George Frederick Cook | |
---|---|
George Frederick Cooke | |
Födelsedatum | 17 april 1756 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 26 september 1812 (56 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap | |
Yrke | skådespelare |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
George Frederick Cooke ( eng. George Frederick Cooke , 17 april 1756, London - 26 september 1812, New York ) - engelsk skådespelare. Han påverkade i hög grad skapandet av den romantiska skådespelarstilen som Edmund Keane senare skulle göra känd ; berömd rollförare i Shakespeares pjäser Richard III , Falstaff , Shylock , Henry VIII och andra.
George påstod sig ha fötts i Westminster, men det är troligt att han var oäkta barn till en brittisk soldat i Dublin . Han växte upp i Berwick-upon-Tweed , där han gick i lärling i ett tryckeri 1764.
Hans introduktion till skådespeleriet började med ambulerande skådespelare. Intrycket av de föreställningar han såg påverkade valet av Cook när han bestämde hans yrke. Han dök först upp på scenen i Brentford vid en ålder av tjugo som Dumont i Nicholas Rowes Jane Shore . I London var hans första föreställning på Haymarket Theatre 1778; han spelade i förmånsföreställningar av The Orphan av Thomas Otway , The Country Girls av Charles Johnson, The Secret Marriage av David Garrick och George Colman . Men nästan omedelbart återvände han till landet och tillbringade de kommande tio åren med att turnera från Hull till Liverpool . Han uppträdde för första gången med Sarah Siddons i York 1786, då han hade skapat ett solidt rykte. I Dublin 1794, som Othello , uppnådde han hög hyllning för första gången i landets huvudstad; år 1800 kallade Londonkritiker honom till Dublin Roscius. Hans ovanligt långa provinsiella studie av denna konst har tjänat honom väl i många avseenden. Efter romantiska huvudroller, särskilt i komedi, fann han sig gradvis kapabel att spela rånare och skurkar. I många framträdanden råkade han uppträda med Siddons, Dorothy Jordan och andra Londonkändisar. Hans repertoar omfattade mer än 300 roller.
Cooks personliga liv var märkbart kaotiskt. Även förutom att dricka var han extravagant och generös, så att han sällan åtnjöt en lång period av komfort.
Han gifte sig sent. I september 1808 gifte han sig med Sarah Lamb i Edinburgh . Hon följde med honom till London under säsongen 1808, men i februari 1809 återvände Sarah till sin familj i Newark-on-Trent och de hade lite kontakt med skådespelaren sedan dess. I New York gifte han sig med Violet Mary Ben, dotter till en kaféägare. Han lämnade 2 000 dollar efter sin död, allt som fanns kvar av den berömda skådespelarens liv.
Tillsammans med sina framgångar har han problem med alkohol, följt av ett rykte om att vara opålitlig. Drunkard Cook drog sig tillbaka från sina plikter i veckor i taget och spenderade ofta alla pengar han hade i processen. Strax efter sin första triumf i Dublin försvann han från scenen i mer än ett år. Vid någon tidpunkt 1795 tog han värvning i den brittiska armén, i ett regemente som skulle skickas till Karibien . Han släpptes från armén genom försök från teaterägare i Manchester och Portsmouth och återvände till Dublin 1796.
Den skotske dramatikern John Cargill Thompson skrev en enmanspjäs , An Actor's Apology, om en incident där Cooke tvingades av teatern att be allmänheten om ursäkt för sin berusade prestation .
1801 dök George upp på Theatre Royal, Covent Garden , som Richard III; denna roll skulle bli hans mest kända. Samma år spelade han Shylock ("The Merchant of Venice "), Iago (" Othello "), Macbeth , Kightley (" Alla på sin egen väg " av Ben Jonson ) och Giles Overrich, och blev en rival till Kemble , med vem, och med Mrs Siddons, spelade han från 1803. 1802 lade han till roller i Edward Moores The Gambler och Charles Macleans The Man of the World.
Efter att Kemble och Siddons anlände till Covent Garden 1803 ägde rivaliteten mellan de två skådespelarna rum på en scen istället för två. Som väntat gjorde de sin debut i Richard III, även om Kemble och Cooke Richmond spelade titelrollen. De spelade snart John Home i Douglas: Cook spelade Glenalvon i Kembles Old Norval, och Siddons spelade Lady Randolph. Washington Irving beskrev att han såg truppen på Othello (Cook var Iago och Charles Kemble var Cassio); han kallade föreställningen fantastisk. Under nästa decennium var Cooke en ombytlig stjärna i London. När hans missbruk utvecklades blev Cook mindre och mindre pålitlig, vilket inte kunde annat än påverka hans karriär. Redan 1801 kunde han inte uppträda eftersom han var full; under senare år blev sådana misslyckanden vanligare. 1807, efter att ha misslyckats med att dyka upp under sommarsäsongen i Manchester, arresterades han och fängslades i Westmorland i flera månader. De sista åren av decenniet lyckades han till viss del stävja sitt missbruk.
Cooke var dock missnöjd med Londonpressens inställning och var lätt övertalad att resa till USA 1810. Den amerikanska allmänheten tog emot det entusiastiskt. Hans premiär som Richard III ägde rum den 11 november i New York. Tillsammans med William Dunlap förblev han nykter och uppträdde i Boston, där han spelade med den engelska skådespelerskan Mary Ann Duff [2] i Baltimore, Philadelphia och Providence. Thomas Sully porträtterade honom precis som Richard. Han tjänade 20 000 dollar, men oväntat av teaterägarna (över 250 000 dollar) fick honom att känna sig frustrerad och irriterad över de orättvisa avgifterna. År 1812 hade han accepterat en inbjudan att återvända till Covent Garden.
Utbrottet av kriget 1812 fann honom i New York. Han dog av cirros i levern i Mechanics' Hall på Manhattan den 26 september. George Cook ligger begravd på St. Paul's Cemetery i New York. Ett monument över honom restes i St. Paul's Chapel (på Fulton Street) av Edmund Keane under hans första amerikanska turné 1821 [3] .
Barry Cornwall hävdade att Keane tog med sig Cookes stortå till England , där hans upprörda fru sedan kastade bort den. Andra biografier hävdar att Keane stal ett finger, inte en tå, och en amerikansk författare har hävdat att efter att Cooks skalle användes som den från Yorick's Hamlet, utsatte medlemmar av en privat New York-klubb (inklusive Daniel Webster och Henry Wheaton) skallen. till frenologisk forskning [4] .
Cook kan kallas den första helt romantiska skådespelaren i England. Han drog på stilen från Garrick och MacLean, som han såg i sin ungdom, men försökte utöka deras naturlighet och lätthet i stilen. Keane idoliserade honom och försökte efterlikna hur han spelade. Historiska kritiker har sett skillnader mellan hans stil och den förfinade, ståtliga Kemble, som beskriver detta i sina skrifter.
Cook var cirka 5 fot 10 tum lång, med ett distinkt ansiktsuttryck och en lång aquilin näsa. Percy Fitzgerald påminner om sin "enorma styrka och grova deklamation". Hans scennärvaro har i allmänhet beskrivits som befallande, även om många observatörer har noterat att hans röst tenderade att bli hes i de senare akterna av komplexa pjäser. Han var, precis som Garrick, en rastlös, fysiskt dynamisk artist; kritiker noterade också hans förmåga att använda sina ögon för att förmedla komplexa tankar eller känslor, detta var hans förmåga att projicera scenviskning även in i en stor sal.
Det finns få recensioner av hans tidiga romantiska roller, men hans teknik i mogna tragiska beskrivs i sin helhet. Han var som bäst i roller som både en lyhörd eller energisk hjälte, såväl som full av elakhet eller hyckleri. I komedi ansågs hans "Maxarcasm" (från "MacLean's Love in Fashion") och "Shylock" vara oöverträffade. I tragedin var han förutom Richard en anmärkningsvärd Iago, även om kung Lear inte var en av hans karaktäristiska roller, men tolkningen av Lears galenskap påverkade Keane och andra skådespelare. Ändå underskattades hans prestation i roller som krävde sofistikering eller återhållsamhet nästan allmänt, kanske på grund av Kembles hotande skugga. Hans Hamlet misslyckades. Henry Crabb Robinson rapporterar att Cook misslyckades i Kotzebues The Stranger ; Robinson uttryckte den allmänna känslan när han sa att lika oemotståndlig som Cooks närvaro var, så var han för grov för de största tragiska rollerna. Leigh Hunt höll med om att Cook hade reducerat alla sina karaktärer till deras lägsta motiv. Angående Cookes berömda recitationsstil (som MacLean, han levererade monologer som om han tänkte högt), klagade Hunt över att "det bara förvandlade Shakespeares poesi till upprörd prosa".
Som Richard III bjöd Cook på en tolkning som både skiljde sig från och överträffade Kembles ganska sansade prestation. I scener så melodramatiska som mordet på Henry VI lyckades Cook förmedla Richards fruktansvärda glädje (liksom Kemble). Till skillnad från Kemble kunde Cook också förmedla Richards känsla av självförakt. Denna aspekt av Richard var mest synlig i hans diskussion om hans puckelrygg och i hans svar på Norfolk-frestelsen i del 5.2. Om Kemble helt enkelt ryckte på axlarna från de dåliga nyheterna, övervägde Cook versen noggrant innan han reciterade den eller inte. Effekten var att fördjupa Richards karaktärisering genom att ge honom en gradvis växande medvetenhet om sin egen skurkighet. Richard Cooke var mer än den saga ogre som beskrevs av Charles Lamb. I allmänhet pekar den apokryfiska historien som berättas av Macready och andra mot gränserna för Cooks talang. Cook ville imponera på kunderna med sin härmatalang och gjorde flera ansikten utformade för att förmedla olika känslor. En av hans blickar chockade besökarna. De böjde sig över ilska, ilska och hämnd innan en irriterad kock sa till dem att hon skulle symbolisera kärlek.
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
---|---|---|---|---|
Släktforskning och nekropol | ||||
|