Macready, George

George Macready
George Macready

George Macready i " Johnny Allegro " (1949)
Namn vid födseln George Peabody Macready, Jr.
Födelsedatum 29 augusti 1899( 29-08-1899 )
Födelseort Providence , Rhode Island , USA
Dödsdatum 2 juli 1973 (73 år)( 1973-07-02 )
En plats för döden Los Angeles , USA
Medborgarskap
Yrke skådespelare
Karriär 1926 - 1971
IMDb ID 0534317
 Mediafiler på Wikimedia Commons

George Peabody Macready, Jr. ( eng.  George Peabody Macready, Jr .; 29 augusti 1899 - 2 juli 1973 ) var en amerikansk teater-, film- och tv-skådespelare, mest känd för sina roller som polerade skurkar i filmer från 1940-talet och 50-tal.

En av de karaktärsskådespelare som bäst kan förmedla en känsla av hot, Macready har medverkat i mer än 60 långfilmer, 100 teatraler och 250 avsnitt av tv-serier under en karriär som sträcker sig över fyra decennier . [1] Macready spelade sina mest betydande filmroller i film noir " My Name is Julia Ross " (1945), " Gilda " (1946), " Big Clock " (1948), " Knock on Any Door " (1949) och " Detective Story " " (1951), såväl som antikrigsdramaStanley Kubricks Paths of Glory (1957).

Tidigt liv

George Macready föddes i Providence , Rhode Island till en skofabrikschef. Med hans egna ord var han en ättling till den berömda Shakespeareskådespelaren William Charles Macready [2] . Utbildad i Providence, skrev Macready in vid Brown University där , där han gjorde sitt första försök att tillfredsställa sitt långvariga intresse för skådespeleri, men klarade inte audition [1] .

Medan han var på universitetet 1919 var Macready inblandad i en bilolycka som lämnade honom med ett livslångt ärr på höger kind. Detta ärr, tillsammans med hans aquilina drag, högbrynad perfekt diktion, djup röst och högfärdig näsförlossning som snabbt antar en nyans av gotiskt hot, gjorde honom till en idealisk karaktärsskådespelare för roller som viljestarka, auktoritära individer och roller som kultiverade skurkar [3] [1] .

Efter examen från universitetet 1921 tackade Macready nej till ett jobb i sin fars fabrik och begav sig till New York för att pröva lyckan på Broadway . Men han gjorde det inte på teatrar i New York heller, och det slutade med att han tog ett jobb på New York Daily News transportavdelning. På fritiden tog Macready sång- och pianolektioner, och under denna period träffade han en man nära New Yorks teaterskola American Laboratory Theatre, som grundades av erfarna skådespelare Richard Boleslavsky och Maria Uspenskaya [4] .

Teaterkarriär: 1925-1939

1925 gjorde Macready sin debut på American Laboratory Theatre som hertigen i Twelfth Night , efter att ha arbetat på teatern i tre år. Han lämnade teatern när han fick en inbjudan att spela på Broadway i " Macbeth " i regi av Gordon Craig , och under ett år spelade han i denna föreställning, inklusive på turné. Detta följdes av arbete i olika Broadway-teatrar, i synnerhet, under tre år spelade han i den berömda skådespelerskan och teaterproducenten Katherine Cornells teater , där han under de kommande tre åren spelade otaliga roller, spelade allt från Broadway-musikaler till Shakespeare och Ibsen [ 4] .

Fram till 1939 spelade Macready på Broadway i 16 produktioner - både i dramer och komedier - bland annat föreställningar baserade på verk av William Shakespeare " Much Ado About Nothing " (1927, iscensatt av Boleslavsky), " Macbeth " (1928-29, iscensatt Crag), "Lucretia" (1932-33, Cornell Theatre) " Romeo and Juliet " (1934-35, Cornell Theatre) och "Queen Victoria" (1935-1937) [5] .

Filmkarriär: 1942-1971

Filmarbete på 1940 -talet

I början av 1940-talet uppmärksammades den högprofilerade skådespelaren av Hollywood, och Macready gjorde sin filmdebut 1942, och spelade en liten roll som lärare i Columbias The Commandos Strike at Dawn , regisserad av John Farrow och med huvudrollen i rollen var spelad av Paul Muni [6] . Efter att ha skrivit på ett långtidskontrakt med studion blev Macready snabbt en eftertraktad skådespelare [6] . Han skådespelade på 1940-talet i genomsnitt i sex filmer om året, han dök inte bara upp i dramer och thrillers, utan också i historiska filmer och till och med flera westernfilmer [3] . 1944 spelade han i krigsdramat The Story of Dr. Vassell (1944) , med Gary Cooper i huvudrollen som en verklig läkare som räddade en grupp skadade sjömän på Stillahavsöarna under andra världskriget , och i krigsdramat The Seventh Cross (1944), denna gång om flykten av en grupp fångar från ett nazistiskt läger, som innehöll en förstklassig skådespelare som inkluderade Spencer Tracy , Hume Cronyn , Jessica Tandy och Agnes Moorehead . 1945 spelade Macready rollen som Alfred de Musset i den biografiska filmen om kompositören Frederic Chopin " A Song for Memory " (1945) [6] , samt överste Semyonov i militärdramat om den sovjetiska arméns kamp mot den sovjetiska armén . nazisternas " motattack " (1945).

I I Love Mystery (1945), en mystisk thriller, spelade Macready rollen som en miljonär som tar emot anonyma hot från en okänd sekt. Hans motspelare var Nina Foch , som han spelade med i Joseph H. Lewis fantastiska gothic noir My Name is Julia Ross (1945) samma år. Macready spelade rollen som en psykopatisk brittisk aristokrat som, i ett raseri, dödade sin fru, och för att dölja brottet bestämde han sig för att ersätta henne med en bedrägligt anställd kvinna (Foch), som också kommer att dödas , som avgav hennes död som självmord. I den här bilden lyckades skådespelaren skapa "en skrämmande bild av en man som inte kan innehålla sin dödliga frenesi", och fick "en flod av bra recensioner" från kritiker [7] .

Ett av hans mest intressanta och utmanande jobb var i Gilda (1946), där han spelade den kriminella, sexuellt tvetydiga kasinoägaren och skumma tycoonen Ballin Mundson , som hade en passion för både Rita Hayworth och Glenn Ford . Denna roll som en mystisk rik man i en elegant smoking, med silverhår, blev en av de mest framträdande i Macreadys karriär [3] . Som filmvetaren Karen Hannsberry skrev, "Mandson har blivit den mest oförglömliga noir-karaktären i Macreadys skådespelargalleri - en kraftfull, dödlig och dominerande man, som kännetecknades av en orubblig vilja och sin ständiga följeslagare - en käpp med ett infällbart blad." Macreadys prestation gav honom strålande recensioner, och kritiker saknade bokstavligen epitet för att uttrycka sin beundran för hans prestation. Edwin Schallert från Los Angeles Times kallade det en "top-notch prestation", Ruth Waterbury från Los Angeles Examiner berömde den som "utmärkt", och Talia Bell från Motion Picture Daily kommenterade att han "tillför all kraften i sin naturliga talang och många års erfarenhet. Men den bästa recensionen kom från Hollywood Review , som skrev att "George Macready dominerar varje scen han spelar, oavsett vem han spelar den med. Han är fantastisk i rollen som en man av mystik " [9] .

Under resten av decenniet fortsatte Macready att arbeta hårt och spelade skurkar i filmer som actionäventyret The Swordsman (1948) med Larry Parks , melodramaäventyret baserat på romanen Black Arrow av Robert Louis Stevenson (1948) och västra Coroner Creek (1948), med Randolph Scott [9] .

