Menagerie (film, 1978)

Menageri
engelsk  National Lampoons djurhus
Genre komedi
Producent John Landis
Producent Ivan Reitman ,
Matty Simmons
Manusförfattare
_
Harold Ramis ,
Douglas Kenny,
Chris Miller
Medverkande
_
John Belushi
Tim Matheson
Donald Sutherland
Operatör Charles Correll
Kompositör Elmer Bernstein
Film företag Universella bilder
Distributör Universella bilder
Varaktighet 109 min
Budget 3 miljoner dollar
Avgifter 142 miljoner dollar
Land
Språk engelsk
År 1978
IMDb ID 0077975
Officiell webbplats (  engelska)
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Menagerie ( Eng.  National Lampoon's Animal House ) är en komedifilm regisserad av John Landis . Världspremiären ägde rum den 27 juli 1978 i New York.

Filmen producerades av Matty Simmons National Lampoon och Ivan Reitman från Universal Pictures och inspirerades av berättelser skrivna av Chris Miller och publicerade National Lampoon. Dessa berättelser var baserade på erfarenheterna av Harold Ramis i Zeta Beta Tau-broderskapet ( Washington University i St. Louis), Chris Miller i Alpha Delta Phi-broderskapet ( Dartmouth College i New Hampshire) och Ivan Reitman vid McMaster University i Hamilton.

Handlingen i bilden berättar om konfrontationen mellan två studentbröderskap på Farber Universitys campus. Bilden visade sig vara en av de mest kommersiellt framgångsrika bilderna på 1970-talet och blev grunden för en ny komedi-genre. Lågpanna humor, vulgära skämt påverkade en hel generation bilder på amerikansk film.

Plot

Filmen utspelar sig 1962 på det fiktiva Faber College. Nybörjarstudenterna Lawrence "Larry" Kroger och Kent Dorfman accepterades inte i det prestigefyllda och primitiva brödraskapet Omega Theta Pi, som består av rika barn. Men de möttes villigt i brödraskapet Delta Tau Chi, som inkluderar bullriga, glada och vänliga elever som orsakar mycket problem för lärare. Det är sant att Delta på grund av upprepade brott mot uppförandereglerna och dåliga akademiska prestationer har ett dåligt ställningstagande hos högskolans dekanus, Vernon Warmer, som drömmer om att utesluta rastlösa studenter.

Vernon håller med studenten Niedermeier om att han kommer att informera honom om deltats alla upptåg, men de fortsätter att ha roligt och ordnar praktiska skämt för Omega Theta Pi. På natten tar de med sig en häst till motståndarnas vandrarhem, som av misstag dör. Efter ett misslyckat test för deltarepresentanterna varnar Vernon för att nästa överträdelse kommer att sparka det besvärliga brödraskapet utanför campus . Som svar är Delta värd för en upprorisk "romersk" togafest. Dean Vernons fru Marion tittade in på festligheterna och sov med "Beaver" Stratton. Borgmästardottern Claudette befann sig nästan i samma situation, men Larry Kroger kunde knappt motstå frestelsen att vanära en död berusad flicka. Larry släppte av henne hemma i en stormarknadsvagn.

En skandal bröt ut och en studentdomstol inrättades, men de åtalade lämnade stolt lokalerna och vägrade att delta i farsen. Vernon utför så småningom sina hot, och Delta-representanterna utvisas från kollegiet. I ett ögonblick när de nedslagna deltastudenterna inte vet vad de ska göra härnäst, håller Bluto ett brinnande tal ("när tyskarna attackerade Pearl Harbor ...") och inspirerar vännerna till en sista hämndakt. Efter att ha renoverat och dekorerat bilen som en enorm tårta, smyger deltastudenterna i hemlighet in i stadens parad. Med sin "kaka" förvandlar de upproriska studenterna semestern till fullständigt kaos och ramlar till slut på pallen där stadsfäderna, inklusive borgmästaren och Vernon, står.

I slutet visas att deltaeleverna, till skillnad från Omega-eleverna, alla har nått framgång i livet.

Kommando

Cast

Skådespelare Roll
John Belushi John "Bluto" Blutarsky John "Bluto" Blutarsky
Tim Matheson Eric "Beaver" Stratton Eric "Beaver" Stratton
Tom Hulse Larry "Pinto" Kroger Larry "Pinto" Kroger
Stephen Furst Kent "Flounder" Dorfman Kent "Flounder" Dorfman
Peter Riegert Donald "Boone" Schonstein Donald "Boone" Schonstein
Bruce McGill Daniel Simpson Day "D-Day" Daniel Simpson Day "D-Day"
James Widdows Robert Hoover Robert Hoover
James Downton Greg Marmalard Greg Marmalard
Mark Matcalfe Douglas Neidermyer Douglas Neidermyer
Mary Williams Weller Mandy Pepperidge Mandy Pepperidge
Martha Smith Babs Jensen Babs Jensen
John Vernon Vernon Warmer Dean Vernon Warmer
Verna Bloom Merion Warmer Merion Warmer
Donald Sutherland Dave Jennings Dave Jennings
Kevin Bacon Chip återförsäljare Chip återförsäljare
Karen Allen Katie Katie

Filmteam

Skapande

Scenario

Idén om den framtida komedin föddes i redaktionen för National Lampoon, en berömd amerikansk humortidning. Publikationen nådde sin höjdpunkt av popularitet i mitten av 1970-talet och blev grunden för en hel komediserie: radiosändningar, shower och till och med Broadway-produktioner av The National Lampoon Show. En av regissörerna för showen, Reitman, hade stor erfarenhet av lågbudgetfilm i Kanada. Han blev initiativtagare och entusiast till idén att iscensätta filmen [1] . Grunden för manuset var programmet "1964 High School Yearbook", som parodierar den årliga publikationen som publicerades i slutet av läsåret av de flesta läroanstalter [2] .

Det första utkastet till manuset skrevs 1976 av Ivan Reitman, Harold Ramis, Doug Kennedy och Chris Miller. Ramis var känd för sitt deltagande i komedishowen Chicago Second City. Skådespelaren John Belushi, redan mycket känd på Saturday Night Live, deltog i programmet. "Under honom" skrevs den centrala rollen som jokern "Bluto" Blutarsky: "en korsning mellan Harpo Marx och Korzhik ". Manuset föddes baserat på berättelserna förknippade med studieåren. Många av tidningens bidragsgivare har studerat vid landets mest prestigefyllda universitet och har förstahandskännedom om det roliga collegelivet på Ivy League-skolor . Manuset var influerat av filmklassiker: arbetet av bröderna Marx och Buster Keaton -komedin Cops [1] . På grund av oerfarenhet skrev manusförfattarna en 114-sidig provversion för filmstudion (vanligtvis är den inte mer än 30 sidor) [3] . Efter att ha sett texten full av bas och vulgär humor bad representanter för studion Universal att få göra om den flera gånger. Efter det nionde utkastet gick studion med på att starta produktionen och tilldelade en budget på cirka 3 miljoner dollar [1] .

Casting

Bland kandidaterna till regissörsposten fanns Richard Lester och Bob Rafelson . Det slutade med att Reitman valde 27-årige John Landis, tack vare hans lågbudgetfilm Shlokoch framför allt komedin Kentucky Saltcake . En blandning av vulgär humor och överspelande, "kör på" en negativ reaktion från kritiker - precis vad producenterna av den framtida komedin letade efter. Reitman övertalade studion att rollsätta den excentriske professorn i engelsk litteratur , Donald Sutherland , i filmen . Han blev den högst betalda medlemmen i laget och fick en avgift på $ 35 000. Sutherland vägrade att betala en procentandel av hyran, vilket han senare bara ångrade. Resten av skådespelarna var föga kända, för många var bilden deras debut på bioduken [5] . En av kandidaterna för rollen som "Beaver" Stratton var Chevy Chase . Producenten Matt Simmons kom dock till slutsatsen att Chevy inte var den bästa kandidaten - det var inte önskvärt att göra bilden till en gren av Saturday Night Live-showen. Chevy gillade rollen, men lyckligtvis för skaparna av The Menagerie fick skådespelaren ett ännu mer intressant erbjudande i Dirty Game [6] . För den negativa rollen som Dean Warmer erbjöd studion anteckningsbokkomikerna Buddy Hacketteller Shiki Green. Regissören såg i denna roll en skådespelare av mer dramatisk karaktär och föreslog John Vernons kandidatur [6] .

Produktion

Inspelningen ägde rum hösten 1977. Formatet som användes för produktionen var 35 mm sfäriskt mono, med ett bildförhållande på 1,85:1 [7] . Skaparna hade inte råd med det vanliga arbetet i paviljongen, och beslutade att naturen skulle vara billigare att hitta på läroanstaltens verkliga campus [8] . Den huvudsakliga platsen var tänkt att vara University of Missouri , men administrationen av utbildningsinstitutionen, som bedömde manuset som för oseriöst, vägrade. Produktionen flyttade sedan till University of Oregon . Den lokala regeringen har gått med på att delvis hyra ut ett hörn av universitetsområdet i Eugene till filmskapare för $20 000. Cottage Grove , en förort till Eugeneblev inspelningsplatsen för finalparaden [9] . University of Oregon föreskrev att produktionen på campus skulle slutföras inom 30 dagar och att inga platser identifieras i filmmaterialet.

Tillverkningen gick snabbt och utan några överdrifter. Hela tiden för filmning bodde det kreativa teamet i universitetets sovsalar och följde schemat för en 6-dagars arbetsvecka. Inspelningen började den 24 oktober och tog bara 28 arbetsdagar. Den berömda togapartyscenen filmades på 2 dagar [5] [9] . Den sista dagen anlände skådespelarna till uppsättningen med sina resväskor, studion hade inte råd med ens en extra dag att bo på ett vandrarhem [10] . Bara John Belushi var tvungen att ständigt flyga till New York för Saturday Night Live . Skaparna fruktade att Belushis beroende av alkohol och droger kunde störa dem, men han kontrollerade sig själv. Konstnärer på natten organiserade drinkfester på samma sätt som sina hjältar, så Belushi var tvungen att hyra en lägenhet i staden för att hålla honom från frestelser [7] . Studenter och personal vid universitetet deltog i bildens statister. För större äkthet, så att de ser ut som studenter på 1960-talet, måste hela statisterna kortas [9] .

Den första regissörens klipp var cirka 3 timmar lång, den andra versionen var cirka 165 minuter. Som ett resultat reducerades bandet till 109 minuter [11] . En av de längsta scenerna som inte fanns med i finalen var fotbollsmatchen mellan Omega och Delta. En annan betydelsefull scen: "Pinto" går till en bordell för sin "första gången" med en kvinna. I de första versionerna hade karaktären "Bluto" mycket fler ord, men regissören kom till slutsatsen att det är mycket bättre för honom att förmedla känslor med kroppsspråk och rika ansiktsuttryck som är inneboende i skådespelaren [12] .

Uthyrning

Fokusgruppsförhandsvisningar av komedin var så framgångsrika att studion, som först behandlade bandet som ett komplett pass, gick med på att investera lite pengar i reklam [5] . Den första pressvisningen ägde rum i början av juli på American Book Association-utställningen i Atlanta, där cirka 10 000 åskådare samlades. Skaparna överrumplades av sådan popularitet, de räknade inte med ett sådant antal åskådare och tillhandahöll inte lämplig hyrutrustning [13] . Filmen hade premiär i New York den 28 juli 1978. Redan den första dagen stod skaparna inför ett liknande problem: biografer kunde inte ta emot alla. Nära biljettkassan till biografen Astorpå Manhattan samlades omkring 3 000 människor för att se bilden och studion tillät en extra session [14] .

Som ett resultat blev "The Menagerie", efter att ha samlat in cirka 140 miljoner dollar vid biljettkassan över hela världen, en av de mest inkomstbringande banden 1978 och den mest kommersiellt framgångsrika komedin vid den tiden i den amerikanska biljettkassan [15] . På den årliga biljettkassan var den näst efter Grease . I november 1978 samlade två filmer "The Menagerie" och "Stoned" 23% av landets totala biljettkontor [16] [5] . Bilden sågs av 59,9 miljoner tittare i USA, 1,29 miljoner i Spanien, 793,3 tusen i Frankrike.

Betyg

Kritik

Bilden fick generellt positiva recensioner från kritiker, som inte kunde ignorera dess framgång med publiken [17] [18] . Den extremt kontroversiella konstnärliga nivån på bilden orsakade motsvarande reaktioner i recensionerna. Karaktäristiska var svängarna "fantastiskt dålig smak" och "charmigt obscena". Men för National Lampoon-fans var detta inget nytt. Roger Ebert , som gav "The Menagerie" det högsta betyget, noterade:

Bilden är vulgär, obscen, obscen, med humor från midjan och nedåt. Men det är den roligaste komedin sedan Mel Brooks The Producers .

Originaltext  (engelska)[ visaDölj] Filmen är vulgär, påfrestande, ribbal och ibland skatologisk. Det är också den roligaste komedin sedan Mel Brooks gjorde "The Producers". — [19]

Janet Maslin (New York Times), efter att ha slagit namnet på bilden, hittade en intressant analogi. Hon noterade att bilden ser ut som ett egensinnigt och inte helt tamat djur, med en unik vild humor [20] . För att fortsätta med temat fokuserade Roger Ebert och Washington Posts recensent sin recension på porträtteringen av John Belushi på skärmen. Hans "Bluto" är som någon slags naturkraft som inte kan hållas inom gränserna. Särskilt illustrativt var scenen "Food Fight" i cafeterian och scenen i Dean Warmers kontor [19] . Hans lakoniska precisa kommentarer, uttrycksfulla ansiktsuttryck och energi gjorde det lätt för honom att behålla publikens uppmärksamhet. Kritikerna kom också ihåg spelet med Tim Mattison ("The Beaver"), som spelar en negativ roll. Kanske inte lika spektakulärt, men på nivån med de bästa exemplen på komedi [21] . Experter jämförde The Menagerie och hans skådespelararbete med den unge Jack Lemmon i Operation Crazy Ball., som kan kallas föregångaren till John Landis-filmen [21] .

Missnöje med allmänhet och kritiker orsakades av att bilden är alltför "manlig" och ger en något snäv syn på händelserna. Kvinnor på bilden spelar en sekundär roll. Ett slarvigt rasistiskt uttalande om svarta musiker i en universitetsklubb (hjältinnan nämner "studiet av primitiva kulturer") skylldes senare också på manusförfattarna till bilden [22] [23] .

Kulturellt inflytande

Experter kallade bilden en händelse, ett nytt ord och ett skede i komedifilmens historia i USA [6] [7] . Bilden visade sig vara efterfrågad av publiken, tack vare den framgångsrika timingen av handlingen, som fortfarande fanns i majoritetens minne. Början av 1960-talet, före studentupploppen , mordet på Kennedy och Vietnamkriget . Tiden då universitetsområdena ännu inte var ett slagfält, utan behöll en atmosfär av roligt och broderskap [7] . Tittarna hittade referenser till aktuella politiska frågor i manuset, som skjutningen vid Kent University , president Harry S. Trumans beslut att atombomba Hiroshima och Nagasaki , Richard Nixons administrationsskandal , Vietnamkriget och medborgarrättsrörelsen .

Bilden blev grunden för en ny genre, som ibland kallas "djurhus" [16] . Trots en begränsad budget och aktuella branschtrender, var The Menagerie en stor kassaframgång och fungerade som ett exempel för skaparna av sådana komedier som Porky , Police Academy , American Pie , Old School och flera andra [24] [25] . Det var efter Menageriet som Belushi fick status som en av de mest eftertraktade komikerna fram till sin alltför tidiga död 1982. Komedin var en framgångsrik start på karriären för en hel galax av unga skådespelare, inklusive: Kevin Bacon, Tim Matheson, Karen Allen, Tom Hulse. Användningen av dramatiska skådespelare och ett soundtrack för att göra komedi trovärdig har blivit en traditionell inställning till filmkomedi [26] . John Hughes , dåvarande National Lampoon-redaktionen, mindes hur han, vid premiärvisningen av The Menagerie, till slut bestämde sig för att han skulle bli regissör [7] .

År 2001 inkluderade US Library of Congress , på grund av dess betydande kulturella inflytande, bilden i National Film Registry [27] . Menageriet ingick också i Bravos 100 roligaste filmer [28] , American Film Institutes 100 bästa komedier #36 (2000) [29] och tidningen Empires 500 Greatest Movies of All Time (2008) . år) och i listan över 1000 bästa filmer av The New York Times [30] [31] .

Enligt Allmusic är fratrockscenen från början av 1960-talet förevigad i denna film [32] .

Anteckningar

  1. 1 2 3 Eagan, 2010 , sid. 745.
  2. Simmons, 2012 , sid. 33.
  3. Simmons, 2012 , sid. 41.
  4. Eagan, 2010 , sid. 746.
  5. 1 2 3 4 5 Rob Nixon. National Lampoons djurhus  . tcm (2016-08-29). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 5 augusti 2020.
  6. 1 2 3 Michael Kane. Ölen, bråken och Belushi som gjorde "Animal House" till en  klassiker . NY Post (8 april 2012). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 21 september 2016.
  7. 1 2 3 4 5 Robert Siegel. Tillverkningen av National Lampoons djurhus  . blu-ray (21 juli 2011). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 11 september 2016.
  8. Woodward, 2012 , sid. 120.
  9. 1 2 3 Jim Scheppke. Animal House (film)  (engelska) . oregonencyclopedia (2016-08-29). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 20 augusti 2016.
  10. Simmons, 2012 , sid. 104.
  11. Simmons, 2012 , sid. 103.
  12. Simmons, 2012 , sid. 195.
  13. Simmons, 2012 , sid. 3.
  14. Simmons, 2012 , sid. 5.
  15. personal. Box office  data . boxofficemojo (2016-08-29). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 19 juni 2017.
  16. 12 Whalley , 2010 , sid. 57.
  17. Simmons, 2012 , sid. 119.
  18. 31 december 1977. Recension: 'National Lampoon's Animal House  ' . Variation (2016-08-29). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 11 september 2016.
  19. 1 2 Roger Ebert. National Lampoon 's Animal House Movie Review  . Roger Ebert (1 januari 1978). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 26 augusti 2016.
  20. Janet Maslin. Skärm: 'Animal House': Daffy Deltas  (engelska) . New York Times (28 juli 1978). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 3 augusti 2016.
  21. 12 Gary Arnold . 'Animal House': Bringing Out the Beast (engelska) . Washington Post (11 augusti 1978). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 19 september 2016.  
  22. John Nolte. Harold Ramis, "Animal House" utskälld som rasist  (engelska) . breitbart (10 mars 2014). Hämtad 29 augusti 2016. Arkiverad från originalet 21 september 2016.
  23. Simmons, 2012 , sid. 121.
  24. 12 Peterson , Molly . National Lampoon's Animal House , National Public Radio  (29 juli 2002). Arkiverad från originalet den 10 september 2013. Hämtad 1 februari 2010.
  25. Mitchell, Elvis . Återbesök Faber College (Toga, Toga, Toga!) , The New York Times  (25 augusti 2003). Arkiverad från originalet den 31 januari 2021. Hämtad 28 januari 2011.
  26. Neumer, Chris (2003). "Animal House: The Movie that Changed Comedy" Arkiverad 6 april 2019 på Wayback Machine . Stumpad
  27. Filmer utvalda till National Film Registry, Library of Congress 1989–2006 , National Film Registry . Arkiverad från originalet den 24 maj 2013. Hämtad 10 oktober 2007.
  28. Bravos 100 roligaste filmer genom tiderna . listal.com. Hämtad 20 juni 2010. Arkiverad från originalet 2 februari 2010.
  29. AFI:s 100 år... 100 skratt . AFI.com. Hämtad 20 juni 2010. Arkiverad från originalet 7 augusti 2011.
  30. Empire's The 500 Best Movies of All Time . Empire Magazine . Hämtad 20 juni 2010. Arkiverad från originalet 23 januari 2013.
  31. De bästa 1 000 filmerna som någonsin gjorts , New York Times  (29 april 2003). Arkiverad från originalet den 29 mars 2005. Hämtad 19 maj 2010.
  32. Frat Rock Music Genre Översikt | AllMusic . Hämtad 7 januari 2017. Arkiverad från originalet 9 januari 2017.

Litteratur

Länkar