Pappa på affärsresa

pappa på affärsresa
Otac na službenom putu
Genre drama
Producent Emir Kusturica
Producent Mirza Pasic
Manusförfattare
_
Abdullah Sidran
Medverkande
_
Moreno de Bartoli
Miki Manoilovich
Mirjana Karanovich
Mustafa Nadarevich
Operatör Vilko Filach
Kompositör Zoran Simjanovic
Film företag Centar film [d] och Forum Sarajevo [d]
Distributör The Cannon Group [1]
Varaktighet 136 min
Avgifter $41 184
Land
Språk serbokroatiska
År 1985
IMDb ID 0089748
Officiell sida

"Pappa på affärsresa" ( Serbohorv. Otac na službenom putu ) är en långfilm av Emir Kusturica , baserad på ett manus av Abdul Sidran , med vilken regissören skapade sin första långfilm Do You Remember Dolly Bell 1981? ". Handlingen i Kusturicas andra långfilm visas genom uppfattningen av en pojke vars öde visade sig vara kopplat till händelserna i den sovjet-jugoslaviska konfrontationen som eskalerade i slutet av 1940-talet och de efterföljande förtrycken av människor som stödde Stalins och Stalins politik. Sovjetunionen . De bosniska myndigheterna motsatte sig inspelningen av en film om ett så smärtsamt ämne. Hans manus övervägdes flera gånger vid filmstudions konstnärliga råd, där det förekom förebråelser för otillräckligt politiskt medvetande och bristande förståelse för den politiska betydelsen av de processer som ägde rum i Jugoslavien under 1940-1950-talen. Som ett resultat av detta sattes filmen upp först 1985 och presenterades vid den 38:e filmfestivalen i Cannes , där den belönades med huvudpriset - Guldpalmen - och mycket kritik.

Plot

Filmen berättar om livet i slutet av 1940-talet och början av 1950-talet i Jugoslavien med ironi och ond humor . Filmen utvecklas mot bakgrund av den sovjet-jugoslaviska konfrontationen och förtrycket mot de jugoslaviska kommunisterna som stödde Stalins och Sovjetunionens politik . Berättelsen berättas ur Maliks perspektiv, en lättpåverkad och känslig 10-årig pojke som är benägen att gå i sömngångar och bor i Sarajevo . Mesha, Maliks pappa, är nästan alltid hemifrån, vilket han förklarar med sina resor i samband med affärsresor. Pojkens mamma känner att hennes man är otrogen mot henne, och är djupt oroad över detta. Mesha lovar piloten Ankitsa – en av hans älskarinnor – att skilja sig från sin fru, men håller under olika förevändningar inte sina löften. I slutändan fördömer Ankitsa honom till myndigheterna för att ha gjort en politisk kommentar om den jugoslaviska karikatyren av Stalin, vars ceremoniella porträtt hänger på Karl Marx kontor , sittande vid bordet. För detta arresterades Mesha och skickades till korrigerande arbete, vilket skedde omedelbart efter omskärelseceremonin för hans söner Mirza och Malik. Direkt inblandad i gripandet är Ziyo, hans frus bror, som är anställd av den jugoslaviska statens säkerhetstjänst (UDBA) [2] .

Under en lång tid vet familjen ingenting om Meshas öde, men senare återförenas de i staden Zvornik vid floden Drina , där han arbetar på ett kraftverk, dit han förflyttades efter hårt arbete i gruvan. Malik blir skolans bästa elev och blir kär i sin kamrat, men hon dör plötsligt av en blodsjukdom. Även i Maliks familj är allt fel, Meshas kärleksaffärer äventyrar återigen familjens enhet. Ankitsa gifter sig med Ziyo, men återupplivar ett förhållande med Mesha, försöker sedan begå självmord, och Ziyo går på en sup. Maliks farfar, på bröllopsdagen för pojkens mammas bror, när familjen verkligen skulle återförenas och glömma gamla klagomål, bestämmer sig äntligen för att flytta till ett vårdhem, besviken och trött på stridigheterna som skiljer hans familj och land åt [2] .

