Begreppet punkmode inkluderar kläder , frisyrer , smink , accessoarer och smycken förknippade med punk-subkulturen , såväl som olika kroppsmodifieringar . Punkmodet sträcker sig från designern Vivienne Westwood till mer extrema utseenden centrerade kring speciella musikstilar som streetpunk och Oi! , samt vardagskläder som är vanliga bland artister från hardcorescenen . Inslag av andra subkulturer och konstnärliga rörelser hittade sin plats i punkens visuella attribut, som:glamrockare , skinheads , rude boys , greasers och mods . Därefter återspeglades punkmodet både i grupperna själva och i popkulturen i allmänhet. Många punkare använder kläder som ett slags manifest.
Därefter kommersialiserades punkmode kraftigt , med många kända modedesigners som Anna Sui [1] [2] , Vivienne Westwood och Jean Paul Gaultier som använde punkelement i sina produkter. De punkinspirerade kläderna, som ursprungligen var handgjorda, sattes på löpande band och såldes i skivbutiker och små butiker specialiserade på 1980-talsinspirerade kläder . Punkfrisyrer har också blivit ett vanligt fenomen i glansiga tidningar och andra modemedia, utöver detta har enskilda modevisningar ägnats åt punk och de kanoniska bilderna av denna stil har använts flitigt i popkulturen.
Separata områden i punkrockens subkultur har sitt eget mode, även om det ofta finns gemensamma inslag mellan dem.
Punkrockgenren var en protest mot mainstreammusiken (eller till och med popkulturen i allmänhet), och tidiga punkartisters mode var trotsigt antimaterialistiskt. Som regel, i motsats till det långa hippiehåret och fashionabla frisyrerna hos discoartister, använde punkarna korta, ovårdade hårklippningar.
I USA gavs impulsen av Ramones , vars musiker klädde sig i smutsiga, vardagskläder (senare för att bli mer kanoniska) - T-shirts , jeans och läderjackor - som representerade arbetarklassens stil. Andra amerikanska punkartister, New York Dolls och Patti Smith , använde dyrare och färgglada kläder som liknar disco och poprock i sina framträdanden . I sin tur bar medlemmar av TV -gruppen korta hårklippningar och trasiga kläder, på förslag av deras dåvarande ledare Richard Hull [3] .
I Storbritannien har punkmodet påverkat Vivienne Westwoods, Malcolm McLarens och Bromley-kontingentens arbete., i synnerhet på kläder som såldes i McLaren-butiken under namnet " SEX " [4] . Enligt modedesignern var hans arbete starkt influerat av bilden av Richard Hull, som han lärde sig om när han producerade New York Dolls i New York . Provokativa T-shirts med stötande tryck var mycket populära i den tidiga punkscenen, som "FÖRSTÖRA" T-shirten från "SEX"-butiken, som innehöll ett omvänt krucifix och det nazistiska hakkorset . En annan populär T-shirt i subkulturen var en teckning av Snövit som våldtogs av fem dvärgar och de andra två hade analsex (kallad "Snövit och herrpunkarna"). Teckningen var en del av Disneyland Memorial Orgy- affischen.publicerad av tidningen The Realisti maj 1967, även om T-shirten skildrar scenen mer explicit [5] . Dessa T-shirts, liksom andra delar av punkkläder, revs ofta avsiktligt. Andra föremål på tidigt brittiskt punkmode var bland annat: skinnjackor, kavajer och skjortor täckta med lappar och märken med olika slagord (som "Only anarchists are good"), blod, fläckar och fräcka bilder.
Andra klädesplagg som är populära i punk-subkulturen inkluderar: Tillbehör med BDSM-tema ; nätstrumpor _(ibland sönderriven); taggar och andra dubbade prydnadsföremål; säkerhetsnålar (i kläder och piercingar ); silverarmband och olika smink - i synnerhet kraftiga mascaraögon. Många kvinnliga punkare har gjort uppror mot konservativa könsstereotyper genom att kombinera traditionellt feminin klädsel med inslag av maskulin klädsel, som att para ihop en tutu med skrymmande stövlar [6] . Så under släppet av Dry- albumet uppträdde PJ Harvey i läderkläder, svarta arméstövlaroch med en feminin bulle på huvudet [7] .
Punkkläder innehöll ibland föremål från vardagslivet, med syftet att uppnå en estetisk effekt. Avsiktligt sönderrivna kläder fästes med nålar eller lindades in i strumpeband; klänningar, skjortor och kjolar tillverkades av svarta soppåsar . Rakblad och kedjor, som användes av punkare som tillbehör, blev en av symbolerna för subkulturen . Kläder gjorda av läder , gummi och latex var populära bland punkare , inte minst på grund av förekomsten av icke-traditionella sexuella övningar i subkulturen , såsom bondage och sadomasochism .
Punkarna föredrog följande skor: motorcykelstövlar, rankor, sneakers ( Chuck Taylor All-Stars ), halvsneakers (Puma Clydes) och Dr. Mårtens . Också i subkulturen var populära: skinny jeans, tighta läderbyxor och bondagebyxor .. Andra tidiga punkare (mest notably The Addicts ) imiterade karaktärerna i en Clockwork Orange film genom att ha på sig hängslen och bowlerhattar . I punkrörelsen var röriga frisyrer vanliga: korta hårklippningar med rörigt hår (vilket gjordes medvetet), ofta färgades de i ljusa, onaturliga färger. Även om de var provocerande var dessa frisyrer inte lika extrema som senare punkfrisyrer.
På 1980-talet uppstod nya undergenrer av punk i Storbritannien och USA , av vilka många bildade sitt eget mode. Därefter erkände musikexperter att klassiska punkbilder blev en återspegling av modet under just denna period - när sådana trender som Oi! och streetpunk , samt UK82 . Samtidigt tog hardcore-punk form i USA , representerad av band som Black Flag , Minor Threat och Fear ., som blev grundarna av utilitaristiskt anti -mode - enklare, vardagskläder. Men trots genrens utveckling har vissa delar av 1970-talets punk överlevt i subkulturens senare mode.
Även om punkare hade liknande plagg i både Amerika och Europa , skilde sig vissa geografiska områden i specifika stilelement. Bland de vanligaste punkskorna på 1980-talet var Dr. Mård, motorcykelstövlar och stridsstövlar ; ibland var skor prydda med bandanas , kedjor eller dubbade remsor av läder. Som ytterkläder var jeans (ofta smutsiga, trasiga eller blekfärgade), tartankiltar och läderkjolar vanliga och blev ett populärt klädesplagg för kvinnliga punkare. Ibland användes tjocka kedjor som bälten. Bälten dekorerade med snäckor och broddar blev också vanliga (ibland bars flera samtidigt).
Vissa punkare använde sig av markörer och använde olika politiska slogans, bandnamn och fraser förknippade med denna musikaliska riktning på sina T-shirts. Även om sådana saker fanns på 1970-talet, var det under nästa decennium som de fick sin färdiga, kanoniska form. Dessutom var t-shirts med fabrikstryck innehållande bilder eller slogans förknippade med punk populära i subkulturen. Dessutom blev varianter av läderjackor och jeansvästar utbredd under detta decennium, vilket fick kavajen att minska i popularitet. Förändringar i stil återspeglades också i punkfrisyrer: rakat hår (Oi-stil!), " Hedgehog ", såväl som dubbade och klassiska mohawks , som blev en symbol för subkulturen, blev utbredda. Höga mohawks och spetsiga frisyrer, med färgglada hår, har fått en mer extrem karaktär än de gjorde på 1970-talet. Dök också upp frisyrer med upphöjt "på slutet" hår, inte fördelade i separata spikar. Dessutom, bland skräckpunkband har frisyren "devilock" blivit populär.The Misfits , när de bara lämnade en lång tofs hår på framsidan av huvudet. På 1980-talet blev piercingar och tatueringar av olika ämnen, men oftast av stor volym , utbredda . Också, under denna period dök ett annat klassiskt punkelement upp - en choker med dubbar . I sin tur protesterade vissa kvinnor mot den glamorösa trenden från det sena 70-talet och bildade mer androgyna bilder.
Hårda punkartister bildade sin egen imagestil, som inkluderade: T-shirts, jeans, stridsstövlar eller sneakers , samt en buzz cut. Bland kvinnorna i denna riktning var vanliga: armébyxor, T-shirts och tröjor med huva [8] . Stilen på 1980-talets hardcore-scener kontrasterade mot det mer provocerande modet hos sena 1970-talets punkrockare (intrikata frisyrer, slitna kläder, nålar, hårnålar, spikar, etc.). Circle Jerks - sångaren Keith Morris beskrev tidigt hardcore-mode: "...mycket av punkscenen var baserad på brittiskt mode, men vi hade ingenting med det att göra. Black Flag och The Circle Jerks var väldigt långt ifrån det. Vi såg ut som killar som jobbade på en bensinstation eller en restaurang . " Black Flag -frontmannen Henry Rollins uttryckte en liknande åsikt och noterade att konsertklädseln är "en svart T-shirt och några mörka byxor"; enligt Rollins var modeaspekten av musik en valfri abstraktion [10] . I sin tur Jimmy Gestapo av Murphys lag förklarade motivet för att ändra sin punklook (dubbat hår och bondagebälte) till hardcore (rakat huvud och armékängor) av praktiska skäl, eftersom sådana kläder var mer funktionella och bekväma [8] . Enligt vissa musikexperter ser "hardcore-fans inte ut som punkare", eftersom hardcore-scenen bar avslappnade kläder och korta hårklippningar, i motsats till de "exotiska läderjackor och byxor" som var populära bland punkare [11] .
Vissa musikhistoriker har dock beskrivit hardcore-modet i en annan riktning, eftersom Lorraine Leblanc menar att subkulturens standardklädsel inkluderar: trasiga jeans, skinnjackor, dubbade armband och kragar, samt mohawks och olika lappar med bandnamn och politiska slogans. [12] . En annan musikexpert hävdar att det ursprungliga utseendet på San Francisco hardcore-scenen bestod av: bikerjackor i läder , kedjor, dubbade armband, piercingar, samt tatueringar med olika punksymboler (till exempel anarki) och buzz cut frisyrer. och Mohawk [ 13] .
Punkrock | |
---|---|
föregångare | |
Undergrupper |
|
Relaterade genrer | |
Relaterade begrepp |