden vid skogsvägen" (ca 1767), upplyst och generöst i färgerna: morgonhimlen, lövverk genomborrat av solens gulrosa strålar är fantastiskt målade. [ett]

I november 1768 skickade Reynolds en inbjudan till Gainsborough att bli en av de trettiosex grundande medlemmarna av Royal Academy . Det grundades den 10 december 1768.

De mest kända porträtten från början av 1770-talet är de av Mrs. Graham och The Boy in Blue , som föreställer Jonathan Battle.

Gainsborough försökte skapa etsningar , 11 brädor har överlevt, några av dem är inte färdiga, uppenbarligen tillfredsställde kvaliteten inte konstnären.

1774 flyttade Gainsborough till London.

London, 1774-1788

I London satte konstnären upp sin ateljé bredvid Christies auktionsrum , som han besökte. Denna tid gick under tecknet på Gainsboroughs rivalitet med Reynolds , president för Royal Academy.

År 1777 deltar Gainsborough, efter ett långt uppehåll, i den akademiska utställningen , där de presenterades för The Watering Place, konstnärens svar på Rubens' Watering Place. Under de följande åren fortsatte han att skapa landskap, till och med två marinor dök upp med lugna och stormiga hav. Ett av de bästa landskapen är The Return from the Harvest (1784). "Han lyckades på sitt eget sätt kombinera de två huvudtrenderna i denna era, som till synes utesluter varandra: den blygsamma realismen i det holländska landskapet, som noggrant fixade det han såg, och den franska lättheten, den dekorativa rokokostilen som blomstrade av mitten av århundradet, dess krökta utrymme. Därefter kompletterades dessa komponenter av en passion för landskap av Rubens, sedd av konstnären efter att han flyttade till Bath. Det var Rubens sena landskap, med deras breda rytm, komplexa komposition och dramatiska ljuseffekter, som gjorde ett fantastiskt intryck på Gainsborough. Som ett resultat blir Gainsboroughs skrivstil friare, flytande och färgskiktet blir mer flytande och flytande. Han fångar ljusets och skuggans föränderliga spel i tätt lövverk, hela duken genomsyras av en enda lyrisk impuls, varför Gainsborough kan anses vara en av romantikens pionjärer i landskapet. [ett]

1781 uppfann teaterdesignern Lowtherburg eidofusikonen  , en sorts magisk lykta . En bakgrundsbelyst skärm visade bilder ritade på glasplattor. Gainsborough var mycket intresserad av denna uppfinning och 1781-1782 skapade han en cykel av landskap för sitt eget eidofusikon, 10 sådana plattor målade av konstnären lagras i Victoria and Albert Museum .

De poetiska porträtten av kvinnor, målade under starkt inflytande av Van Dyck, gav konstnären stor berömmelse. Gainsborough målade porträtt av den italienska dansaren Giovanna Baccelli , berömda kurtisaner - Mrs Elliot, med smeknamnet Long Dolly och Francis Duncombe, men i grund och botten målade konstnären representanter för den högsta aristokratin, till och med drottningen av England . Särskild uppmärksamhet dras till det ovanligt lyriska porträttet av " Lady in Blue (Duchess de Beaufort?)", porträtt av Lady Horace Waldgrave och hertiginnan av Devonshire .

I porträttet av Mrs Robinson från 1783 och porträttet av Mrs Sheridan från 1783, förnyar Gainsborough sina försök att kombinera porträttet med landskapet.

År 1783 reser Gainsborough genom Lake District med sin vän Sam Kilderby .

År 1784 hade Gainsborough en konflikt med Royal Academy. Han gillade inte hur hans målningar hängdes på Akademiens utställning, han bad att få hänga dem lägre. Han fick höra att detta stred mot den allmänna regeln och kränkte andra konstnärers intressen. Som ett resultat tog Gainsborough bort sina målningar och deltog inte i akademins utställningar förrän i slutet av sitt liv, han arrangerade utställningar i sitt hem.

År 1785 målade Gainsborough på eget initiativ ett porträtt av den dramatiska skådespelerskan Sarah Siddons  - ett slags svar på Reynolds, som målade Siddons i form av tragedins musa .

1785-1788, den enda målningen av Gainsborough tillägnad antik mytologi  , Diana och Actaeon , tillhör .

Gainsborough dog av karcinom den 2 augusti 1788. Konstnärens biograf Jackson hävdade att hans sista ord var: "Vi kommer alla att gå till himlen, och Van Dyck med oss."

Han begravdes på kyrkogården i St Anne's Church ( engelska ) i Kew ( engelska ), som ligger på Kew Green ( engelska ). Han uttryckte sin önskan att bli begravd bredvid sin vän Joshua Kirby . Senare begravdes hans fru och brorson, Gainsborough Dupont , tillsammans med honom .  Av en slump ligger också Johan Zoffany och Franz Bauer begravda på denna kyrkogård. Sedan 2011 har medel samlats in för att restaurera hans grav. [2] En gata i Kew, Gainsborough Road, är uppkallad efter honom.

1991 visade röntgenskanning av Gainsboroughs porträtt av musikern Johann Fischer av Gainsborough att under det översta färglagret fanns ett porträtt av Shakespeare . Forskare av konstnärens verk fick reda på hans korrespondens att han 1768 började arbeta på ett porträtt av den store dramatikern. Arbetet var svårt och, uppenbarligen missnöjd med resultatet, spelade Gainsborough in denna duk med ett annat porträtt [3] .

Galleri

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 Nekrasova E.A. Thomas Gainsborough. - M .: Fine Arts , 1990. - 224 sid.
  2. ↑ Restaurering av Thomas Gainsboroughs grav , Richmond Guardian  (7 mars 2011). Arkiverad från originalet den 18 januari 2012. Hämtad 1 december 2011.
  3. ↑ Två mästerverk på en duk // Izvestia nr 293 av 10 december 1991

Litteratur

Grundforskning Utställningskataloger Album Ordböcker och uppslagsverk Referenspekare

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol