Bokdesign är ett av stegen för att förbereda ett manuskript för publicering , såväl som resultatet av denna aktivitet. Designen är framtagen av art director eller utvecklad och utförd av layoutdesignern . På Sovjetunionens territorium designades bokens design av den tekniska redaktören [1] .
Begreppet bokdesign är nära besläktat med begreppet typografi , sättning , layout och redigeringsprocesser . I den specialiserade litteraturen på ryska finns det inget enda namn på begreppet.
Utformningen av boken är oupplösligt kopplad till tekniken för dess produktion. Varje ny uppfinning ( tryckning , dess olika metoder från manuell press till digitaltryck ) innebar en förändring av bokens utseende. Därför är det omöjligt att betrakta bokdesignens historia separat från bokens historia och bokens historia i allmänhet.
Redan från början drogs typografin mot standardisering och ransonering. Redan under den inkunerbara tiden går detta hantverk utanför skråkretsarna ; de sysslar med både hantverkare och patricier – stadens adel. En sådan "öppen" produktion leder snabbt till en arbetsfördelning. Redan i slutet av 1400-talet uppträdde vissa normer vid tillverkning av typsnitt, och typgjuterier separerades från tryckerier .
Vi kan tala om teorin om bokdesign sedan 1500-talet, då de första verken om konstruktion av typsnitt och proportioner publicerades, som Geoffroy Torys Blommande Äng eller Albrecht Dürers Guide till Mätning med Kompass och Linjal .
På 1700-talet var fransmannen Pierre Simon Fournier den förste som försökte omsätta ett enhetligt typografiskt mätsystem i praktiken. Mer framgångsrika var försöken av hans landsman Francois Ambroise Didot , vars system kallades " Dido-systemet " [2] .
Fournier presenterade det typometriska systemet för allmänheten i sin tvådelade typografiska handbok (Manuel Typographique; 1764-1768), som innehöll en katalog över Fourniers typsnitt, såväl som alla möjliga ornament. En bok med samma namn (Manuale Tipografico) publicerades 1818 av en annan berömd tryckare, Giambattista Bodoni . Även om den här boken också var en typsnittskatalog, fungerade den också som ett exempel på en utmärkt uppsättning; dessutom innehöll den Bodonis teoretiska synpunkter på ämnet typ.
1800-talet var visserligen nedgångens århundrade inom bokdesign. Nya tryckmaskiner dyker upp , boktryckningen blir en stor industrigren. Under andra hälften av 1800-talet gavs uppslagsböcker för kompositörer och mätare ut. Men deras många regler och instruktioner var mer benägna att bibehålla en enhetlig och vanlig design.
För första gången uppmärksammar William Morris nedgången i bokhandeln . Bristen på bra typsnitt, okunnighet om de klassiska reglerna för typarrangemanget på sidan, användningen av billigt papper etc. Morris ansluter sig till förlagens enda önskan att berika sig själva. Morris själv, som är en av de främsta kännarna av tidiga tryckta böcker, grundade Kelmscott Press 1891 . Själv designar han typsnitt, ritar ornament. Den prerafaelitiska konstnären Edward Burne-Jones samarbetar med Morris som illustratör .
Även om tryckpressen bara varade fram till 1896, hade den en enorm inverkan på bokdesignens efterföljande historia. I England, på kontinenten och i USA öppnar små privata bokpressar . En del av dem kopierade Kelmscott-bokens något tungrodda stil, men de flesta, som överger överflöd av ornament och illustrationer, producerar upplagor i en mer "renässansanda", som förlitar sig på designen av aldiner och liknande böcker. Det är böckerna som publicerades i början av 1900-talet i Merrymount Press , Doves Press , Ashendene Press , Eragny Press , etc.
Aktiviteterna i Arts and Crafts-rörelsen , liksom William Morris i synnerhet, påverkade den tyska Bauhaus- skolan . Dess deltagare, som övervinner sekelskiftets dekorativitet, skapar nya hushållsartiklar och konst - enkel och funktionell. Konstnärligt hantverk ger vika för industriell design. Det finns också en vändpunkt inom bokdesign. Nya typografer som Jan Tschichold och Paul Renner , i takt med livets föränderliga förutsättningar, sätter bokens ekonomi och funktionalitet i främsta rummet. Mycket uppmärksamhet ägnades åt läsbarhet, ett vetenskapligt förhållningssätt till typsnittets design.
I Sovjetunionen återspeglades de nya tryckeriernas revolutionära aktiviteter i böcker designade av El Lissitzky på 1920-talet och i omslag och affischer av Alexander Rodchenko . Men redan på 1930-talet föll konstruktivismen i Sovjetunionen i skam; den ersätts av pompös stalinistisk klassicism . En av de framstående sovjetiska teoretikerna av bokdesign i början av 1920-1930-talet. var L. I. Gessen . I sina skrifter ägnade han stor uppmärksamhet åt ett strikt vetenskapligt förhållningssätt och den nya typografins prestationer, även om han i tidens anda efterlyste en mer återhållsam, "klassisk" stil.
I slutet av 1921 öppnades Academia- förlaget i Petrograd . Från själva grunden deltog välkända vetenskapsmän, konsthistoriker, litteraturkritiker och konstnärer i arbetet med akademins böcker. Mycket uppmärksamhet ägnades åt den tekniska sidan: högkvalitativ sättning och tryck. Konstnärerna förberedde inte bara illustrationer, utan ritade också ornament, titelblad, designade bindningar och skyddsomslag. Förlagets stil var långt ifrån konstruktivistiska experiment, liksom från den sovjetiska massboken. Det var dyra upplagor i klassisk anda; de vann på internationella utställningar och blev genast förälskade i bibliofiler. 1929 flyttades förlaget till Moskva och Maxim Gorkij blev ordförande för dess redaktion . Tack vare Gorkijs förbön existerade akademin fram till hans död 1936.
Redan efter andra världskriget började en ny allomfattande konstnärlig rörelse dyka upp, namngiven på 1960-talet. postmodernism . Klassiska designtekniker, symmetrisk sättning, serif-typsnitt, ritade enligt renässansmönster , börjar återigen intressera bokdesigners runt om i världen.
Den nya typografins avantgardistiska, modernistiska tekniker lämnar dock inte scenen. På 1940-1950-talen. de är särskilt aktivt utvecklade av schweiziska bokdesigners. Deras verksamhet kallades schweizisk stil . En av tidens mest karaktäristiska böcker var Alfred Roths New Architecture (1940). Max Bill , designern av denna bok, var en av de första som använde det modulära rutnätet , som fortfarande används inom alla designområden idag.
Det är karakteristiskt att den före detta "revolutionären" Jan Tschichold, som bodde i Schweiz under dessa år, inte visar något intresse för schweizisk stil. Tschichold avsäger sig ungdomens radikala åsikter, skriver artiklar om tillämpningen av klassiska tekniker i modern typografi. Bokdesignhistorikern och typkonstnären Stanley Morison , samtidigt som han kallar typografi "det mest konservativa av hantverk", predikar också en återhållsam stil som liknar renässansböcker. Båda typograferna behöll dock det vetenskapliga tillvägagångssättet som först introducerades i bokdesignen genom den nya typografin.
Samtidigt uttråkade den torra schweiziska stilen med sin sans-serif-typ, brist på dekoration, rastlösa kontraster och dyrkan av funktionalism både läsare och designers. I slutet av 1950-talet. dess anhängare inkluderar allt oftare icke-funktionella, humoristiska eller lekfulla element i utformningen av boken. Detta påverkades också av den allmänna teknikutvecklingen, som ledde till den massiva användningen av fotografi i tryck. Ett slående exempel på sådan icke-klassisk, men "uppdaterad" modernistisk typografi var utgåvan av Ionescos The Bald Singer , skapad av designern Robert Massin 1964.
I allmänhet, efter att ha överlåtit designen av böcker till de "konservativa" ledda av Tschichold och Morison, erövrade den nya typografin resten av designbranschen. Modern reklam, design av tidningar är nästan helt baserad på dess tekniker.
i Sovjetunionen på 1960-talet. " tina " kommer . Inom bokformgivningen yttrar sig detta i avvikelser från Stalins tiders "klassiska formalism" samt blandad användning av klassiska och modernistiska element (asymmetriska rubriker och kolumnnummer, sans-serif typ i rubriker), vilket i allmänhet, är postmodernism, men saknar en experimentell princip, individualistiska drag, som oekonomisk och bärande "västerländskt inflytande". I atypiska, "experimentella" publikationer spelas 1920-talets konstruktivisms tekniker oftast upp: dekor från stora geometriska former (en referens till Suprematism ), tryck med en andra (röd) färg, hackade typsnitt och fri komposition. Fotografering används aktivt. Sedan slutet av 1960-talet utformningen av sovjetiska böcker minskar gradvis.
Under moderna förhållanden kan tre stadier av bokdesign särskiljas:
Designern får manuskriptet med de redigeringar som redan gjorts i det. Efter att ha bekantat sig med texten i den framtida boken utvecklar han dess layout: han väljer kantformatet, remsformatet (eller konstruerar ett modulärt rutnät ), typsnitt , inledning och storlek , stilen på nedgångar och rubriker, specialsidor ( shmuttitul , innehåll ) etc.
Huvuduppgifterna för en bokdesigner är läsarens bekvämlighet och det konstnärliga uttrycket för textens betydelse. Dessa idealiska uppgifter anpassas som regel av förlagets allmänna stil, dess marknadsföringspolicy och kundens önskemål. Det händer ofta att bokens format och volym är förutbestämda av kontraktet mellan förlaget och författaren.
Detta följs av layoutstadiet, under vilket sidorna i den framtida boken fylls med text enligt den förberedda layouten. Om arbetsfördelningen accepteras i förlaget eller layouten är gjord av en inbjuden designer, är en speciell anställd engagerad i layouten. Ibland görs bokens layout av designern som gjort dess layout. Han ritar också upp titelblad, omslag (skyddsomslag), väljer typ av bindning och omslagsmaterial. Elementen i den yttre designen kan vara ett flygblad, kaptalband och spets.
| bok | |
|---|---|
| Begrepp | |
| Huvuddelar |
|
| Specialsidor | |
| Siddelar |
|
| Delar av remsan |
|
| Se även: förlag , typografi , typografi , typsnitt , sättning , sättning , tryckning | |
| Modern redaktionell och publiceringsprocess | |
|---|---|
| Manuskriptgranskning _ | Innings författare eller litterär agent Smakare Ingående av ett avtal immateriella rättigheter Typer av kungligheter |
| Redigering |
|
| Förberedelse för publicering | |
| Produktion | |