Cast

Skådespelare Roll
Moreno de Bartolli Malik Malik
Miki Manoilovich Mesha Mesha
Mirjana Karanovic Not Not
Mustafa Nadarevich Ziyo Ziyo
Pavle Vujsich Muzafer Muzafer
Mira Furlan Ankitsa Ankitsa
Davor Duimovich Mirza Mirza

Historik

Efter examen från skolan lämnade Emir Kusturica sitt hemland, bosniska Sarajevo för att få en filmisk utbildning vid fakulteten för film och tv vid den prestigefyllda Academy of Performing Arts i Prag , Tjeckoslovakien , där hans fars syster bodde. Utexaminerade från fakulteten vid olika tidpunkter var så välkända regissörer som Milos Forman , Jiri Menzel och Goran Paskalevich . Medan han fortfarande studerade i Prag, spelade han in sina första kortfilmer , och 1978 gjorde han sin examensfilm - " Guernica ", som vann huvudpriset på studentfilmfestivalen i Karlovy Vary . När han återvände till Sarajevo, arbetar regissören för lokal tv, där han skapade flera filmer och kortfilmer [3] .

1981 gjorde Kusturica sin långfilmsdebut med Do You Remember Dolly Bell? ”, som berättar om barndomen och uppväxten för en tonåring i Sarajevo på 1960-talet. Denna bild gav Kusturica den första stora framgången - priset för bästa debutfilm och FIPRESCI-priset vid den 38:e Venedigs internationella filmfestival (1981) [3] . Enligt regissören, inspelningen av filmen "Kommer du ihåg Dolly Bell?" skedde tack vare att han såg " Amarcord " av Federico Fellini och träffade Abdullah Sidran , baserad på romanen och manuset som filmen "Pappa på affärsresa" kommer att göras av. Han kunde börja filma det andra fullängdsverket bara fyra år efter sin tidigare bild [4] .

Manuset till filmen skrevs på bara en vecka, under de tider då Sidran var nykter. Vid den här tiden bodde regissören och manusförfattaren på Imperial Hotel i Dubrovnik. Enligt regissören var de under skapandet av manuset som i ett "befäst läger", och de var upptagna med bara en sak: "att färdigställa manuset om denna kritiska period 1948 så snart som möjligt." Regissören uttryckte filmens allmänna idé på följande sätt: "Det handlade om hur fadern till Mesha Zol, efter att ha blivit ett offer för ett kärleksbedrägeri, förstördes politiskt och hur ödet för denna politiska fånge påverkade bildandet av hans son Malik” [5] . Filmen skapades och spelades in i en poetisk stil, och vad som händer presenteras på skärmen genom ögonen på en liten pojke, som berättar om de viktigaste historiska förändringarna i Jugoslavien, men berörde också historien om ett oskyldigt offer för Goli Otok koncentrationsläger , beläget på den kroatiska ön med samma namn i Adriatiska havet [5] .

Bilden ägnades åt efterkrigsåren i Jugoslavien, den sociala och politiska situationen i landet. Filmen utvecklas mot bakgrund av den sovjet-jugoslaviska konfrontationen som eskalerade i slutet av 1940-talet efter att Jugoslaviens kommunistiska parti förkastade Informbyråns resolution 1948 och det efterföljande förtrycket mot de jugoslaviska kommunisterna som stödde Stalins och Sovjetunionens politik. . Trots att Kusturica inte direkt upplevde de svåra tiderna, hörde han mycket om den totalitära regimens förföljelse av oliktänkande . Först och främst kände han till dessa händelser från sin far, Murat Kusturica, som var medlem av kommunistpartiet och arbetade på informationsministeriet i Bosnien och Hercegovina , dit han förflyttades från Belgrad för sina oppositionella åsikter om politiken för Josip Broz Tito . Senare, från tjänsten som kanslichef, degraderades han till biträdande sekreterare [6] . Enligt Kusturica kallade hans far den jugoslaviske ledaren för en österrikisk-ungersk skurk och diktator. Denna inställning till Tito berodde främst på att de flesta av Murats vänner, hans tidigare vapenkamrater i partisankriget, förtrycktes och hamnade i koncentrationslägret Goli-Otok, på grund av anklagelser om russofilism och sympati för USSR:

"Det är allt han är," sa fadern. – Han skickade de oskyldiga till Goli-Otok för att tvätta bort skammen. Först lärde han dem själv att älska Stalin och Ryssland, och sedan skickade han dem till ett koncentrationsläger för att avvänja dem från denna kärlek. Han visste att detta var den bästa metoden för omskolning, eftersom han antog den från Stalin själv [4] .

Som barn lyssnade regissören också på berättelserna om faderns vänner som kom hem till dem, och enligt Kusturica spelade de en viktig roll i hans bildande och bildandet av politiska åsikter [7] . Angående arbetstjänst för oliktänkande, vilket återspeglades i ödet för pappan till filmens huvudkaraktär, sa Kusturicas far: "Det fanns inget värre än dessa kriminalvårdsarbeten under senare tid" [8] . Filmskaparna bestämde sig för att använda den politiska tecknade filmen "Från ett ryskt album" av Zuko Dzhumhur ( Serbo- Chorv. Zuko Džumhur ) som en av handlingsbaserna, publicerad i publikationen "Knizhevne Novine" den 14 februari 1950 [9] . Den anses vara den mest kända jugoslaviska karikatyren, och efter dess framträdande trycktes den om i ett sjuttiotal publikationer runt om i världen [10] . I samband med ett sådant tabubelagt ämne i Jugoslavien, efter att ha skapat manuset, kunde regissören inte börja filma på flera år. Frågan om lämpligheten av att göra en film övervägdes flera gånger vid mötena i Sutjeska Films konstnärliga råd ( Serbohorv. Sutjeska Film ), eftersom tillstånd att filma vid den tiden var obligatoriskt godkänt av detta organ. Så vid ett möte i rådet som hölls den 1 februari 1983 i hans högkvarter i Jagomir, framfördes förebråelser om den första versionen av manuset för politisk blindhet, en svag återspegling av komplexiteten i den dramatiska eran och betydelsen av anti- Sovjetisk förföljelse i Jugoslaviens historia. Chedo Kisic, en av styrelseledamöterna, sa: "På vissa ställen är manuset förstört av provinsialism och primitivism, vilket borde tas bort. Det förefaller mig också som att det psykologiska porträttet av barnet är för konstruerat. Jag vet inte om den här filmen helt speglar en viss ideologisk position." På grund av det faktum att det innan dess gjordes vissa ändringar i manuset, beslutades det att överväga det vid nästa möte, som ägde rum den 28 februari 1983 [11] . Den innehöll också anklagelser om att missförstå och förvränga erans komplexitet, och Kisic uttryckte åsikten att det verkar som att detta mer är en film om stalinism, och inte om antistalinism: ”Denna känsla är närvarande genom hela filmen, medan vårt land behöver mycket stark anti-stalinistisk film." Som svar uppgav Kusturica att filmen inte har en direkt koppling till händelserna 1948, den är kopplad till 1950-talet och är tillägnad politiska meningsskiljaktigheter som kan uppstå när som helst, utan att hänvisa till någon speciell era, eftersom, först av allt, filmen återspeglar det psykologiska tillståndet hos hans karaktärer. När det gäller återspeglingen av det stalinistiska temat betonade regissören att antistalinismen finns i manuset, eftersom den uttrycker "en protest mot stalinismen som en allmän mänsklig orättvisa" [12] . Som ett resultat av detta beslutade konstnärliga rådet att ge tid för revidering av manuset och det måste befrias från "många tvetydiga reflektioner som ger det en negativ karaktär", och även överlämnas för behandling till "framstående företrädare för kulturen i vår republik" [13] . På grund av en sådan "politisk blockad" av filmen övervägde Kusturica att flytta för att bo och arbeta i ett mer liberalt Belgrad, eller till och med flytta till väst. På flygplatsen i Sarajevo träffade regissören, med hjälp av sin vän, skådespelerskan Mira Stupica, som var fru till ex-ordföranden för SFRY:s presidium Tsvietin Mijatovic . Dessförinnan hade de inte träffats personligen, men i september 1981 lyckades hon påverka sin mans beslut att tillåta Kusturica att åka till Venedig för att ta emot priset Gyllene Lejonet som tilldelades honom , trots regissörens tjänst i armén. De slog till och Mira bjöd in honom att besöka hennes familj i Trpanj på hösten för att berätta för sin man personligen om hindren för att göra filmen. Det planerade mötet ägde rum i mitten av september 1983, då Kusturica, när den före detta presidenten frågade vad den framtida filmen handlade om, svarade att den faktiskt var en fortsättning på Do You Remember Dolly Bell?, men med en återgång till tidigare: "berättelsen om en pojke som växer upp med sin mamma och hennes bror, efter att pappan arresterats och skickats till Goli Otok för en flirtig historia som han inte är helt oskyldig till." Enligt regissören kommer bandet inte direkt att beröra temat för det ökända koncentrationslägret, men han vill visa hur dessa historiska händelser återspeglas i huvudpersonen, pojken Malik: "Detta är en melodrama som tar till scenen de som vanligtvis bor i bakgrunden.” Trots så hög förbön lyckades regissören göra filmen bara två år efter detta möte med Mijatović [14] .

I filmen spelade Kusturica först Predrag Manojlovic , Mirjana Karanovic och Davor Dujmovic , som senare medverkade i flera fler filmer av regissören. Filmen gav både regissören och den jugoslaviska biografen den första Guldpalmen , såväl som FIPRESCI-priset vid den 38:e filmfestivalen i Cannes (1985) [15] [16] . Bilden nominerades till en Oscar och en Golden Globe . Milos Forman , som ledde juryn för filmfestivalen i Cannes, som enhälligt röstade fram bilden, kallade Kusturica för europeisk och världsfilms främsta hopp [17] [3] . Kusturica var dock inte personligen närvarande vid prisutdelningen, för när det vid sidan av festivalen redan var känt om hans troliga seger, återvände han till Sarajevo tre dagar före slutet av Cannes Film Forum, och Mirza Pasich fick priset för honom från händerna på den engelske skådespelaren Stuart Granger Direktör för Sarajevo Forum-Film studio på grundval av vilken filmen spelades in. På frågan om varför han inte var närvarande vid prisutdelningen i Cannes, svarade Kusturica att han återvände till Sarajevo, eftersom han behövde hjälp med att lägga parkett i lägenheten till sin vän Mladen Materin, även om detta i själva verket uppenbarligen orsakades av politiska meningsskiljaktigheter med Bosnienska republikens myndigheter [5] [18] .

Reaktion och kritik

Den franske filmkritikern Jacques Lourcelle kallade det internationella erkännandet av filmen ett "genombrott" såväl som en "kulmination" av perioden av förnyelse av den jugoslaviska filmen på 1970-1980-talen [19] . Samma författare noterade i denna film den fantastiska mognad hos den 31-åriga regissören, som lyckades fånga de olika psykologiska tillstånden hos sina karaktärer på skärmen i en "konsekvent varierad, attraktiv och spektakulär berättelse" och visa en levande bild av det jugoslaviska samhällets liv: "Familjekrönika, som sammanfattar samhället vid en viss tidpunkt i dess historia, beskrivningen av en evig barndom - allt detta är i den här filmen, i cykeln av händelser, situationer och karaktärer. Trots det faktum att Kusturicas filmer ofta är "magnifika dukar", vilket Lursel förklarar med inflytandet från hans utbildning som erhölls vid Academy of Performing Arts i Prag, vilket är så karakteristiskt för representanter för denna skola, men denna sjukdom passerade "mirakulöst" den jugoslaviske regissören: "intellektualism och formalism som slukar inifrån de flesta filmer från hans generations ambitiösa filmskapare i många europeiska länder. Angående tilldelningen av filmen 1985 med huvudpriset för filmfestivalen i Cannes , noterade samma författare att juryn för en gångs skull kunde göra en användbar sak, vilket utan tvekan hjälpte filmen att slå igenom till filmdukarna och vinna en brunn -förtjänt ett erkännande som knappast kunde ha förväntats på något annat sätt [ 2] .

Den ryske kritikern och filmkritikern Andrey Plakhov hävdar i sin artikel "The Myth of the Emir" att "myten" om regissören uppstod just tack vare filmen "Dad on a Business Trip" och dess prisbelöning med Palme d. 'Eller när chefen för festivaljuryn, Milos Forman, utropade den unge jugoslaviske regissören till nytt hopp för europeisk film. Enligt kritikern underlättades Kusturicas "mytologisering" också av "typiska förtalsartiklar" publicerade i sovjetisk press: "En av artiklarna hävdade att en andligt antisovjetisk film, överfull av sex och våld, belönades i Cannes, vilket , i huvudsak var sant” [20] . Vissa kritiker, som Kusturicas första fullängdsfilm Do You Remember Dolly Bell?, uppfattades i en ideologisk anda, och såg i den antisocialistiska motiv, och vissa - stalinistiska [3] . Enligt Mikhail Trofimenkov påverkades uppenbarligen Formans val av uppvisningen av Balkanprovinsen under oket av "ganska löjlig totalitarism, mjukad av moralens krydda och spontanitet": "Det var traditionell realism, upphöjd till "stor stil" cothurns och kryddad med ett fantasiinslag bara lite " [21] . Aleksey Dunayevsky bedömde segern för Kusturicas film i Cannes som en av de mest obestridliga i festivalens historia, och detta trots det mycket representativa programmet 1985. Regissören visade övertygande i sin film att ingen ideologi kan motstå grundläggande mänskliga värden. Dessutom skiljde sig den "ironiska lyriska krönikan om provinslivet" till det bättre från många "akut kritiska" målningar från den tiden av länderna i det socialistiska lägret [16] .

Janet Maslin från New-York Times pekar ut filmen för dess "humoristiska, detaljerade porträtt" [22] . Tidskritikern Richard Corliss sa att filmen var sevärd för sin opretentiöshet och originalitet (brist på glamorösa stjärnor, fantastiska landskap, dyr utrustning) [23] .

Utmärkelser

Anteckningar

  1. When Father Was Away on Business  (engelska) - 1998.
  2. ↑ 1 2 3 Lurcelle, Jacques. Otas na službenom putu = Pappa på affärsresa // Författarens uppslagsverk över filmer. I 2 volymer. - St Petersburg. : Rosebud Publishing, 2009. - Vol. 2. - ISBN 978-5-904175-02-3 .
  3. ↑ 1 2 3 4 Mussky I. A. Emir Kusturica // 100 stora regissörer. - M . : Veche, 2008. - S. 449-452. — 480 s. — ISBN 978-5-9533-3061-9 ..
  4. 1 2 Kusturica, 2012 , sid. 16.
  5. 1 2 3 Kusturica, 2012 , sid. 105.
  6. Kusturicas biografi på Kustu.com . Hämtad 9 juni 2007. Arkiverad från originalet 26 november 2012.  (Engelsk)
  7. Kusturica, 2012 , sid. 105-106.
  8. Kusturica, 2012 , sid. 24.
  9. Bozidar, Ezernik. Naken Island - den jugoslaviska GULAG: Monografi / Per. från slovenska Zh. V. Perkovskaya .. - M . : Lingvistik, 2018. - P. 4. - 368 sid. - ISBN 978-5-91922-061-9 .
  10. Zuko Džumhur: Kako je nastala njegova najpoznatija karikatura - "Staljin u Marksovom kabinetu" . Hämtad 30 april 2020. Arkiverad från originalet 20 februari 2020.
  11. Kusturica, 2012 , sid. 106.
  12. Kusturica, 2012 , sid. 108-109.
  13. Kusturica, 2012 , sid. 110.
  14. Kusturica, 2012 , sid. 111-113.
  15. Kusturica, 2012 , sid. 104.
  16. ↑ 1 2 Dunayevsky, Alexey. Cannes filmfestival. 1939-2010. - M. : Amphora, 2010. - S. 552-553. — 688 sid. - ISBN 978-5-367-01340-5 .
  17. Plakhov, Andrey. Heliga monster // totalt 33. - Vinnitsa: Akvilon, 1991. - S. 138. - ISBN 966-95520-9-5 .
  18. Kusturica, 2012 , sid. 113.
  19. Lurcelle, Jacques. Balkan Ekspres = Balkan Express // Author's encyclopedia of film. I 2 volymer. - St Petersburg. : Rosebud Publishing, 2009. - Vol. 1. - ISBN 978-5-904175-02-3 ..
  20. Plakhov, Andrey. Vitalitet, brutalitet, nationalitet: 65 år av Emir Kusturica . Konsten att filma . Hämtad 15 mars 2020. Arkiverad från originalet 2 december 2019.
  21. Trofimenkov, Mikhail. Direktören själv  // Kommersant. - 2007. - 29 juni ( nr 44 ). - S. 6 .
  22. Maslin, Janet . FILMFESTIVAL;  ' NÄR FAR VAR BORT ' Arkiverad från originalet den 23 oktober 2018. Hämtad 23 oktober 2018.
  23. Richard Corliss. Cinema: Memory Movie When Father Was Away on Business  // Time  :  magazine. — 1985-10-21. — ISSN 0040-781X . Arkiverad från originalet den 27 oktober 2018.

Litteratur

Länkar