Betty Grable | |
---|---|
engelsk betty grable | |
Grable 1951 | |
Namn vid födseln | Elizabeth Ruth Grable |
Födelsedatum | 18 december 1916 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | St. Louis , USA |
Dödsdatum | 2 juli 1973 [1] [2] [3] […] (56 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap | |
Yrke | skådespelerska , sångerska |
Karriär | 1929-1955 |
Utmärkelser | Stjärna på Hollywood Walk of Fame |
IMDb | ID 0002107 |
bettygrable.net | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Betty Grable ( 18 december 1916 - 2 juli 1973 ) var en amerikansk skådespelerska , dansare och sångerska . Hennes 42 filmer som släpptes under 1930-1940 samlade in över 100 miljoner dollar och hon satte kassarekord och blev den mest inkomstbringande kändisen under 12 år i rad. Det amerikanska finansdepartementet kallade henne 1946 och 1947 den högst betalda amerikanska kvinnan. Hon har tjänat över 3 miljoner dollar under sin karriär.
Elizabeth Ruth Grable föddes den 18 december 1916 i St. Louis , Missouri . Hon var det yngsta av tre barn till Lillian Rose (född Hofmann; 1889–1964) och John Charles Grable (1883–1954), en aktiemäklare. Hon var av holländsk , engelsk , tysk och irländsk härkomst. Lilla Betty inspirerades att bli artist av sin mamma, en stark och ihärdig kvinna som älskar sina barn. Med hennes hjälp deltog hon i många skönhetstävlingar, varav många vann, och i vissa fick hon betydande uppmärksamhet från juryn och publiken.
Grable började sin filmkarriär 1929 vid 12 års ålder, men hennes kontrakt sades upp när det upptäcktes att hon använde falska dokument för att underteckna kontraktet. Hon hade kontrakt med studior som RKO och Paramount Pictures och dök upp i B-filmer på 1930 -talet och spelade mestadels universitetsstudenter. Grable blev framträdande genom att spela i Broadway-musikalen DuBarry Was a Lady (1939), varefter hon uppmärksammades av 20th Century Fox .
Grable ersatte Alice Fay i Even Argentinean (1940), hennes första stora Hollywood-film , varefter hon blev Fox-stjärna i flera år. Under ett decennium använde studion Grable i färgmusikaliska filmer , dessa filmer var otroligt populära, med ledande skådespelare som Victor Mature , Don Amici , John Payne och Tyrone Power . 1943 var hon den främsta skådespelerskan i världen i biljettkassan och 1947 blev hon den bäst betalda skådespelerskan i USA. Hennes två mest framgångsrika filmer var musikalen Mother Wore Tights (1947) och komedin How to Marry a Millionaire (1953), som var en av hennes sista filmer. Grable lämnade filmen 1955 efter att hennes kontrakt med Fox löpt ut, men hon fortsatte att uppträda på scen och på tv efter det.
Under hela sin karriär har Grable varit en framstående sexsymbol . Hennes berömda foto i en baddräkt gjorde henne till den mest populära pin-up- tjejen under andra världskriget , och överträffade därmed den berömda Rita Hayworth . Bilden inkluderades senare i Life Magazines "100 Photos That Changed the World"-lista. Den tidens strumpexperter noterade ofta hennes ideala benproportioner: höfter 18,5 tum (47 cm), underben 12 tum (30 cm) och vrister 7,5 tum (19 cm). Hennes ben var försäkrade av det brittiska företaget Lloyd's of London för 1 000 000 dollar. Som Grable själv sa: "Det finns två anledningar till min framgång, och jag står på båda . "
12-åriga Grable och hennes mamma reste till Hollywood 1929, efter den ökända börskraschen, i hopp om att nå stjärnstatus. För att få ett jobb åt sin dotter ljög Lillian Grable om sin sanna ålder och hävdade för producenter och castingagenter att hon var 15 år gammal. Samma år debuterade hon som körsångerska i filmen Happy Days (1929), där hon inte ens fanns med i krediterna. Men detta ledde så småningom till liknande roller i Going Places (1930) och The New Movietone Follies of 1930 (1930).
Vid 13 års ålder skrev Grable (under pseudonymen Frances Dean) på med producenten Samuel Goldwyn och blev därmed en av "Goldwyn Girls"., tillsammans med Ann Sothern , Virginia Bruce och Paulette Goddard . Som ensembledansös, en grupp attraktiva och unga körtjejer, medverkade hon i en rad små avsnitt i många filmer, bland dem megahiten "Whoopi!" (1930), med Eddie Cantor i huvudrollen . Trots att hon inte fick någon beröm för sina tjänster, ledde hon inledningen av musikalfilmen The Cowboys .
1939 skrev hon på ett kontrakt med RKO Pictures och fick i uppdrag att studera skådespeleri, samt sång och dans på studions dramaskola. Hennes första film i studion var The Internship (1932), där den 14-åriga Grable spelade sin första betydande filmroll. Under de följande åren spelade hon återigen cameoroller i filmer där hon inte ens var listad i krediterna. Men många av dessa filmer blev internationella framgångar, som filmen Cavalcade (1933), baserad på pjäsen med samma namn. Större roller följde i The Jolly Divorcee (1934) och Following the Fleet (1936), med då populära dansparet Ginger Rogers och Fred Astaire i huvudrollerna .
Efter hennes korta uppehåll hos RKO skrev Grable på med Paramount Pictures , som lånade ut henne till 20th Century Fox för tonårskomedin Leather Parade (1936). Studion försökte introducera henne för sin vanliga filmpublik, men alla hennes framträdanden förbises av tittare och filmkritiker till förmån för nykomlingen Judy Garland . När hon återvände till Paramount började en ny fas av hennes karriär. Studion började casta henne i en serie studentfilmer där hon ofta spelade naiva studenter. Bland dessa filmer fanns de obskyra This Way Please (1937) och Swing School (1938). Även om hennes roller i dessa filmer var ljusa, bestod de alla av typiska naiva, korkade och inte särskilt populära elever.
1939 spelade hon med Jackie Coogan , som då var hennes man, i lågbudgetkomedin Million Dollar Feet, från vilken det berömda smeknamnet Grable togs. När filmen inte blev den hit Paramount hade hoppats på sade studion upp hennes kontrakt och Grable förberedde sig på att lämna Hollywood för ett lugnare liv. Men hon ändrade sig och bestämde sig för att testa sin styrka på Broadway , hon accepterade Buddy DeSilvas inbjudan.spela en roll i hennes musikal "DuBarry Was a Lady", med Ethel Merman och Bert Lahr i huvudrollerna . Föreställningen blev en omedelbar succé bland publik och kritiker, och Grable stämplades som en ny stjärna.
I en intervju 1940 uppgav Grable att hon var "sjuk och trött på showbusiness " och att hon övervägde att gå i pension. Strax efter det blev hon inbjuden på turné. Hon accepterade detta erbjudande med all skärpa. Turnén uppmärksammade henne av Darryl F. Zanuck , då chef för 20th Century Fox , som erbjöd henne ett långtidskontrakt. "Om det inte är tur, då vet jag inte vad du skulle kalla det ", sa Grable i sin första intervju efter att ha skrivit på kontraktet. Zanuck, som hade blivit imponerad av Grables framträdande i DuBarry Was a Lady , mitt i rollbesättningen, gjorde henne till den kvinnliga huvudrollen i Even Argentinean (1940). Alice Faye , en aktuell Fox-musikstjärna, fick ursprungligen rollen , men hon var tvungen att tacka nej till rollen på grund av en okänd sjukdom. Efter att ha sett Grables audition identifierade Zanuck henne omedelbart som Fayes ersättare för filmen. Musikalen filmades i deluxe technicolor , som även spelade Don Amici och Carmen Miranda . Och låten med samma namn från filmen, framförd av Grable och Amici, ansågs vara filmens höjdpunkt.
"Även argentinska" utvärderades positivt av kritiker och samlade en bra biljettkassa vid tiden för filmens premiär. Efter att många kritiker proklamerat att Grable kunde efterträda Alice Faye, ledde filmens framgång Grable till castingen av Tin Pan Ally (1940). Där Grable och Faye spelade rollerna som två systrar. För sin prestation fick båda skådespelerskorna positiva recensioner, och filmen betalade alla ekonomiska investeringar. Under åren har det gått rykten om att det förekom en viss rivalitet mellan skådespelerskorna under inspelningen, men detta var helt osant - båda skådespelerskorna förnekade alla anklagelser om fientlighet och var och en av dem uttryckte ofta sin beundran för den andra. Båda flickorna förblev vänner fram till Grables död. Efter Tin Pan Ally återförenades Grable med Amici igen i musikalen Moon Over Miami , som också spelade skådespelerskan Carol Landis .
1941 försökte Fox diversifiera skådespelarutbudet och bredda Grables publik genom att ge henne roller i mer seriösa filmer än hon tidigare hade gjort. Den första filmen var A Yankee in the Royal Air Force (1941), som släpptes i september, med hjärtekrossen Tyrone Power i huvudrollen . Grable spelade rollen som Carol Brown, en tjej som arbetar i Women's Auxiliary Air Force på dagarna och månsken som nattklubbssångerska. Filmen släpptes på ett liknande sätt som andra filmer av eran, men ansågs inte som studiopropaganda. Filmen fick positiva recensioner när den släpptes, med många kritiker som lyfte fram den uppenbara kemin på skärmen mellan Grable och Power. Filmen gjorde även succé i biljettkassan och blev den fjärde mest populära filmen det året.
Den andra Nightmare -filmen ( 1941), som släpptes i november, spelade Grable som Jill Lynn, vars modellsyster mördades. Det var den andra filmen med Grable och Carol Landis igen, även med skådespelaren Victor Mature och regisserad av H. Bruce Humberstone . Filmen har blivit en traditionell svart-vit film noir , som innehåller en kombination av intriger och romantik. Greils showiness hyllades av de flesta kritiker, och bilden var också ekonomiskt framgångsrik i biljettkassan.
Grables popularitet började stiga när hon spelade i The Song of the Isles (1942), med Jack Oakie i huvudrollen . Filmens framgångar ledde till att hon återförenades med Mature in Footlight Serenade (1942), där hon spelade en Broadway-glamourstjärna med John Payne i huvudrollen . Fox började sedan arbeta med Philip Wylies novell Second Honeymoon , ett manus helt rätt för Grables talanger. Resultatet blev Spring in the Rocky Mountains (1942), som även spelade John Payne, Cesar Romero , Carmen Miranda och hennes blivande man, dirigenten Harry James , och regisserades av Irving Cummings . Filmen blev en succé och Grables största framgång hittills, med över 2 miljoner dollar i kassan. Framgången med filmen ledde till att studion höjde hennes lön och erbjöd henne ett bredare urval av roller.
Amerikanska filmutställare i biljettkassan rankade Grable som nummer ett. Hon överträffade Bob Hope , Gary Cooper , Greer Garson , Humphrey Bogart och Clark Gable i popularitet . Grables nästa film, Coney Island , släpptes i juni 1943, var en technicolor- musikal från 1990 -talet med George Montgomery i huvudrollen som den manliga huvudrollen . Filmen samlade in över 3,5 miljoner dollar i biljettkassan och mottogs väl av kritiker. Hennes nästa film, Sweet Rosie O'Grady (1943), var lika framgångsrik i biljettkassan, men mottogs ljummet av kritikerna. 1943 samarbetade hon med fotografen Frank Povolny för ännu en studiofotografering. Under inspelningen tog hon flera bilder i en åtsittande baddräkt i ett stycke. Ett fotografi har blivit allmänt känt, där hon står med ryggen mot kameran och ler lekfullt och tittar över höger axel. Bilden släpptes som en affisch och var populär bland amerikanska armésoldater. Fotot såldes i miljontals exemplar och överträffade så småningom Rita Hayworths fotografi från 1941 i popularitet.
Grables framgångar som pin-up- modell stärkte hennes karriär som stor filmstjärna. När hennes popularitet växte, uttryckte Fox-chefen Darryl F. Zanuck intresse för att utöka sitt utbud av roller. Zanuck försökte flera gånger ge henne roller i filmer som utmanade hennes skådespeleri, men Grable själv var ovillig att göra det. Hon kände sig osäker på sin talang, vilket gjorde att hon inte ville acceptera roller som hon tyckte var för krävande av henne. Under hela sin karriär var hon mycket försiktig och oroade sig ofta för att de genom att spela med en känd man skulle kunna slösa bort sin framgång. Hon föredrog att agera i ljusa och rytmiska musikaler, av vilka många kom från standardplotter: en ung mans och en tjejs bekantskap. Men i själva verket var många av hennes filmer subtila och när det kom till berättande var de fulla av energi, särskilt under de musikaliska och koreografiska numren. Trots bristen på kvalitet var Grables filmer mycket populära, och Fox avledde regelbundet vinsterna från hennes filmer till deras mer prestigefyllda projekt.
Zanuck gav efter för Grables vädjanden om att inte störa sin egen formel för framgång på skärmen. Som ett resultat gjorde studion en film speciellt för henne som heter Cover Girl (1944). Grable spelade rollen som värdinna i matsalen på USO , som organiserar militär personals fritid. Musikalen använde Grables berömda pin-up-foto i många scener, vilket ytterligare ökade hennes försäljning. Många av scenerna fick senare spelas in igen för att dölja Grables graviditet. I filmen medverkar även komikerna Martha Rae och Joe E. Brown.. Bandet släpptes i april 1944 och samlade en anständig biljettkassa, men filmen mottogs inte väl av kritikerna. Tidningen Variety sa att filmen "inte låtsas vara ultrarealistisk" , men noterade att filmen är "mycket njutbar och tillfredsställande" . Efter att ha tagit en paus för att föda sin dotter i en lugn miljö, återvände Grable till Fox för att spela i en Billy Rose -film. The Diamond Horseshoe (1945), som även spelade Dick Haymes och Phil Silvers . Även om filmen samlade in över 3 miljoner dollar i biljettkassan, lyckades den inte gå i balans på grund av höga produktionskostnader. I nästa film , The Dolly Sisters (1945), parades hon ihop med den blivande Fox-skådespelerskan June Haver , som dök upp i filmen som Grables efterträdare. Även om pressen antydde att det fanns en viss spänning mellan skådespelerskorna på grund av rivalitet, förnekade båda detta och hävdade att de var goda vänner. Filmen samlade in över 4 miljoner dollar i biljettkassan och blev Fox näst mest inkomstbringande film, bakom God Be Her Judge ( 1940).
Efter fem års konstant anställning fick Grable en förlängd tjänstledighet. Emellertid återvände hon kort till skådespeleriet för att göra en cameo framträdande som ett fan av Harry James karaktär i You Love Me (1946). Grable var ovillig att fortsätta sin filmkarriär, men Fox var desperat efter hennes återkomst. Utan några Grable-filmer att göra stora vinster, kämpade studion för att hålla sig flytande. Scandalous Miss Pilgrim ( 1947 ), var den första filmen efter hennes återkomst, hon spelade rollen som Cynthia Pilgrim, som behärskade yrket som maskinskrivare, under ett år av studier vid Packard Business College . Även om kritiker erkände att filmen var en "omedelbar succé" , noterade de att filmens musik var som "klibbig tandkräm som pressades ut ur en tub" . Filmen hade också marginell biljettförsäljning och Fox kunde inte få tillbaka sin finansiella investering. Grable spelade sedan huvudrollen i Walter Langs film Mother Was in Tights (1947), med skådespelaren Dan Dailey i huvudrollen . Filmen berättade historien om två åldrande vaudeville-stjärnor som ser tillbaka på sina bästa år genom en serie tillbakablickar. Filmen fick kritikerros och blev en kassasuccé och tjänade uppskattningsvis 5 miljoner dollar.
1948 spelade hon i filmen This Lady in the Hermine , som härskaren över staden Bergamo , en roll som tidigare gjort anspråk på av Janet MacDonald och Gene Tierney . Filmen spelade Douglas Fairbanks Jr. som den manliga huvudrollen och regisserades ursprungligen av Ernst Lubitsch , men efter hans död ersattes han av Otto Preminger i de mycket tidiga inspelningsstadierna . Det diskuterades flitigt att Grable ofta bråkade med Fairbanks och Preminger och att hon redan nästan hade lämnat projektet, men slutade med att återvända, mot råd från sin agent. När filmen äntligen släpptes fick den blandade recensioner, kallades "ett uppenbart och förföriskt exempel på nonsens" , och levererade inte de intäkter studion förväntade sig. Omedelbart efter detta började Grable, tillsammans med Dan Daly , spela in nästa film , When My Baby Smiles at Me (1948), som blev en storsäljare, vilket säkrade Grable och Dalys status som den mest inkomstbringande duon. För att avsluta decenniet spelade hon i The Beautiful Blonde of Bashful Bend (1949), som ojämnt blandade musiknummer med västerländska klichéer. Trots stjärnrollen - Grable, Cesar Romero och Rudy Valle , krossades filmen av kritiker. Men tvärtemot vad många tror var det en kassasuccé.
Från och med 1942 inkluderades Grable på "Top 10 inkomstbringande kändisar"-listan varje år. Första plats, i denna omröstning tog hon 1943, andra plats 1947 och 1948, 1949 tappade hon från andra till sjunde plats, men var fortfarande bland de tio bästa. Fox var orolig för att Grable gradvis skulle uppfattas som en skådespelerska från det förflutna, så Zanuck bestämde sig för att släppa Wabash Avenue (1950). Handlingen följer Grables tidiga hit "Coney Island" från 1943 nästan exakt. Men trots likheterna moderniserade nya sånger, danser och samtida koreografi filmen. Wabash Avenue släpptes i maj och blev en kassasuccé. Hennes nästa film , My Blue Paradise, släpptes i december 1950, som även spelade Don Daly, var också ekonomiskt framgångsrik. 1950 återfick Grable sin status som den mest populära och mest inkomstbringande skådespelerskan, och slutade på fjärde plats precis bakom John Wayne , Bob Hope och Bing Crosby .
Även om Grable i början av 1950-talet letade efter originalitet i de manus hon erbjöds, hade hon ingen lycka till att hitta filmer där hon hade en önskan att agera. Hon gick motvilligt med på att medverka i Call Me Mister (1951), med Dan Daly, en tjusig musikalisk remake av RAF Yankees (1941). Framgången för denna film var blygsam, och följdes omedelbart av Meet Me After the Show (1951), som även spelade MacDonald Carey , Rory Calhoun och Eddie Albert . Filmen fick positiva recensioner från de flesta kritiker, och var även framgångsrik i biljettkassan.
1952 började Grable omförhandla sitt kontrakt med Fox. Hon bad om en höjning av sin lön och möjlighet att agera i bara de filmer hon ville ha. Studion tackade nej till henne och hon gick ut i strejk, vilket fick henne att ersättas av Marilyn Monroe i Gentlemen Prefer Blondes (1953) . I slutet av 1952 var det meningen att hon skulle börja filma The Girl Next Door (1953), en lätt musikalisk komedi, men efter att hon inte dök upp ersatte studion henne med June Haver .
Ett år efter inspelningen accepterade Grable motvilligt Foxs erbjudande och gick med på att spela i en musikalisk nyinspelning av The Farmer Takes His Wife (1953). Filmen var studions försök att återta Grables framgångar, men trots filmen med den populära Dale Robertson i huvudrollenFilmen panorerades av kritiker och misslyckades i biljettkassan.
Hon spelade sedan i How to Marry a Millionaire (1953), en romantisk komedi om tre modellflickor som drömmer om att gifta sig med en miljonär, som även spelade Marilyn Monroe och Lauren Bacall . Det ryktades att Grable och Monroe inte kom bra överens under inspelningen av filmen. Grable, vars karriär var på tillbakagång, var tänkt att vara avundsjuk på Monroe, som då höll på att växa fram som en spirande Fox-stjärna och förmodligen till och med Grables inofficiella efterträdare. Men faktiskt kom båda tjejerna överens med varandra. Grable sägs ha sagt till Monroe, "Gå och hämta din älskling! Jag har redan min . " När filmen släpptes blev den en triumf och samlade in cirka 8 miljoner dollar i biljettkassan.
Efter att ha tackat nej till titelrollen i Irving Berlins There's No Business Like Show Business (1954), stängdes Grable återigen av från sitt kontrakt. För första gången på 15 år spelade Grable utanför Fox Studios i A Play for Three (1955) för Columbia Studios , där andra begåvade personligheter Jack Lemmon , Marge och Gower Champion också spelade . Kritiker kallade filmen "lätt och rolig" och noterade att "den verkligen kommer att hjälpa Grable att återvända till den stora duken". På biljettkassan samlade filmen en mycket blygsam kassa, särskilt utomlands. Hon gick med på att spela i How to Be Very, Very Popular (1955) för Fox efter att hon fick veta att Marilyn Monroe skulle para sig med henne. Men Monroe hoppade av projektet och hon ersattes av Shiri North . Utgivningen av filmen åtföljdes av massiv reklam, men trots all hype levde filmen inte upp till sina kostnader, och många kritiker klagade över bristen på kemi mellan Grable och North. Filmen var dock framgångsrik i biljettkassan och tjänade över 3,7 miljoner dollar. Den här filmen var den sista i hennes karriär. 1955 försökte hon återvända till filmen, i Samuel Goldwyns Guys and Dolls (1955) som Miss Adelaide. Men hon passerades av Vivian Blaine , som tidigare hade spelat rollen på Broadway. Efter det avslutade hon äntligen sin filmkarriär.
Grable hittade senare nya huvudroller på teatrar i Las Vegas, där hennes man Harry James redan uppträdde . Hon har också varit med i stora produktioner i Las Vegas som Hello Dolly! . I produktionen med samma namn på Broadway uppträdde hon 1967.
Grable gifte sig med den första barnskådespelaren någonsin, Jackie Coogan , 1937. Coogan var under mycket stress på grund av rättstvister med sin styvfar Berntstein om Jackies barndomspengar, och paret skilde sig 1939. 1943 gifte hon sig med trumpetaren Harry James .
I detta äktenskap fick hon två döttrar: Victoria Elizabeth (f. 1944) och Jessica (f. 1947). Under deras 22 år av äktenskap led Grable av James berusade upptåg och äktenskapsbrott, och de skilde sig 1965. Efter det inledde Grable ett förhållande med dansaren Bob Remick, som var flera år yngre. Detta förhållande varade fram till hennes död 1973.
Den 2 juli 1973 dog Grable av lungcancer vid 56 års ålder i Los Angeles , Kalifornien . Hennes begravning ägde rum två dagar senare. De besöktes av exmaken Harry James , såväl som Hollywoodstjärnorna Dorothy Lamour , Shirley Booth , Mitzi Gaynor , Johnny Ray , Don Amici , Cesar Romero , George Raft , Alice Fay och Dan Daly . Balladen "I Had the Craziest Dream" ( eng. I Had the Craziest Dream ) från musikalen Spring in the Rocky Mountains (1942) spelades på kyrkans orgel. Hon begravdes på Inglewood Park Cemetery , i Inglewood , Kalifornien.
Grable har sin egen personliga stjärna på Hollywood Walk of Fame för sitt bidrag till utvecklingen av filmindustrin. Hon ligger på Hollywood Boulevard , hennes nummer är 6525. Hon har också sin egen stjärna på St. Louis Walk of Fame , och hennes bronsbyst är i Hall of Famous Missourians .
Hennes berömda pin-up- fotografi utsågs till ett av de 100 mest inflytelserika fotografierna genom tiderna av Time Magazine för dess betydelsefulla plats i de amerikanska soldaternas hjärtan under andra världskriget . Fotot inkluderades senare i Life magazines "100 foton som förändrade världen"-listan.
år | ryskt namn | ursprungliga namn |
---|---|---|
1932 | feskvaller | Tattle Tales |
1939 | DuBarry var en dam | DuBarry var en dam |
1962, 1968 | Killar och dockor | Killar och dockor |
1965-1967, 1971 | Hej, Dolly! | Hej Dolly! |
1968-1970, 1973 | född igår | Född igår |
1969 | Belle Starr | Belle Starr |
År | Program | iscensättning |
---|---|---|
1942 | kommandoprestanda | |
1946 | Lux Radioteater | coney island |
1949 | Spänning | Kopparsil för te |
1950 | Screen Directors Playhouse | När min bebis ler mot mig |
1952 | Lux Radioteater | Mitt blå paradis |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|