Drake, Nick

Nick Drake
Nick Drake

Still från A Skin Too Few: The Days Of Nick Drake (1999)
grundläggande information
Namn vid födseln engelsk  Nicholas Rodney Drake
Fullständiga namn Nicholas Rodney Drake
Födelsedatum 19 juni 1948( 1948-06-19 )
Födelseort Rangoon , Burma
Dödsdatum 25 november 1974 (26 år)( 1974-11-25 )
En plats för döden Thanworth-in-Arden, Warwickshire , England , Storbritannien
begravd
Land  Storbritannien
Yrken sångare , kompositör , gitarrist
År av aktivitet 1969 - 1972
Verktyg gitarr , piano , klarinett
Genrer barockpop , folkrock , folkrock
Etiketter Island Records
Bryter musik
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Nicholas Rodney "Nick" Drake ( eng.  Nicholas Rodney "Nick" Drake ; 19 juni 1948 , Rangoon , Burma  - 25 november 1974 , Tunworth-in-Arden , England ) - brittisk sångare och låtskrivare , känd för sin sorgliga, dystra låtar under akustisk gitarr.

Drake skrev på det stora bolaget Island Records 1968 när han bara var tjugo år gammal. År 1972 hade han släppt två studioalbum, men inget av dem var helt slutsålt under Drakes livstid. Det kommersiella misslyckandet underlättades av hans ovilja att ge konserter och intervjuer. Under de sista åren av sitt liv led han av depression och sömnlöshet , vilket återspeglades i texterna till hans sånger. Efter att ha avslutat inspelningen av sitt tredje och sista album, Pink Moon (1972), bodde musikern hemma hos sina föräldrar i Tunworth-in-Arden, där han dog den 25 november 1974, 26 år gammal, av en överdos. av det antidepressiva triptisol som ordinerats till honom ... Om det var en olycka eller ett självmord är fortfarande inte känt : inget självmordsbrev har hittats.

Under hela 1970-talet visades lite intresse för Drakes arbete, först 1979 publicerades en retrospektiv sammanställning, Fruit Tree . Men i mitten av 1980-talet kom musiker som Robert Smith [2] , ledaren för det välkända postpunkbandet The Cure (Smith tog namnet på gruppen från texten till Drakes låt Time Has Told Me : Troubled ) medgav att de var influerade av Nick Drake cure / For a troubled mind [3] [4] ), David Sylvian (tidigare medlem och ledare för Japan ), Tom Verlaine (tidigare medlem av Television ), och Peter Buck ( REM ). 1985 slog The Dream Academy de engelska och amerikanska listorna med deras låt "Life In A Northern Town" , som tillägnades Nick Drake. I början av 1990-talet hade Drake antagit bilden av en " förbannad poet " i den engelska musikpressen och citerades upprepade gånger av Kate Bush , Paul Weller och The Black Crowes .

Den första officiella biografin om Nick Drake publicerades 1997 [5] , och 1998 gjordes en dokumentär om honom som heter A Stranger Among Us. År 2000 , efter att Volkswagen använt Drake's Pink Moon [6] i en TV-reklam för sina bilar, överträffade Drakes rekordförsäljning på en månad alla hans rekord som sålts under de föregående 30 åren [7] .

Biografi

Barndom

Nicholas Rodney Drake föddes den 19 juni 1948 i en rik [8] engelsk familj i Rangoon , Burma . Hans far Rodney (1908-1988) flyttade dit i början av 1930-talet för att arbeta som ingenjör för Bombay  Burmah Trading Corporation , ett av de äldsta [9] kommersiella företagen i Indien. 1934 träffade Rodney dottern till en av de indiska civiltjänstcheferna ,  Mary Lloyd (1916-1993), som kallades Molly i familjen. Rodney friade till henne 1936, men för att gifta sig fick paret vänta ytterligare ett år för att Molly skulle fylla 21 [10] . Den 14 april 1937 ägde deras bröllop rum. 1942 evakuerades familjen Drake till Indien i tre år, då Burma ockuperades av japanska trupper [11] . 1944 föddes Gabrielle Drake, Nicks äldre syster, i Lahore (Indien), senare en framgångsrik skådespelerska. 1950 flyttade Drakes till Bombay och 1952  till England, till byn Tanworth-in-Aden, Warwickshire , där de började bo i ett tvåvåningshus som heter Far Leys . 

Både Rodney och Molly älskade musik och skrev till och med sina egna kompositioner. Molly komponerade sorgliga pianolåtar och spelade in dem på rulle till rulle -bandspelare (två sådana inspelningar skulle släppas 2007 på Nick Drakes outgivna grejeralbum Family Tree ). Under påverkan av sin mor började Nick lära sig spela piano från en mycket tidig ålder [8] . Nick Drake-biografen Trevor Dunn och syster Gabrielle ser en slående likhet mellan Molly och Nicks musik [12] .

År 1957 gick Nick in på Eagle House School, en  internatskola i Sandhurst , Berkshire [13] . Efter att ha studerat där i fem år gick han 1962 in på Marlborough College ( Eng. Marlborough College , grundat 1843 ), Wiltshire , där hans far, farfar och farfarsfar studerade på en gång. Där blev han en ganska stark idrottare (hans lokala rekord i 100 -yards löpningen är fortfarande inte slagen av någon Marlborough-student), under en tid var han kapten för rugbylaget . Nick spelade också i college-orkestern, lärde sig att spela klarinett och saxofon. 1964 eller 1965 organiserade han tillsammans med fyra skolkamrater en musikgrupp, där han främst spelade piano och ibland sjöng och spelade saxofon . Gruppen hette The Perfumed Gardeners (”Perfumed Gardeners”) och framförde jazzstandards , coverversioner av artister från det engelska skivbolaget Pye Records ( The Kinks , Lonnie Donegan , Long John Baldry , The Searchers , etc.) och saker från The Yardbirds och Manfred Mann . Chris de Burgh (på 1980-talet, som blev känd tack vare sin hit Lady in red ) var med i gruppen under en tid , men var utesluten från den, eftersom hans musiksmak tycktes "Gardeners" "för pop " ( eng. för vallmo ).   

Nicks akademiska prestationer började falla: han ägnade all sin fritid åt musik och inte åt att studera. 1963 misslyckades han till och med regelbundna tentor i fysik och kemi [14] . 1965 köpte Nick sin första akustiska gitarr för £ 13 , och i augusti samma år liftade han och hans vänner runt i Europa i tre veckor [11] . Den 29 oktober i London deltog han i en konsert av Graham Bond Organization .

Universitet

Sommaren 1966 tog Nick examen från Marlborough College och klarade framgångsrikt proven vid Fitzwilliam College [ 13] vid University of Cambridge , där han tänkte studera engelsk  litteratur . Han bestämde sig dock för att skjuta upp studiestarten ett år. Från augusti till oktober 1966 bodde han hos vänner i Frankrike och återvände sedan till England. I London, den 6 oktober, provade han marijuana för första gången . Han tillbringade i början av 1967 igen i Frankrike, i Aix-en-Provence , där han kan ha provat LSD för första gången , och i mars åkte han med vänner till Marocko , eftersom "det finns det bästa gräset i världen" ( eng. det var där du fick den bästa potten ) [15] .  

Efter att ha återvänt hem bodde Nick en tid i sin systers lägenhet, i Londonförorten Hampstead . I oktober 1967 [13] började han sina studier vid Cambridge. Lärarna ansåg att han var en duktig elev, men rastlös och visade inte vederbörligt intresse för att lära [16] . University of Cambridge lade stor vikt vid studenternas fysiska kondition (särskilt rugby- och crickettävlingar ), men då hade Nick tappat intresset för sport och föredrar att spendera tid i sitt sovsal med att röka marijuana och spela gitarr. Det var svårt för honom att hitta ett gemensamt språk med elever och lärare.

Samma höst träffade han Robert Kirby, en konservatoriestudent som senare skulle göra stråk- och mässingsarrangemang för Nicks två första album [17] [18] . Vid det här laget hade Nick upptäckt brittisk och amerikansk folkmusik  - artister som Bob Dylan , Josh White och Phil Ochs . Drake började uppträda på små Londonklubbar och kaféer. I februari 1968 , när han uppträdde med Country Joe and the FishThe Roundhouse i Camden Town, sågs han av Ashley Hutchings , basist för Fairport Convention .

Hutchings introducerade Nick för Joe Boyd , en 25-årig amerikansk producent som ägde Witchseason Productions , som var förknippad med det stora skivbolaget Island Records . Boyd spelade in ett par tidiga Pink Floyd -singlar , öppnade upp Fairport Convention , John Martin och The Incredible String Band för allmänheten och var en framstående figur i den brittiska folkscenen.

Nick försåg Boyd med en bandrulle, på vilken han spelade in fyra låtar våren 1968. Efter att ha lyssnat på materialet föreslog Boyd att Nick skulle skriva på ett kontrakt och börja arbeta på sitt debutalbum. Nicks reaktion var, enligt Boyds memoarer, milt uttryckt, återhållsam: "Ah, ja, okej . " Även om Drakes vän Paul Wheeler minns Nicks upphetsade tillstånd efter att ha skrivit på kontraktet, inspirerad av utsikterna för en "stjärnkarriär" som öppnade upp sig framför honom, bestämde han sig för att hoppa av och inte avsluta sitt tredje år på college [19] .

Debutalbum

Studiosessioner för Nicks första album började i juli 1968 i London på Sound Techniques . Under inspelningen inspirerades Boyd av John Simons produktionsarbeteför Leonard Cohens första album ( Songs of Leonard Cohen från 1967 ), som trodde att Nicks röst borde ha spelats in i en liknande "förtroende", intim stil, "utan popreverbet ". Han tänkte också inkludera stråkpartier, men "utan det där pompösa ljudet"; de skulle skrivas av Richard Hewson och framföras av en speciellt inbjuden femtonmannaorkester . Boyd valde John Wood som ljudtekniker ; han tog också in Fairport Convention- gitarristen Richard Thompson och Pentangle- basisten Danny Thompson.

Inspelningen av albumet gick inte bra till en början, med sessioner som kom ut oregelbundna och "suddiga" - inte minst på grund av att de inte gav separat studiotid för inspelning, utan helt enkelt använde den återstående tiden som avsatts för inspelning av albumet Fairport Convention Unhalfbricking . Kreativa skillnader växte mellan Drake och Boyd, med producenten som delade George Martins koncept att "använda studion som ett musikinstrument" (vilket innebär en bredare användning av olika studioeffekter), medan musikern föredrog ett mer naturligt och organiskt ljud. Men båda var missnöjda med Hewsons instrumentering: ljudet visade sig vara för " mainstream ", pop [20] . Drake erbjöd sig att ersätta Hewson med sin vän Robert Kirby. Till en början var Boyd skeptisk till sin kandidatur: han var för ung och hade ingen erfarenhet av studion. Kirby spelade in arrangemangen med en kammarmusikkvartett och Boyd lyssnade på inspelningen och blev positivt överraskad.

Men Kirby vägrade att orkestrera albumets mittpunkt, "River Man" . Sedan tog Boyd till hjälp av den erfarne kompositören Harry Robinson , samtidigt som han överskred budgeten för att spela in albumet. Robinson skrev stråkstämman i samma stil som Frédéric Delius och Maurice Ravel .

"Dagen är klar" (1969)
Från albumet "Five Leaves Left"
Uppspelningshjälp

Utgivningen av albumet försenades med flera månader på grund av ytterligare efterproduktionshicka . Den släpptes den 1 september 1969 och åtföljdes av dålig publicitet och marknadsföring [21] . Det var få recensioner och recensioner av den i musikpressen. Tidningen NME skrev i sitt nummer av den 4 oktober 1969 att albumet " inte var tillräckligt variation för att göra det underhållande " [ 22] .  John Peel sände flera låtar från honom i sina radiosändningar. Drake var missnöjd med utformningen av skivomslaget, där spårlistan var i fel ordning, och texterna inkluderade rader som inte ingick i de slutliga versionerna [23] . Syster Nika Gabriel mindes:

Han var mycket hemlighetsfull. Jag visste att han gjorde ett album, men jag visste inte i vilket stadium han var förrän [Nick] gick in i mitt rum och sa, "Här är det!" Han kastade den på sängen och gick! [19]

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Han var mycket hemlighetsfull. Jag visste att han skulle göra ett album men jag visste inte i vilket stadium det var färdigt förrän han gick in i mitt rum och sa: "Där är du." Han kastade den på sängen och gick ut!

Albumets titel är en varningsskylt ("Fem ark kvar") på en förpackning med RiZla+ silkespapper , som indikerar att nya förpackningar måste köpas (används vanligtvis av marijuanarökare som Nick). Han trodde att denna fras låter underbart, även om den inte har någon speciell betydelse [24] . Å andra sidan, om fem år kommer denna fras att få en annan, tragisk och visionär innebörd: trots allt, 1969, hade Nick exakt fem år kvar att leva.

Den 24 september 1969 uppträdde Nick i Royal Festival Hall som  öppningsakt för Fairport Convention och John och Beverly Martin . Joe Boyd noterade det

publiken var lugn och respektfull. Nicks framträdande var underbart, publiken var helt enkelt fascinerad [11] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Publiken var tystlåten och respektfull. Nicks framträdande var lysande, publiken var fascinerad.

Det var en av Drakes bästa föreställningar [11] .

I London

Bryter Lighter

Drake hoppade av Cambridge nio månader före examen och flyttade till London hösten 1969 för att fokusera på sin karriär som musiker. Hans far skrev långa brev till honom och påpekade bristerna i Nicks beslut att lämna Cambridge: ”En examen är en extra försäkring; om du har ett diplom har du något att lita på . Till vilket Nick svarade att han inte ville ha denna försäkring [25] .

Drake tillbringade sina första månader i huvudstaden och vandrade från en plats till en annan, ibland bodde han i sin systers lägenhet i Kensington , men övernattade oftare hos sina vänner och bekanta.

Under första halvan av 1970 uppträdde Nick ganska ofta (för honom) och spelade konserter ungefär en gång i veckan. I synnerhet den 24 januari på Ewell Technical College öppnade han  föreställningarna av sådana band som Genesis och Atomic Rooster [11] , den 14 februari "värmde han upp" Genesis .

I juli spelade Elton John in fyra coverversioner av Nicks låtar från Five Leaves Left  - "Saturday Sun" , "Way To Blue" , "Day Is Done" och "Time Has Told Me" . De finns på Elton Johns album Prologue från 2001 .

Inspelningen för det andra Bryter Layter -albumet började i mitten av juli 1970. En uppsjö av aktiviteter inleddes: Nick bad återigen Robert Kirby att skriva arrangemang för stråkar och mässing, bjöd in Fairport Convention -medlemmarna Richard Thompson, Dave Mattax och Dave Pegg att spela gitarr, trummor respektive bas. Kända sångare P. P. Arnold och Doris Troy var inbjudna som bakgrundssångare (de sjunger på spåret "Poor Boy "). Frustrerad över det kommersiella misslyckandet med hans debutalbum, gav Nick efter och bestämde sig för att följa sin producents ledning. Det beslutades att göra ljudet av det nya albumet mer "pop", "underhållning", smidigt och "jazzy" ( engelska jazzy ). Slutligen blev John Cale , en medlem av Velvet Underground , inbjuden att spela in (Drake beundrade hans "musikaliska förmågor"). Cale spelade piano, orgel och celesta för två låtar, "Northern Sky" och "Fly" . Albumet producerades återigen av Joe Boyd och konstruerades av John Wood.  

"At The Chime Of A City Clock" (1970)
Från albumet "Bryter Lighter"
Uppspelningshjälp

Bryter Layter- albumet , som släpptes den 1 november 1970 , drabbades liksom det föregående av ett kommersiellt misslyckande - lite mindre än tre tusen skivor såldes (även om det var den mest framgångsrika i hela Nicks karriär). Melody Maker beskrev det som "en klumpig blandning av folkmusik och cocktailjazz".

Kort efter albumets släpp sålde Boyd Witchseason till Island Records och flyttade till Los Angeles , där han började spela in soundtracks för Warner Brothers . Förlusten av en viktig mentor, i kombination med dålig albumförsäljning, kastade Nick in i depression. Hans optimistiska inställning till London och hans karriär som musiker förändrades totalt: han var olycklig med att bo ensam, synbart nervös och blyg när han gav konserter. Det senare blev synligt ännu tidigare. Till exempel, den 25 juni 1970 talade han på Ewell College med Ralph McTell , och han talade om Drake så här:

Det enda samtalet med honom, som jag minns, ägde rum i omklädningsrummet innan konsertstarten. Jag är fruktansvärt nervös inför framträdanden och chattar ständigt. För att lugna mina nerver plågar jag folk och frågar dem hela tiden: "Är du okej?" Nick klämde ur sig ett eller två ord. På den här konserten var han väldigt blyg. Han spelade nummer ett, och något hemskt måste ha hänt. Han spelade en Fruit Tree- låt och stannade plötsligt i mitten. Har precis lämnat scenen [11] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Det är det enda samtalet jag minns att jag hade med honom, i omklädningsrummet innan. Jag är en fruktansvärt nervös artist och jag klappar alltid runt innan en show, men för att dämpa mina nerver skulle jag klocka runt andra människor och säga: "Är du okej?" Nick var enstavig. På just den spelningen var han väldigt blyg. Han gjorde det första setet och något hemskt måste ha hänt. Han gjorde sin låt, Fruit Tree, och gick halvvägs igenom den. Har precis lämnat scenen.

I början av 1971 övertygade en orolig familj Nick att söka psykiatrisk hjälp på St. Thomas Hospital , där han fick en kur med antidepressiva medel .  Nick skämdes för detta, han kände sig generad över att han var tvungen att acceptera dem, och försökte dölja detta faktum för sina vänner. Nicks vän Sophia Ride mindes:

Han kom till min lägenhet, och vi pratade, och plötsligt sa han: "Har du något emot att jag går till köket nu och tar mina piller? Jag är fruktansvärt ledsen, fruktansvärt ledsen . "

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Han skulle bo i min lägenhet och vi skulle prata och han sa: "Har du något emot att jag går in i köket och tar mina piller [antidepressiva]." Jag är fruktansvärt ledsen, fruktansvärt ledsen'.

Pink Moon

Sedan vintern 1970 har Nick helt stängt av sig från omvärlden: han lämnade sällan sin lägenhet i London - bara för att spela på någon slumpmässig konsert eller köpa marijuana, som enligt Kirby "rökte i otroliga mängder". "Det var en väldigt dålig tid  ", mindes Gabriel. " Han sa en gång till mig att allt började gå fel från den tiden, och jag tror själv att allt började just då" [27] .

Även om Island Records gav upp Drake som en superframgångsrik folksångare och inte förväntade sig ett nytt album från honom [28] , kontaktade Nick John Wood i oktober 1971 för att börja arbeta på vad som skulle bli hans sista skiva. Han kom till studion runt midnatt med en gitarr i handen. Inspelningen av albumet tog två nätter i slutet av oktober 1971 på totalt fyra timmar. Endast Drake och Wood var i studion. Under dessa nattliga sessioner var Nick i en djup depression , för hela tiden sa han bara ett par ord till Wood, och när han frågade honom vad som var felet mumlade Nick något ohörbart och gick.

Drake var övertygad om att han bara ville spela in gitarr och röst, utan några ytterligare överdubbar eller effekter. (Den enda överdubbningen gjordes på albumets titelspår, en piano-overdub.) Först trodde Wood att musikern ville använda de resulterande inspelningarna som demos för framtida studiosessioner, men insåg sedan att de skulle utgöra det framtida albumet. "Nick var väldigt seriös med att göra den här kalla, strama skivan ," mindes Wood. De tråkiga låtarna från Pink Moon är väldigt korta, och det 11-spåriga rekordet varar bara i 28 minuter. Som Wood sa, "Det var helt rätt. Du vill inte att det ska vara längre . "

Efter att inspelningen var klar levererade Nick rullen med masterband direkt till Island Records kontor till Chris Blackwell, trots den populära legenden att han helt enkelt placerade den i receptionen utan ett ord . Tillkännagivandet av det nya albumet dök upp i februari 1972 i Music Maker : "Pink Moon är det nya Nick Drake-albumet. För första gången fick vi höra om det först när det var färdigt” [29] . Pink Moon släpptes den 25 februari 1972 och sålde ännu färre exemplar än någon av sina två föregångare, även om den fick en del positiva recensioner. I Zigzag magazine skrev kritikern Connor McKnight till exempel:

Nick Drake är en artist som aldrig låtsas. Albumet lämnar ingen sten ovänd i teorin att musiken ska vara eskapistisk . Det är bara en musikers uppfattning om ett ögonblick i livet, och du kan inte begära mer [30] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Nick Drake är en artist som aldrig fejkar. Albumet ger ingen eftergift till teorin att musik ska vara eskapistisk. Det är helt enkelt en musikers syn på livet just då, och mer än så kan man inte begära.
"Place To Be" (1972)
Från albumet Pink Moon. Det finns en rad i låten: "Nu är jag mörkare än det djupaste havet" ("Nu är jag mörkare än det djupaste havet")
Uppspelningshjälp

Island Records grundare Chris Blackwell kände att Pink Moon hade kommersiell potential, men etikettens anställda var frustrerade över Drakes fortsatta ovilja att delta i några reklamaktiviteter för hans produkt. Managern Muff Winwood minns att han "sliten av sig håret" från oförmågan att på något sätt påverka Nick. Till slut dukade musikern fortfarande efter för Joe Boyds övertalning och gav en intervju med Jerry Gilbert från tidningen Sounds [31] . Det var den enda intervjun med Nick Drake där "den blyge och introverta folkmusikern pratar om hur han inte gillar att uppträda offentligt...och väldigt lite om något annat" . Gilbert sa senare:

Det fanns i princip ingen kommunikation. Jag minns inte om han någonsin tittade på mig under hela den tiden. För att vara grym kan man säga att han var en mycket begåvad men illa uppfostrad pojke som led djupt av självömkan [32] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Det fanns inget som helst samband. Jag tror inte att han fick ögonkontakt med mig en enda gång. Om man ville vara ohälsosam kan man säga att han bara var en bortskämd pojke med silversked och gick runt och tyckte synd om sig själv.

Frustrerad och säker på att han aldrig skulle kunna komponera igen, bestämde sig Nick för att dra sig helt tillbaka från musiken. Han övervägde en karriär som programmerare och tog till och med värvning i armén.

Senaste åren

Hem igen

Nick återvände hem till sina föräldrar i Tanworth-in-Arden och insåg att detta var ett steg bakåt. Han sa till sin mamma:

Jag gillar inte att vara hemma, men på andra ställen är det generellt outhärdligt [19] [25] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Jag gillar det inte hemma men jag orkar inte med det någon annanstans.

Nick levde mycket ekonomiskt, hans enda inkomstkälla var ett bidrag på £20 som skickades varje vecka av Island Records . Under en tid levde han så fattigt att han inte hade pengar att köpa nya skor. Ofta försvann han i flera dagar och vandrade från en vän till en annan. Robert Kirby beskrev ett typiskt Nick-besök så här:

Han kom bara och sa inte ett ord, satte sig ner, lyssnade på musik, rökte, drack, övernattade och efter två eller tre dagar var han borta försvann han. Och tre månader senare kom han tillbaka igen [33] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Han kom och pratade inte, satte sig ner, lyssnade på musik, tog en rök, tog en drink, sov där hela natten, och två eller tre dagar senare var han inte där, han hade gått. Och tre månader senare skulle han vara tillbaka.

Nick tog ofta sin mammas bil och körde runt i området i timmar utan något syfte tills han fick slut på bensin - då ringde han sina föräldrar från en telefonautomat och bad att få hämta den [19] . I särskilt svåra perioder av sin sjukdom såg han inte efter sitt utseende, klippte inte naglarna, tvättade inte [34] . I april eller maj 1972 drabbades Drake av ett nervöst sammanbrott och låg på sjukhus i fem veckor på ett psykiatriskt sjukhus i Warwickshire .

I februari 1974 kontaktade Nick John Wood igen och sa att han skulle vilja börja arbeta på ett fjärde album. Joe Boyd var i England vid den tiden och uttryckte sin önskan att delta i studiosessionerna. Fyra låtar spelades in: "Black Eyed Dog" , " Rider On The Wheel" , "Hanging On A Star" och "Voice From The Mountain" . Både Boyd och Wood märkte att Drakes prestation hade försämrats avsevärt. Boyd sa:

Detta fick rysningar längs min ryggrad. Det var riktigt läskigt. Han var i så dålig form att han inte kunde sjunga och spela gitarr samtidigt. Vi var tvungna att spela in rösten utan gitarren och sedan överdubba den. Och allt på en dag började vi på eftermiddagen och slutade någonstans runt midnatt - och allt på grund av bara fyra låtar [26] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Det var kyligt. Det var riktigt läskigt. Han var så... han var i så dålig form att han inte kunde sjunga och spela gitarr samtidigt. Vi lade ifrån oss gitarrerna och överdubbade rösten. Allt var en dag, vi började på eftermiddagen och slutade vid midnatt - bara för de fyra spåren.

Trots allt lyfte Nicks humör att återvända till studion. Hans mamma kom ihåg:

Vi var väldigt glada över att tänka att Nick var glad eftersom det inte hade funnits någon lycka i hans liv på flera år [26] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Vi var så otroligt glada över att tänka att Nick var glad eftersom det inte hade funnits någon lycka i Nicks liv på flera år.

I juli besökte Nick studion för sista gången, där han spelade in en låt - "Tow The Line" .

Död

På hösten hade Island Records slutat skicka innehåll till Nick. I oktober 1974 reste han till Frankrike, där han bodde en tid på en övergiven pråm [24] . I Frankrike kontaktades han av folksångerskan Françoise Hardy , som uttryckte en önskan att spela in flera coverversioner av Nicks låtar [24] .

När han återvände hem, interagerade han med endast ett fåtal nära vänner, särskilt Sophia Ride, som av sina biografer kallades "den person som var närmast att vara hans flickvän"; hon själv föredrog att kalla sig "bästa vän" ( eng.  bästa (flick)vän ) Nika [36] . I en intervju 2005 sa Ride att en vecka före Nicks död bad hon honom att avsluta förhållandet ett tag: "Jag kunde inte hantera det. Jag bad honom att ge mig lite tid. Och jag såg honom aldrig igen . " Drakes relation med Ride utvecklades aldrig till en mer seriös ( engelska  fullbordades aldrig ).

Under de tidiga timmarna den 25 november 1974 dog Nick Drake i Far Leys av en överdos av det antidepressiva läkemedlet amitriptylin . Kvällen innan gick han och la sig tidigt efter att ha tillbringat dagen hemma hos en kompis.

I gryningen hörde hans föräldrar honom gå in i köket där han åt frukost. Sedan gick han upp till sitt rum, där han lyssnade på Bachs Brandenburgerkonsert [24] och tog piller "för att hjälpa dig att somna" [37] . Nick hade ofta sömnlöshet , han tillbringade hela nätter med att spela gitarr eller lyssna på musik och somnade redan på morgonen. När han minns händelserna den natten sa hans mor:

Vanligtvis störde jag honom aldrig. Men det var redan middag och jag gick in i hans rum, för det var verkligen dags att gå upp. Och han låg över sängen. Det första jag såg var hans långa, långa ben [38] .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Jag brukade aldrig störa honom alls. Men klockan var ungefär 12 och jag gick in, för det verkade verkligen vara dags att han gick upp. Och han låg över sängen. Det första jag såg var hans långa, långa ben.

Inget självmordsbrev hittades, även om det låg ett brev på bordet adresserat till Ride [39] . Rättsläkaren ( patologen ) drog slutsatsen att döden inträffade ungefär klockan 6 på morgonen den 25 november 1974 som ett resultat av "avsiktlig akut självförgiftning med amitriptylin" - detta innebar att Nick Drake, enligt den officiella versionen, begick självmord .

Men hans familjemedlemmar och många vänner bestrider versionen av självmord. Drakes föräldrar mindes att deras sons humör under veckorna före hans död var "mycket positivt" och han övervägde att flytta tillbaka till London och göra en karriär som musiker. I 8 februari 1975 års upplaga av NME noterade journalisten Nick Kent den bittra ironin i Drakes död samtidigt som han var "att återfå en känsla av personlig balans " [ 40] . Joe Boyd sa att det skulle vara bättre för honom att tro att överdosen var en olycka. Det är möjligt att Nick blandade ihop sömntabletter och mycket giftiga amitriptylintabletter, i vilket fall även en liten överdos kan vara dödlig (den dödliga dosen är cirka 8 terapeutisk [41] ); dessutom har det en kumulativ effekt , det vill säga den toxiska effekten av doser som tas dagen innan "lägger ihop", och detta kan leda till en överdos. Dessutom tyder den onaturliga sovställningen där Nick Drake hittades död i att när han närmade sig sängen fick han en hjärtattack (amitriptylin är kardiotoxiskt) och föll på sängen [41] . Det fanns också åsikter om att Nick dog av en överdos heroin [41] eller av den kombinerade effekten av marijuana (eller andra droger) och droger som ordinerats åt honom.  

Syster Nika Gabrielle sa:

Själv föredrar jag att tro att han begick självmord, i den meningen att han hellre skulle dö för att han själv ville stoppa allt detta än till följd av ett tragiskt misstag. För mig skulle det vara hemskt... [41]

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Jag personligen föredrar att tro att Nick begick självmord, i den meningen att jag hellre skulle vilja att han dog för att han ville göra slut än att det var resultatet av ett tragiskt misstag. Det verkar för mig vara hemskt...

Nick Drake kremerades på Solihull Crematorium den 2 december 1974 , efter en begravningsgudstjänst i St Mary Magdalene Church, Tunworth-in-Arden, och begravdes senare under en ek [19] på kyrkogården nära kyrkan [42] . På baksidan av gravstenen [43] finns inskriptionen en rad från den sista låten från förra albumet: ”Now we rise / And we are everywhere” (“Now we rise / And we are everywhere”). Begravningen deltog i ett 50-tal personer - mestadels vänner från Marlborough, Aix-en-Provence , Cambridge, London, Tanworth och från Island -firman . Nicks mamma sa senare att hon såg många av dem som kom för första gången [44] .  

Postum popularitet

Det har inte förekommit några dödsannonser i pressen , postuma sammanställningar eller dokumentärer sedan Nick Drakes död. Island Records såg lite kommersiellt värde i musikerns bakkatalog och påstod att "vi inte kommer att återutsläppa Nicks tre album varken nu eller inom överskådlig framtid" [45] .

Under tiden började fler och fler fans och beundrare av Nicks talang besöka Far Lace.

1979 anslöt sig Rob Partridge, ett fan av Nick Drake (han hade sett honom uppträda 1969), på Island Records presskontor och erbjöd sig att återutge alla tre studioalbum i en box :

Det första jag gjorde när jag kom till Island  var att erbjuda mig att släppa en retrospektiv – tre album, plus allt annat förutom dem... Jag förväntade mig inte att det skulle bli miljontals skivor, men det var väldigt få av dem.

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Det första jag gjorde när jag kom till Island var att föreslå att vi satte ihop en retrospektiv - studioalbumen plus allt annat som fanns där. Jag förväntade mig inte nödvändigtvis massiva valv med miljontals låtar, liveinspelningar eller vad som helst, men det var väldigt lite...