Han spelade också betydande biroller i ytterligare två film noirs, The Big Clock (1948) och Knock Any Door (1949). I noir-thrillern The Big Clock (1948) spelade Macready rollen som den skrupelfria men lojale mot sin chefs VD för ett tidningsimperium, vars "artade, elitistiska insinuering ger gåshud" [10] . I denna målning hittade Macready den perfekta balansen mellan lojal underordnad och sardonisk betraktare. För sin roll i denna thriller hyllades Macready av kritiker, som kallade hans prestation "snygg, polerad, lysande och förstklassig" [9] . 1949 var Macready partner till Humphrey Bogart i Nicholas Rays sociala drama Knock on Any Door . Macready spelade en distriktsåklagare - en "ond, avskyvärd gentleman" - som anklagar en "snygg ung mobbare" för att ha dödat en polis. Trots det passionerade försvaret av advokaten (spelad av Bogart) är åklagaren inte mindre passionerad. Han drar sig inte för att skrämma ett vittne, och i en nyckelscen för korsförhör av den anklagade tvingar hans frenetiska, hänsynslösa ord honom att erkänna brottet. Även om kritikerna hade olika åsikter om filmen, var alla solidariska när de bedömde Macreadys prestation. I en typisk recension skrev Frank Erg i Los Angeles Daily News att "Macready spelade den faktiska skurken med mästerlig brutalitet" [11] .

Trots att han vanligtvis spelat skurkarna har Macready också spelat flera roller som ställer honom i ett bra ljus, inklusive rollen som en tidningsredaktör som kämpar för att upphäva mördares dödsdomar baserat på indicier i det sociala dramat The Man Who Dare ” ( 1946) och en präst i dramat " A Name Nick Beale " (1949) [1] .

Filmarbete på 1950 -talet

När det nya decenniet började fortsatte Macready att arbeta hårt - 1950 spelade han i fem filmer, bland dem " Nevadian " (1950), en snabb western med Randolph Scott och Dorothy Malone , " Desert Hawk ", en exotisk äventyrsfilm om Scheherazade ( Yvonne de Carlo ), där han spelade en grym despot [11] .

I sin nästa film noir - " Lady Without a Passport " (1950) - spelade Macready Palinov, chef för ett hemligt nätverk i Havanna för överföring av illegala invandrare från Kuba till USA. Filmen var ett kommersiellt misslyckande och anses vara den svagaste av Macreadys film noirs. Många recensenter har med rätta kritiserat både filmen och skådespeleriet, där The New York Times kallar den "oimponerande" och Lowell E. Redlings från Hollywood Citizen-News skriver: "Filmen är inte särskilt bra i casting, deras skådespeleri, iscensättning och manus. Dess största nackdel är ett opålitligt manus, och det som händer på skärmen är inte nytt och inte intressant. En kritiker från Los Angeles Times blev mer hyllad och drog slutsatsen att filmen hade tillräckligt med spännande ögonblick, och berömde Macreadys prestation för att visa "allt man kan önska sig av en olycksbådande utlänning". [11]

Macready var en evig skurk och fortsatte med att spela en vapensmugglare i äventyrsberättelsen Tarzan in Peril (1951), som var en av de bästa i Tarzan -filmserien . Detta följdes av porträtteringen av general Fritz Bayerlein i Henry Hathaways utmärkta krigsfilm Desert Fox (1951) , med James Mason i huvudrollen som general Rommel .

