| Leningrad. Berättelse | |
|---|---|
| Genre | berättelse |
| Författare | Igor Georgievich Vishnevetsky |
| Originalspråk | ryska |
| skrivdatum | 2009 |
| Datum för första publicering | 2010 |
"Leningrad. The Tale är ett konstverk av Igor Vishnevetsky , publicerat i tidningen Novy Mir 2010 och som en separat upplaga 2012 . En utökad upplaga publicerades som en del av Vishnevetskys prosasamling "Indiscriminate Affinity" ( Moskva : "E" , 2018 ). Trots författarens definition av genren som en berättelse, föreslår vissa kritiker (till exempel Ilya Kukulin ) att man betraktar "Leningrad" som ett "narrativt poetiskt verk" där "prosafragment varvas med långa verser". [1] Berättelsen väckte rasande kontroverser , fick tidskriften Novy Mir för bästa prosa, priset Ny litteratur och bidrog till att förnya intresset för ämnet belägringen av Leningrad .
Enligt författaren [2] , i "Leningrad" blandas prosa och poesi med forskning - analytisk och dokumentär, även om det inte finns särskilt många originaldokument som citeras i texten: indikationer på vädret i det belägrade Leningrad, tidtabellen för Leningrads spårvagnar , matransoner, statistik över dödsfall, nazistisk propaganda, såväl som utdrag från ortodox tillbedjan, från militärrapporterna från Sovinformburo , från ett brev från Kubatkin Beria om kannibalism . Dessutom berättar berättelsen allegoriskt historien om framträdandet i den belägrade staden av en viss "Prins Vasily Bagration-Mukhransky" (mest troligt en provokatör) [3] . En betydande del av texten är en stiliserad dagbok och litterärt verk av karaktärerna, uttalade "röster från människor i början av 40-talet av 1900-talet" ( Olga Balla ) [4] och endast till synes "dokumentär".
Handlingen utspelar sig från början av september 1941 (den andra posten i huvudpersonens dagbok och den första daterad den 9 september 1941) till slutet av april 1942 (hjältens sista dagboksanteckning säger: "April. Det fanns inget datum och årtal . Tiden har stannat"). Berättarprincipen är kronologisk. "Leningrad" består av tre delar "Höst", "Vinter", "Sommar" och nio kapitel.
Huvudpersonen, en forskare vid Institutet för konsthistoria [5] och en mindre kompositör Gleb Alfa (Alfani) släpps som ett "värdefullt skott" från värnplikten till den aktiva armén och inleder en affär med Vera, hustru till konstnären som heter upp som radioavlyssningstolk i Östersjöflottan , innan belägringen börjar George Beklemishev. Vera är gravid (från Gleb) och får, som hustru till en officer, möjligheten att passera på toppen av den fruktansvärda blockadvintern 1941-1942 till "fastlandet" över Ladogasjön . På tröskeln till sin avresa går hon till den svarta marknaden för att byta ut en del av sin egendom mot mat och försvinner.
Vid denna tidpunkt är Gleb allvarligt sjuk, och Georgy är chockad , och Gleb kommer till Beklemishevs lägenhet efter att Vera försvunnit. På tröskeln till sin sjukdom komponerar Gleb en religiös aria "i italiensk stil" för en kontratenor och tre stråkar, till den trespråkiga liturgiska texten "Coming to the sunset", som han hoppas ska rädda honom och alla som står nära. honom, men konsten, som det visar sig, har inte absolut räddningskraft .
En parallell berättelse är kopplad till lingvisten Fjodor Svyatopolk -Chetvertinsky och hans fru Evdokia. Svyatopolk-Chetvertinsky försöker rationalisera den fasa för kriget och den totala utrotningen som omger honom genom indoeuropeiska rekonstruktioner av de "ursprungliga betydelserna", medvetet förvrängda och parodiska. Vishnevetsky medgav att i några av Chetvertinskys idéer var V.N. Sol. Ivanov påpekade för honom "felet" i många "rekonstruktioner" i "Leningrad", dock ganska medvetet [6] .
Chetvertinsky berättar för sin fru att han såg det avhuggna huvudet av en kvinna nära Taurideträdgården , påfallande likt Vera Beklemishevas huvud; snart dör hans fru av svält, och Chetvertinsky - antingen förvirrad eller vaken - kommer en före detta student Irakli Tumanov (baserad på Vasily Mukhransky), och uppmanar honom att gå med i den "nationella revolutionen": något som påfallande påminner om djävulens utseende för Ivan Karamazov .
Berättelsen slutar med en grumling av Glebs medvetande på tröskeln att bli av med skräcken från vintern 1941-1942, vilket frammanar finalen av Gogols Notes of a Madman .
"Leningrad" var Igor Vishnevetskys debutpublikation i "Nya världen", som kränkte idén om genren och innehållet som publicerades i tjocka litterära tidskrifter . Redan från början orsakade berättelsen polarisering i litterära och icke-litterära kretsar och möttes av illvilja av många kritiker. Samtidigt spelade texten till "Leningrad" inte någon speciell roll i diskussionen till en början.
Victor Toporov (inte att förväxla med akademikern V.N. Toporov, en av prototyperna till Fjodor Chetvertinsky i Leningrad) avslutade en detaljerad återberättelse av berättelsen med en slutsats som inte hade något att göra med den: om bara av denna anledning var den hädisk - den imitation av Pilnyak , som i sin tur imiterade Dos Passos , tog sig till sidorna i den ryska "tidningen nummer ett" genom att smuggla. Men å andra sidan sker all inhemsk smuggling, enligt Ostap Benders ord, som inte har förlorat sin relevans , i Odessa , på Malaya Arnautskaya ". [9] I framtiden, inte på något sätt kopplat till berättelsens innehåll eller med författarens biografi, men viktigt för kritikern, utvecklades temat "stora" och "lilla Odessa" [9] i hans många online- och tryckta svar till Leningrad, till exempel i samband med tilldelningen av berättelsen om "NOS"-priset. [10] Nära Viktor Toporov, inklusive en förkärlek för konspirationsteorier , var Vadim Levental indignerad över att "ett av de största priserna i rysk litteratur delades ut till poeten och filologen Igor Vishnevetsky som bor i staterna . Den lilla berättelsen "Leningrad", som vann pristagaren, är ett postmodernistiskt verk , mediokert i andra hand, och i första hand - skrupelfritt. Ett verk där konceptet, avsikten, chipsen och lotionerna, författarens figur, slutligen, är mycket viktigare än själva materialet, vilket visar sig inte vara något annat än blockaden av Leningrad” [11] .
Positionerna för a priori avslag intogs också av tidningen Vedomosti , i Maya Kucherskayas person , som först uttalade: "Det föll verkligen ingen in att prata om de fruktansvärda dagarna av Leningrad-blockaden, men typen av en sådan narrativ, milt uttryckt, är inte ny. Om Joyces "Ulysses" och Andrei Belys "Petersburg" inte skrevs, skulle Vishnevetsky vara en sann triumferande av modern litteratur; för närvarande är han bara en pristagare av 2011 års Nose Prize” [12] ; samt tidskriften Znamya , representerad av Anna Kuznetsova, chef för kritikavdelningen, som hävdade om Leningrad: "En konstruktion som borde ha fortsatt "Petersburg-texten", [13] om författarens gåva inte var begränsad till förmågan att komma på ett schema: från romanen av Andrei Bely "Petersburg" för att överbrygga tiden och visa vad den har gjort med detta utrymme, rikt på kulturella koder. Idén är underbar, men texten, som saknar konstnärskap, lämnar den ouppfylld” [14] .
Mer begreppsmässig kritik, framförd av Kirill Kobrin , noterade att Vishnevetskys "Leningrad" inte bara är en mördande dyster efterskrift till den ryska silveråldern , till den allmänna symbolisten "Petersburg"; det här är en fantastisk historiosofisk sak om hur - metaforiskt sett - de utbrända kolen från en stor förrevolutionär kulturell karneval, en gång i blockadens fruktansvärda isugn, kommer ut som sovjetiska diamanter. Vishnevetskys essä handlar inte om födelsen av en "med-ideologi" , inte om "en sovjetisk intellektuelles överlämnande och död" ; nej, den överlevande hjälten i denna bok blir så småningom inte en medresenär, utan en sovjetisk man . Petersburg förvandlas till Leningrad" [3] Och Evgenia Vezhlyan förklarade att nyckeln till att förstå historien ligger i dess struktur: ""Leningrad" är ett komplext montage av röster: äkta dokument, "fiktiva" manuskript av fiktiva karaktärer, tredje person berättarröst, vars fokus dock , - hjältens synvinkel, "subjektiv kamera". Här finns ingen (och denna frånvaro är betydande) den där "normaliserande" synvinkeln, som ligger utanför den avbildade världen, som översätter det "upplevda" till det "representerade" och därmed jämnar ut skriften. Dessutom hittar författaren ett sätt att vända sig till blockadämnet och helt kringgå "prejudikattexten". <...> Vishnevetskys strategi, som tar bort myten inuti montaget av fakta, visar sig vara mer produktiv. Redan på "läsarens" nivå görs alltså ett genombrott för att blockera fakta genom bedövningen av den modernistiska myten. [15] Slutligen noterade Olga Balla : "På det hela taget skrevs Leningrad, genomtänkt, levde i ett språk så nära historiskt att det nästan är vårt, och ändå inte vårt: det är många gånger svårare att återskapa ett sådant språk. . I slutändan kopplar författaren ihop ett annat talregister och talar på övergångstidens, omedelbart postrevolutionära eran, poetiska språk, fortfarande full av den tragiskt avbrutna Silveråldern, som redan är en förlust och ett blödande sår" [16] .
Som svar på den italienska översättningen av Leningrad påpekades även den speciella innebörden i Leningrad, förutom berättelsen The Unforgotten Poet av Arseniy Tatishchev, ”som Vishnevetsky uppfann som en metonymisk figur av modernistisk poesi och en känsla av slutet som genomsyrar [ dess] [17] .
Kritiker visade mer enighet i bedömningen av filmatiseringen , regisserad av Vishnevetsky själv. Evgeny Meisel talade om filmens speciella ställning i samband med den senaste biografen: "Att vara ett sinnesverk (och samtidigt väldigt känslomässigt), intellektuellt och skapat utanför branschen, var Leningrad en verklig utmaning för moderna professionella filmproduktion med dess skrivna och oskrivna regler.” [18] Andrey Plakhov beskrev filmen som "ett helt fantastiskt experiment kopplat till temat för blockaden <...>. Å ena sidan är filmen klassisk, å andra sidan är den helt okonventionell, avantgardistisk. Det här är en mycket intressant blandning av poesi, prosa, dokumentärer, krönikor och spelintrig. Jag har aldrig sett något liknande" [19] Slutligen kallade Valentina Talyzina filmversionen av "Leningrad" " en briljant bild <...> som inte lämnar dig oberörd, drar in dig och släpper taget" [20]