Solovyov-Sedoy, Vasily Pavlovich

Vasily Solovyov-Sedoy

USSR:s frimärke
grundläggande information
Fullständiga namn Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy
Födelsedatum 12 april (25), 1907
Födelseort
Dödsdatum 2 december 1979( 1979-12-02 ) (72 år)
En plats för döden Leningrad , ryska SFSR , Sovjetunionen
begravd
Land
Yrken kompositör , filmkompositör , pianist
Verktyg piano
Genrer sång , operett , balett
Utmärkelser
Hero of Socialist Labour - 1975
Leninorden - 1957 Leninorden - 1971 Leninorden - 1975 Röda stjärnans orden - 1945
Jubileumsmedalj "För tappert arbete (för militär tapperhet). Till minne av 100-årsdagen av Vladimir Iljitj Lenins födelse" SU-medalj för tappert arbete i det stora fosterländska kriget 1941-1945 ribbon.svg Medalj "Veteran of Labor" SU-medalj till minne av 250-årsdagen av Leningrad ribbon.svg
Folkets konstnär i Sovjetunionen - 1967 Folkets artist i RSFSR - 1957 Hedrad konstnär av RSFSR - 1956 Leninpriset - 1959 Stalinpriset - 1943 Stalinpriset - 1947
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Vasily Pavlovich Solovyov-Sedoy (riktigt namn - Solovyov ; 12 april  [25],  1907 , St. Petersburg , ryska imperiet  - 2 december 1979 , Leningrad , USSR ) - Sovjetrysk kompositör , pianist , offentlig person . Hero of Socialist Labour (1975). Folkets konstnär i Sovjetunionen (1967). Pristagare av Leninpriset (1959) och två Stalinpriser av andra graden (1943, 1947). Kavaljer av tre Leninorden ( 1957 , 1971 , 1975 ).

Biografi

Vasily Solovyov föddes den 12  (25) april  1907 i St. Petersburg i en familj av bönder.

Far, Pavel Pavlovich Solovyov, tjänstgjorde som senior vaktmästare i hus nummer 139 på Staro-Nevsky Prospekt . Mamma, Anna Fedorovna, arbetade som piga för den berömda sångaren A. D. Vyaltseva , som gav henne en grammofon och skivor med sina sånger. Pseudonymen "Grå" kom från ett smeknamn från barndomen (Vasily hade mycket blont hår). I tidig barndom fick han en balalaika av sin far som gåva, som han behärskade på egen hand och organiserade en trio med grannbarn [2] . De första "klassiska" musikintrycken var resor till Mariinsky-teatern , där han togs av en cellist som bodde i deras hus. Där hörde pojken operan " Sagan om den osynliga staden Kitezh " av N. A. Rimsky-Korsakov , dirigerad av A. Coates , framföranden av F. I. Chaliapin i operorna " Boris Godunov " av M. P. Mussorgsky och " Barberaren i Sevilla " av G. Rossini .

1923 tog han examen från den förenade arbetarskolan. Efter att ha sett ett piano för en pianist i St. Petersburg-biografen "Elephant" började han plocka upp berömda melodier på gehör och lärde sig spela: sedan 1925 röstade han filmshower i klubbar, arbetade som ackompanjatör i en rytmisk gymnastikstudio ( tillsammans med E. A. Mravinsky ), en pianist-improvisatör på Leningradsky radio .

Sedan 1929, på inrådan av A. S. Zhivotov, studerade han vid Leningrad Central Music College (nu St. Petersburg Music College uppkallad efter M. P. Mussorgsky ), där hans studiekamrater var N. V. Bogoslovsky , I. I. Dzerzhinsky , V. V. Zhelobinsky , L. A. Khodja-Einatov . 1931 stängdes kompositionsavdelningen vid Central Technical School och alla kompositörstudenter överfördes till Leningrads konservatorium . Solovyov-Sedoy tog examen från konservatoriet 1936 i kompositionsklass med P. B. Ryazanov . Under sina studier arbetade han som kompositör i Leningrads dockteatrar och antireligiösa teatrar.

Även om den unge kompositören skrev i olika (inklusive akademiska) genrer, bestämdes under andra hälften av 1930-talet huvudriktningen för hans kreativa verksamhet, lyrisk och sång (han skrev totalt över 400 låtar). 1936, vid Leningrad-tävlingen för massvisor, delades första priset ut till hans sånger "Parade" (text av A. I. Gitovich ) och "Song of Leningrad" (text av E. I. Ryvina). 1938 började han skriva musik till filmer. 1940 i Leningrad och 1941 i Moskva uruppfördes hans balett " Taras Bulba " (andra upplagan - 1955).

Under krigsåren bodde han i Chkalov (nu Orenburg ), där han 1941 organiserade och ledde den teatrala frontlinjebrigaden "Hawk", med vilken han skickades till Kalininfronten i Rzhev- regionen . I evakueringen träffade han poeten A. I. Fatyanov , som blev hans ständiga kreativa partner. Kriget gav en kraftfull dramatisk impuls till hans arbete. Under perioden 1941-1945 skrev han ett 70-tal sånger som vann honom folkkärlek; bland dem - " Kväll på vägen " (dikter av A. D. Churkin ), "På en solig äng" (" Talyanochka "), " Nightingales ", "Vi har inte varit hemma på länge" (alla tre - till verser av A. I. Fatyanov), "Vad längtar du efter, kamrat sjöman?" (dikter av V. I. Lebedev-Kumach ), "Stör inte dig själv, stör inte", "Hör mig, du gode" (båda till texter av M. V. Isakovsky ), "Sjömansnätter" (dikter av S. B. Fogelson ). 1945 skrev han sånger till komedifilmen " Heavenly slug " - "Because we are pilots" (verser av A. I. Fatyanov) och " It's time to get the road " (verser av S. B. Fogelson); samma år hade hans operett Trogen vän premiär i Kuibyshev .

Efterkrigstiden (fram till början av 1960-talet) var den kreativa blomstrande perioden. Låten "On the Boat" från musiken till filmen " The First Glove " (1946, till text av V. I. Lebedev-Kumach) är en av hans mest inträngande lyriska sånger. Låten "On the Road" från filmen " Maxim Perepelitsa " (1955, text av M. A. Dudin ) blev den mest populära övningen i den sovjetiska armén . 1947 skrev kompositören en sångcykel baserad på A.I. Fatyanovs dikter "The Tale of a Soldier", en låt från vilken " Var är du nu, medsoldater?" "blev en favorit bland sovjetiska veteraner. Sången till verserna av M. L. Matusovsky från dokumentärfilmen "In the days of the Spartakiad" (1956, regissörerna I. V. Venzher och V. N. Boikov ) " Moscow Nights " blev den musikaliska symbolen för Sovjetunionen över hela världen; dess början från 1964 till idag är anropssignalen för den statliga radiostationen " Mayak ". För VI International Festival of Youth and Students i Moskva (1957) skrev han låten "Om bara killarna på hela jorden" till verserna av E. A. Dolmatovsky . Skapat samma år, kompositörens mästerverk - " Aftonsång " (till verserna av A. D. Churkin ; känd under de första orden som "Staden på det fria Neva ..."), blev Leningrads inofficiella hymn.

Bland hans andra verk: baletten "Ryssland har gått in i hamnen " (1964), operetterna "The Most Treasured" ( Moscow Operetta Theatre , 1951), "Olympic Stars" ( Leningrad Theatre of Musical Comedy , 1962), "Arton år " (1967, ibid), "At the native pier" (1970, Odessa Theatre of Musical Comedy ), "Once Upon a Time Shelmenko" (1978, Ternopil Theatre of Musical Comedy), sångcykler "Four Portraits of Children from Virgin Lands ” (text av L. I. Oshanina , S. B. Fogelson, egen, 1961), ”Northern Poem” (text av G. Ya. Gorbovsky , 1967), ”Light Songs” (text av G. Ya. Gorbovsky, 1973), ”My Contemporaries ” (text av S. B. Fogelson, G. Ya. Gorbovsky , A. Shutko, M. Rumyantseva, 1973-1975).

Han skrev musik för långfilm (mer än 40), animerade, populärvetenskapliga och dokumentärfilmer (cirka 15), musik för dramaföreställningar och radioprogram (cirka 40). Författare till memoarer och journalistiska artiklar. I början av 1970-talet var han jurymedlem i den populära tv-tävlingen Hej, vi letar efter talanger! ".

1948-1974 hade han stora administrativa befattningar i Union of Composers of the USSR : 1948-1964 - Styrelseordförande för Leningrad-avdelningen av USSR IC, 1957-1974 - Sekreterare i USSR IC, sedan 1960 - Sekreterare för RSFSR SC . Biträdande för Sovjetunionens högsta sovjet vid 3:e-5:e sammankomsterna (1950-1962).

Han dog den 2 december 1979 i Leningrad . Han begravdes vid de litterära broarna på Volkovsky-kyrkogården .

Familj

Musikstil

Ursprunget till kompositörens musikstil, å ena sidan, i folksångerna i Pskov-regionen , å andra sidan i stadssången och stadsromantiken i början av 1900-talet. En tydlig och exakt kontur av melodin ("det brummande" som är karakteristiskt för vissa av hans låtar är typologiskt relaterat till det amerikanska " galet ", men till skillnad från det har en uttalad rysk intonation), diatonisk harmoni och enkel rytm försåg hans musik med en bred publik erkännande.

Samtidigt, den måttliga användningen av ändrade ackord , inklusive användningen av en tritonsubstitution (“On the Boat”, vol. 38; “Northern Shore”, vol. 6–7), modalism (“Moscow Evenings”, en inledning med en dorisk subdominant [ 4] ) och linjära konsonanser (intro till låten " Evening on the Road " [5] ) tar harmoni bortom banaliteten, ger den krydda (se notexempel).

Samma måttlighet utmärker Solovyov-Sedoys syn på musikalisk rytm . Den musikaliska rytmen i sången är överväldigande helt korrelerad med den poetiska rytmen som poeten föreslår - inte bara i marsch- och vägsånger (där frånvaron av en sådan korrelation är oacceptabel), utan också i lyriska sånger ("Nightingales", "Where är du, min trädgård", "På båt" och många andra). Samtidigt erkände kompositören:

Jag gillar inte texter, så att säga, med en förutbestämd musikalisk rytm. Det går till så här: ta med dig dikter. Jag läser. Jag känner att de är skrivna till en vals eller en annan dans, de dikterar en viss rytm för mig. Det återstår bara att skriva notskrift. När dikten dikterar rytmen i sången alltför definitivt har jag svårt att skriva, och det är inte heller intressant.

- Vägar, sid. 110

Denna position av avsiktlig "opposition" mot poeten i ett antal fall kan faktiskt spåras. Sålunda, dikten "På en solig äng" (1943), skriven av Fatjanov enligt lagarna för vanlig jambisk poesi (med omväxlande feminina och maskulina slut), insåg kompositören (i refrängen) genom att omväxlande dubbel- och trippelmeter, och versen och musikaliska betoningarna sammanfaller antingen eller inte matchar (se notexempel). I sammanhanget ser detta ut som en medveten stilisering av rytmiska avbrott som är typiska för munspelslåtar (åtminstone "typiskt" i kompositörens sinne).

Ett annat exempel är Isakovskys dikt "Hör mig, du gode" (1945), i varje rad av vilken det finns fyra identiska jambiska fötter. Denna "monotoni av regelbundenhet" i Solovyov-Sedoys sång förstörs medvetet: verserna sjungs huvudsakligen i 5/4, i vissa takter av samma sång används 3/4. 5/4-metern i sammanhanget ger musiken effekten av darrande otålighet, som om den lyriska hjälten tar andan ur spänningen, och 3/4-takten är en vilopunkt där man kan ta ett andetag. Diskrepansen mellan vers och musikaliska accenter noteras också i senare sånger, till exempel i " Moscow Evenings " (1955). Matusovsky skrev poesi, som tydligt imiterade "Koltsovskiy" pentastavelsen [6] . Solovyov-Sedoy, som i trots av poeten, förverkligade sången i metriken av ett fyrtaktsmått, som ett resultat av vilket de musikaliska accenterna på vissa ställen föll på obetonade stavelser [7] .

Solovyov-Sedogos låtar bearbetades upprepade gånger för olika instrumentala och vokala kompositioner. En virtuos pianofantasi (i stil med F. Liszts "Hungarian Rhapsodies") för låten "On a sunny meadow" skrevs av S. M. Kagan [8] . Av de många arrangemangen av låten "Moscow Evenings" utmärker sig jazzversionen av den brittiska ensemblen "Kenny Ball and his Jazzmen" ( eng.  Midnight in Moscow , inspelad 1961 [9] ). Variation bearbetning av samma låt 1964 utfördes av Bert Kaempfert med en orkester, kör och "obligatoriska" balalajkor [10] , 1969 (för konsertfilmen "Moscow in Notes" ) - Vadim Lyudvikovsky .

Erkännande

Livstidscirkulationen av skivor uppgick till 2,5 miljoner exemplar. Låtarna framfördes av de ledande artisterna på den sovjetiska scenen: M. N. Bernes (den första artisten av sångerna "Det händer i livet" och "Om hela jordens killar"), V. A. Bunchikov (den första artisten av låten " Kväll på vägen ” i en duett med M V. Mikhailov) , G. P. Vinogradov (den första artisten av låten "På en solig äng"), V. S. Volodin (den första artisten av låtarna "Temper" och "Allt behöver skicklighet" från filmen " The First Glove "), V A. Nechaev , G. K. Ots (inklusive översättning till estniska), E. S. Piekha , V. K. Troshin (den första artisten av låten " Moscow Evenings "), L. O. Utyosov , E. A. Khil , K. I. Shulzhenko , I. D. Shmelev och andra.

