| Mästaren och Margarita | |
|---|---|
| Scen från pjäsen. Bolla vid levande ljus . Behemoth - Yuri Smirnov , Margarita - Nina Shatskaya , Koroviev - Ivan Dykhovichny | |
| Genre | fri sammansättning |
| Baserat på | roman med samma namn |
| Författare | Michael Bulgakov |
| Producent | Yuri Lyubimov |
| skådespelare |
Veniamin Smekhov Nina Shatskaya Dalvin Shcherbakov Alexander Trofimov Ivan Dykhovichny |
| Företag | Teater på Taganka |
| Land | USSR |
| Språk | ryska språket |
| År | 1977 |
Mästaren och Margarita är en pjäs som sattes upp på Taganka-teatern 1977. Den första i Sovjetunionen iscensättning av romanen med samma namn av Mikhail Bulgakov , utförd av Yuri Lyubimov , ansågs i många år vara ett av teaterns visitkort.
Regissören Alexander Vilkin , konstnären David Borovsky , kompositören Edison Denisov , skådespelarna Veniamin Smekhov , Nina Shatskaya , Alexander Trofimov , Dalvin Shcherbakov , Ivan Dykhovichny deltog i föreställningen .
Premiären ägde rum den 6 april 1977 .
Yury Lyubimov ansökte först om att Mästaren och Margarita skulle ingå i teaterns repertoarplan 10 år före premiären, 1967. Detta och efterföljande försök att iscensätta Mikhail Bulgakovs roman mötte dock motstånd från företrädare för kulturavdelningen. Situationen förändrades 1976, då myndigheterna gav tillstånd till produktionen "som ett experiment". Det formella avtalet innebar att inga pengar skulle avsättas för kostymer och rekvisita [1] .
Iscensättningen av romanen, som förbinder alla berättelser, skrevs av den unge författaren Vladimir Dyachin, som Lyubimov introducerades för av sin äldsta son Nikita [2] . I avsaknad av budgetfinansiering samlade konstnären David Borovsky in element av rekvisita från andra teaterföreställningar för dekorationer: ridån togs från Hamlet , pendeln lånades från Rush Hour, den gyllene ramen togs från Tartuffe [1 ] .
Det musikaliska arrangemanget utfördes av kompositören Edison Denisov, som inkluderade utdrag ur verk av Prokofiev , Schnittke , Shostakovich i produktionen .
Den första läsningen av dramatiseringen, enligt Lyubimovs memoarer, ägde rum i en festlig atmosfär: för denna händelses skull köpte regissören vin och frukt till truppen [2] . I mars 1977 ägde löpningen rum.
Efter generalrepetitionen (våren 1977) hölls ett möte i det konstnärliga rådet, där medlemmar av kommissionen för Bulgakovs arv deltog. Korta tal av manusförfattaren Sergei Yermolinsky , poeten Konstantin Simonov , teaterkritikern Vitaly Vilenkin kom ner till domen "Godkänn". Felix Kuznetsov , en representant för censuren i Författarförbundet, motsatte sig inte heller släppet av pjäsen. Författarna Veniamin Kaverin , Marietta Chudakova , fysikern Pyotr Kapitsa , litteraturkritikern Vladimir Lakshin [1] satt i salen .
Tillräckligt detaljerat var Yuri Karyakins tal , som noterade att framgången för produktionen är förknippad med en djupläsning av romanen. Skribenten förklarade att de "för högljudda" satirscenerna inte kommer från Lyubimovs fria tolkning, utan från Bulgakov själv; balen på Satans, som vissa kritiker föreslog att ta bort från föreställningen, kallade Karjakin "en riktig litterär upptäckt". Samtidigt höll inte recensenten med om tolkningen av finalen: enligt författaren lämnade slutscenen av "Manuskript inte brinner" många "olösta och brådskande eviga frågor" utanför parentes, inklusive de som rörde Mästarens och Margaritas öde [3] .
För att få slutgiltigt tillstånd att släppa pjäsen gick teaterrepresentanter till censurkommittén och avdelningen för skydd av statshemligheter i pressen , som skulle komma överens om texten till iscensättningen. Det fanns lite hopp om en snabb lösning av denna fråga, men enligt Ivan Dykhovichny hände en "helt Wolandisk historia": tjänstemännen lyckades få lösningen redan nästa dag. Den var kort: "Klassikerna behöver inte censur" [4] .
Premiären, som ägde rum den 6 april 1977, deltog av Alfred Schnittke, Lilya Brik , Afanasy Salynsky , Arthur Eisen , Alexander Stein , Boris Mozhaev , Georgy Yungvald-Khilkevich , Yuri Karyakin, Nikita Chrusjtjovs dotter Yulia. Blommor donerade av publiken, skådespelarna lade till porträttet av Bulgakov [1] .
Alexander Trofimov, som för första gången förkroppsligade bilden av Yeshua på scenen, medgav att denna roll var den dyraste för honom [5] . Enligt teaterkritikern Nina Velekhova spelade skådespelaren Yeshua "enligt Dostoevsky ", vilket lämnade huvudidén ett mysterium. Något slags mysterium kändes bakom de asymmetriska ansiktsdragen och tysta talet - som ett resultat föddes en "bildsubstans", som tvingade publiken att "frysa från att röra vid universums mysterium" [6] .
De första utövarna av rollen som Woland var Veniamin Smekhov och Boris Khmelnitsky ; senare introducerade Ljubimov Vsevolod Sobolev till föreställningen .
Som Smekhov senare kom ihåg var hans Woland, enligt regissörens plan, förberedd för en observatörs uppdrag - under föreställningen kunde han titta in i publikens ansikten eller rikta blicken någonstans långt borta [1] . Efter att ha blivit det lyriska centrumet i föreställningen vände sig Woland-Smekhov till publiken med frågor, och av hans kommentarer gissade publiken att hjälten inte så mycket hade anlänt till Moskva på 1920-talet, utan till den moderna sovjetiska huvudstaden [7] . Woland, framförd av Smekhov, var smart, konstnärlig, förtäckt ironisk; han förstod att "livet behöver en kamp av färger, ett spel och inte stillastående monotoni" [6] .
Lyubimov valde en artist för rollen som Margarita under lång tid och repeterade samtidigt med flera skådespelerskor. Svårigheten var att Fagot i balscenen på Satans tog av sig sin mantel från Margarita och hon visade sig vara helt naken, vilket på den tiden uppfattades som ett mycket djärvt iscensatt beslut [4] .
Som ett resultat föll valet på Nina Shatskaya, som "tog emot gäster, modigt sittande vid scenkanten på en huggkloss av trä" [1] . Enligt teaterkritikern Alexander Gershkovich uppfattades detta spektakel av publiken "som ett konstverk, precis som att titta på Venus bål i ett museum " [8] .
Lyubimov såg Leonid Filatov som mästaren , men han tvekade länge och trodde inte på produktionens lönsamhet [2] . Därför var den första artisten Dalvin Shcherbakov, som var lämplig för rollen på grund av "hans mänskliga väsen" [1] : hans själ var öppen, men den kände inte reflektion och det inre sammanbrott som år senare förkroppsligades i Master Filatov [6] ] .
Innan han började arbeta med produktionen offentliggjorde regissören listan över skådespelare som var involverade i Mästaren och Margarita. Rollen som Ivan Bezdomny tilldelades ursprungligen Vladimir Vysotsky - Lyubimov trodde att skådespelaren, med sin ironi, var idealisk för denna bild [2] . Två eller tre repetitioner med Vysotsky-Bezdomny visade noggrannheten i regissörens val. Vysotsky, som drömde om rollen som Woland, kom dock inte med i föreställningen [1] .
Regissörens autocitat är informativa. Således "ansluter" den kreativa biografin om Taganka-teatern, som stormade byråkratiska fästningar i så många år, till berättelsen om mästaren och vår kunskap om författaren till romanen. "Mästaren" arbetar inte med individuella "saker från föreställningarna", utan teaterns föreställningar, där dess historia och öde.
— Violetta Gudkova [9]Huvudelementen i scenografin, hämtade från andra produktioner av teatern, monterades på ett sådant sätt att övergången från patriarkens dammar till det antika Judéen genomfördes fritt och naturligt. Kompositionen var en rörelse från attraktion till attraktion, från poesi till prosa, "från höga, episka scener till låga, vulgära vardagliga scener" [8] ; enligt Lyubimov försökte han medvetet göra en slags gåva till Bulgakov - ett kollage av alla föreställningarna [2] .
Margaritas flykt började från scenens djup - skådespelerskan, svajande, ropade "Flyg! Åh ja grädde! svävade i höjden över de första raderna, och efter ett ljusbyte befann hon sig vid kanten av gardinen. Själva ridån, styrd av en grupp tekniker, vred sig under föreställningen antingen runt sin egen axel, eller flyttades från vänster portal till höger [1] .
En serie förvandlingar ägde rum i varietéscenen, när cancanen som utfördes av osynliga dansare förvandlades först till en pantomime av nakna Gella och sedan till figuren av Koroviev. Tricket med att vända kortleken fortsatte i auditoriet. Fragmentet, när chervoneter ska regna över allmänheten, anpassades till moderna verkligheter: det var inte pengar som föll från himlen, utan förfalskningar från Taganka-teatern. I det ögonblicket, när publiken snappade upp tidningarna, gick den tjänstgörande administratören in i hallen och försäkrade att alla biljetter var äkta [1] .
Under de bibliska scenerna satt Pilatus på en ram, och Yeshua och Matthew Levi dök upp från den bortre väggen, som såg ut som en ändlös korridor [1] .
Den 29 maj 1977 publicerade tidningen Pravda en artikel med titeln "Session of Black Magic at Taganka" [10] . Författaren till publikationen kallade föreställningen "Mästaren och Margarita" för "mer än en märklig gåva" för den kommande årsdagen av oktoberrevolutionen; regissören klandrades för bristen på "andan av konkret historicism" [11] .
Den negativa recensionen fjärmade inte publiken: under de första åren fortsatte föreställningen med samma kåk och ingick i teaterns repertoarskylt upp till 17 gånger i månaden [4] .
I slutet av 1980-talet började spänningen kring Mästaren och Margarita avta. Detta berodde både på det regelbundna åldrandet av föreställningen och på det faktum att "Moskvabefolkningen har förändrats avsevärt" [1] . 1989 förkortade Yuri Lyubimov produktionen med 40 minuter och lämnade två akter av tre. Besättningen har också förändrats, men Viktor Semyonov, som spelade rollen som författaren i Mästaren och Margarita från premiärdagen, efter den 1000:e föreställningen (2002) hävdade att publikens reaktion förblev densamma [12] .
Varifrån kommer hållbarheten för "Master" på Taganka? Formuläret håller. Den hittade formen är som en fiollåda: fiolen kunde krossas, men i fallet ligger den tyst. Skådespelare kan förstås förstöra formen. Men om den är ordentligt nedslagen, då kan du ta förstöraren ur väskan och få en som inte förstör prestandan.
— Yuri Lyubimov [12]| Mikhail Bulgakovs roman Mästaren och Margarita | |
|---|---|
| Tecken |
|
| Geografi | |
| Filmer |
|
| Serier | |
| Teaterföreställningar _ | |
| Övrig |
|