| Moskvas museum för modern konst | |
|---|---|
| Fasaden på museets huvudbyggnad, st. Petrovka, 25. 2014 | |
| Stiftelsedatum | 1999 |
| Adress |
Petrovka Street , 25 Tverskoy Boulevard , 9 Ermolaevsky Lane , 17 Gogolevsky Boulevard , 10 Bolshaya Gruzinskaya Street , 15 |
| Besökare per år | 72000 [1] |
| Direktör | Zurab Konstantinovich Tsereteli |
| Hemsida | Officiell sida |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Moscow Museum of Modern Art (eng. MMoMA - en förkortning för Moscow Museum of Modern Art ) är det första statliga museet för modern konst i Ryssland , vars samlingar uteslutande innehåller verk av visuell kultur från 1900- och 2000-talen. Museet grundades 1999 med stöd av Moskvas regering och huvudstadens kulturdepartement. Grundare och direktör för MMoMA är Zurab Tsereteli . Den permanenta samlingen omfattar mer än 12 tusen konstföremål: målningar , fotografier , skulpturer , installationer . Museet anordnar även tillfälliga utställningar, bedriver vetenskaplig verksamhet, restaurering och publicering. Museet har fem platser i centrum av Moskva [2] . Huvudbyggnaden ligger på st. Petrovka , 25 [3] [4] .
På 1990-talet började en ny period i museiarbetets historia i Ryssland, nya gallerier och utställningscenter öppnades. Denna tid är förknippad med processerna för integrering av inhemsk konst i världens kulturella utrymme och utbyte av erfarenheter med utländska experter. Som författarna till artikeln om samtidskonst i Ryssland noterar, "det var på 1990-talet som fenomenet med den internationella konstvärlden bildades, vilket underlättades av den stora spridningen av biennalen , uppkomsten av nya konstcentra och den ökade rörlighet för konstnärer och curatorer ” [5] .
Ett viktigt steg i organisationen av museiutrymmen i Ryssland, specialiserat uteslutande på samtidskonst, var öppnandet av Moscow Museum of Modern Art (MMoMA) [6] . Grundaren och chefen för MMoMA var presidenten för den ryska konstakademin Zurab Tsereteli . 1995 köpte skulptören en herrgård på Petrovka på egen bekostnad och överförde den till staden för fri användning under hela museets existens där, som öppnade den 15 december 1999 [7] . Museets samling är baserad på Tseretelis personliga samling, som omfattar mer än två tusen verk av mästare från 1900-talet . Senare fylldes medlen på, och för närvarande har museet en av de mest betydande samlingarna av inhemsk konst under XX-talet [8] [9] .
New York Museum of Modern Art (MoMA, The Museum of Modern Art), grundat 1929 , är en förebild och har ett betydande inflytande på museer för modern konst runt om i världen när det gäller att utveckla konceptet att samla och ställa ut konstföremål [ 10] .
Vissa författare betonar kontinuiteten i begreppet organisation av museirummet i MoMA och MMoMA [11] . Moscow Museum, som öppnades 1999, är , liksom sin amerikanska prototyp, specialiserat på 1900- och 2000-talens konst. Samtidigt, som konstkritikern Anastasia Karlova noterar, i Moskvas museum för modern konst, i motsats till avdelningarna för de senaste trenderna i det ryska museet och Tretjakovgalleriet , utökas den kronologiska ramen för samtida konst till hela den 20:e århundrade. Dessutom, enligt Karlova, antog MMOMA en författares strategi för att organisera utställningen, baserad på konstnärliga idéer från dess skapare, Zurab Tsereteli [12] . Till skillnad från det ryska museet och Tretyakovgalleriet, presenterar MMoMA-samlingen av samtida konst inte bara inhemska mästare, utan också verk av författare från andra länder. Francis Morris , en välkänd konsthistoriker och tidigare chef för Londons Tate Modern , tror att "samtida konst blir global, så det behövs nya, globala centra för samtidskonst, ett nytt konstspråk håller gradvis på att skapas. utvecklats" [13] . Moscow Museum of Modern Art utvecklar dessa principer [11] .
Varje år genomför MMoMA mer än 70 olika projekt - utställningar, retrospektiv , internationella festivaler . Museets utställningsstrategi omfattar visningar av både framväxande författare och stora konstnärer. Museets publicerings-, utbildnings- och forskningsverksamhet syftar till att göra förtrogenhet med samtidskonst tillgänglig och intressant för ett brett spektrum av tittare. Sedan 2011 har det funnits en frivilligrörelse i museet , tack vare vilken vem som helst kan delta i MMoMAs verksamhet [11] [14] .
Utbildningsprogrammet för MMoMA inkluderar en skola för samtidskonst, en barnkonststudio "Fantasy" för barn från 5 till 12 år och en föreläsningssal där föreläsningar hålls om olika frågor om modern kultur, kreativa möten med konstnärer, runda bord. , mästarklasser, och organiserar även specialkurser i samtidskonstämnen [14] [15] .
En annan inriktning av museets arbete är att stödja och involvera unga författare i den konstnärliga processen. För detta ändamål öppnades skolan för samtidskonst "Free Workshops" på museet. Den tvååriga utbildningen på skolan är förberedd för unga konstnärer och curatorer och innehåller föreläsningar och praktiska aktiviteter i kreativa verkstäder. Museet anordnar pedagogiska utflykter för vuxna och barn i stora utställningsprojekt. I programmet ingår föreläsningar om samtidskonst, studiet av konstmarknaden, studiet av nya teknologier inom bildkonsten, utvecklingen av den moderna kulturens intellektuella problem [14] [16] .
Forskningsarbetet är inriktat på att studera museets permanenta samling. MMOMA har ett bibliotek med ett omfattande urval av böcker om konst av ryska och utländska författare, samt ett forskningslaboratorium (NIL MMSI) för studier av konstföremål. Laboratoriet är ett av de bästa forskningscentra för samtidskonst i Ryssland. Teknisk och teknisk forskning av konstföremål gör att vi kan lösa följande uppgifter:
Teknikerna som används i laboratoriet gör det möjligt att bestämma de olika komponenterna i målning med experimentella metoder:
Förutom att arbeta med verk från sin egen samling bedriver museet vetenskaplig forskning i samarbete med Tretjakovgalleriet, Pushkin State Museum of Fine Arts och andra institutioner [17] .
Publicering är ett av de prioriterade områdena för det vetenskapliga och pedagogiska arbetet vid Museet för modern konst, under dess existens har mer än 200 böcker publicerats. Bland dem finns utställningskataloger och publikationer tillägnade museets samlingar, monografier av ledande ryska och utländska konstnärer [14] [18] .
Sedan 2003 ger museet ut en egen tidning, DI (Konstens dialog). Tidskriften blev efterträdaren till den sovjetiska utgåvan " Decorative Art of the USSR " (som återigen publicerades 2012 under namnet "Decorative Art") och är tillägnad aktuella frågor om världens konstnärliga process. DI publicerar kritiska essäer, recensioner av utställningar och andra intressanta evenemang inom samtidskonst och kultur [19] [20] .
Museet har också en märkesbokhandel, som presenterar aktuell litteratur om arkitektur , design , mode och konst från olika epoker, såväl som tidskrifter på ryska och engelska [18] .
MMoMA-samlingen, som består av verk av mästare i olika konstnärliga rörelser av samtidskonst, har cirka 12 000 utställningar. Utställningens kronologiska ram täcker perioden från sekelskiftet 1800-1900, tiden för framväxten av modernistiska konstnärliga praktiker i den ryska kulturen, till våra dagar. Museets samlingar visar upp verk av avantgardekonstnärer . En stor del av utställningen ägnas också åt nonkonformisters arbete under 1960-1980-talen. Museifonderna innehåller enskilda verk av representanter för 1920-talets konstnärliga rörelser, socialistisk realism , sovjetisk impressionism [21] .
Samlingen är baserad på verken av klassikerna från det ryska avantgardet i början av 1900-talet. Många verk som köpts på auktioner och gallerier i Europa och USA returnerades till Ryssland. Bland dem finns målningar av Kazimir Malevich , Marc Chagall , Natalia Goncharova och Mikhail Larionov , Alexandra Exter , Aristarkh Lentulov , Vladimir Tatlin , Pavel Filonov och Wassily Kandinsky , skulpturer av Alexander Archipenko och Osip Zadkine . Dessutom rymmer museet en unik samling verk av den georgiske primitiva konstnären Niko Pirosmani [21] .
Museet presenterar verk av icke-konformistiska konstnärer från 1960-1980-talet, som en gång var "underjordiska", och nu allmänt kända i Ryssland och utomlands: Ilya Kabakov , Anatoly Zverev , Vladimir Yakovlev , Vladimir Nemukhin , Vitaly Komar och Alexander Melamid , Dmitry Krasnopevtsev , Leonid Shvartsman , Sergey Alferov , Koryun Nagapetyan [21] .
Museet stöder utvecklingen av samtida konst i Ryssland och fyller ständigt på sin samling. För närvarande presenterar sektionen för samtidskonst verk av Evgenia Vasilyeva (EVA) [22] , Boris Orlov , Dmitry Prigov , Francisco Infante , Oleg Kulik , Alexander Brodsky , Aidan Salakhova , Vladimir Dubossarsky och Alexander Vinogradov , Viktor Pivovarov , Viktor Pivovarov , Andre , Sergei Chesnokov-Ladyzhensky , Igor Novikov , Yuri Shabelnikov , Alexander Oligerov och andra artister [21] .
"Företaget kommer in" Niko Pirosmani . Metall, olja. 96,5 X 70,5. Före 1917
"Självporträtt" av Kazimir Malevich . Olja på duk 55 X 45. 1934
Yuri Shabelnikov "Soldiers of Labor". Duk, kol, sås. 300x400. 1934
Byggnaden, byggd 1793 av arkitekten Matvey Kazakov , rymmer en permanent utställning av Moskvas museum för modern konst. På 1700-talet fungerade byggnaden som huvudbyggnaden för industrimannen och köpmannen Mikhail Gubins stadsgård . Från 1880 inrymde huset en gymnastiksal, där den symbolistiska poeten Valery Bryusov och bröderna Bakhrushin studerade . År 1920 utsågs det tidigare gymnastiksalen till Institutet för sjukgymnastik och ortopedi , som tillhörde hela sovjetperioden , och 1995 överfördes det till museibeteckningen. Takmålningar gjorda i klassisk stil har bevarats här, liksom unika inredningselement - huvudtrappan, en orkesternisch i balsalen och keramiska spisar. Utöver utställningssalarna inrymmer museibyggnaden nu ett café och en bokhandelskiosk [23] [24] .
Den andra platsen för museet ligger i Ermolaevsky lane . Byggnaden ritades av arkitekten Dmitrij Markov i nyklassicistisk stil 1914 för Moscow Architectural Society (byggnaden kallades Profitable House of the Moscow Architectural Society [25] , och Andrea Palladio-palatset i Vicenza [26] fungerade som en modell för det ). Föreningen var inhyst i byggnaden fram till 1932 , varefter den upplöstes. Under sovjettiden tillhörde huset Moskvas konstnärsförbund , ungdomsutställningar organiserades här och kreativa verkstäder fanns [2] .
Den 3 december 2003 öppnades byggnaden för besökare som utställningsområde för Moscow Museum of Modern Art. Byggnaden är ett föremål för kulturarv av federal betydelse [2] [27] .
Det lönsamma huset för köpmannen Ivan Korovin på Tverskoy Boulevard uppfördes 1906 enligt projektet av arkitekten Ivan Kondratenko . Åren 1914-1915 samlades den konstnärliga ungdomen i Moskva i huset till sångerskan Zinaida Sinyakova (Mamonova), som bodde i en av lägenheterna i detta hus. Boris Pasternak , Vladimir Majakovskij , Velimir Khlebnikov och andra besökte hennes lägenhet . Lilya Brik skrev att "futurismen föddes" i det här huset. Under sovjettiden var huset uppdelat i gemensamma lägenheter . På 1970- och 1980-talen låg Zurab Tseretelis verkstad i byggnadens källare. Och den 7 februari 2007 öppnades ett nytt MMoMA-utställningsområde i denna byggnad [2] [28] .
En annan plats är Ryska konstakademins statliga museum för modern konst , som ligger på Gogol Boulevard . Denna byggnad byggdes i slutet av 1700-talet enligt ritningen av arkitekten Matvey Kazakov . För närvarande finns det internationella utställningsprojekt, vetenskapliga och praktiska konferenser, symposier [2] [29] .
I november 2009 öppnade Zurab Tseretelis museumsverkstad, som ligger på Bolshaya Gruzinskaya Street , för allmänheten som en filial till MMOMA. Utställningen av verkstaden omfattar mer än 250 verk av målning, grafik, emalj och staffliskulptur av mästaren [2] [30] .