I Detective Story (1951) spelade William Wyler Macready en illegal abortläkare, en omoralisk läkare i New York vars fall nästan faller isär efter att en polisdetektiv ( Kirk Douglas ) misshandlat honom i en polisbil . Tillsammans med de andra huvudrollsinnehavarna fick Macready mycket beröm för sin prestation i denna film [13] . 1952 spelade Macready igen med Glenn Ford i efterkrigstidens äventyrsnoir The Green Glove , där han spelade rollen som den kriminella ägaren till en kedja av konstgallerier, greve Paul Rona, som leder en dödlig jakt i Frankrike på en ovärderlig relik. 1953 spelade Macready också rollen som Marulla i Joseph Mankiewiczs film baserad på Shakespeares Julius Caesar , ett historiskt episkt drama med en all-star-roll som inkluderade Marlon Brando , John Gielgud , Louis Calhern , Deborah Kerr och andra [13] ] .

I Robert Aldrichs klassiska Western Vera Cruz (1954), med Gary Cooper och Burt Lancaster, spelade Macready rollen som kejsar Maximilian I av Mexiko . En annan minnesvärd film var Kiss Before Dying (1956), en färg noir-thriller där Macready spelade en förmögen affärsman och far till två tvillingsystrar, varav den ena dödas av en psykopatisk mördande fästman spelad av Robert Wagner . Många filmfans anser att Macreadys bästa filmverk är rollen som den franske generalen Paul Miró i Stanley Kubricks klassiska drama från första världskriget, Paths of Glory (1957). Militärt medelmåttig, men ambitiös och principlös, ger Miro i sin prestation en omöjlig uppgift för sina underordnade, och när de inte klarar av det, beordrar han artilleri att öppna eld mot sina egna soldater och offra dem för att stärka sitt eget rykte [14] [13] . Detta var den andra filmen där Macready parades ihop med Kirk Douglas , som spelade titelrollen.

Filmarbete på 1960- och 70-talen

Tredje gången Macready arbetade med Douglas var i Seven Days in May (1964), en politisk thriller om ett försök att avlägsna USA:s president från makten av en grupp högt uppsatta militärer som var missnöjda med hans utrikespolitik. Samma år hade Macready en liten roll i kriminalthrillern The Double , med Bette Davis i huvudrollen . Även om Macready också var en utmärkt komiker, efter att ha spelat många komiska roller på teatern, spelade han bara en komisk roll på bio [13] . Macready spelade också i komedier, ett av hans bästa verk i den här genren var den lilla men minnesvärda rollen som General Kuster i den parodi-farsartade äventyrskomedien "The Big Race " (1965) (baserad på den verkliga biltävlingen New York-Paris av 1908) [3] . En av Macreadys sista anmärkningsvärda storbildsroller var som USA:s utrikesminister Cordell Hull i Thor! Tora! Tora! "(1970), tillägnad händelserna omedelbart före den japanska attacken mot Pearl Harbor [3] och utbrottet av fientligheter mellan Japan och USA under andra världskriget.

Macreadys två sista filmer, " Count Yorga the Vampire " (1970) och " The Return of Count Yorga " (1971), producerades av hans son Michael. Den första av dessa, där Macready var röstberättare, blev oväntat en kulthit. I den andra filmen gjorde Macready ett framträdande som professor. Vid den tiden var han redan allvarligt sjuk och filmandet flyttades till trädgården i hans hus [15] .

Skådespelarroll och kreativitetsutvärdering

Som filmhistorikern Andrew Spicer har skrivit, "Macreadys artikulerade röst och aristokratiska uppträdande gjorde honom perfekt som den snälla skurken och olycksbådande femme fatale, som exemplifieras i den gotiska noiren My Name Is Julia Ross (1945), eller som den intrigerande och cyniska lojala assistenten. ." affärsmogul i film noir The Big Clock (1948)." Han spelade dock sin mest kända roll i Gilda (1946), och porträtterade "en raffinerad, bisexuell sadist som erkänner att han bara kommer till liv när han känner en känsla av hat" [2] .