"Very little" är fyra spår inspelade i februari 1974 (juli-spåret publicerades först 2004). Boxen , med titeln Fruit Tree , åtföljdes av en ganska omfattande biografi skriven av Arthur Labow [46] . Försäljningen var dålig, och 1983 tog Island bort Fruit Tree från sin katalog.

Under hela 1980-talet växte Nicks rykte sakta men säkert. 1986 publicerades hans första inofficiella biografi [5]danska i Danmark . 1992 släpptes hyllningsalbumet Brittle Days [47] , där Drakes låtar framfördes av The Walkabouts , The Times , Nikki Sudden , Clive Gregson och andra. Från 1995 till juni 2000 publicerades ett engelskt fanzin (amatörtidning) Pynk Moon , tillägnat Nick Drake (19 nummer publicerades) [48] . I början av 1999 sände BBC 2 en 40-minuters dokumentär , A Stranger Among Us: In Search Of Nick Drake . År 2000 visades TV-filmen A Skin Too Few: The Days Of Nick Drake , som inkluderade intervjuer med Joe Boyd, Gabrielle Drake, John Wood och Robert Kirby. Samma år rankade The Guardian Bryter Layter som nummer 1 på "Alternative Top 100 Best Albums". Sedan slutet av 1990-talet har Nick Drakes låtar regelbundet medverkat på soundtracken till Hollywood-filmer som Practical Magic (1998) och Driving Lessons (2006), " Beautiful Fig Tree " (2008), till exempel. Många musiker ( Lucinda Williams , Badly Drawn Boy , Lou Barlow , Kings Of Convenience , Katherine Williams ) har erkänt att de är influerade av Nick Drake [49] . Norah Jones spelade in en coverversion av Nicks "Day Is Done" . Den amerikanske musikern Duncan Shayk dedikerar hela album till Nick Drake (hans album från 2001 heter Phantom Moon och är tillägnat albumet Pink Moon , och en dubbel av 2006 års bästa låtar är Brighter/Later ).

Magic (2004)
Från samlingsalbumet Made To Love Magic. Stråkarna och mässingspartierna skrevs av Robert Kirby och spelades in 2003 [50]
Uppspelningshjälp

2004, nästan 30 år efter Nicks död, nådde hans låtar ( Magic och River Man , med på samlingsalbumet Made To Love Magic ) äntligen de brittiska hitlistorna (32 respektive 48). Samma år spelade medlemmen av det berömda engelska doom metal-bandet Anathema Danny Cavanagh in en begränsad upplaga hyllning till Nick Drake, A Place To Be . Den 3 januari 2005 sändes ett dokumentärradioprogram om Nick Drake på BBC Radio, med den berömda Hollywoodskådespelaren Brad Pitt [51] .

Thanworth-in-Arden har varit värd för en årlig sammankomst i juli eller augusti sedan 2003 tillägnad  Nick Drake [52] .

2011 dedikerade den italienske sångaren och kompositören Marco Parente låten "Sempre" ("Alltid") till Nick Drake, från albumet "La riproduzione dei fiori" ("Reproduction of Flowers"). Arrangemanget av stråksektionen krediteras Roberty Kirby.

Musikalisk och poetisk stil

Nick Drakes stil kännetecknas av tung användning av klusterackord [53] (det vill säga konsonanser från minst två angränsande sekunder ). Sådana ackord har ett dissonant , men speciellt "varmt" ljud, de är lätta att spela på tangentbord, men mycket svåra på gitarren. Därför experimenterade Nick med gitarrinställningar, i synnerhet med den så kallade. " öppna inställningar " ( eng.  open tunings ). Här eller här kan du se en komplett lista med gitarrinställningar för varje specifik låt av Nick.

Medan han studerade engelsk litteratur vid Cambridge, ägnade Drake särskild uppmärksamhet åt poeter som William Blake , William Butler Yeats och Henry Vaughan . Men i texterna till sina sånger använder han inte de metaforer och bilder som man kan förvänta sig av en poet influerad av dessa författare [54] . Nicks texter innehåller ett antal specifika bilder av naturliga element: måne, flod, regn, hav, träd, dimma, årstider. Den centrala bilden av hans tidiga verk är sommaren och allt som är kopplat till den, i en senare period av kreativitet tar hösten sin plats , som symboliserar förlust, separation och sorg. Drakes " lyriska hjälte " är inte en "deltagare i händelser", utan en "fristående observatör".

Diskografi

Studioalbum

namn releasedatum märka
Fem blad kvar 1 september 1969 Island Records
Bryter Lighter 1 november 1970 Island Records
rosa måne 25 februari 1972 Island Records

Samlingar

Bootlegs

Låtar på filmljudspår

Anteckningar

  1. tryptisol är handelsnamnet för det antidepressiva medlet amitriptylin.
  2. ^ "Doktor Smiths Fleurs Du Mal". Musica/Repubblica, 3 februari 2000 Arkiverad 16 maj 2008 på Wayback Machine
  3. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 197
  4. Tiny Mix Tapes: Nick Drake (inklusive Joe Boyd-intervju) Arkiverad 10 maj 2008 på Wayback Machine
  5. 1 2 NickDrake.net - Böcker (nedlänk) . Hämtad 15 december 2007. Arkiverad från originalet 16 juli 2011. 
  6. Volkswagen Cabrio (2000) annons med låten Pink Moon Arkiverad 27 september 2017 på Wayback Machine Video på YouTube , 1 min
  7. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 208–209
  8. 1 2 Nick Drake: Exiled from heaven Arkiverad 25 maj 2006 på Wayback Machine
  9. Ekologiskt vitt te, smaksatt svart te, smaksatt vitt te, svart te från Indien (ej tillgänglig länk) . Hämtad 12 november 2007. Arkiverad från originalet 1 november 2007. 
  10. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 76
  11. 1 2 3 4 5 6 Nick Drake - Kronologi Arkiverad från originalet den 14 oktober 2007.
  12. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 91
  13. 1 2 3 NickDrake.net (nedlänk) . Hämtad 15 december 2007. Arkiverad från originalet 12 november 2017. 
  14. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 100
  15. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 124
  16. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 28
  17. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 40-43
  18. NickDrake.net - Robert Kirby (nedlänk) . Hämtad 15 december 2007. Arkiverad från originalet 12 november 2017. 
  19. 1 2 3 4 5 Peter Paphides. Nick Drakes inre liv Arkiverad 3 juni 2008 på Wayback Machine The Observer, 25 april 2004
  20. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 60
  21. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 133
  22. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 101-102
  23. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 134
  24. 1 2 3 4 T.J. McGraph. Nick Drake: Darkness Can Give You The Brightest Light Arkiverad 27 september 2007 på Wayback Machine Dirty Linen, #42, okt/nov 1992
  25. 1 2 Information från filmen "A Skin Too Few"
  26. 1 2 3 Nick Drake biografi inom citationstecken . Hämtad 10 november 2007. Arkiverad från originalet 3 mars 2016.
  27. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 157
  28. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 160-170, 172
  29. Skanna av Melody Maker-sidan daterad 26 februari 1972 jpeg-fil, 3,3 Mb
  30. McKnight, Connor. "På jakt efter Nick Drake", Zigzag Magazine, #42, 1974
  31. Något annat för Nick? Arkiverad 16 juni 2009 på Wayback Machine Jerry Gilbert, intervju med Nick Drake. Från Sounds, 13 mars 1971
  32. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 163-164
  33. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 175
  34. Barnes, Anthony. Avslöjat: Nick Drakes glömda band arkiverade 14 oktober 2007 på Wayback Machine Independent söndagen (Storbritannien), 22 februari 2004.
  35. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 251
  36. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 55
  37. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 184
  38. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 213-214
  39. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 187
  40. Bryter Dayes: En webbplats för Nick Drake-fans Arkiverad 19 november 2004 på Wayback Machine NME-tidningen skanningar, 8 februari 1975 nummer med Nick Kents artikel "A Requiem For A Solitary Man". Observera att datumet för Nick Drakes död i artikeln är felaktigt - inte 25 november, utan 25 oktober
  41. 1 2 3 4 Nick Drakes död (inte tillgänglig länk) . Hämtad 11 november 2007. Arkiverad från originalet 27 augusti 2009. 
  42. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 215
  43. :: nickdrake.net :: (nedlänk) . Hämtad 15 december 2007. Arkiverad från originalet 12 november 2017. 
  44. Dann, Darker Than the Deepest Sea: The Search for Nick Drake , s. 193–194
  45. Humphries, Nick Drake: The Biography , s. 236
  46. Bryter Dayes: En webbplats för Nick Drake-fans arkiverad 19 november 2004 på Wayback Machine Scans of the Fruit Tree box set-häfte med Arthur Labows biografi om Nick Drake
  47. NickDrake.net - Covers & Tributes (inte tillgänglig länk) . Hämtad 15 december 2007. Arkiverad från originalet 12 november 2017. 
  48. :: nickdrake.net :: (nedlänk) . Hämtad 23 november 2007. Arkiverad från originalet 12 november 2017. 
  49. bbc.co.uk. Nick Drake Hämtad 23 november 2007. Arkiverad från originalet 30 januari 2008.
  50. AllMusic Guide's Made To Love Magic albumrecension  (länk ej tillgänglig)
  51. BBC Radio 2 - Lost Boy: In Search of Nick Drake . Hämtad 15 november 2007. Arkiverad från originalet 29 januari 2008.
  52. Nick Drake - Tributes & Such (otillgänglig länk) . Hämtad 15 november 2007. Arkiverad från originalet 12 november 2017. 
  53. Robin Frederick, 2001. Nick Drake: A Place To Be. Utforska Nick Drakes låtskrivargeni . Hämtad 23 november 2007. Arkiverad från originalet 2 november 2007.
  54. Nick Drake: Exiled from heaven . Hämtad 25 november 2007. Arkiverad från originalet 6 april 2015.

Litteratur

Länkar

Rysktalande

Engelsktalande

Dokumentär A Skin Too Few: The Days Of Nick Drake

     Del ett arkiverat 19 oktober 2017 på Wayback Machine 9 min:57 sek Del två Arkiverat 12 april 2016 på Wayback Machine 9 min:54 sek Del tre Arkiverat 23 mars 2019 på Wayback Machine 8 min:59 sek Del fyra Arkiverad 12 april 2016 på Wayback Machine 7 min:37 sek Del fem Arkiverad 10 mars 2019 på Wayback Machine 9 min:52 sek