Glaspell, Susan

Susan Glaspell
engelsk  Susan Glaspell
Födelsedatum 1 juli 1876( 1876-07-01 ) [1] [2] [3]
Födelseort
Dödsdatum 27 juli 1948( 1948-07-27 ) [1] [2] [3] (72 år)eller 28 juli 1948( 1948-07-28 ) [4] (72 år)
En plats för döden
Medborgarskap (medborgarskap)
Ockupation journalist , romanförfattare , dramatiker , romanförfattare , biograf , kvinnorättsaktivist , skådespelerska
Verkens språk engelsk
Utmärkelser Pulitzerpriset för bästa drama ( 1931 ) Iowa Women's Hall of Fame [d]
Autograf
Wikisources logotyp Jobbar på Wikisource
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Susan Keating Glaspell ( född  1 juli 1876 – 28 juli 1948) var en amerikansk författare, dramatiker , journalist och skådespelerska . Tillsammans med sin man George Cram Cook grundade hon Provincetown Players [6] , det första moderna amerikanska teatersällskapet [7] .

Glaspell, som ursprungligen var känd för sina noveller (femtio berättelser publicerade), fortsatte med att skriva nio romaner, femton pjäser och en biografi . Hennes berättelser var ofta semi-självbiografiska till sin natur, utspelade i hennes hemland mellanvästern . De undersökte vanligtvis sociala frågor som kön , etik och divergens, och presenterade djupa, sympatiska karaktärer med en stark livshållning. 1930 gav pjäsen Alisons hus Glaspell Pulitzerpriset [9] .

Efter att ha tillbringat två år i Grekland, efter sin makes död, återvände Glaspell till USA med sina barn. Under den stora depressionen arbetade hon för Chicago Public Works Administration , där hon tjänstgjorde som direktör för Midwest Bureau för Federal Theatre Project. Blev bästsäljare under författarens liv, efter att hennes böcker upphörde att tryckas. Glaspell krediteras också med att upptäcka dramatikern Eugene O'Neill .

Sedan slutet av 1900-talet har en kritisk omvärdering av kvinnors bidrag till konsten lett till ett förnyat intresse för Glaspells verk och ett återupplivande av hennes popularitet [10] . I början av 2000-talet blev hon en etablerad feministisk författare, den första samtida kvinnliga dramatikern i USA [11] . Hennes enaktare Detaljer (1916) citeras ofta som ett av de största verken av amerikansk teater [12] . Enligt den ledande brittiska teaterkritikern Michael Billington förblir Glaspell "den bäst bevarade hemligheten av det amerikanska dramat" [13] .

Biografi

Tidiga år

Susan Glaspell föddes i Iowa 1876 av bonden Elmer Glaspell och hans fru Alice Keating, en lärare i den offentliga skolan. Förutom dottern hade familjen två söner: den äldre Raymond och den yngre Frank [14] . Susan växte upp på en gård strax nedanför klipporna längs Mississippi vid Davenports västra gräns . Gården förvärvades av en farfarsfar, James Glaspell, som köpte den av den federala regeringen efter ett tidigare köp från indianerna [15] . Med en ganska konservativ uppväxt, blev Susie ihågkommen som ett "bortom hennes åldersbarn" som ofta räddade hemlösa djur [16] . Trots att familjegården i allt högre grad omgavs av bostadsutveckling, formades Glaspells världsbild av hennes mormors berättelser om amerikanska pionjärer och indianernas frekventa framträdanden under åren fram till grundandet av Iowa [17] . Glaspell växte upp tvärs över floden från byn Black Hawk och inspirerades också av Saukledarens självbiografi : han skrev att amerikaner borde vara värdiga arvtagare till detta land. Under paniken 1893 sålde Glaspells far gården och familjen flyttade till Davenport .

Glaspell var en flitig elev, gick i stadens allmänna skolor, gick en avancerad kurs. Vid examen 1894 höll hon ett tal. Vid arton års ålder fick den blivande författaren jobb som journalist i en lokaltidning. Vid tjugo års ålder skrev hon en veckovis "Society"-kolumn där hon förlöjligade Davenports rika klass .

Vid tjugoett års ålder skrevs Glaspell in på Drake University , vilket gick emot den lokala opinionen om att högskolan gjorde kvinnor ogifta . Genom att välja filosofi som sin huvudsakliga disciplin, deltog hon framgångsrikt i debatten med män och fick under sitt sista år rätten att representera universitetet i den statliga tävlingen [21] . Des Moines Daily News skrev om Glaspells examensceremoni och kallade henne "en ledare i det sociala och intellektuella livet på universitetet" [22] .

Dagen efter examen fick Glaspell ett heltidsjobb på tidningen Des Moines som reporter, en sällsynthet för en kvinna, särskilt eftersom hon fick i uppdrag att bevaka delstatens lagstiftande församling och mordrättegångar . Efter att ha rapporterat om fällandet av en kvinna som står inför rätta för mordet på sin tyrannmake, slutade Glaspell plötsligt sitt tidningsjobb vid tjugofyra års ålder.

Hon återvände till Davenport för att ägna sig åt skönlitteratur [24] . Till skillnad från många nya författare hittade hennes berättelser snabbt sin väg till läsaren och publicerades i de mest populära tidskrifterna [25] , inklusive Harper's , Munsey , Ladies' Home Journal och Woman's Home Companion . Detta var novellernas guldålder. Prispengarna från The Black Cat -tidningen Glaspel brukade flytta till Chicago , där hon skrev sin första roman, The  Glory of the Conquered , publicerad 1909. Romanen blev en bästsäljare och New York Times skrev:

”Om namnet Susan Glaspell inte är en pseudonym för en redan etablerad författare – och boken har så ovanliga egenskaper i amerikansk skönlitteratur och är så individuell att det verkar osannolikt – så avslöjar Triumph of the Vanquished för oss en ny författare med en utmärkt och självklar gåva” [26]

Glaspell publicerade sin andra roman, The Visioning , 1911 .  Av denna bok skrev New York Times att "det bevisar att Ms Glaspell fortfarande är stark och besitter förmågor som sätter henne i nivå med de bästa amerikanska historieberättarna" [27] . Hennes tredje roman, Fidelity , publicerades 1915. New York Times beskrev honom som "ett stort och verkligt bidrag till den amerikanska romanen" [28] .

Teater

När han var i Davenport kontaktade Glaspell lokala författare för att bilda Davenport Group. Den inkluderade också George Cram Cook , professor i engelsk litteratur vid University of Iowa . Han kom från en rik familj och var en gentleman bonde. Cook var gift en andra gång, och andra gången utan framgång, men trots detta blev Glaspell kär i honom. Efter Cooks skilsmässa gifte sig Glaspell med honom 1913.

För att slippa ogilla skvaller och bli en del av konstvärlden flyttade Glaspell och Cook till Greenwich Village , en bohemisk stadsdel i New York City . Där blev de nyckelmedlemmar i USA:s första avantgardistiska konströrelse och gjorde bekantskap med många av tidens mest kända sociala reformatorer och aktivister, inklusive Upton Sinclair , Emma Goldman och John Reed . Glaspell blev en ledande medlem av den tidiga feministiska gruppen Heterodoxy, bestående av ledande kvinnorättsaktivister. Efter en rad missfall opererade hon bort en myomtumör.

Tillsammans med likasinnade i konstnärliga kretsar åkte Glaspell och Cook sommaren 1915 till Provincetown (Massachusetts) på Cape Cod, där de hyrde en stuga. Trots hennes svaghet efter att ha genomgått operation, arbetade Glaspell med Cook och hans vänner för att bilda ett experimentellt teatersällskap, ett kreativt kollektiv. De satte upp sina första pjäser på en renoverad fiskarbrygga som förberetts av andra medlemmar i deras grupp. Det som senare blev känt som Provincetown Playhouse designades för att skapa och iscensätta konstnärliga pjäser som speglade samtida amerikanska frågor. Företaget förkastade de kommersiellt mer lukrativa och eskapistiska melodrama som producerades på Broadway.

Trots framgångarna med tidig skönlitteratur är Glaspell mest ihågkommen för de tolv banbrytande pjäser hon presenterade under de kommande sju åren. Hennes första pjäs, " Detaljer " (1916), baserades på en mordrättegång hon täckte som reporter på Des Moines . Produktionen, som idag betraktas som ett tidigt feministiskt mästerverk, blev en snabb succé och fängslade publiken med djärva åsikter om rättvisa och moral. Pjäsen har blivit ett av de mest refererade verken i amerikansk teaterhistoria. 1921 avslutade Glaspell The Descendants . Tillägnad tre generationer av en familj av amerikanska pionjärer, kan verket ha varit det första moderna amerikanska historiska dramat. Samma år färdigställdes The  Verge , en av de tidigaste amerikanska expressionistiska pjäserna.

I tron ​​att ett amatörkollektiv skulle leda till nya idéer, var Provincetowns dramatiker ofta direkt involverade i produktionen av sina egna pjäser. Utan yrkesutbildning fick Glaspell erkännande som skådespelerska. William Zorach , en av de ursprungliga medlemmarna i gruppen, sa att "hon bara behöver stå på scenen, och pjäsen och publiken blir levande av sig själva." Jacques Copeau , den legendariske franske teaterregissören och kritikern, blev rörd till tårar av Glaspells föreställning. Han kallade henne "en riktigt stor skådespelerska" [29] .

Efter de två första säsongerna i Provincetown flyttade teatersällskapet till New York. När han valde ut nya pjäser att iscensätta, upptäckte Glaspell Eugene O'Neill , som så småningom skulle bli erkänd som en av de största dramatiker i amerikansk historia. Andra anmärkningsvärda bandmedlemmar inkluderar Edna St. Vincent Millay , Theodore Dreiser och Floyd Dell, Glaspells vän från Davenport Group. När företaget blev mer framgångsrikt började dramatiker se det som ett sätt att gå in på kommersiella teatrar, ett brott mot det ursprungliga syftet.

Cook och Glaspell bestämde sig för att lämna företaget de grundade, som hade blivit "för framgångsrikt". Glaspell var på höjdpunkten av sin teaterkarriär, hennes sista pjäs, The Fringe, gav henne mest erkännande. 1922 flyttade Glaspell och Cook till Delphi ( Grekland ). Cook dog där 1924 av körtlar  , en infektionssjukdom som han fick av sin hund.

Inledningsvis publicerades Glaspells pjäser i tryckt form och fick utmärkelser från New Yorks mest prestigefyllda tidskrifter. År 1918 ansågs Glaspell vara en av USA:s mest betydelsefulla nya dramatiker. 1920 publicerades hennes pjäser i England av det välrenommerade brittiska förlaget Small & Maynard. Mottagandet i England var ännu bättre än i USA. Engelska kritiker kallade Glaspell för ett geni och värderade honom över O'Neill. De jämförde henne positivt med Henrik Ibsen , som ansågs vara den mest inflytelserika dramatikern sedan Shakespeare . För att möta efterfrågan på Glaspells författarskap publicerades en brittisk version av hennes roman Fidelity , som såldes i fem exemplar på fem veckor. När The Heirs kom ut i England 1925 ansåg varje ledande tidning och litterär tidskrift att det var sin plikt att publicera en omfattande recension, förenad i enhälligt lovord. En entusiastisk recensent hävdade, "Den här pjäsen kommer att leva vidare när Liverpool är en sophög."

Efterfrågan och kritiska framgångar för Glaspells pjäser ledde dock inte till ekonomisk vinst. För att försörja sig själv och sin man under deras teaterår fortsatte Glaspell att publicera berättelser i ledande tidskrifter. Litteraturvetare anser att berättelserna från denna period är Glaspells bästa verk. Det var under hennes mest produktiva period som dramatiker som Glaspell också etablerade sig som "en central figur i utvecklingen av den moderna amerikanska novellen".

Sen karriär

Glaspell återvände till Cape Cod efter makens död. Här skrev hon en väl mottagen biografi om George Cram Cooke, The Road to the Temple (1927). I slutet av tjugotalet hade hon ett romantiskt förhållande med den unge författaren Norman Matson. Under denna period kom tre bästsäljare ur hennes penna, som hon själv betraktade som sina bästa verk: Brook Evans (1928), The Return of the Exile ( English  Fugitive's Return , 1929) och Ambrose Holt and Family (1931). Hon skrev också pjäsen Alisons hus (1930), för vilken hon belönades med Pulitzerpriset 1931 . 1932 upphörde Glaspells förhållande med Matson. Den första och enda perioden med låg produktivitet började, förknippad med depression, alkoholism och dålig hälsa.

1936, under den stora depressionen , flyttade Glaspell till Chicago och fick en position som byråchef för Mellanvästern vid Federal Theatre Project. Under de närmaste åren återuppbyggde hon sin relation med sina syskon, tog itu med sin alkoholism och återvände till sitt kreativa arbete. Efter att ha avslutat arbetet i Federal Theatre Project åkte Glaspell igen till Cape Cod. En vistelse i Mellanvästern påverkade hennes arbete. De tre sista romanerna, The Morning is Near Us (1939), Norma Ashe (1942) och Judd Rankin's Daughter (1945), fokuserade alltmer på regionen, familjelivet och teistiska frågor.

Susan Glaspell dog av viral lunginflammation i Provincetown den 28 juli 1948.

Legacy

Glaspell var högt ansedd av samtida och var känd som en Pulitzerprisvinnande dramatiker. Hennes noveller presenterades regelbundet i ledande tidskrifter från eran, och en dödsruna i New York Times förklarade henne vara "en av landets mest lästa romanförfattare."

Men från 1940 och framåt började en ny generation inflytelserika Broadway -kritiker att publicera nedsättande recensioner av Glaspells pjäser, med en anmärkningsvärd inverkan på lång sikt. Situationen förvärrades av Glaspells ovilja att bedriva publicitet och en tendens att tona ned hennes prestationer, kanske som ett resultat av hennes uppväxt i traditionell mellanvästernsk blygsamhet. Dessutom blev Glaspells idealistiska romaner om starka och självständiga hjältinnor mindre populära under efterkrigstiden, vilket betonade kvinnans roll i att skapa hemmet. Hennes romaner gick ur tryck efter hennes död, vilket gjorde att Glaspells verk ignorerades i USA under många år. Utomlands vände sig några vetenskapsmän till hennes arv, men först och främst var de intresserade av det experimentella arbetet från Provincetown-tiden.

I slutet av 1970-talet började feministiska kritiker omvärdera Glaspells karriär [30] , och intresset för hennes arbete har stadigt vuxit sedan dess [31] . I början av 2000-talet ansågs detta forskningsområde växande [32] . Sedan slutet av 1900-talet har universitetspressar publicerat flera biografier och analyser av Glaspells böcker. Efter ett långt uppehåll har de flesta av hennes verk återutgivits.

Tack vare hennes prestationer inom drama, romantik och berättande nämns Glaspell ofta som "det främsta exemplet" på en osjungen författare som förtjänar "kanonisering " . Som en möjlig grundare av modern amerikansk teater har Glaspell kallats "First Lady of American Drama" och "Mother of American Drama".

2003 grundades International Susan Glaspell Society med  det uttalade målet att "erkänna Susan Glaspell som en stor amerikansk dramatiker och författare av skönlitteratur." Hennes pjäser spelas ofta på fakulteten vid högskolor och universitet, men hon är allmänt känd för sina mest antologiserade verk: enaktaren "Detaljer" och berättelsen baserad på den " Kvinnorna bestämde ".

Vald bibliografi

Ryska namn ges enligt tidningen "Rise" nr 7, 2016 [34] .

Drama

Enaktare
  • Supressed Desires (1914), med George Cram Cook .
  • " Detaljer " (1916), reviderad till berättelsen " Så bestämde kvinnorna " (1917).
  • Stäng boken (1917).
  • Utsidan (1917).
  • Folket (1917).
  • Kvinnans heder (1918).
  • Tickless Time (1918), med George Cram Cook .
  • Free Laughter (1919), publicerad första gången 2010 [35] .
 Spelar
  • Bernice (1919).
  • " Heirs " ( eng.  Inheritors , 1921).
  • "The Verge" ( Eng.  The Verge , 1921).
  • Chains of Dew (1922), publicerad första gången 2010 [35] .
  • The Comic Artist (1927), med Norman Matson .
  • " Alison 's House " ( Engelska  Alison's House , 1930), Pulitzerpriset 1931
  • Springs Eternal (1943), publicerad första gången 2010 [35] .

Skönlitteratur

Romaner
  • De erövrades triumf ( engelska  The Glory of the Conquered , 1909).
  • "Imagination" ( engelska  The Visioning , 1911).
  • Lojalitet (1915).
  • Brook Evans (1928).
  • "The Return of the Exile" ( eng.  Fugitive's Return , 1929).
  • Ambrose Holt och familj (1931).
  • Morgonen är nära oss (1939).
  • Norma Ashe (1942).
  • Judd Rankins dotter (1945).

Sagoböcker

  • Lyftade masker (1912).
  • "Thus the Women Decided" ( Engelska:  A Jury of Her Peers , 1917).
  • Her America: "A Jury of Her Peers" and Other Stories av Susan Glaspell (2010), redigerad av Patricia L. Bryan & Martha C. Carpentier.
  • Institutionens regler och andra berättelser (2018).
Övrigt
  • Omhuldade och delade av gamla (1926), barnbok.

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Susan Glaspell // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Susan Glaspell // Internet Broadway Database  (engelska) - 2000.
  3. ↑ 1 2 Susan Keating Glaspell // The Bigraphical Dictionary of Iowa  (engelska) - University of Iowa Press , 2008. - ISBN 978-1-58729-685-7
  4. ↑ Library of Congress Authorities  (engelska) - Library of Congress .
  5. ↑ Blain V. , Grundy I. , Clements P. The Feminist Companion to Literature in English  (engelska) : Women Writers from the Middle Ages to the Present - 1990. - S. 431.
  6. ↑ Ben-Zvi, Linda. "Förord." Förord. Susan Glaspell: Hennes liv och tider . Oxford University Press, 2005. x.
  7. ↑ Sarlos, Robert K. (1984). "The Provincetown Players' Genesis or Non-Commercial Theatre on Commercial Streets" Arkiverad 14 september 2017 på Wayback Machine , Journal of American Culture , Vol. 7, nummer 3 (hösten 1984), sid. 65-70
  8. ↑ Ben-Zvi, Linda. "Förord." Förord. Susan Glaspell: Her Life and Times , Oxford University Press, 2005. X.
  9. ↑ Alisons hus på Internet Broadway-databasen
  10. ↑ Smith, Dinitia. "Återupptäcka en dramatiker förlorad i tiden." Arkiverad 20 maj 2020 på Wayback Machine , New York Times 30 juni 2005. Teatersida. skriva ut.
  11. ↑ Ben-Zvi, Linda (2005). Susan Glaspell: Hennes liv och tider . Oxford University Press, andra omslaget
  12. ↑ Carpentier, Martha C. (2008). Susan Glaspell: New Directions in Critical Inquiry. Cambridge Scholars Publishing, s. 3
  13. ↑ Billington, Michael. "Alisons hus" Arkiverad 6 oktober 2019 på Wayback Machine , The Guardian , söndag 11 oktober 2009. Teatersida.
  14. ↑ 1900 United States Federal Census
  15. ↑ Ben-Zvi, Linda (2005). Susan Glaspell: Hennes liv och tider . Oxford University Press, s. 13
  16. ↑ Ben-Zvi, sid. 25.
  17. ↑ Ben-Zvi, sid. 5.
  18. ↑ Ben-Zvi, sid. 17.
  19. ↑ Ben-Zvi, sid. trettio.
  20. ↑ Ben-Zvi, sid. 35.
  21. ↑ Ben-Zvi, sid. 37.
  22. ↑ Ben-Zvi, sid. 28.
  23. ↑ Ben-Zvi, sid. 38.
  24. ↑ Ben-Zvi, sid. 47.
  25. ↑ Ben-Zvi, sid. 51.
  26. ↑ Ben-Zvi, sid. 98.
  27. ↑ Ben-Zvi, sid. 113.
  28. ↑ Ben-Zvi, sid. 159.
  29. ↑ Helen Deutsch och Stella Hanau, The Provincetown: A Story of the Theatre (New York: Farrar & Rinehart, 1931), s. 24-25.
  30. ↑ Bach, Gerhard och Harris, Claudia (mars, 1992). "Susan Glaspell: Återupptäcka en amerikansk dramatiker", Theatre Journal , Vol. 44, nr. 1, sid. 94
  31. ↑ Patricia L. Bryan och Martha C. Carpentier, red. (2010). Hennes Amerika: "A Jury of Her Peers" och andra berättelser av Susan Glaspell, University of Iowa Press, sid 3.
  32. ↑ Black, Cheryl (2000, vår/höst). ["Recension av boken 'Susan Glaspell: A Critical Biography'"], av Barbara Ozieblo, The Eugene O'Neill Review , Vol. 24, nr. 1/2, sid. 139-141
  33. ↑ Ozieblo-Rajkowska, Barbara (1989). "The First Lady of American Drama: Susan Glaspell." BELLS: Barcelona engelska språk- och litteraturstudier . 1, sid. 149-159.
  34. ↑ "Rise" nr 7, 2016 . Hämtad 11 februari 2019. Arkiverad från originalet 12 februari 2019.
  35. ↑ 1 2 3 Susan Glaspell. Susan Glaspell: The Complete Plays (Paperback  ) . — USA: McFarland Co Inc, 2010. — ISBN 978-0786434329 .

Litteratur

Böcker

Kritiska artiklar

  • Radavich, David. "The Heartland of Susan Glaspell's Plays," MidAmerica XXXVII (2010): 81-94.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol