Reachercar

Ricercar ( italiensk  ricercar, recercar, recerchar, ricercata , etc.; spanska  recercada , franska  recherche ; från italienska  ricercare  - att söka; därav ricercar  - "sök", "forskning") - en genre av polyfonisk instrumental (mindre ofta vokal) musik i Västeuropa på 1500-1600-talen.

Termen

Historiskt sett hade ordet ricercar inte en betydelse utan användes i flera olika betydelser. Enligt G. G. Eggebrecht investerades termen initialt i förståelsen av "sök" efter läget , det vill säga att ställa in läget ( intonation i en av dess primära betydelser). Senare ändrades innebörden av termen, det började förstås som "sökning" (utveckling) av motiv, det vill säga helt enkelt sammansättningen av ett imiterat polyfoniskt lager [1] .

Historiska typer av ricercar

1. Den mest typiska användningen av ordet richerkar är i relation till ett stycke för en klavier (oftare en orgel ) eller en instrumental (mer sällan sång, med en sång utan text, såsom vokalisering eller baserat på solmisation ) ensemble , skriven i imitativ polyfonisk teknik. En sådan ricerbil är vanligtvis baserad på ett långsamt tema, utan ljus melodisk-rytmisk uttrycksförmåga, men samtidigt (och delvis på grund av avsaknaden av en tydlig relief) kapabel till aktiv polyfonisk utveckling. V. Apel betraktar en sådan ricerkar som en instrumentell pandan till en (vokal) motett [2] .

1a. Det äldsta exemplet på ett ensemblestycke med beteckningen "rikare bil" finns i samlingen av olika kompositörer "New Music", publicerad 1540 i Venedig; i den betecknar rubriken "rikare bil" Adrian Willaerts verk . Ensemble ricercars skrevs av italienska kompositörer från 1500- och början av 1600-talet (fram till cirka 1620), bland vilka de mest kända är Annibale Padovano , Claudio Merulo , kanske också J.P. Palestrina .

Ib. De äldsta exemplen på clavierimitation ricercar är 4 stycken i samlingen Intavolatura cioè recercari, canzoni, himni, magnificati (utgiven 1542 eller 1543) av den italienska kompositören Girolamo Cavazzoni (ca 1525 - efter 1577) [3] . Jämfört med ensemble (vokala och instrumentala) ricerbilar bildades genrens särdrag gradvis i clavier (särskilt orgel) ricercars, främst på grund av " improvisation " (friare än i ensemblen) skrift. Denna frihet visade sig först i utsmyckningen av standardkadenser och sporadiska kvasi-improvisation (vanligtvis skalliknande) passager. Den konsekventa utvecklingen av clavier ricercar mot en lärd imitationsstil ledde till bildandet av fuga , medan ricercar började betraktas som dess viktigaste föregångare (ibland till och med till fullständig synonymi).

Den första stora representanten för detaljerna i orgelbilen är Andrea Gabrieli . Andra välkända författare av clavier ricercars inkluderar de italienska kompositörerna G. Gabrieli , Cl. Merulo , A. Maione , J. M. Trabachi , J. Frescobaldi , B. Storace , tyska G. L. Hasler , I. Ya. Froberger , I. Pachelbel , franska Jean Titeluz (ca 1563-1633; i hans samling orgelstycken från 1623, ricerbilar betecknas på franska som recherches ). Apoteosen för ricerbilens barocka "karriär" är enhälligt erkänd som 6-stämmig ricerbil (i huvudsak en fullskalig fuga ) från J.S. Bachs "Musical Offering" [4] .

2. Ordet ricercar under renässansen (främst i Italien och Spanien) kallas också stycken av icke-imiterad skrift för luta och orgel, såväl som alla möjliga stycken (för en ensemble av violer , röster etc.) av en didaktisk orientering (till exempel att utveckla färdigheten att instrumentell improvisation till en given harmonisk modell och/eller basso ostinato ), som de senare pedagogiska preludier , etuder , vokal solfegging. De äldsta lutricerbilarna finns i Intabulatura de lauto-samlingarna som publicerades av O. Petrucci 1507-1508. De äldsta icke-imitativa orgelbilarna publicerade i samlingen Recerchari, motetti, canzoni (1523) av Marco Antonio Cavazzoni (ca 1490 - ca 1560) [5] ser ut som noterade improvisationer. Ett 30-tal "didaktiska" ricerbilar på olika standardteman och ostinatformler (La Spagna, Romanesca , passamezzo , folia , etc.) i Diego Ortiz "Treatise on Gloses" (1553) representerar ett verkligt "uppslagsverk" över metoder för variationsutveckling och prydnadsbearbetning för altfioler . Icke-imiterade ricerbilar för luta och orgel visar under hela 1500-talet en trend mot de mer intrikata, komplexa texturerna som är karakteristiska för imitation ricercar (se värde 1). Rechercar-vokaliseringar från 1500- och 1600-talen (till exempel den tvåstämmiga Cantiones sine textu av O. Lasso ) är övningar i imitationsteknik för sångare.

Mottagning

Som en del av den neoklassiska stiltrenden inom 1900-talets musik komponerades ricerbilar av J. Fr. Malipiero , B. Martin , I. F. Stravinsky (i "Kantata om dikter av okända engelska poeter från XV-XVI-talen", andra och fjärde delen), A. Casella , Yu. M. Butsko och andra. Originalorkestrering av 6 röster Bachs ricerbil 1935 framfördes av A. von Webern . Prover på dodekafon ricerbilar lämnades av L. Dallapikkola (i operan Prisoner , 3:e scen).

Anteckningar

  1. Eggebrecht HH Was ist funktionale Musik // Archiv für Musikwissenschaft 30 (1973), S. 3.
  2. Apel W. Harvard Dictionary of Music. 2:a uppl. Cambridge, Mass., 1974, s. 732.
  3. G. Cavazzoni är också författare till två ensemble ricercars (1540 och 1541), skrivna i en mer rigorös teknik, med minimal användning av imitation.
  4. Tydligen, för Bach, hade ricercar-genren en speciell, symbolisk betydelse. Han inledde det första stycket i samlingen (en 3-stämmig ricerbil, i vilken det så kallade kungliga temat utspelar sig för första gången) med en akrostik som stämmer överens med ordet RICERCAR.
  5. Fader Girolamo Cavazzoni, se ovan.

Se även

Litteratur