Hans oumbärliga kalla yttre glans, tillsammans med ärret som förvrängde hans högra kind, fungerade perfekt för rollerna som mörka personligheter, där han utmärkte sig, i synnerhet gjorde han ett minnesvärt bidrag till sex film noirs, My Name is Julia Ross (1945) ), "Gilda" (1946), "Big Clock" (1948), "Knock on Any Door" (1949), "A Woman Without a Passport" (1950) och "Detective Story" (1951) [1] . Som Karen Burrows Hannsbury påpekar, "även om Macreadys karriär huvudsakligen bestod av karaktärer som i bästa fall var tricksters och i värsta fall tvångsmässiga mördare, kunde han tillföra en speciell gnista till varje roll." I sina bästa filmer har han visat en anmärkningsvärd skicklighet i att skapa mångfacetterade karaktärer som finns kvar i minnet långt efter att de är färdiga [15] .

TV-arbete: 1951-1969

Från och med 1951 började Macready dyka upp på TV, spela i mer än 200 filmer, avsnitt av TV-serier och TV-program, återigen ofta spela negativa karaktärer [8] . I synnerhet spelade han i så populära tv-serier som " Perry Mason " (1958), "The Twilight Zone " (1959-64), " Beyond the Possible " (1963-65) och " Alfred Hitchcock Presents " (1955-62) ), såväl som i många westernserier. 1965-68 spelade Macready i tre år i den populära tv-serien Peyton Place , den första amerikanska tv-såpoperan som gick på bästa sändningstid på huvudkanalen [16] , där Macready spelade stadens patriark Martin Peyton i 166 avsnitt av den. TV-serier.

Personligt liv

Macready var en konstkännare och samlare [3] . 1943 öppnade han tillsammans med sin vän Vincent Price ett konstgalleri i Los Angeles som heter Little Gallery. Ett år senare var det dock tvunget att stängas, eftersom det enligt Macready "blev främst ett ställe där konstnärer skulle nöta på kaffe, men ingen köpte bilder" [6] .

Macready hade tre barn - sonen Michael Macready (1932), som blev skådespelare och producent, och två döttrar - Marcia (1934) och Elizabeth (1938) [3] . Hans barnbarn John Macready (1975) blev en berömd idrottsman, medlem av USA:s olympiska gymnastiklag, och hans andra barnbarn Oliver Macready (1972) blev skådespelare [3] .

George Macready dog ​​den 2 juli 1973 i Los Angeles av emfysem vid 73 års ålder. Han testamenterade för att donera sin kropp efter döden till medicinska fakulteten vid University of California i Los Angeles [3] .

Filmografi

Filmarbete

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Hannsberry, 2008 , sid. 531.
  2. ↑ 12 Spicer , 2010 , sid. 190.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 William McPeak. George Macready. Mini Bio  (engelska) . Internationell filmdatabas. Hämtad 15 juli 2016. Arkiverad från originalet 25 mars 2016.
  4. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , sid. 532.
  5. ↑ George Macready. Artist  (engelska) . International Broadway Database. Hämtad: 15 juli 2016.
  6. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , sid. 533.
  7. ↑ Hannberry, 2008 , sid. 534.
  8. ↑ 12 Hal Erickson. George Macready. Biografi  (engelska) . AllMovie. Tillträdesdatum: 15 juli 2016. Arkiverad från originalet den 7 mars 2016.
  9. ↑ 1 2 3 Hannsberry, 2008 , sid. 535.
  10. ↑ Bruce Eder. Den stora klockan. Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 15 juli 2016. Arkiverad från originalet 27 september 2013.
  11. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , sid. 536.
  12. ↑ Hal Erickson. deckare. Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 15 juli 2016. Arkiverad från originalet 21 juli 2016.
  13. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , sid. 537.
  14. ↑ Hal Erickson. Härlighetens vägar. Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 15 juli 2016. Arkiverad från originalet 7 augusti 2016.
  15. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , sid. 538.
  16. ↑ Sue Brower. Peyton Place. Amerikansk  seriemelodrama . Museum of Broadcast Communications. Hämtad 15 juli 2016. Arkiverad från originalet 4 maj 2016.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol