Vitrysslands nationella konstmuseum

Vitrysslands nationella konstmuseum
vitryska Vitrysslands nationella konstnärliga museum

Byggnaden av det nationella konstmuseet i Republiken Vitryssland (2012)
Stiftelsedatum 24 januari 1939
öppningsdatum 1939
Plats
Adress Minsk , Lenin street , 20
Besökare per år
  • 215 800 personer ( 2012 )
Direktör Prokoptsov, Vladimir I.
Hemsida artmuseum.by
 Mediafiler på Wikimedia Commons
Skylt "Historiskt och kulturellt värde" Objekt för statens lista över historiska och kulturella värden i Republiken Vitryssland
Kod: 712Г000102

Vitrysslands nationella konstmuseum ( Belarusian National Art Museum of the Republic of Vitryssland ) är det största konstmuseet i Vitryssland (Statens konstgalleri från 1939 till 1957, Statens konstmuseum från 1957 till 1993 [1] ). Museets medel omfattar mer än 27 000 verk. Beläget i staden Minsk .

Historik

Förkrigstiden

Museets officiella historia börjar den 24 januari 1939 - enligt regeringens dekret från BSSR: s råd för folkkommissarier skapades State Art Gallery i Minsk . Den ligger i femton salar i byggnaden för Högre Kommunistiska Lantbruksskolan, det före detta Minsks kvinnogymnasium. Förutom avdelningarna för måleri, skulptur och grafisk konst organiserades en avdelning för konstindustrin i Galleriet genom ett särskilt dekret. Den berömda vitryska keramikern Nikolay Mikholap var ansvarig för galleriet .

I början av det stora fosterländska kriget togs de mest värdefulla kultverken i kyrkor och kyrkor ut och beaktades, stora medel för målning, grafik och konst och hantverk samlades in.

Grunden för galleriets bildsamling var verken från avdelningarna för konst i de historiska museerna i Minsk , Vitebsk , Mogilev och Gomel . Flera verk från deras fonder donerades av Tretjakovgalleriet och Ryska museet , Museum of Fine Arts. A.S. Pushkin och State Hermitage .

Efter annekteringen av västra Vitryssland till BSSR fördes konstverk från nationaliserade gods och slott till konstgalleriet, inklusive en del av samlingen av Radziwill -prinsarnas palats i Nesvizh . Således fylldes samlingen på med en rik samling av Slutsk-bälten, franska gobelänger från 1700-talet, porträtt av 1500-1800-talen.

I början av 1941 bestod medlen från BSSR:s statliga kommitté av 2711 verk, varav 400 visades.

Förluster under kriget

I början av kriget förbereddes samlingen för evakuering , men de hann inte ta ut den. Occupied Minsk fick besök av Hans Posse  och Kajetan Mulman. Representanter för Heritage Society, som leddes av Himmler, besökte också Minsk. Omkring 170 av de bästa verken av rysk och västeuropeisk konst konfiskerades av G. Posse, värdefulla samlingar skickades till riket och Königsberg. Fram till september 1941 var konsthallens samling praktiskt taget förlorad. Vid den här tiden klagade Wilhelm Kube till Alfred Rosenberg över att Minsk hade förlorat miljontals värdesaker, eftersom "värdefulla dukar, möbler från 1700-1800-talen, vaser, marmorföremål, klockor etc. ges till Wehrmacht av SS för plundring.”

Konsthallens samling har upphört att existera och dess förlust bedöms som oåterkallelig. Ödet för GKG:s möte före kriget är fortfarande okänt. Sökandet efter det kompliceras av bristen på beskrivningar. I "Inventering av museiskatter som nazisterna tog till Tyskland och till länderna där hennes medbrottslingar och förstördes som ett resultat av rån" från 1944, sammanställd av museipersonal efter minnet, finns det 223 verk av rysk målning, 32 av västerländsk Europeisk konst, möbler från Alexander II:s "blå sovrum" i Vinterpalatset, 60 ikoner från 1500-1700-talen, 89 skulpturverk, 48 slutskbälten, 480 föremål av ryskt porslin, 800 föremål av västeuropeiskt, 30 föremål av antika Urech-glas, 200 handgjorda överkast av vitryska vävare, hundratals verk av vitryska konstnärer från slutet av 1800-talet - början av 1900-talet.

Efterkrigstiden

Efter kriget, endast en liten del av de verk som fanns på tröskeln till kriget på utställningar i RSFSR (till exempel bysten av prins P. A. Rumyantsev-Zadunaisky av F. Shubin) eller hittades av sovjetiska soldater i slutet av kriget i städerna i Ostpreussen (en samling porträtt från Nesvizh). Vissa verk hittades i Minsk ("En gruvarbetare med en glödlampa" av N. Kasatkin, "Autumn" av I. Levitan, "Morgon of Spring" av V. Kudrevich - från den ofärdiga byggnaden av kommunistpartiets centralkommitté av Vitryssland).

Den andra etappen av museets historia är förknippad med det osjälviska arbetet av den hedrade konstarbetaren från BSSR , direktör för galleriet sedan 1944, Elena Aladova .

Efter befrielsen av Minsk fick galleriet fyra rum av Fackföreningarnas hus på Svobodatorget . I augusti 1945 förvärvade galleriet målningar av Boris Kustodiev , Vasilij Polenov , Karl Bryullov och Isaac Levitan . Pushkin State Museum donerade flera målningar av västeuropeiska mästare, State Russian Museum - tre landskap av Arkhip Kuindzhi , ett landskap av Alexei Bogolyubov och ett formellt porträtt av kejsarinnan Katarina II . Mirakulöst överlevande ikoner hittades vid den före detta Bishop's Compound i Minsk, inklusive mästerverk av den vitryska ikonmålningen "Jungfruns födelse" av Pyotr Evseevich från Golynets 1649, "Paraskeva" och "Ascension" från 1500-talet.

1946 fanns redan 317 verk i kassorna. Det fanns inte tillräckligt med utrymme för utställningar. Aladova fick tillstånd att bygga en byggnad för galleriet. Designen anförtroddes till Mikhail Baklanov .

Bygget av Konsthallen med tio rymliga salar fördelade på två våningar slutfördes 1957. Byggnaden blev en av de första museibyggnaderna i den sovjetiska arkitekturens historia. Den 5 november öppnades BSSRs statliga konstmuseum högtidligt med presentationen av en ny utställning och den vitryska utställningen (detta var namnet på det tidigare konstgalleriet från den 10 juli 1957). Museets samling nådde då redan tre tusen verk av rysk, sovjetisk och vitrysk konst.

Med Vitrysslands självständighetsförklaring efter Sovjetunionens kollaps ändrades museets status - sedan 1993 har museet kallats National Art Museum of the Republic of Vitryssland.

År 1957 färdigställdes byggnaden av State Art Gallery, designad av arkitekten Mikhail Baklanov . Samtidigt 1956-1958. ett projekt för utrustningen av ett konstmuseum utvecklades.

Under driften av byggnaden blev det uppenbart att de planerade utställningsytor, förråd, kontorsrum inte räckte till. 1989 överfördes hus nummer 25 på gatan till museets saldo. Kirov, 1999 - 5-våningshus nr 22 på gatan. Lenin. 2007 togs ett nytt museikomplex i drift, vilket avslutade den första etappen av den allmänna återuppbyggnaden av museet.

År 2000 öppnades en filial till museet för besökare i Vankoviches tidigare hus i Minsk med en permanent utställning "Kultur och konst under första halvan av 1800-talet".

Idag är det ett av de rikaste museerna i Östeuropa. Utställningen, filialerna och depåerna innehåller mer än 27 tusen verk, som bildar 20 samlingar och utgör en samling av nationell konst och en samling konstmonument från länder och folk i världen.

Arkitektur

Byggnaden av det moderna nationella konstmuseet i Republiken Vitryssland designades som State Art Gallery (designat av Mikhail Ivanovich Baklanov ).

I den förklarande anteckningen till projektuppdraget noterade författaren: "Under designen fann man en arkitektonisk och sammansatt lösning som gjorde det möjligt att lösa problemet med att bygga upp detta segment och uppnå en integrerad arkitektonisk lösning i den volymetriska sammansättningen av hela byggnaden, i ett enda komplex. Byggnadens huvudfasad är orienterad mot Leningatan. Ingången till byggnaden upptar den mest fördelaktiga platsen och betonas av en loggia. Väggen i loggians djup är berikad med en tematisk högrelief av stuckatur, vars bild kommer att göras mot bakgrunden av väggplanet, bearbetad med smalt.

Bygget stod klart 1957. Under byggandet gjordes vissa justeringar av den ursprungligen utformade arkitektoniska utformningen. Således gjordes i synnerhet andra bilder av kolumner och pilastrar på huvudfasaden, det finns ingen tematisk högrelief i ingångsdelen, och de skulpturala kompositionerna ändrades.

I museets konstnärliga lösning är två teman tätt sammanflätade - segerns triumf (högtidlighet och monumentalitet) och tempelförvaring av konstnärliga skatter. Huvudfasaden är en syntes av arkitektur och skulpturala plaster framställda med hög estetisk uttrycksfullhet.

Museets fasadlösning kännetecknas av en moderniserad tolkning av det klassiska temat, det aktiva uttrycksfulla elementet är en stiliserad vindsfront med en skulptural komposition i slutet (skulptören Andrey Bembel ). Nischer med allegoriska skulpturala kompositioner (skulptörerna Pyotr Belousov , Sergey Adashkevich, Lev och Mark Roberman) flankerar ingångsnischen med en sammansatt ordningskolonnad. Basrelieferna på vindens plan stödjer fasadens artikulation.

Det dominerande inslaget är en tvåljus vestibul med en trestegstrappa, runt vilken det finns ett öppet galleri på andra våningen. Utställningshallarna är arrangerade i en enfilad på samma andra våning.

Samlingar

Forntida vitrysk konst

Samlingen av forntida vitrysk konst (cirka 120 verk från 1100-talet - slutet av 1700-talet) från det nationella konstmuseet i Republiken Vitryssland är den viktigaste i staten. Dess aktiva bildande genomfördes under efterkrigsåren genom vetenskapliga expeditioner 1946-1978, tack vare vilka unika ikoner, exempel på snideri, vävning och konstnärlig gjutning bevarades för eftervärlden.

Utställningen presenterar fragment av fresker, ikoner och snidade skulpturer, sekulära porträtt, bokgrafik och exempel på dekorativ och brukskonst från 1100-1700-talen.

Samlingens sällsynthet är miniatyrer av det handskrivna Shereshevsky-evangeliet från 1500-talet. (kommer från kyrkan Shereshevo, Brest-regionen, som inte har bevarats). I närheten visas ikoner från 1400- och 1500-talen, gjorda i enlighet med traditionerna från den bysantinska konstskolan - "Odegetria Guds moder", "Odegetria Guds moder av Smolensk". Ikonerna "Den Allsmäktige Frälsaren" och "Paraskeva Pyatnitsa" kombinerar harmoniskt influenserna från bysantinska, ryska och västeuropeiska konstnärliga traditioner, vilket påverkade bildandet av den ursprungliga vitryska ikonmålarskolan .

Utställningen presenterar också ett antal porträtt som överfördes till BSSR:s konstgalleri 1939 från Radziwill-slottet i Nesvizh. Enligt inventeringarna, familjeporträttgalleriet av en av de mäktigaste magnatfamiljerna i Storhertigdömet Litauen på 70-talet av XVIII-talet. räknade omkring tusen målningar. Porträtt skapades både av okända lokala mästare och utländska hovkonstnärer, som inkluderar sådana mästare som Bartholomew Strobel (1591-1650), Andrey Stekh (1635-1697) och andra.

Vitrysk konst från XIX-talet.

Efter delningarna av Commonwealth i slutet av XVIII-talet. Vitryssland var en del av det ryska imperiet. Konsten från denna period i museets samling representeras av konstnärer som studerade i St. Petersburg och Moskva och därmed förde den ryska konstnärliga traditionen till vitryska konsten.

Museet har en stor samling verk av Ivan Fomich Khrutsky , som blev känd för sina ljusa dekorativa stilleben ("Blommor och frukter", "Blommor och frukter", "Frukter och ett ljus", andra hälften av 1830-talet). Landskap och porträtt från olika år presenteras i utställningen av verk av Apollinary Gilariyevich Goravsky , en infödd i Minsk-provinsen, en examen från St. Petersburg Academy of Arts och en vän till Pavel Tretyakov.

I slutet av XIX och början av XX-talet. redogör för arbetet av två berömda landskapsmålare, infödda i Vitryssland - S. Yu. Zhukovsky och V. K. Byalynitsky-Biruli , som utbildades vid Moskvas skola för målning, skulptur och arkitektur och var influerade av I. I. Levitans och V. D. Polenovs konst. . Deras verk dök ständigt upp på utställningar av Wanderers, Moscow Society of Art Lovers, Union of Russian Artists.

Samlingens pärla är verk av den vitryska-polska konstnären Ferdinand Ruschits "At the Church" - ett av de tre verken av denna konstnär som ligger i landet.

Vitryska konsten från 20-talet - början av 2000-talet.

Utställningen av den vitryska konsten och dekorativ konst från 1900-talet - början av 2000-talet öppnades 2006 och är den mest kompletta under alla år av museets existens. Nu är utställningen 380 verk av 193 konstnärer.

Fonden för samtidskonst började skapas 1939, men samlingen plundrades nästan helt under det stora fosterländska kriget. Verk började förvärvas igen under krigstid från konstnärer och privata samlare. 1947 återlämnades en del värdesaker från Tyskland. I slutet av 1940-talet Mer än 200 målningar från det tidigare Vitebsk-galleriet uppkallat efter Y. Peng överlämnades till Minsk. Sedan 1944 började ett riktat inköp av verk av samtida konstnärer från Vitryssland. Hittills har fonden för vitrysk konst från XX - början av XXI-talet cirka 12 tusen verk av målning, grafik, skulptur, konst och hantverk och fylls ständigt på.

Sedan 1920-talet inom den vitryska sköna konsten finns det ett visst avsteg från akademismens kanoner och de sena vandrarnas bild- och plastprinciper till förmån för ett nytt figurativt tal förknippat med avantgardetraditionen. Konstnärer strävar inte efter detaljerad modellering av det reflekterade, de vägrar de akademiska reglerna för teckning och perspektiv, färgens illusoriska karaktär, de bygger rumsliga volymer med lokala färgfläckar, de uppnår en ökad uppfattning om världen genom deformation och stilisering av form .

Alla verk som presenteras på den permanenta museiutställningen är "betydande", vilket tydligast återspeglar denna eller den perioden i den vitryska konstens historia.

Rysk konst från 1700-talet - början av 1900-talet.

Samlingen av rysk konst upptar en av de ledande platserna i samlingen av National Art Museum. Den täcker perioden för dess skapande från 1700-talet till början av 1900-talet och inkluderar i samlingen verk av måleri, skulptur, grafik och konst och hantverk. Verken av rysk målning som presenteras i fem utställningshallar ger en unik möjlighet att spåra huvudstadierna i bildandet och bildandet av stilar i rysk konst från eran av Peter I:s upplysning till eran av konstnärliga föreningar i början av 1900-talet. Totalt omfattar samlingen mer än fem tusen verk, inklusive målningar av V. A. Tropinin, B. M. Kustodiev, V. V. Pukirev , I. K. Aivazovsky, I. I. Shishkin, A. I. Kuindzhi, I. E Repin, V. E. Makovsky, I. I. Levitan, K. M. A. Korovin, K. M. A. Korovin. I. I. Mashkov.

Europeisk konst från 1500- och 1900-talen.

Början av museets samlande verksamhet i denna riktning måste hänföras till slutet av 1940-talet. Fonden för europeisk konst fylldes på mest intensivt under 1960- och 1970-talen. Verken som ställs ut i denna sal låter oss spåra den komplexa hundraåriga utvecklingsvägen för europeisk konst från slutet av 1500-talet till nästan 1900-talet.

Porträtt, målningar om mytologiska och bibliska ämnen introduceras till konsten i Italien på 1500-1700-talen.

Hollands konst på 1500-talet präglas av drag som är gemensamma för europeisk konst. Fokus för konstnärernas uppmärksamhet är fortfarande en person och hennes oskiljaktiga koppling till omvärlden. Huvudintrigerna förblir religiösa, men i tolkningen av de holländska mästarna är de fyllda med större berättelse och kärlek till detaljer.

En uppfattning om originaliteten hos den flamländska målningen från 1600-talet ges av de pittoreska dukarna av J. F. Blumen, J. Kessel den äldre, P. Tiese. I målningen "Venus i Vulcans smedja", skriven av P. Thies (1624-1677/1679), en berömd mästare i den flamländska skolan och en av Van Dycks bästa elever, baserat på handlingen från Virgils Aeneid, karaktärerna i den antika legenden är utrustade med en verklig flamländsk karaktär, där allt med otyglad konstnärlig fantasi får de drag av övertygande sanning, verklighet och äkthet i världen som de återspeglar. Parallellt med storskaliga målningar utvecklades den så kallade "kabinettmålningen" i Flandern med alla dess favoritgenrer, inklusive det blommiga stillebenet "Madonna in Flowers" av Daniel Segers, typiskt för konstnärens verk, författaren till många girlanger och kransar av blommor som ramar in små scener med religiöst innehåll målade av andra konstnärer.

Stoltheten för samlingen av fransk konst från XVII-XIX århundradena är verk av G. Robert, K.-J. Vernet, A. Grimoux, F. Gerard, J.-B. Renier, J.-F. de Troy och andra.

Målningarna från Österrike, England, Tyskland, Danmark, Belgien, Polen introduceras till verk av V. Peter, J. Morland "The Return of the Hunter", 1792, T. Barker, H. Jensen, D. Noter, Yu Rapacki och andra.

Förutom måleri innehåller utställningen även verk av de största skulptörerna i Italien och Frankrike på 1700-1800-talen. och produkter från välkända porslinsfabriker i Europa under 1700- och början av 1900-talet, såsom Royal Saxon Porslin Manufactory i Meissen, Berlin Royal Porslin Manufactory m.fl.

Konst av länderna i öst av XIV-XX århundradena.

Republiken Vitrysslands nationella konstmuseum har en omfattande samling monument av kultur och konst från folken i öst. Historien om denna samling går tillbaka till slutet av 1950-talet, när en betydande samling av verk av dekorativ och tillämpad konst i Kina överfördes till museet av Folkrepubliken Kinas kulturministerium. 1960 gav Statens museum för orientalisk konst i Moskva betydande hjälp med att fylla på samlingen. Förvärv från privata samlare fyllde sedan på och utökade samlingen avsevärt. Idag omfattar samlingen traditionell konst från länderna Front, Mellan, Central, Syd och Sydostasien, Kaukasus och Fjärran Östern: måleri och skulptur, miniatyr och folkkonst, vävning och konstnärlig metall, keramik och porslin, målat och cloisonné emalj, snidning på trä, ben, sten, målade och snidade fernissor.

Aktiviteter

Museet bedriver forskning, insamling och marknadsföringsarbete, organiserar utställningar av verk av vitryska och utländska mästare, genomför vetenskapliga och kreativa relationer med utländska museer, organiserar utställningsutbyte, genomför föreläsningar, utflykter, klasser för konsthistoriker och konstälskarklubbar, hjälper till att skapa konstgallerier, konstavdelningar i andra städer. Ger ut kataloger, album, vykort.

Museet har ett bibliotek, en föreläsningssal, en konststudio för barn och ett konstcafé.

Vetenskapliga avdelningar

Filialer

Museum om kuvert, frimärken, sedlar

Utmärkelser

Se även

Anteckningar

  1. ↑ Modernitet och historia . Vitrysslands nationella konstmuseum. Hämtad: 25 september 2022.
  2. ↑ Museets vetenskapliga avdelningar . Hämtad 13 oktober 2020. Arkiverad från originalet 16 oktober 2020.
  3. ↑ Ab prysudzhenny utmärkelser av presidenten för Republiken Vitryssland "För den andliga Adrajenne" 2015
  4. ↑ Dekret från Republiken Vitrysslands president av den 5 januari 2012 nr 6 "Om tilldelningen av särskilda priser från Republiken Vitrysslands president till kultur- och konstarbetare 2011"
  5. ↑ Installation "Republiken Vitrysslands nationella konstnärliga museum"
  6. ↑ Ab uznagarodzhanni stanovy "Republiken Vitrysslands nationella konstnärliga museum" Ganary-diplomat från Nationalförsamlingen i Republiken Vitryssland

Länkar