Kinematografi av Iran

Cinema of Iran ( pers. سینمای ایران ‎) är en filmavdelning som ägnas åt filmer från detta land .

Historik

Tysta filmer

Pionjären inom persisk film anses Mirza Ibrahim Khan (1874-1915), känd som Akkas Bashi (akkās bāshi - lit. "chefsfotograf"), Mozafereddin Shahs officiella fotograf . Akkas Bashi filmade blomsterfestivalen i Oostende , lejonen i Shahens zoo i Farahabad och processionen på Ashura- dagen i Teheran med hjälp av Gaumon- kameran, som förvärvades 1900 under Shahens besök i Europa . Dessa första iranska filmer är nu förlorade.

I november 1904 öppnade Mirza Ibrahim Khan Sakhhafbashi den första biografen i Teheran [1] , som visade korta komedier eller 10-minuters nyhetsfilmer, vanligtvis mottagna från Odessa eller Rostov-on-Don. I början av 1930-talet fanns det omkring 30 biografer i Iran, varav mer än hälften var i huvudstaden [2] .

1925-26 gjorde Khan Baba Motazedi ( 1892-1986) sina filmer om den konstitutionella församlingen (Majles-e Mo'assessān) och kröningen av Reza Shah . I dessa stumfilmer introducerar Motazedi för första gången farsi undertexter . Dessförinnan åtföljdes stumfilmer av en talad kommentar framförd av en man eller kvinna som satt i en biograf.

Samma år öppnades den första filmskolan i Teheran (Parvarešgāh-e ārtīstī-e sīnemā) av Hovhannes Ohanyan (1901-1961) (som själv fick filmutbildning i Moskva). 1931 gjorde Ohanian den första iranska långfilmen "Abi och Rabi" (Ābi o rābi), en komedi- remake av den danska filmserien med Harald Madsen och Karl Schoenström i huvudrollerna. Rollerna i Ohanyans egen film spelas av hans elever. Ohanyans andra film "Khadzhi Aga, Film Actor" (Ḥājī Āqā āktor-e sīnemā), filmad 1934, var också en komedi och var intressant för dåtidens Teherans synpunkter, interiörer och kostymer. Han kunde dock inte upprepa den kommersiella framgången för Abi och Rabi, till stor del på grund av att två och en halv månad tidigare släpptes den första persiska ljudfilmen, The Lurk Girl ( Doḵtar -e Lor).

En annan pionjär inom persisk film är Ibrahim Moradi (1896–1977), som började sin filmkarriär i Mezhrabpomfilmstudion . Vid sin ankomst till Persien 1930 försökte han göra filmen "Brotherly Revenge" (Enteqām-e barādar), men kunde inte avsluta den. Sedan gick han in på Ohanian-skolan i Teheran och gjorde 1934 tillsammans med andra elever en timmeslång stumfilm "Cranky" (Bu'l-hawas), som kostade 30 000 rial . Trots officiellt stöd kunde denna film inte heller konkurrera med The Lurk Girl, men blev ändå en klassiker, eftersom den först dök upp ett tema som har blivit en av hörnstenarna i iransk film: motståndet från en hårt arbetande, snäll och fattig bonde mot en rik och ond stadsbo [3] .

Ljudfilm

"Lurka Girl" spelades in i Bombay , Indien i Imperial Film Companys filmstudior med ansträngningar från lokal teknisk personal och persiska skådespelare. Abdolhossein Sepantha (1907-1969) anses vara "fadern" till ljudfilm på farsi , som skrev manuset till filmen och spelade den manliga huvudrollen i den, och även fängslade den indiske producenten och regissören Ardeshir Irani , som föddes i Pune till en zoroastrisk familj, med idén om att skapa en ljudlig persisk film . Framgången med filmen var fantastisk, ingen stumfilm kunde konkurrera med The Lurk Girl. Än idag behåller filmen sin naiva charm och opretentiösa uppriktighet. Senare, på begäran av det persiska utbildningsministeriet, filmade Sepant biografin om klassikern inom persisk litteratur, Ferdowsi (på grund av att filmen visade konflikten mellan Ferdowsi och Shah Mahmud Ghazni , missnöjde den Reza Shah och konfiskerades; detta är ett av de första fallen av politisk censur i persisk film), och 1935-1937. gjort ett antal romantiska filmer (främst bearbetningar av de mest kända verken av persisk litteratur), som Shirin och Farhad (Shirin-o Farhād) och Leili och Majnun (Leili-o Majnoun).

Framgången med Sepanthas iranskspråkiga filmer orsakade missnöje med distributörerna av utländska filmer, som redan vid den tiden utgjorde en inflytelserik lobby i Persien. De lyckades förhindra Sepants vidare karriär i hans hemland, och han tvingades lämna till Indien. Fram till 1947 spelades inte en enda långfilm in i Iran.

Iransk film efter kriget

Återupplivandet av iransk film efter andra världskrigets slut underlättades i hög grad av Ismail Kushan (1915-1981), som Georges Sadoul kallade "den iranska filmindustrins fader" [4] . 1947 agerade Kushan som producent av filmen "The Stormy Wind of Life" (Tufān-e Zendegi), regisserad av Ali Dariabi, som fick filmutbildning i Tyskland. Filmen kunde inte kallas framgångsrik, men det var med honom som historien om filmbolaget Pars Films , som var en av ledarna för iransk film före revolutionen 1979, började. Kushan var en mycket framstående figur i den iranska biografen under denna period: hans kreativa arv (både som regissör och särskilt som producent) är extremt mångfacetterat. Han producerar också ganska mediokra pseudo-folkfilmer (som "Mother" (Mādar, regissör) eller "Tramp" (Velgard, reg. Mehdi Rais Firuz, båda filmerna 1952), storskaliga historiska filmer ("Aga Mohammad Khan" ( Āqā Mohammad Khān , regi Nosrat-Allat Mokhtasham, 1954) eller "Amir Arsalan" (Amir Arsalān-e nāmdār, 1955), socialt drama (Hifdah ruz be e'dām, dir. Ushang Kavushi, 1956), (Bol melodrama), (Bol melodrama) -e mazra 'a, 1957), tragikomedi (Shab-neshini dar jahanam, 1957), thriller (Chāhār rāh-e havādet, 1954 och Tufān dar shahr-e mā, 1958) och många andra.

Skapandet i december 1949 och verksamheten i National Society of Iranian Cinema and Cinematheque (Kānūn-e mellī-e film) var av stor betydelse för utvecklingen av den iranska filmen. Klubbmedlemmar organiserade de första filmfestivalerna i Iran (brittisk filmfestival 1950 och fransk filmfestival 1951). Den informella ledaren för denna filmgemenskap var Farouk Ghaffari (1921–2006), som från 1950 skrev allvarliga kritiska artiklar (främst i vänsterpressen) under pseudonymen M. Mobarak. Från 1951 till 1956 han var assistent åt Henri Langlois vid franska Cinemateket och samtidigt verkställande sekreterare för International Federation of Film Archives . 1958 gjorde Ghaffari filmen "Söder om staden" (Janūb-e šahr) om livet för människor med blygsamma medel i Teheran och gatuungdomsgängens aktiviteter i södra staden. Denna film, inspelad i en anda av nyrealism , orsakade ett censurförbud i Iran och blev samtidigt den första filmen av den så kallade. filmisk iransk "ny våg". År 1963 regisserade Ghaffari filmen The Night of the Hunchback (Šab-e qūzī), och anpassade handlingen till en av berättelserna om Tusen och en natt till den samtida verkligheten i samhället i Teheran. Denna film visades på filmfestivalen i Cannes 1964 .

Under inflytande av Ghaffaris filmer försökte ett antal iranska intellektuella sig som filmregissörer: poeten Fereydun Rakhnema (1936-1975) gjorde 1967 en experimentell film "Siyavush in Persepolis" (Sīāvoš dar Taḵt-e Jamšīd), en annan poet . Farroqzad (1935-1967) gjorde 1962 en kortfilm om spetälska "House of the Doomed" (Ḵāna sīāh ast). En annan intressant prestation för den iranska filmen under denna period var bandet av författaren Ibrahim Golestan (född 1922) "Brick and Mirror" (Ḵešt wa āyīna, 1965). Alla dessa filmer visades aktivt utomlands på filmfestivaler, fick bra respons i utländsk press, men de mottogs ganska kallt i Iran och misslyckades i reklamkassan.

Nyvågsbio i Iran

1960-talet är en tid av accelererad utveckling av den iranska filmindustrin. Om landet i slutet av föregående decennium producerade cirka 25 långfilmer i fullängd, så fanns det redan i slutet av 60-talet 65 sådana filmer.Hösten 1964 skapades en biografavdelning inom kulturdepartementet och Konst, vilket gjorde det möjligt att centralisera filmproduktionen. Censuren överfördes till samma avdelning [5] . Dessutom, i slutet av 1950-talet och början av 1960-talet, inrättades: School of Television and Cinematography (Madreseh-ye āli-e televizion va sinemā) under Irans National Television and Radio Broadcasting Corporation; Iranian Film Industry Association (Ettehādiya-ye sanāye'-e film-e Irān); yrkesförbund för skådespelare, regissörer, distributörer etc. 1958 öppnades högtidligt det nationella filmarkivet (Film-khāneh-ye melli-e Irān), som fick kopior av alla iranska filmer och utländska filmer som visades i Iran. Flera filmfestivaler etablerades i landet, i synnerhet 1966, Teherans filmfestival för barn (Festival-e beyn-ol-melali-e filmhā-ye kudakān va no-javānān). Från 1966 till 1977 en filmavdelning fanns inom ramen för konstfestivalen (Jashn-e honar) i Shiraz . Slutligen, 1969, inrättades National Film Festival (Sepās). Samtidigt kritiserar ett antal iranska intellektuella (särskilt Ali Shariati och Jalal Al-e-Ahmad ) film och statspolitik inom filmområdet , missnöjda med Irans "pro-västerländska" inriktning och den " vita " revolution ", förklarade Shah Mohammed Reza . De försvarade shiismen och såg film främst som ett sätt att förstöra iranska nationella kulturella och religiösa traditioner av utlänningar (farhangiān). Dessa åsikter uttrycktes mest fullständigt i Jalal Al-e-Ahmads berömda verk Gharbzadegi (" Westernism: The Western Plague "), publicerad 1962.

En allvarlig milstolpe i utvecklingen av iransk film var 1969 , när två filmer dök upp på skärmen samtidigt, vilket till stor del förändrade vektorn för utvecklingen av den nationella filmen: dramerna av Masoud Kimiai " Gaishar " (Qeysar) och Daryush Mehrjui " Kon " (Gāv). Båda dessa filmer, särskilt kriminaldramat Kimiai, åtföljdes av betydande kommersiella framgångar i biljettkassan, och The Cow utsågs till den bästa filmen som gjordes i Iran av iranska filmkritiker i 1972 och 1998 omröstningar. Den här bilden blev den första iranska filmen som vann internationella filmfestivaler (priser i Venedig och Chicago 1971).

Kinematografi av den postrevolutionära perioden

Utvald filmografi av Iran

Se även

• Irans biodag

Anteckningar

1. ↑ Den iranska filmens historia, del I av Masoud Mehrabi (otillgänglig länk) . Hämtad 30 maj 2012. Arkiverad från originalet 23 juni 2018. (obestämd) 
2. ↑ Iransk film: Före revolutionen . Datum för åtkomst: 30 maj 2012. Arkiverad från originalet den 26 februari 2014. (obestämd)
3. ↑ Encyclopædia Iranica , sid. 569.
4. ↑ Sadoul, Georges. Histoire du Cinema Mondial des Origines a Nous Jours.- Paris.- Flammarion.- 1949.- S. 485
5. ↑ Encyclopædia Iranica, s.570

Litteratur

• Demy-Geroe A. Iranian National Cinema: The Interaction of Policy, Genre, Funding and Reception : [ eng. ] . - Routledge , 2020. - 222 sid. - ISBN 978-0-367-21941-3 .
• Naficy H. A Social History of Iranian Cinema: Volym 1: The Artisanal Era. Durham: Duke University Press , 2011. ISBN 978-0-8223-4775-0 .
• Naficy H. A Social History of Iranian Cinema: Volym 2: The Industrializing Years, 1941-1978. Durham: Duke University Press , 2011. ISBN 978-0-8223-4774-3 .
• Naficy H. A Social History of Iranian Cinema: Volym 3: The Islamicate Period, 1978-1984. Durham: Duke University Press , 2012. ISBN 978-0-8223-4877-1 .
• Naficy H. A Social History of Iranian Cinema: Volym 4: The Globalizing Era, 1984-2010. Durham: Duke University Press , 2012. ISBN 978-0-8223-4878-8 .