Nivinsky, Ignatius Ignatievich

Ignatiy Ignatievich Nivinsky ( 30 december 1880 [ 11 januari 1881 ], Moskva  - 27 oktober 1933 , ibid) - en berömd rysk grafiker, målare och arkitekt, en enastående teaterkonstnär.

Biografi

Hans far, Ignatius Nivinsky, var en välkänd leverantör av möbler och andra inredningsartiklar.

1898 tog I. I. Nivinsky briljant examen från den berömda Moskva konstskolan. Stroganova  - han och hans vän, som blev make till sin syster Vera, och senare en enastående konstnär Vikenty Trofimov , tilldelades en guldmedalj, vägrade enhälligt att dela den sinsemellan och valde istället en resa utomlands på skolans bekostnad för förbättring.

Nivinsky undervisade vid Stroganovka från 1898 till 1905, sedan vid Moskva VKhUTEMAS -Vkhutein (1921-1930).

1921 blev han professor. Bland hans elever vid Vkhutemas fanns en sådan mästare i komposition som Alexander Deineka .

I början av 1910-talet arbetade Nivinsky mycket inom området för monumental och dekorativ målning: i synnerhet designade han museet. Alexander III , och blev sedan berömmelse som dekoratör av Borodino-firandet - han äger designen av tsarens högkvarter. Senare återvände han till monumentalmålning, efter att ha utvecklat inredningen av begravningshallen i Lenin-mausoleet i en symbolisk kombination av röda och svarta färger. Nivinskys kreativa samarbete med en av de ledande arkitekterna i den moderna eran, Valentin Dubovsky, gjorde det möjligt att skapa en ny typ av bostadshus i Moskva, som kombinerade egenskaperna hos ett palats, ett slott och ett teaterlandskap på samma gång. Det är inte förvånande att många av dessa hus har blivit urbana legender (Huset under glaset på Ostozhenka, Huset med en riddare på Arbat). Enligt Nivinskys skisser målades främre entréer och lägenheter. I bröderna Stulovs hus (1913) i Maly Znamensky Lane skildrar målningen ett landskap i det antika Italien: sorglösa romerska kvinnor, villor nedsänkta i trädgårdar, triremer som flyter i Medelhavet. I det berömda "Huset under glaset" (1909) på Ostozhenka hänvisar målningen till medeltidens motiv. Det är symboliskt att husen byggda av Dubovsky och Nivinsky ofta är dekorerade med riddarfigurer, och huset på Arbat (av köpmannen Y. Filatov, 1913) utöver dem är en elegant figur av drottning Guinevere med en knähund vid hennes fötter. Nivinskys arkitektoniska tänkande kom också till uttryck i skissen av hans egen gravsten på Novodevichy-kyrkogården, gjord i form av en stele med en italiensk pilgrimsmussla ovanpå.

Trots sitt utmärkta färgsinne valde Nivinsky ändå det "svartvita" yrket som gravör och arbetade från 1912 huvudsakligen som etsare. Han var grundare och ordförande för Union of Engravers , etablerad 1918, blev senare medlem i Four Arts- föreningen . I många av Nivinskys gravyrer och etsningar kan man spåra Giovanni Battista Piranesis ganska starka inflytande .

Sedan 1912 bodde och arbetade han i ett studiohus byggt av honom på 2nd Meshchanskaya (nu Gilyarovsky Street, hus 38). Studion blev ett anmärkningsvärt kulturellt centrum i Moskva, där konstnärer, skådespelare, poeter och musiker samlades. I studion arrangerades utställningar, poetiska och musikaliska kvällar. 1934, efter Nivinskys död och enligt hans testamente, grundades här en offentlig verkstad av huvudstadens etsare, medlemmar av Moskvas konstnärsförbund (MSKh), senare uppkallad efter honom.

På 1920-talet skapade Nivinsky en serie etsningar "ZAGES". En separat linje i hans arbete representeras av landskapsetsningar ("Blå stenar. Kislovodsk", "Italiensk svit", "Hästar av St. Mark", "Landskap").

Han arbetade som teaterkonstnär i malyteaterns kulissverkstäder , på teatrarna uppkallade efter. Vakhtangov och Eremitaget (några av hans verk gjordes tillsammans med hans systerdotter, dekoratören V.V. Trofimova-Grebner). Evgeny Vakhtangov blev intresserad av Nivinskys arbete, redan en välkänd grafiker, och hittade i honom en likasinnad person i sin förmåga att förmedla levande teatralitet i lakoniska bilder och bjöd in honom till teatern.

Den gemensamma produktionen av Strindbergs Erik XIV i Moskvas konstteaters första ateljé 1921 visade sig vara framgångsrik. Det tragiska landskapet i "Eric XIV" ersattes av den otyglade karnevalen av den unika, som inte åldrats på nästan ett sekel, scenografin av " Prinsessan Turandot " iscensatt av Yevgeny Vakhtangov, mycket uppskattad av både samtida och tittare från efterföljande generationer.

Nivinsky hade förmågan att noggrant läsa den figurativa strukturen av föreställningen och förmedla den i designen, därför, trots alla skillnader i föreställningarna som han arbetade på, kan hans stil spåras i dem ("The Invisible Lady" av Calderon  - 1924, Moskvas konstteater 2:a ; "Theater av Clara Gasul " Merimee  - samtidigt, den tredje studion på Moskvas konstteater ; "Marion Delorme" Hugo  - 1926, Vakhtangov-teatern; "Samet och tärningar" av Shtukken och Lunacharsky - 1927, Maly Theatre; "Peter I" av AH Tolstoy  - 1930, Moskvas konstteater 2:a; "Kaliumcyanid" av Wolf - samtidigt, Moskvas dramateater, den tidigare Korsh-teatern ; "Court" av Kirshon  - 1933, Moskvas konstteater 2:a).

1933 bestämde sig Stanislavskij för att sätta upp Barberaren i Sevilla på det operahus han skapat och bjöd in Nivinsky. Den senare övergav den traditionella utformningen av en operaföreställning och, i kombination med sina färdigheter som grafiker och dekoratör, skapade han landskap i stil med gamla gravyrer.

Ett av de sista verken av Ignatius Nivinsky var en elegant frontispice till boken av I. Goethe "Roman Elegies", gjord i tekniken för färgetsning .

Jobb inom arkitektur och inredning

• Målning i interiören av Race Societys hus (arkitekt I. V. Zholtovsky ) (1905-1906, Moskva, Skakovaya gränd , 1);
• Dekorativ inredning av den egyptiska hallen på Museum of Fine Arts (arkitekt R. I. Klein ) (1906-1912, Moskva, Volkhonka Street , 12);
• Kyrkans konkurrensprojekt i A. M. Maltsevs gods (1908, byn Balakovo, Samara-provinsen ), genomfördes inte;
• Klosterkyrkan (1900-talet, Stavropol ), ?;
• Takmålning och fris i caféet och Ludvig XV-kontoret på Metropol Hotel (1905, Moskva, Teatralny proezd , 1/14);
• Interiören av huset i Ruperti Lipovkas gods (1900-tal, Lipki-Alekseisk);
• Målning i interiören av G. A. Tarasovs herrgård , tillsammans med E. E. Lansere (arkitekt I. V. Zholtovsky, byggmästare A. N. Ageenko ) (1909-1912, Moskva, Bolshoi Patriarchal lane , 1/30 / Spiridonovka gatan , 300/1);
• Målning i interiören av M. Zhuchkovas hyreshus (arkitekt V. E. Dubovskaya , med deltagande av arkitekten L. B. Gorenberg) (1910, Moskva, Bolshoy Nikolopeskovsky lane , 5), interiörer förstörda;
• Inredning av prinsarnas Yusupovs kyrkograv tillsammans med R. I. Klein (1910, Archangelsk );
• Restaurering av huvudhuset i prinsarnas Yusupovs gods (1910, Arkhangelskoye );
• Målning i interiören av ett hyreshus av J. Dement (arkitekt V. E. Dubovskaya , med deltagande av arkitekt L. B. Gorenberg) (1910-1912, Moskva, Bolshaya Polyanka Street , 54);
• Målning och inredning av prins S. A. Shcherbatovs hus (arkitekt A. I. Tamanov ) (1911-1913, Moskva, Novinsky Boulevard , 11);
• Målning i interiören av ett hyreshus av M. O. Epshtein (arkitekt V. E. Dubovskaya , med deltagande av N. A. Arkhipov) (1912, Moskva, Gusyatnikov pereulok , 11);
• Dacha F. F. Berg (1912, Pushkino );
• Målning i interiören av lägenhetshuset av bröderna P. och N. Stulov (arkitekt V. E. Dubovskaya , tillsammans med arkitekten N. A. Arkhipov) (1913, Moskva, Maly Znamensky lane , 8), interiören är delvis bevarad;
• Målning av tak och interiörer i det lönsamma huset för advokat I. S. Kalmeer (arkitekt V. E. Dubovskaya ), tänkt som "House of Arts" (1914, Povarskaya Street , 20). Taket har bevarats i entrén till huset och i lägenhet 6;
• Inredning av Kievsky järnvägsstation (1915-1916, Moskva, Kievsky Railway Station Square , 1);
• Målning i Maly-teaterns auditorium (1910-talet, Moskva, Teatralny proezd , 1);
• Konstnärlig utformning av den första jordbruks- och hantverksutställningen , tillsammans med A. A. Exter (1923, territoriet för den moderna Gorky Park och Neskuchny Garden ).

Kompositioner

• Tvärtemot naturalismens kanoner. - "Teater och dramaturgi", 1933, N 14.

Litteratur

• V. Ber , Nivinsky Ignatius Ignatievich. — Teateruppslagsverket. M., SE, 1961
• Artiklar från TSB : "Nivinsky Ignatius Ignatievich"; Gravyr; Grafisk konst; Deineka Alexander Alexandrovich; Mausoleum av V. och Lenin; Etsning; Ryska sovjetiska federativa socialistiska republiken; USSR. Litteratur och konst.
• Nashchokina M.V. Architects of the Moscow Art Nouveau. Kreativa porträtt . - 3:e uppl. - M . : Zhiraf, 2005 . - S. 357-360. - 2500 exemplar.  - ISBN 5-89832-043-1 .
• Nikolsky A.A. Neoklassiska trender i den monumentala och dekorativa målningen av interiören på Museum of Fine Arts i Moskva. Okända skisser av R. I. Klein och I. I. Nivinsky http://sias.ru/upload/2015_1-2_114-141_nikolsky.pdf // Art History: Journal. - 2015. - nej. — 1-2. ISSN 2073316X.
• S. M. Volkonsky , rundtur i teatern. Vakhtangov: Prinsessan Turandot. - Senaste nyheter, Paris, 14 juni 1928, nr 2640
• Gorchakov N. M. , Vakhtangovs direktörslektioner. M., 1957
• V. Dzhunkovsky , Memoarer, i 2 volymer. T.2. P.17 - M .: Ed. dem. Sabashnikov, 1997
• V. N. Dokuchaeva , I. I. Nivinsky, Moskva, 1969
• Unified Artistic Rating. Katalog. Nummer XII. - M., ALEV-V, 2006, s.254.
• I. I. Nivinsky. Utställningskatalog, L., 1934
• "Princess Turandot" iscensatt av den tredje studion på Moskvas konstteater. Evg. Vakhtangov, M., 1923.
• Ruben Simonov . med Vakhtangov. - M., konst, 1959.
• Vikenty Trofimov (1878-1956). Måleri och grafik. - Galleri av Leonid Shishkin, M., 2007.
• Dmitrieva A. B. Nivinsky Ignatiy Ignatievich // Encyclopedia of the Russian avantgarde / Författare-kompilatorer V. I. Rakitin , A. D. Sarabyanov ; vetenskaplig redaktör A. D. Sarabyanov. — M. : RA, Global Expert & Service Team, 2013. — T. II: L—Ya . - S. 192-193 . - ISBN 978-5-902801-11-5 .

Länkar

• På RGALI-webbplatsen  (otillgänglig länk)
• [ett]

Tematiska platser	RKDartists
Ordböcker och uppslagsverk	Stor ryss runt världen
I bibliografiska kataloger	ISNI : 0000 0000 6690 0942 SUDOC : 147471311 VIAF : 86141603 WorldCat VIAF : 86141603 ULAN : 500066826