Utmärkelser och titlar

Kompositioner

baletter Operetter och musikaliska komedier För symfoniorkester För piano och symfoniorkester För röst och symfoniorkester För fiol och piano För cello och piano för piano För röst, läsare och piano För röst och piano Musik för dramaföreställningar "Deep Province" av M. A. Svetlov ( Leningrad Drama Theatre uppkallad efter A. S. Pushkin , 1935), "Glory" av V. M. Gusev (Leningrad Drama Theatre uppkallad efter A. S. Pushkin, 1937), "Lyubov Yarovaya " K. A. Treneva (Leningrad Ama S. Theatre) Pushkin, 1937), "Friendship" av V. M. Gusev (Leningrad Realistic Theatre, 1938), "Silver Pad" av N. F. Pogodin ( Leningrad Theatre uppkallad efter Lenin Komsomol , 1939), "The Married Bride" av A. S. Griboyedov , A. A. Shakhovsky , N.A. Shakhovsky Khmelnitsky ( Russian Drama Theatre of the BSSR , 1944), "Piloter dör inte" av I. V. Shtok (Leningrad Theatre uppkallad efter Lenin Komsomol, 1948), "The Larks Sing" av K. Krapiva ( Leningrad Comedy Theatre , 1950), " Wedding with a Dowry" av N. M. Dyakonov (Leningrad Theatre uppkallad efter Lenin Komsomol, 1951), "Ivan Rybakov" av V. M. Guseva (Moskva, Maly Theatre , 1954), "The Long Road" av A. N. Arbuzov (Leningrad Drama Theatre uppkallad efter A. S. Pushkin, 1958), "Spring Violins" av A. P. Stein ( Moscow Theatre. Vl. Mayakovsky , 1959), " Vasily Terkin " (baserad på dikten av A. T. Tvardovsky , Teater. Mossovet , 1961), "Gleb Kosmachev" av M. F. Shatrov ( Moscow Drama Theatre uppkallad efter M. N. Yermolova , 1961), "Rain is good weather" av M. Shaternikova (Leningrad Comedy Theatre, 1969), "Maria" av A. D. Salynsky (Leningrad Drama Theatre uppkallad efter A. S. Pushkin, 1970) Musik för radioprogram radiooperetta "Good Weather" (1934), " The Tale of the Fisherman and the Fish " av A. S. Pushkin (1936), " The Tale of the Priest and his Worker Balda " av A. S. Pushkin (1937), "Russia" (text) A A. ​​Prokofiev , 1944), Azovhavet (spel av L. G. Zorin , 1952).

Låtar

Litterära skrifter

Filmografi

Kompositör

Roller

Deltagande i filmer

Arkivfilmer

Minne

Adresser i St. Petersburg - Petrograd - Leningrad

Anteckningar

  1. ↑ Solovyov-Sedoy Vasily Pavlovich // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 volymer] / ed. A. M. Prokhorov - 3:e uppl. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  2. ↑ Sasha Borisov, son till en tvätterska och en köksarbetare (i framtiden, USSR People's Artist Alexander Fedorovich Borisov, mandolin) och Shura Vinogradov (son till en skräddare, gitarr).
  3. ↑ biography.wikireading.ru/7915
  4. ↑ Denna introduktion dök upp i den musikaliska publikationen av låten, sedan dess har den hörts i alla artisttolkningar. I premiärföreställningen (i dokumentären "I Spartakiadens dagar") används en enklare inledning, utan modalism.
  5. ↑ N.K. Gan kallade dessa linjära ackord på den toniska orgelpunkten för "harmonier i Debussist-lagret." Se: V.P.Soloviev-Sedoy. Memoarer, artiklar, material. L., 1987, s. 84.
  6. ↑ Se: A. Zholkovsky. Femstavelser nära Moskva // Novy Mir, 2018, nr 11 Arkivexemplar av 6 augusti 2020 på Wayback Machine
  7. ↑ Till exempel: Tja, du, min kära, titta åt sidan, // Luta huvudet lågt .
  8. ↑ Inspelat 1949 på skivan från Aprelevka inspelningsanläggning .
  9. ↑ Midnatt i Moskva (1961) Arkiverad 8 maj 2022 på Wayback Machine .
  10. ↑ Soundtrack bearbetat av B. Kaempfert Arkiverad 8 maj 2022 på Wayback Machine .
  11. ↑ [www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Teatr/_219.php Theatrical Encyclopedia. drama opera balett operett cirkus scen dramatiker regissör] . www.gumer.info Hämtad: 23 november 2017.

Upplagor av essäer

V. Solovyov-Sedoy. Samlade verk i sex volymer:

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol