Webb, Clifton

Clifton Webb ( född 19  november 1889 - 13  oktober 1966 ) var en amerikansk teater- och filmskådespelare, dansare och sångare, mest känd för sina filmroller på 1940-talet.

Webb började sin kreativa karriär som opera- och operettsångare, samt som balsalsdansös. Sedan arbetade han framgångsrikt på Broadway i musikaler och dramatiska föreställningar. Det var inte förrän 1944, när han redan var 53, som Webb började arbeta i Hollywood . Hans första roll som arrogant, arrogant tidningskrönikör Waldo Lydeker i film noir " Laura " (1944) gav honom enorma framgångar. Detta arbete följdes av liknande roller i film noir " Dark Corner " (1946) och dramat " Razor's Edge " (1946). 1948 spelade Webb i komedin " Nimblely Settled ", som blev hans andra stora framgång och gav nationell berömmelse. Efter dessa filmer, "i mer än femton år förblev Webb en av huvudskådespelarna i Twentieth Century Fox- studion , och hans filmer var garanterade att ge vinst" [1] . Webbs mest betydelsefulla filmer inkluderar även familjekomedin Cheaper by the Dozen (1950), katastroffilmen Titanic (1953), melodraman Three Coins in the Fountain (1954) och den militära thrillern The Man Who Never Was (1956).

Webbs bidrag till film har fått många prestigefyllda priser. Han nominerades två gånger till en Oscar som bästa manliga biroll: 1945 för Laura (1944) och 1947 för Razor's Edge (1946). 1949 nominerades han till en Oscar som bästa skådespelare i en huvudroll för filmen " Nimble " (1948). Dessutom, 1947, vann Webb Golden Globe som bästa manliga biroll för sitt arbete i Razor's Edge, och 1953 nominerades han till Golden Globe som bästa skådespelare i musikal och komedi för sitt arbete i filmen Stars and Stripes Forever " . (1952) [2] .

Tidigt liv och tidig konstnärlig karriär

Clifton Webb (hans födelsenamn var Webb Parmily Hollenbeck) föddes den 19 november 1889 i Indianapolis , Indiana , till en familj av järnvägstjänstemän. Två år efter hans födelse bröt familjen upp och Webb och hans mamma Maybell flyttade snart till New York, där han började dansa vid tre års ålder. När han var sju år gammal väckte han uppmärksamheten från chefen för en av barnteatrarna, och "redan 1900 gjorde han sin debut i prestigefyllda Carnegie Hall " [3] [1] . Debuten följdes av en hel serie tonårsroller i barnproduktioner [4] . Förutom sin dans- och teaterutbildning började Webb studera musik och målning [5] . Vid 13 års ålder gick han in på Chase School of Art , där han studerade med den berömda konstnären George Wesley Bellows [4] . Vid 14 års ålder deltog han i utställningen för första gången, men trots den uppenbara framgången blev Webb, med egna ord, "trött på att måla, och började istället studera sång" [6] .

1906 gjorde Webb sin scendebut i New York som Master Webb Raum . Ett tag arbetade han under olika namn, så småningom gjorde han sitt förnamn till ett efternamn, och som förnamn valde han namnet på en stad i New Jersey , vars ljud hans mor gillade [1] Som operasångare, Webb uppträdde i operor som Mignon ", " Madame Butterfly ", " La bohème " och " Hansel and Gretel ". Webb kände dock igen behovet av att ändra sin kreativa roll [6] , och 1908, parallellt med sin sångkarriär, började han arbeta som professionell dansare i en balsal i New York. "Det var som dansare han uppnådde det största erkännandet" [1] . Webb började snart turnera landet med balsalakter och öppnade till och med sin egen dansstudio, och från 1913 började han dansa i Broadway -musikaler . Samtidigt började han spela i dramatiska produktioner, även om han ändå nådde den största framgången som artist av musikalisk komedi. Efter att framgångsrikt ha spelat rollerna som Mahatma Gandhi och Douglas Fairbanks, Jr. i musikrevyn When Thousands Salute (1933-1934), kallade en kritiker honom "den mest mångsidiga av alla amerikanska revyartister" [6] .

Broadway-karriär: 1913-1947

År 1913 hade Webb redan agerat i över 20 operetter innan han gjorde sin Broadwaydebut i Purple Road , som spelades i 136 föreställningar. År 1920 var "en lång och smal artist som dansade och sjöng med en klar, mjuk tenorröst" med i en rad populära Broadwaymusikaler och revyer. På 1920-talet agerade Webb i åtta stora Broadway-produktioner, utan att räkna engångsföreställningar [7] . "Webbs skådespeleri gick inte obemärkt förbi, och redan på 1920- och 30-talen erkändes han som en av landets största teatertalanger, en mångsidig artist lika kapabel att spela musikaler, komedier och dramer" [1] . De flesta av Webbs Broadway-produktioner var musikaler, men han spelade också i rent dramatiska verk, bland dem The Importance of Being Earnest (1939) av Oscar Wilde och pjäserna av hans mångårige vän Noel Coward , bland dem pjäsen Restless Spirit (1941-1943 ) ), som körde på Broadway i tre år och körde över 600 föreställningar [4] . Totalt, mellan 1913 och 1947, spelade Webb i 23 framgångsrika Broadway-shower, som började med framträdande biroller och gick snabbt över till huvudrollerna [7] .

Tidigt filmarbete: 1917-1935

Webb gjorde sitt första filmframträdande 1917 som dansare i stumfilmsrevyn Parade of the National Red Cross (1917) [4] och hade 1920 en liten roll i en annan stumfilm, Polly with a Past (1920). [6 ] . 1925 bjöd det populära skådespelarparet Mary Hay och Richard Bartlemess in Webb att spela i deras film New Toys . Filmen var ekonomiskt framgångsrik. Efter det spelade Webb i melodraman Siren's Heart (1925), men dök sedan inte upp i långfilmer på nästan 20 år [4] .

1930 filmades en av hans Webbs teaterskisser, spelad med hans partner Fred Allen, av Vitafon Company och släpptes som en kortfilm med titeln Silent Alarm. I mitten av 1930-talet, omedelbart efter hans Broadway-framgång i When the Thousands Salute, [8] bjöds Webb in till Hollywood av MGM-företaget för ett filmprojekt, som dock stötte på manusproblem. Skådespelaren tillbringade långa 18 månader i Hollywood, fick sin avtalsenliga lön på 3 500 $ i veckan och gjorde absolut ingenting, hatade varje minut av sin vistelse där ... Han återvände till New York med avsikt att aldrig mer slösa bort så mycket tid " [1] .

Webb återvände för att spela på Broadway-scenen , och några år senare, när han turnerade i USA med den enormt framgångsrika pjäsen " Restless Spirit " (1941-1943), fick han ett erbjudande som blev en vändpunkt i hans karriär. Han blev kontaktad av regissören Otto Preminger med ett erbjudande om att spela den frätande tidningskrönikören Waldo Lydeker i filmen noir Laura (1944). Samtidigt, även innan inspelningen började, skrev Webb på ett femårskontrakt med 20th Century Fox [8 ] .

Framgångsrik karriär i Hollywood: 1944-1962

Webb var i femtioårsåldern när hans filmkarriär precis hade börjat på allvar. 1943 bestämde sig 20th Century Fox för att producera en film noir baserad på Laura av Vera Caspari . Filmens producent och regissör, ​​Otto Preminger , var helt övertygad om att Webb var perfekt för rollen som den eleganta men ondskefulla radioinfluencern Waldo Lydeker, som var tvångsmässigt förälskad i Gene Tierneys karaktär . Men studions huvudproducent, Darryl F. Zanuck , "kunde inte stå ut med Webbs excentricitet, kvinnlighet, sändningar och öppet homosexuella natur, och gjorde allt han kunde för att hindra honom från att få rollen. Tack och lov, Premingers åsikt segrade, och Webb - i vad som allmänt erkänns som hans riktiga filmdebut - blev en av de viktigaste länkarna i framgången för denna enormt populära film [1] . Filmen blev en enorm framgång i biljettkassan och fick kritikerros från kritiker som var i vördnad för denna "smarta och komplexa" film och prestandan av den fantastiska skådespelaren, med Webb som fick mest beröm. I synnerhet kritikern Lowell E. Redelings i Hollywood Citizen-News menade att "Webbs utmärkta arbete är pricken över i:et till denna filmpjäs - hans verk har slipats till en satinjämnhet och polerat till en glans", och Dorothy Manners i " Los Angeles Examiner skrev att "Laura" verkligen är en målning av Clifton Webb. Webb och Preminger. Herrarna Preminger och Webb gick tydligen samman och sa: "Låt oss visa er hur en sofistikerad, cynisk snobb verkligen ser ut." Resultatet är Webbs enastående, fullkomligt lysande prestation som en skarpare recensent och konstkännare som blir Laura och Svengalis olyckliga beskyddare . Filmen fick en Oscar för bästa film, samt ytterligare fyra Oscarsnomineringar, inklusive Webbs nominering för bästa manliga biroll . Denna framgång markerade början på ett mycket produktivt tjugoårigt förhållande mellan skådespelaren och studion [1] .

"Efter Lauras triumf " [11] var var och en av Webbs efterföljande 15 filmer framgångsrika, nästan allt från komedi till den mest intensiva film noir , som Dark Corner (1946) [1] . Framgången med Laura fick Fox att rollsätta Webb i Henry Hathaways A Dark Corner (1946) som den rike konstgallerisägaren Hardy Cathcart, som idoliserar sin unga fru men behandlar henne som bara ännu ett dyrt föremål i hans samling. Hans karaktär, liksom Webb själv, hade en högfärdig fysionomi och ett skarpt sinne [11] , och dessutom kännetecknades han av besatthet, förfining och list på många sätt som påminde om Waldo Lydecker från Laura, men "det var en känslomässigt mindre djup bild, och i den gick Webb i de mer traditionella stegen av en skurk och dödade två karaktärer... innan han dödades av själva föremålet för sin kärlek" [4] . Efter filmens premiär applåderades Webb för sitt framträdande, och James O'Hara skrev i Los Angeles Examiner att "i hans första filmuppträdande sedan Laura, levererar Webb samma polerade prestanda som i den där filmen som gav honom högsta betyg som en fantastisk karaktärsskådespelare." Men en recension i The New York Times påpekade att skådespelaren "fick en ny chans att njuta av att spela den snåriga karaktären", och noterade vidare att "om Mr. Webb inte ändrar sin stil snart, kan hans fans förlora tålamodet" [11 ] . Men i sin tredje film, Edmund Gouldings Razor 's Edge (1946), baserad på Somerset Maughams roman med samma namn , spelade Webb återigen en liknande roll som den klassiska snobben, socialisten och trendsättaren Elliott Templeton. Denna roll gav skådespelaren en andra Oscar-nominering för bästa manliga biroll .

1948 blev Webb äntligen en stjärna, och spelade Mr. Lynn Aloysius Belvedere, den snälla och allvetande barnvakten i succékomedin Slickly Settled (1948) [1] . "Hans pedantiske Mr. Belvedere är inte långt borta från den kräsna, graciösa, kinkiga och rastlösa personlighetstypen som Webb var i verkligheten" [5] . Även om Webbs namn bara var tredje i listan över skådespelare efter Robert Young och Maureen O'Hara , var det hans karaktär som vann publikens största sympati [4] . "Webb blev en sensation och skapade ett så övertygande porträtt av sin hjälte att han bombarderades med brev från föräldrar från hela landet som frågade honom om råd om hur man uppfostrar sina barn" [12] . Detta arbete gav honom en Oscarsnominering för bästa skådespelare i en huvudroll. "Rollen som Mr. Belvedere var så populär att den hotade att svälja honom hel, och därför vägrade Webb starkt att delta i någon uppföljare utan hans eget samtycke" [1] . Som ett resultat gjordes bara två av dem - " Mr. Belvedere Goes to College " (1949) och " Mr. Belvedere Rings a Bell " (1951) - "men ingen av dem var lika bra som den första filmen" [13 ] .

Cheaper by the Dozen (1950), baserad på den självbiografiska boken av Frank Gilbert Jr. och Erenstine Gilbert Carey, berättar historien om ett par effektivitetsexperter (spelade av Webb och Myrna Loy ) som föder upp 12 egna på 1910-talet och 20-talsbarn, som försöker tillämpa de vetenskapliga metoder som utvecklats av dem på dem. Filmens framgångar ledde till en uppföljare, Cheaper by the Dozen 2 (1952), där Webb bara dök upp i en flashback-caméo, eftersom filmen följer en familjs liv efter faderns död. Webb dök upp igen som en effektivitetstänkande industridesigner och fadersgestalt i Henry Costers komedi Secret Escape (1951). Hans hjälte försöker kontrollera sin dotters ( Anne Francis ) liv i allt, vilket leder till att hon flyr efter balen med en slumpmässig älskare och jagar sin pappa för ett ungt par runt om i landet [4] . Sedan, i motsats till sin roll, spelade Webb rollen som en ängel som, i form av en Texas -miljonär, stiger ner till jorden för att hjälpa en flicka att födas in i en familj av föräldrar som alltid är upptagna med sitt teaterliv i George Seaton . s fantasykomedi För Guds skull (1950) [4] .

I komedin Dreamboat (1952) spelade Webb den respektable collegeprofessorn Thornton Sayre, som i sin ungdom var känd som en stumfilmsidol, med smeknamnet "Dreamboat". Efter att ha blivit en etablerad vetenskapsman vars tidigare berömmelse kan förstöra hans vetenskapliga karriär, vill Sayre sluta visa sina gamla filmer på tv. Det hela slutar med att Sayre, som på många sätt liknar Webb själv, börjar agera igen i filmer och kommer till premiären av sin nya film " Nicely Settled " (1948). Den biografiska filmen Stars and Stripes Forever (1952) ägnades åt livet och verket av den populära kompositören och dirigenten för det sena 1800-talets militära marschorkester, John Philip Souza . Hans framträdande som Sousa i filmen gav Webb en Golden Globe-nominering för bästa huvudroll i en musikal/komedi.

I katastroffilmen Titanic ( 1953) av Jean Negulesco spelade Webb den dramatiska rollen som en samhällssnobb och dominerande make i ständig konflikt med sin feministiska fru ( Barbara Stanwyck ). Men vid höjdpunkten glömmer han alla familjemotsättningar, "transplanterar kvinnor och barn från det dödsdömda skeppet till båtar och återställer rörande relationerna med den yngste sonen, som bestämde sig för att dö med honom" [4] . Sedan, när han återvände till mycket lättare roller, spelade Webb i komedin " Mr. Scoutmaster " (1953), en arrogant sändare som försöker öka sina sjunkande betyg bland ungdomarna genom att bli ledare för en grupp pojkscouter [4] . I den romantiska komedin " Three Coins in the Fountain " (1954) finner den Rom-baserade, medelålders amerikanska författaren som spelas av Webb äntligen kärleken i sin mångåriga sekreterare ( Dorothy McGuire ) .

Det brittiska krigsdramat The Man Who Never Was (1956) av Ronald Neame var baserat på ett verkligt avsnitt av andra världskriget  - en brittisk underrättelseoperation för att felinformera nazisttrupper om planerna för de allierade landningarna på Sicilien . På den här bilden spelade Webb en atypisk roll för sig själv som den skäggige brittiska marinens löjtnantbefälhavare Ewan Mantegu, som har anförtrotts genomförandet av denna hemliga operation. I det romantiska äventyrsdramat Boy on the Dolphin (1957) med Alan Ladd och Sophia Loren spelade Webb rollen som en rik samlare som olagligt skaffar antika grekiska artefakter. Efter detta spelade Webb titelrollen som en korvmakare i Pennsylvania, som i en komisk händelseutveckling blev bigamist i Henry Levines The Magnificent Mr. Pennypecker (1959). Filmen fick oväntad offentlig uppmärksamhet efter att den katolska kyrkan förklarat att ett sådant ämne inte kunde bli föremål för en komedi [4] . Webb arbetade igen med regissören Levin och spelade i Vacation for the Lovers (1959), en psykolog från Boston som tillsammans med sin fru och dotter ger sig ut på en spontan resa till Brasilien för att besöka sin andra dotter, en arkitekt som han tror har problem i det personliga livet [4] . Webbs sista film, Satan Never Sleeps (1962), utspelar sig under det kinesiska inbördeskriget 1949. I den här filmen spelade Webb en äldre präst i ett avlägset katolskt uppdrag, som slutar med att offra sig själv för att rädda dussintals människor från att dödas av den kinesiska kommunistarmén som förföljer dem.

Individuella funktioner och kreativ roll

Webb var elegant och smidig, med ett bitande sinne för humor och arrogans och hade ett brett utbud av talang som sträckte sig över inte bara hans framgångar inom teater och film, utan också som dansare, målare och operasångare . Webbs personligheter och hans karaktärer stämde väl överens, vilket gav honom möjligheten att spela "ett helt galleri av arroganta karaktärer i hans briljanta men korta filmkarriär" [4] . En lång, smal och oklanderligt preparerad skådespelare [3] , Webb, enligt filmhistorikern Bruce Eder, "var en av de mest otroliga filmstjärnor man kan tänka sig - i en tid då manliga huvudrollsinnehavare måste vara maskulin och vågad, han var söt och uppriktigt sagt. bortskämd" [1] . Som filmforskaren Richard Harland Smith skriver, "med sin karaktäristiska tjusiga mustasch och knappt dolda förakt var Clifton Webb en explosion av asexuell sofistikering under den testosterondrivna efterkrigstiden . " Tillägger Eder: "Där stjärnskådespelare slog sig igenom ... Webb använde skarp tunga och frätande leverans ... och där manliga filmstjärnor bibehöll en skärmbild som kvinnor måste känna smälta in i deras famn ... Webb närmade sig sällan ens kvinnor, förutom i rollerna som pappor eller farbröder. Ändå åt allmänheten upp allt, ömtåligt omedveten om Webbs mycket publicerade status som en "ungkarl" som bor med sin mamma .

Personligt liv

Webb gifte sig aldrig, hade inga barn och var "i allmänhet nästan öppet gay, så mycket som en Hollywood-stjärna hade råd med på den tiden. Han bodde med sin mamma, deltog i fester med henne och hade statusen "bachelor", vilket vid den tiden antydde att han var gay " [1] . På frågan "om lämpligheten av en barnlös, ogift man att spela rollen som far till 12 personer (i Cheaper Wholesale ), svarade han:" Jag behövde inte bli en mördare för att spela Waldo Lydeker - jag är inte en far, men jag är en skådespelare "" [1] .

"Webb klädde sig alltid mycket stilfullt offentligt och ägde dussintals dyra kostymer - han var på många sätt USA:s första " metrosexuella " i årtionden" [1] . "Webbs eleganta smak har hållit honom på listan över de bäst klädda människorna i Hollywood i årtionden. Och det oklanderliga personliga livet för en homosexuell man tillät honom att rädda sin karriär från skandaler .

Under hela sitt liv var Webb "oskiljaktig från sin makthungriga mor, Maybell, som han levde med fram till hennes död 1960 vid 91 års ålder [5] . En vän till skådespelaren, dramatikern Noel Coward , anmärkte om Webbs reaktion på sin mors död: "Det måste vara hemskt att bli föräldralös vid 71" " [15] . Utan tvekan blev Webb chockad över förlusten av sin mor och tillbringade lång tid i sorg och ensamhet, för vilket Coward började kalla honom "den äldsta föräldralösa i världen" [16] . Efter sin mammas död spelade Webb bara i en film - Satan Never Sleeps (1962). Under de följande åren var han mycket sjuk, i januari 1963 opererades han för att korrigera ett aneurysm i bukaortan och i maj 1966 genomgick han ytterligare en operation i tarmarna. Några månader efter den andra operationen, den 13 oktober 1966, dog Webb av en hjärtattack i sitt hem i Los Angeles, sex år efter sin mors död [16] .

Filmografi

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Bruce Eder. Clifton Webb. Biografi  (engelska) . AllMovie. Hämtad 7 juli 2016. Arkiverad från originalet 10 december 2015.
2. ↑ Clifton Webb. Utmärkelser  (engelska) . Internationell filmdatabas. Hämtad 7 juli 2016. Arkiverad från originalet 8 april 2016.
3. ↑ 1 2 3 Hannsberry, 2008 , sid. 811.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Richard Harland Smith. Clifton Webb. Biografi  (engelska) . Turner klassiska filmer. Hämtad 7 juli 2016. Arkiverad från originalet 14 juli 2016.
5. ↑ 1 2 3 Ed Stephan. Clifton Webb. Mini Bio  (engelska) . Internationell filmdatabas. Hämtad 7 juli 2016. Arkiverad från originalet 24 juni 2015.
6. ↑ 1 2 3 4 Hannsberry, 2008 , sid. 812.
7. ↑ 12 Clifton Webb. Artist  (engelska) . International Broadway Database. Hämtad 7 juli 2016. Arkiverad från originalet 8 november 2015.
8. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , sid. 813.
9. ↑ Hannberry, 2008 , sid. 814.
10. ↑ Laura. Utmärkelser  (engelska) . Internationell filmdatabas. Hämtad 7 juli 2016. Arkiverad från originalet 8 juni 2013.
11. ↑ 1 2 3 Hannsberry, 2008 , sid. 815.
12. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , sid. 816.
13. ↑ Hannberry, 2008 , sid. 817.
14. ↑ Clifton Webb. Biografi  (engelska) . Internationell filmdatabas. Hämtad 7 juli 2016. Arkiverad från originalet 24 juni 2015.
15. ↑ Conner, 2002 , sid. 107.
16. ↑ 12 Hannsberry , 2008 , sid. 818.

Litteratur

• Alain Silver (redaktör), Elizabeth Ward (redaktör). Film Noir: An Encyclopedic Reference to the American Style, tredje upplagan . - Woodstock, New York: The Overlook Press, 1992. - ISBN 978-0-87951-479-2 .
• Spencer Selby. Dark City: The Film Noir . - Jeffeson, NC och London: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Geoff Mayer och Brian McDonnell. Encyclopedia of Film Noir . - Westport, Connecticut: Greenwood Press, 2007. - ISBN 978-0-3133-3306-4 .
• Karen Burroughs Hannsberry. Bad Boys: The Actors of Film Noir . - Jefferson, North Carolina och London: McFarland & Company, Inc., 2008. - ISBN 978-0-7864-3739-9 .
• Floyd Conner. Hollywoods mest eftertraktade: The Top 10 Book of Lucky Breaks, Prima Donnas, Box Office Bombs, and Other Oddities . - Washington DC: Brassey's, 2002. - ISBN 978-1574884807 .

Länkar

• Clifton Webb på American Film Institutes webbplats
• Clifton Webb på Turner Classic Movies

Foto, video och ljud	TCDb
Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD dansk nationell filmografi Filmportal Internet Broadway Database Internet Broadway Database Internet filmdatabas Kinopoisk Ruttna tomater
Ordböcker och uppslagsverk	Amerikansk nationalbiografi Britannica (online) Anmärkningsvärda namndatabas
Släktforskning och nekropol	Hitta en grav WikiTree
I bibliografiska kataloger BIBSYS: 6011688 BNC : a11828389 BNE : XX1371964 BNF : 14238226v CONOR : 155086947 GND : 142060429 ISNI : 0000 0001 1932 4900 , 0000 0004 0031 5571 J9U : 987007376277205171 LCCN : nr 95008500 NKC : jo20221154646 NLA : 40451649 NTA : 107398907 SUDOC : 100935559 VIAF : 14351440 , 237326089 WorldCat VIAF : 14351440 , 237326089