Saint Joan (pjäs)

"Saint Joan" ( engelska  Saint Joan , även översatt under titeln " Saint Joan ") är en av de mest kända pjäserna av Bernard Shaw , skriven 1923 och först sattes upp på scen i december samma år. Huvudpersonen i pjäsen är Jeanne d'Arc . Pjäsen utspelar sig på 1400-talet, under hundraåriga kriget , när Jeanne d'Arc's utseende och djärva handlingar vände krigets tid till fransmännens fördel. Huvudtemat för pjäsen är författarens reflektioner över rollen som en stor personlighet i historien och i mänsklighetens framsteg. Kritiker anser att Jeanne är den bästa och mest slående bilden i hela Shaws dramaturgi, som kombinerar "storhet och enkelhet, komiskt och tragiskt, andligt oberoende och personlighetens elementära styrka" [1] .

Pjäsen var en rungande framgång, i London stod det första året emot 244 föreställningar. Sådana välkända skådespelerskor som Sybil Thorndike , Genevieve Bujold , Anne-Marie Duff , Catherine Cornell , Sarah Miles , Joan Plowright , Lynn Redgrave , Imogen Stubbs , Imelda Staunton , Francis de la Tour , Uta Hagen , Wendy Hiller deltog i hennes olika produktioner 2] .

Pjäsen gjordes till en film 1957, med 19-årige Jean Seberg i huvudrollen .

2008 belönades pjäsen med Laurence Olivier Award för bästa återupplivning [3] .

Historien om skrivande och iscensättning

Av breven att döma kom idén till en krönikapjäs om Maid of Orleans liv och kamp till Shaw under en resa till Frankrike 1913. Även om det finns en version att idén föddes tidigare, som en polemisk motsats till Mark Twains roman " Personal Memoirs of Jeanne d'Arc " (1896). Bland motiven som kom fram var parollen "religion utan kyrkan". Världskriget tvingades skjuta upp genomförandet av denna plan. Under en tid funderade Shaw på idén att skriva en pjäs om profeten Muhammeds liv , där samma motiv passade naturligt, men han insåg snabbt att den parlamentariska censurkommissionen inte skulle tillåta en sådan produktion [4] . I maj 1920 undertecknade påven Benedikt XV beslutet att helgonförklara Jeanne d'Arc som ett katolskt helgon, och detta fick Shaw att återuppta arbetet med pjäsen om Jeanne [5] .

Huvudarbetet med texten ägde rum 1923. Halvt seriöst försäkrade Shaw att pjäsen skrevs av Jeanne själv, och han bearbetade den bara för scenen [6] [7] . Shaw förklarade: "Andra gjorde Jeanne till en äventyrsroman. Jag berättade utan utsmyckning hur det gick till ... Rättsplatsen gjordes enligt den ursprungliga domstolens handlingar. Här tillhör allt den riktiga Jeanne - både ord och handling .

Den första föreställningen av pjäsen ägde rum den 28 december 1923 på American Garrick Theatre på Broadway [8] . Amerikanerna bad författaren att förkorta pjäsen så att den skulle sluta före midnatt; Shaw telegraferade som svar: "Börja tidigt" [4] . Allmänheten i London såg premiären av pjäsen den 26 mars 1924 på New Theatre, Jeanne spelades av Sybil Thorndike , för vilken Shaw skrev rollen. Thorndike anses vara den bästa artisten av Shaws hjältinna; genom kungligt dekret befordrades hon till Dame Commander of the Order of the British Empire för rollen som Jeanne [2] .

Under året täckte föreställningarna av pjäsen nästan alla europeiska länder. Den tyska översättaren av pjäsen, Tribeach, skrev i sin Chronicle of Life att premiären av St. Joan på Berlin Theatre var "den största teaterframgång han någonsin sett" [9] . Triumfen var utbredd; ingen annan pjäs har genererat en så stor inkomst för Shaw [4] .

1925 tilldelades Shaw Nobelpriset i litteratur med följande motivering: "för ett verk präglat av idealism och humanism, för gnistrande satir, som ofta kombineras med exceptionell poetisk skönhet." Shaw skämtade som svar att han ansåg utmärkelsen "ett tecken på tacksamhet för den känsla av lättnad världen hade i år när den inte tryckte någonting." Shaw tackade nej till pengapriset, och det användes för att översätta ett antal verk av svenska författare till engelska [9] .

Pjäsen spelades upprepade gånger i Sovjetunionen och i Ryssland:

• 1924: Petersburg, Alexandrinsky Theatre (då omdöpt till "State Drama Theatre"), under namnet "The Virgin of Orleans", iscensatt av V. Rappoport [10] ;
• 1924: Moscow, Tairov Chamber Theatre , regisserad av A. Ya. Tairov , med Alisa Koonen i huvudrollen [11] ;
• 1958: Moscow State Theatre uppkallad efter Lenin Komsomol , under namnet "Saint Jeanne", regisserad av V. S. Kanzel [12] . I titelrollen - E. A. Fadeeva .

Pjäsen spelades också upp på teatrarna i Sverdlovsk, Kharkov och andra städer [2] .

Huvudpersoner

De flesta av karaktärerna i pjäsen är historiska personer.

• Jeanne d'Arc , med smeknamnet Jungfrun.
• Robert de Baudricourt , befälhavare för fästningen Vaucouleurs .
• Bertrand de Poulangy, chef för Vaucouleurs-vakten.
• Charles VII , Dauphin , senare kung av Frankrike.
• Ärkebiskop av Reims.
• Señor La Tremouille , rådgivare till kungen.
• Gilles de Ré , med smeknamnet "Blåskägget".
• LaHire , kapt.
• Jean de Dunois , med smeknamnet "jäveln från Orleans", fransk befälhavare, associerad med Jeanne.
• Pierre Cauchon , biskop av Beauvais .
• Earl of Warwick , engelsk militärbefälhavare.
• John de Stogamber, engelsk präst .
• Broder John Lemaitre, inkvisitor .
• Kanon John d'Esteve.
• Canon de Courcelles.
• Broder Martin Ladvenue, munk.

Plot

Bild ett [13] . Frankrike, mars 1429. Landet domineras av britterna, en liten del av territoriet försvaras av anhängare av den franske Dauphin (kronprinsen) Charles . En bondflicka vid namn Jeanne dyker upp i fästningen Vaucouleurs och kräver ett möte med Robert de Baudricourt, befälhavaren för fästningen. Kommandanten vägrade och beordrade henne att gå tillbaka till sin far. Envisa Jeanne blev kvar i Vaucouleurs och, med en oemotståndlig övertalningsgåva, tvingade fästningens garnison att ta hennes parti. Dagen efter slutade kycklingarna i fästningen att värpa och korna slutade mjölka. Upprörd beordrade de Baudricourt att Jeanne skulle föras till honom, men snart, oförmögen att motstå hennes uthållighet och garnisonens övertalning, beordrade han att ge allt hon krävde: en häst, rustning och flera soldater för att resa till Dauphin Charles. Efter det springer den lokala hushållerskan in i rummet och ropar: ”Kycklingarna rusar som galningar! Fem dussin ägg!" De Baudricourt ryser, gör korstecknet och viskar med vita läppar: ”Herre, förbarma dig! Sannerligen, hon var sänd av Gud!"

Den andra bilden [14] . Efter 11 dagar anlände Jeanne till Chinon , där Dauphin Charles var. Vid det här laget hade ryktena om Jungfrun som skickades av Gud för att rädda Frankrike spridits brett. Jeanne får ett test - under mottagningen ersattes Karl av Gilles de Rais , men Jeanne identifierade med säkerhet den riktiga Dauphin i mängden. Sedan har de ett långt samtal privat, under vilket Jeanne lyckas blåsa hopp och beslutsamhet i den viljesvaga prinsen. Charles informerar domstolen om att han ger Jeanne kommandot över den franska armén.

Bild tre [15] . Utkanten av Orleans belägrade av britterna, 29 maj 1429. För att närma sig staden och lindra belägringen behöver de franska trupperna en västlig vind, vilket gör att fartygen kan gå mot strömmen i Loire . Kommendören Jean de Dunois träffar Jeanne och förklarar läget för henne. Vinden växlar plötsligt mot väst. Dunois knäböjer och ger Joan sin stav med orden "I am your soldier". En armé som ropar "För Gud och Jungfrun!" skyndar sig att rädda Orleans.

Den fjärde bilden [16] . Några månader senare. Orleans är befriad, fransmännen vinner den ena segern efter den andra och driver ut britterna, vars befälhavare John Talbot fångas ( Battle of Pat ). I det engelska lägret konfererar befälhavaren för earlen av Warwick och biskopen av Beauvais , Pierre Cauchon . Den första betraktar Joan som en farlig fiende till England, den andra - en envis kättare och en fiende till kyrkan. Cauchon förklarar: "Vad kommer vår värld att förvandlas till om någon analfabet bonde eller någon herdinna börjar kasta bort all visdom, all erfarenhet, all kunskap som samlats av kyrkan, om hon börjar förkasta vägledningen från vetenskapsmän, respektabla, fromma människor, som i sin monstruösa stolthet föreställer sig inspirerad av djävulen, vad är direkt inspirerat av Gud? Det kommer att bli en värld fylld av blod, en värld där förödelsen rasar, där alla gör vad han vill; det kommer att bli ett fall, en återgång till barbariet.” Cauchon fördömer också nationell patriotism som antikristen. Som ett resultat bestämmer båda sig för att ta itu med Jeanne och sätter ett enormt pris för hennes tillfångatagande - sexton tusen pund sterling.

Bild femte [17] . Prins Carl kröntes i Reims . Folket välkomnar Jeanne entusiastiskt, hovmännen hatar henne. Dunois förklarar för Jeanne anledningen: "Älskar gamla befälhavare, ursinniga, förvirrade och dumma, framgångsrika unga kaptener som tar ifrån dem deras kommando? Har ambitiösa politiker, frestade i politiken, ömhet för uppstickaren som sätter sig i deras ställe? Gillar ärkebiskopar när någon torkar bort dem från altaret, även om det är ett helgon? Jeanne slits mellan två önskningar: att återvända till sin hemby, med tanke på att hennes uppdrag är avslutat, eller att åka och befria Paris. Hovmännen och kungen själv gör klart att de skulle föredra det första alternativet. Ärkebiskopen anklagar jungfrun av Orleans för syndig stolthet och olydnad mot kyrkan. Zhanna erkänner sorgligt att hon lämnades ensam, men bestämmer sig för att fortsätta kampen.

Bild sex [18] . I slaget vid Compiègne tillfångatogs Jeanne av burgunderna, som sedan sålde henne till britterna. Hon anklagades för häxkonst och grovt kätteri. Den 30 maj 1431 började inkvisitionsprocessen i Rouen . Till att börja med utsattes Jeanne för ansträngande förhör; hon svarade uppriktigt på alla frågor som inte rörde hennes personliga kommunikation med Gud och hans budbärare. Från dessa svar sammanställdes 12 åtalspunkter. Jeannes svar vid rättegången är fyllda av mod och lugn värdighet. Hon vägrade lova att hon helt skulle lita på kyrkan och dess beslut; detta föranledde Cauchons anmärkning: "Du har sagt tillräckligt för att skicka tio kättare till bålen." Domarna hotar med tortyr och bål och tvingar så småningom fången att skriva på ett ångerfullt avstående, men efter att ha fått reda på att hon i utbyte mot bålet bara kommer att få ett livslångt klosterfängelse, river Jeanne upp texten till avståendet. Flickan förs till avrättning. Innan hennes död bad Jeanne att få ge henne ett kors; en soldat band två pinnar på tvären och gav den till henne. Prästen som var närvarande vid avrättningen kallade sig Judas värdig galgen.

Epilogen [19] är inramad som en dröm för kung Charles 25 år efter Joans avrättning. Alla karaktärer samlas vid kungens säng, en dubbel domstol hålls - historiens domstol över Jeanne och rättegången mot hennes domare. Rehabiliteringsprocessen har just avslutats, som tog bort alla anklagelser från Zhanna, hennes domare befanns "skyldiga till avsiktligt bedrägeri, partiskhet, korruption och illvilja." Cauchons ande klagar över att han var anatematiserad och att hans kropp grävdes ur graven och kastades i rännstenen - även om han var "rättvis, barmhärtig, trogen sin övertygelse och inte kunde göra något annat." Anden hos en soldat uppstår, som gav Joan ett kors före sin död - en gång om året släpps han ur helvetet för en dag för detta. Soldaten rapporterar att i helvetet är det utvalda sällskapet "kejsare, ja påvar, ja kungar, och till och med olika för samma bli." Kaplanens ande säger att han ångrade sig och vände sig till det goda efter avrättningen av Jungfrun, även om han innan dess aktivt bidrog till hennes fördömande, till vilket Cauchon anmärker: "Så under varje århundrade måste en ny Kristus dö i vånda för att rädda dem som har ingen fantasi?» Earlen av Warwick dyker upp, ber Jeanne om ursäkt och förklarar: ”Din bränning var en rent politisk åtgärd. Personligen hade jag absolut ingenting emot dig.” Sist, till det allmänna skrattet, dyker en man i kostym från 1920 upp och läser upp dekretet om att helgonförklara Jeanne som ett helgon i den katolska kyrkan.

Alla närvarande, inklusive kungen, knäböjer framför Joan och prisar hennes bedrift. Men efter hennes fråga: "Vill du att jag ska uppstå från de döda och återvända till dig levande?" alla reser sig upp i rädsla. Kungen anmärker cyniskt: "Även om du kunde väcka henne till liv igen, om sex månader skulle hon bli bränd igen." Resten medger att mänskligheten inte är redo att acceptera helgonen och leva med dem. Klockan slår midnatt, andarna, utom Jeanne, försvinner, kungen somnar. Jeanne, i en desperat bön, uppmanar Gud att föra tiden för mänsklighetens rättelse närmare.

Textologi

I "Saint John" berör Shaw de teman som är traditionella för sitt arbete - mänsklighetens väg till sociala och moraliska framsteg, rollen i denna process av en stor personlighet som var före sin tid. Liknande teman var till exempel i " Caesar och Cleopatra ", men "Saint Joan" är mer känslomässigt och bitter. I den konventionellt symboliska epilogen avsäger alla sig hjältinnan: "Förlåt oss, Zhanna. Vi är ännu inte rättfärdiga nog att leva med dig.” Jeannes sista ord kompletterar pjäsen och utgör dess huvudmoral: ”Åh Gud, du skapade detta vackra land, men när kommer det att vara värt att ta emot dina helgon? Hur länge, Herre, hur länge? [tjugo]

Olika författare porträtterade Jeanne på olika sätt - som en nationell ledare, Guds profetissa, en oavsiktlig ödets utvalde, etc. Showen tar helt bort all mystik (i första akten beskriver den tydligt hånfullt "miraklet med höns"), och Jeannes visioner och hennes överjordiska "röster" betraktar författaren som ett mystiskt skal av Jeanne själv. Romansen har också till stor del tagits bort; i Friedrich Schiller och Mark Twain är Jeanne sagolikt vacker, i Shaw är hon ful, oförskämd, kvickmodig. I förordet till pjäsen satiriserar Shaw Schiller och Twains romantiskt utsmyckade skildring av Joan; i Shaw är hon lika praktisk och rationell som Caesar i Caesar och Cleopatra, och uppnår sina mål på samma sätt - tilltalande andras nyktra sinne och naturliga känslor [21] .

Genom att beröva Jeanne konstgjorda dygder, döljer Shaw samtidigt inte sin djupa sympati för henne. Jeanne in Shaw kännetecknas främst av en exceptionell känsla av inre frihet. Under sin kamp visar Jeanne utan att tveka respektlöshet för ädla personer, bryter mot många feodala och religiösa traditioner; särskilt anklagades hon för att ha på sig manskläder och tro att Gud leder henne direkt, förbi kyrkans ministrar (Shaw kallade en gång Jeanne "den första protestanten" [4] ). Hennes inre övertygelse om att hon hade rätt, de bästa egenskaperna hos en född folkledare hjälpte henne inte bara att vinna, utan också multiplicerade antalet fiender och avundsjuka människor, och bidrog i slutändan till hennes död. Shaw betonar denna aspekt som ett gemensamt mönster genom alla tider [21] , i ett av sina brev påstod han att tragedin av Jeanne "är lika stor som tragedin om Prometheus " [22] .

Således påpekar författaren att det tragiska slutet på Jeannes uppdrag inte orsakades av skurkars intrig (inkvisitorerna, britterna och andra), det är ett sorgligt historiskt mönster, en konsekvens av samhällets och den mänskliga naturens ofullkomlighet. Jeannes dom var inte repressalier, den överensstämde helt med dåtidens lagar – eftersom dessa lagar i sig var orättvisa [23] . Till skillnad från många andra krönikor från Jeanne d'Arc, förklarar inte Shaw någon av karaktärerna som en skurk och ger alla möjlighet att förklara motiven för sina handlingar, dikterat, enligt hans åsikt, av en uppriktig personlig förståelse av essensen av godhet och social nytta [24] . Pjäsens symboliska epilog ger läsare eller tittare anledning att fundera över hur oundviklig profetens tragedi, i det förflutna och i nuet [23] .

För att göra sambandet med nuet tydligare tillåter Shaw medvetet ett antal anakronismer : i karaktärernas tal finns uttryck som är karakteristiska för 1800- och 1900-talen. Samtidigt skapar detta ytterligare en satirisk effekt [25] .

Biograf Emrys Hughes uppmärksammade författarens briljant konstruerade konstnärliga polyfoni , inklusive komisk och tragisk [9] . Detta påmindes också av Sybil Thorndike , den första engelska artisten i rollen som Jeanne, för vilken Shaw ordnade en författares läsning av pjäsens text: "Hur han läste! Således trevar en stor artist sig fram till varje ton efter känsla. Det var riktig musik, varje karaktär är ett speciellt instrument, och han spelade dem alla på en gång. Jag kommer inte att glömma denna stora symfoni” [4] .

Extramaterial till filmen

Shaw skrev manuset till filmatiseringen av Saint Joan, men filmen gjordes inte under dramatikerns livstid. 1927 dök endast ett kort fragment från den femte bilden upp, scenen i Reims katedral [26] .

I början av manuset finns det ytterligare en scen: Zhanna sitter i en hage nära sin hemby, bränd av kriget, och tittar på ett bondehus som röker i närheten. Klockorna ringer, Jeanne reser sig från sin plats, efter att ha fattat ett beslut, och ger sig av på väg till Vaucouleurs [27] .

Därefter lades en stridsscen nära Orleans till. Chefen för den engelska kyrkan, kardinal Winchester, som bara nämns i förbigående i pjäsen, instruerar i manuset Stogember att göra slut på Jeanne. Några av dialogerna har gjorts om för att öka dynamiken i handlingen [28] .

Kritik

Biograf Emrys Hughes kallade pjäsen för ett mästerverk: "Shaw följde mycket noga de historiska dokumenten i denna pjäs och visade inte bara i den en djup förståelse av tid, mänskliga känslor och karaktärer, utan gav på det hela taget en magnifik bild av eran" [ 9] . En annan biograf, Hesketh Pearson, skriver [4] :

Jeanne d'Arc är en fantastisk person, för hon har förblivit trogen sig själv. Men Shaws pjäs är en fantastisk pjäs, inte alls för att han "genomträngde den med en medeltida atmosfär" - vilken historiker som helst med en genomsnittlig hand skulle ha klarat av detta - utan för att den triumferar med en personlighet vars andliga styrka inte kunde vara bruten av alla maktens maskineri.

Kritikern Eric Bentley ( Eric Bentley ) anklagade författaren för att förvränga historiska verkligheter och påpekade giftigt att Shaw förmodligen skriver pjäser först och först sedan läser historieböcker [29] . En annan kritiker, John Mackinnon Robertson , avskydde Shaws sätt att visa händelser "från två sidor" ( för att uttrycka saker åt båda hållen ) [30] . Robertson fick stöd av Thomas Eliot , i vars åsikt "sanning och lögn inte betyder detsamma för Shaw som för vanliga människor." Eliot uppgav också att Jeanne Shaw var föregångaren till de engelska suffragetterna [30] [31] .

Thomas Mann kallade pjäsen "det varmaste och mest poetiskt rörande, det mest tragiska, i ordets högsta bemärkelse, verk av Shaw - en skapelse av verkligt genialisk rättvisa, ganska värdig sin världsberömmelse, där det rena sinnet hos esprit fort [fritänkare] växt fram ur 1700- och 1800-talen lutar huvudet framför helgedomen" [32] .

Den sovjetiske kritikern Pyotr Balashov skrev att i skildringen av Jeannes karaktär "författarens humanism, hans poetiska vision av världen, förmågan att lyfta fram nyanserna av sina hjältars nyckfulla omfång av känslor och avslöja logiken i oväntat, uppenbarligen. paradoxala vändningar i deras sinnen och handlingar" [33] är mest slående .

Enligt den sovjetiska kritikern N. Ya. Dyakonova , "i ingen av hans pjäser, varken tidigt eller sent, byggde Shaw en så komplex bild ... uppnådde inte en sådan interaktion inte bara mellan henne och bikaraktärerna, utan också mellan individuella drag hos hjältinnan och dess ideologiska och historiska funktion” [34] . N. Ya Dyakonova noterar det starka inflytandet av Shaws drama på de senare författarna till historiska pjäser - Brecht , Dürrenmatt , Osborne , Anui och andra [35] .

Ryska översättningar

• "Saint Joan", Olga Petrovna Kholmskaya - i sexvolymsboken "Fullständig samling pjäser av Bernard Shaw" [36] och i tvådelade boken "Utvalda pjäser" [37] .
• "Saint Jeanne", E. M. Golysheva och B. R. Izakov [38] .

Anteckningar

1. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 695.
2. ↑ 1 2 3 Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 696.
3. ↑ Olivier vinnare 2008 (2008). Tillträdesdatum: 27 maj 2014. Arkiverad från originalet 2 april 2013. (obestämd)
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Hesketh Pearson, 1997 , kapitel "Apotheosis".
5. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 686.
6. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 692-693.
7. ↑ Henderson A. Bernard Shaw. Playboy och profet. Arkiverad 15 oktober 2014 på Wayback Machine NY—London: D. Appleton and company, 1932, sid. 543.
8. ↑ Harben, Niloufer. Engelsk historia pjäser från 1900-talet: från Shaw till  Bond . - P. 31. - ISBN 0-389-20734-9 .
9. ↑ 1 2 3 4 Emrys Hughes, 1968 , kapitel 17.
10. ↑ Leningrad State Academic Drama Theatre uppkallad efter A. S. Pushkin . Hämtad 3 november 2014. Arkiverad från originalet 3 november 2014. (obestämd)
11. ↑ Arkiv över kammarteaterföreställningar, 1920 -tal (otillgänglig länk) . Hämtad 3 november 2014. Arkiverad från originalet 3 november 2014. (obestämd) 
12. ↑ Moskvas teater uppkallad efter Lenin Komsomol (otillgänglig länk) . Hämtad 3 november 2014. Arkiverad från originalet 3 november 2014. (obestämd) 
13. ↑ Scen I. Datum för åtkomst: 7 oktober 2014. Arkiverad från originalet 26 november 2014. (obestämd)
14. ↑ Scen II . Hämtad 7 oktober 2014. Arkiverad från originalet 8 augusti 2014. (obestämd)
15. ↑ Scen III . Hämtad 7 oktober 2014. Arkiverad från originalet 8 augusti 2014. (obestämd)
16. ↑ Scen IV . Hämtad 7 oktober 2014. Arkiverad från originalet 8 augusti 2014. (obestämd)
17. ↑ Scen V. Hämtad 7 oktober 2014. Arkiverad från originalet 8 augusti 2014. (obestämd)
18. ↑ Scen VI . Hämtad 7 oktober 2014. Arkiverad från originalet 3 december 2014. (obestämd)
19. ↑ Epilog . Hämtad 7 oktober 2014. Arkiverad från originalet 17 oktober 2014. (obestämd)
20. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 692. Original: " O Gud som skapade denna vackra jord, när kommer den att vara redo att ta emot dina helgon?" Hur länge, Herre, hur länge? ".
21. ↑ 1 2 Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 686-689.
22. ↑ A. Henderson, 1925 , sid. 48.
23. ↑ 1 2 Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 691.
24. ↑ En tragedi utan skurkar , The Guardian  (14 juli 2007). Arkiverad från originalet den 14 november 2012. Hämtad 27 maj 2014.
25. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 693.
26. ↑ Balashov P., 1982 , sid. 278.
27. ↑ Balashov P., 1982 , sid. 291.
28. ↑ Balashov P., 1982 , sid. 292-294.
29. ↑ Eric Bentley. Bernard Shaw . - New York, 1957. - S.  159 .
30. ↑ 1 2 Dayananda Pathak. George Bernard Shaw: Hans religion och värderingar . - Nataraj Books, 1985. - S. 114. - ISBN 978-9993907756 . Arkiverad 29 oktober 2014 på Wayback Machine
31. ↑ Eliot, TS En kommentar // Kriteriet 3. - Oktober 1924. - Nr 1-5 .
32. ↑ Thomas Mann. Samlade verk. - M . : Goslitizdat, 1961. - T. 10. - S. 450-451.
33. ↑ Balashov P., 1982 , sid. 224.
34. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 690.
35. ↑ Dyakonova N. Ya., kommentarer till volym 5, 1980 , sid. 694.
36. ↑ Bernard Shaw. Komplett samling pjäser i sex volymer. - M . : Konst, 1980. - T. 5.
37. ↑ Bernard Shaw. Utvalda verk i två volymer. - M . : Goslitizdat, 1956. - T. 2. - 668 sid.
38. ↑ Visa B. Pygmalion. Spelar / Per. från engelska. B. Izakova, E. Golysheva, V. Babkov. - St Petersburg. : ABC Classics, 2006. - 447 sid. - (Klassisk). — ISBN 5-91181-074-3 .

Litteratur

• Balashov P. Bernard Shaws konstnärliga värld. - M . : Skönlitteratur, 1982.
• Denninghaus F. Bernard Shaws teatraliska kallelse. — M .: Framsteg, 1978.
• Dyakonova N. Ya. Kommentarer till "St. John" // Bernard Shaw . Komplett samling pjäser i sex volymer. - M . : Art, 1980. - T. 5. - S. 686-696.
• Morozov M. M. Dramaturgy av Bernard Shaw // Shakespeare, Burns, Shaw. - M . : Konst, 1967.
• Pearson, Hesketh. Bernard Show. - Rostov-on-Don: Phoenix, 1997. - 544 s. - (Märk på historien). - ISBN 5-222-00176-8 .
• Romm A. S. George Bernard Shaw: 1856-1950. - M. - L .: Konst, 1965. - 249 sid. - (Klassiker av utländsk dramaturgi).
• Hughes, Emrys. Bernard Show. - M . : Young Guard, 1968. - 288 sid. — (Underbara människors liv).
• Shaw, Bernard. Förord ​​till "Saint Joan" // Komplett samling pjäser i sex volymer. - M . : Art, 1980. - T. 5. - S. 311-360.
• Henderson, Archibald. Table Talk of GBS: Conversations on Things in General Between George Bernard Shaw and His Biographer. - London: Harper & Brothers, 1925. - ISBN 978-1135364069 .

Länkar

• Galleri med bilder av Jeanne d'Arc i film och teater . Bland dem finns Jean Seberg . Hämtad: 6 december 2014. (obestämd)

Tematiska platser	Internet Broadway Database
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)
I bibliografiska kataloger	NKC : aun2008452121