Dagbok för kortvarigt liv

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 6 januari 2021; kontroller kräver 18 redigeringar .
Dagbok för kortvarigt liv
Japanska 蜻蛉日記
"Kagero: nikki"
Andra namn Diary of a Flying Web,
Diary of a Moth
Författarna Michitsuna nej haha
skrivdatum 970 - 995 år
Originalspråk Klassisk japansk
Land
Beskriver Heian period
Ämne En dagbok
Genre Nikki , Waka
Stil Mono no Avare
Tecken Michitsuna nej haha
Sms:a på en tredje parts webbplats 

The Diary of an Efemeral Life (蜻蛉日記, kagero : nikki ) är ett verk av japansk nikki- litteratur skrivet av Michitsuna no haha ​​(935-995) under Heian -eran i slutet av 1000-talet och skrivet i hiragana i klassisk japanska . Kompositionen är gjord i mono no avares estetik , prosan varvas med poetiska verk av waka- genren . Den första dagboken i japansk litteraturs historia skriven av en kvinna.

Översättningsproblem

Vid översättningen av fragmenten gav V.N. Markova namnet "The Diary of a Flying Web" [1] . Den första fullständiga översättningen till ryska av V.N. Goreglyad publicerades under titeln "Ephemeral Life Diary". I litteraturkritiken finns även namnen "Ephemeris Diary" [2] , "Moth's Diary" [3] , "Mayfly's Diary", men Goreglyad var emot namn av detta slag och var kritisk till felaktiga översättningar av den japanska titeln till engelska [4] :

Hieroglyferna för namnet "Kagerō nikki" (gammeljapanska "Kagero-no niki") i tolkningen av Fujiwara Teiki (1162-1241) betyder "dagbok för en majfluga" [5] , men oroligan varnade för bristen på noggrannhet av ett sådant namn [4] . Den vetenskapliga beteckningen av insekten majfluga lat.  Ephemeroptera kommer från andra grekiska. ephemeros , ἐφήμερος - varar inte mer än en dag, en dag  , flyktig, lever bara en dag från morgon till kväll. Dessutom betyder den japanska homonymen Kagerō "luft som strömmar från värmen" [6] [7] , något verkligt och samtidigt svårfångat, flyktigt [4] [8] . På grund av tvetydigheten i begreppet på originalspråket vägrade Sonja Arntzen ( Sonja Arntzen ), författaren till den senaste engelska versionen (1997), att helt översätta titeln till engelska, och behöll en del av den japanska titeln: The Kagerō Diary ( "Kageros dagbok") [9] .

Västerländska forskare (Brownstein, Still och Worton ) tog upp frågan om skillnaden mellan stilar för manlig och kvinnlig prosa när det gäller kön [10] . Sonya Arntzen bestämde sig för ett experiment för att återskapa den feminina stilen av japansk litteratur från Heian-eran. Valerie Khenityuks artikel jämför tre översättningar av dagboken till engelska, var och en med sina egna styrkor och svagheter [11] , och ger exempel på de inledande raderna i uppsatsen:

För fullständighetens skull ges en variant av den ryska översättningen:

Henituks artikel noterade Seidenstickers tendens till korthet [13] , eftersom hans översättning av en passage från originalspråket använde 129 ord, när densamma tog McCullough 169 ord, och Arnzen tog 187 ord [14]

Beskrivning

Av de 14 bevarade verken av nikki-genren från Heian-eran är Dagboken för ett efemärt liv ett av de fyra viktigaste. Detta är det första sådant verk skrivet av en kvinna [15] , den första kvinnliga dagboken i japansk litteraturs historia [16] . Det anses vara det mest omfattande verket av klassisk japansk dagbokslitteratur [17] . Varken författarens riktiga namn eller författarens autograf har bevarats. Listorna som har överlevt till denna dag går tidigast tillbaka till 1600-talet . Förmodligen skapades verket från 970 till 995 [4] . Dagboken beskriver i efterhand händelserna [18] som ägde rum under 21 år - från 954 till 974 [19] , och förmedlar "författarens sorgliga tankar över livets tillfälliga natur": "När man tänker på hur skört allt är , du själv vet inte om den finns eller inte” [20] . Allra i början av verket finns det en egenhet när författaren så att säga går bort från hjältinnan och skriver i tredje person, men omedelbart övergår till berättandet i första person. I fortsättningen är berättaren och huvudpersonen nästan oskiljaktiga genom hela dagboken [21] , och när de på några sällsynta ställen är åtskilda från varandra får dagboken drag av ett skönlitterärt verk [4] [22] . Författaren ger en bedömning av hjältinnans misslyckade liv, det vill säga hennes eget [23] . Enligt hennes uppfattning bör hennes essä inte innehålla skönlitteratur [21] , reaktionerna från författaren/hjältinna i dagboken förmedlas i högsta grad autentiskt [24] .

Författaren/hjältinnan gav efter för det ihärdiga och envisa uppvaktningen av Fujiwara no Kanee (929-990), en högt uppsatt aristokrat och senior rådgivare ( dainagon från 970), och blev hans andra fru 954 [4] [25] , men kort efter äktenskapet förlorade mannen intresset för sin fru. I. A. Boronina citerade professor Kawaguchi Hisaos ord om hjältinnans äktenskap, som liknade det vid att "simma i tidvattnets vågor nära kusten, fylld av undervattensrev, med rodret och seglet misslyckades" [26] . Hennes mans avstånd, hans hobbyer med andra kvinnor, år av lyckligt liv under perioden av närmande med efterföljande gräl och många år av kyla ledde hjältinnan till en stabil tanke om mänskliga relationers tillfälliga natur, tillvarons svaghet, inkonstans av fasthållanden och allt världsligt [21] , till lusten att ta tonsur [27] , det enda hindret för vilket var omsorgen om hennes son, som dessutom räddade hjältinnan från begäret efter döden [28] . Hennes mans inkonstans fick henne att lämna världen som ett sätt att övervinna den andliga krisen, och denna motivation visades på ett övertygande sätt i dagboken [29] . Arntzen citerade den japanska forskaren Shinozuki Sumiko ( 塚 純子, shinozuka sumiko ), som betraktade dagboken som ett slags terapi för författaren [30] .

Ungefär hälften av verket komponerades retrospektivt utifrån poetiska inlägg som minnen från det förflutna. De återstående delarna återspeglade ungefär händelserna som ägde rum direkt [4] . Denna essä innehåller Boroninas ord, som kännetecknar alla verk av genren: "Poetiskt material ingick organiskt i dagböckernas konstnärliga tyg och var ett sätt att förmedla karaktärernas känslomässiga reaktioner och deras psykologiska tillstånd" [31] . Enligt beräkningarna från I. A. Boronina och V. N. Goreglyad, i den första boken i Diary of Ephemeral Life, utgjorde poetiska inlägg 20% ​​av texten, och om vi tar hänsyn till prosadelarna skrivna enligt "kotobagaki"-principen , då fungerar ungefär hälften av det totala [4] . Men i processen att skapa dagboken minskade antalet poetiska inlägg i hans andra och tredje bok avsevärt. Den första boken beskriver en period på 15 år (954-968 år [32] ), innehåller 69 artiklar (dagboksanteckningar, i genomsnitt 13 rader vardera) och 120 dikter (118 tankas och 2 nagauter , 20 % av texten) [ 5] . Den andra boken omfattar en period på 3 år (969-971 år [33] ), innehåller 77 artiklar (16 rader i genomsnitt) och 58 dikter (47 tanka och 1 nagauta, 3 % av texten) [5] . Den tredje boken ägnas åt händelserna under de senaste 3 åren (972-974 år [33] ), innehåller 62 artiklar (19 rader i genomsnitt), och poetiska inlägg från 79 thangka utgör 7 % av dess text [4] [ 5] .

Betydelse

Till viss del banade The Diary of an Ephemeral Life, tillsammans med andra verk av nikki-genren, vägen för skapandet av The Tale of Genji , ett mästerverk av japansk litteratur från Heian-eran, som överskuggade alla verk som skapats före den. [4] . "Om lyrisk poesi fastställde traditionerna för den konstnärliga förkroppsligandet av en persons andliga värld, först vänder sig till hans hjärta ("kokoro"), till hans tankar och känslor ("omoi"), sedan dagbokslitteratur, som ärvt och utvecklats dessa traditioner, fungerade som den viktigaste källan till psykologism " Genji monogatari ." <...> Instabiliteten i familje- och kärleksrelationer på grund av polygami, det moraliska lidandet i samband med detta gav upphov till behovet av att hälla ut själen, och formen på dagboken visade sig vara den mest lämpliga för detta - genren själv väcktes till stor del till liv av det akuta behovet av självuttryck hos författaren-hjälten (och mer exakt, som regel, hjältinnor)” [26] .

Ur litteraturens utvecklingssynpunkt, medan tanka-poesi uttryckte momentana känslor och stämningar, ett statiskt sinnestillstånd, avslöjade verk av nikki-genren, inte utan poetiska inlägg, den andliga världen i rörelse, i dynamik, reflekterade dess utveckling orsakas av den kontinuerliga förändringen av specifika livssituationer [26] .

Se även

Upplagor

Anteckningar

  1. Markova, 2005 .
  2. Ivanenko N. G. Nikki  // Brief Literary Encyclopedia  / Kap. ed. A.A. Surkov . - M  .: Sovjetiskt uppslagsverk , 1962-1978.
  3. Pinus, Meletinsky, 1984 , sid. 175.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Goreglyad, 1994 , Förord. Detta fåfänga tionde århundrade.
  5. 1 2 3 4 Goreglyad, 1975 , sid. 81.
  6. Goreglyad, 1975 , sid. 82.
  7. Arntzen, 1998 , sid. 162: "Ordet i originalet, kagerō, betyder både "mayfly", en symbol för ett flyktigt, tillfälligt liv och "värmeböljornas skimrande", en symbol för insubstantialitet."
  8. Goreglyad, 1975 , sid. 178.
  9. Arntzen, 1998 .
  10. Henitiuk, 1999 , sid. 477.
  11. Henitiuk, 1999 , sid. 470.
  12. Henitiuk, 1999 , sid. 478.
  13. Henitiuk, 1999 , sid. 480: "Seidenstickers 'kortighetsvana'".
  14. Henitiuk, 1999 , sid. 480.
  15. Goreglyad, 1975 , sid. 72.
  16. Goreglyad, 1975 , sid. 73.
  17. Goreglyad, 1975 , sid. 105.
  18. Boronina, 1981 , sid. 92.
  19. Goreglyad, 1975 , sid. 76.
  20. Pinus, Meletinsky, 1984 , sid. 176.
  21. 1 2 3 Goreglyad, 1975 , sid. 240.
  22. Goreglyad, 1975 , sid. 243.
  23. Goreglyad, 1975 , sid. 259.
  24. Goreglyad, 1975 , sid. 282.
  25. Goreglyad, 1975 , sid. 75.
  26. 1 2 3 Boronina, 1981 , sid. 99.
  27. Boronina, 1981 , sid. 100.
  28. Goreglyad, 1975 , sid. 175.
  29. Goreglyad, 1975 , sid. 187.
  30. Arntzen, 1998 , sid. 7: "som ett slags terapi för författaren."
  31. Boronina, 1981 , sid. 97.
  32. Goreglyad, 1975 , sid. 77.
  33. 1 2 Goreglyad, 1975 , sid. 78.

Litteratur