Robert Rauschenberg | |
---|---|
engelsk Robert Rauschenberg | |
Namn vid födseln | Robert Milton Ernest Rauschenberg |
Alias | Rauschenbe |
Födelsedatum | 22 oktober 1925 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 12 maj 2008 [4] [1] [2] […] (82 år) |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | Montering [9] |
Studier |
Art Institute i Kansas City, Académie Julian i Paris, Black Mountain College i North Carolina |
Stil | abstrakt expressionism , popkonst |
Utmärkelser | Imperial Prize ( 1998 ) Florida Artists Hall of Fame [d] AIGA-medalj [d] |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Robert Ernest Milton Rauschenberg ( eng. Robert Milton Ernest Rauschenberg ; 22 oktober 1925 , Port Arthur , Texas - 12 maj 2008 , Captiva Island, Florida ) är en tysk-amerikansk konstnär, en representant för abstrakt expressionism , och sedan konceptuell konst och popkonst , som låg bakom skapandet av modulär konst , är skaparen av riktningen för kombinerat måleri . I sina verk drog han sig mot collage och färdiga tekniker . I sina verk använde han sopor och olika avfall [10] .
Barnbarn till en tysk immigrant och en Cherokee- indiansk kvinna . Han studerade vid Art Institute i Kansas City , sedan vid Académie Julian i Paris och vid Black Mountain College i North Carolina , där Joseph Albers var hans lärare . 1949 bosatte Rauschenberg sig i New York , började arbeta som fönsterskåp och gick på Art Students Leagues konstskola. Från 1950 till 1953 var han gift med konstnären Susan Weill, som han träffade på Académie Julian. I detta äktenskap föddes sonen Christopher, som blev fotograf. Från 1954 till 1961 bodde han tillsammans med sin pojkvän, konstnären Jasper Johns . Konstnärsparet utbytte aktivt idéer, deltog i skapandet av varandras verk, men gjorde aldrig föremål med dubbelt författarskap [11] .
1951 hade Rauschenberg sin första separatutställning på Betty Parsons Gallery , vilket inte var någon kritisk framgång. 1958 organiserades hans separatutställning på Castelli Gallery , tack vare vilken han blev känd. Var vän med John Cage , Merce Cunningham , Cy Twombly och Andy Warhol [11] [12] .
1970 köpte Rauschenberg ett hus på Captiva Island.utanför Floridas kust , som han förvandlade till sin verkstad.
1977 öppnade Museum of Fine Arts i Washington en retrospektiv utställning av konstnären, där han presenterade sina mest kända verk, följt av en rundtur i USA.
Den 12 maj 2008 dog Rauschenberg i sitt hem på Captiva Island.
I början av 50-talet gick Robert Rauschenberg igenom tre stadier av att skapa målningar [13] :
1953 raderade Rauschenberg en teckning av Willem de Kooning och ställde ut den under titeln "Erased De Kooning Drawing", vilket väcker frågan om konstens natur.
Från mitten av 50-talet började Rauschenberg skapa rumsliga objekt, som han kallar "kombinerade målningar":
I slutet av 50-talet behärskade Rauschenberg frottagetekniken (gnidning, introducerad i konsten av Max Ernst redan 1925) för att överföra tidnings- eller tidningsfotografier på papper och andra ytor. Rauschenberg använde det aktivt för att skapa en grafisk cykel av 34 illustrationer till Dantes Inferno i stil med popkonst (1959-1960, New York Museum of Modern Art ).
I början av 60-talet slutade Rauschenberg skapa "kombinerade målningar". 1962 behärskade han tekniken för silkscreentryck och skapade ett antal stora verk i den. En av målningarna i denna serie är "Vägen till himlen" ( Skyway , 1964, Dallas Museum of Art ). På den samsas popkulturella symboler (till exempel amerikanska astronauter) med bilder av Rubens .
1967 skapar han ett annat programmatiskt grafiskt verk - en enorm silkescreenad litografi (182 x 89 cm) Booster . Detta är den största litografi som någonsin skapats. [13]
1970 deltog han i skapandet av Pepsi-paviljongen för världsutställningen i Osaka [14] . Invigningen regisserades av koreografen och konstnären Remy Charlip .
I slutet av 60- och 70-talet var Rauschenberg involverad i området performancekonst , happenings och andra teatraliska handlingar. Designade föreställningar av Trisha Brown .
Popkonst | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Representanter ( engelska ) |
| ||||||
Blev påverkad | |||||||
Influerad _ | |||||||
Popkonstkritiker _ | Mario Amaya ( engelska ) | ||||||
se även |
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|