| Sova Ariadne | |
| Marmor. Höjd 1,6 m | |
| Pius Clementine-museet , Vatikanen | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
Sleeping Ariadne ( italienska Arianna dormiente ) , tidigare känd som Cleopatra , är en antik marmorskulptur som hittades 1512 i Palestrina (Lazio). Det är en forntida romersk kopia av det hellenistiska originalet av Pergamon-skolan på 200-talet f.Kr. e. Utställd i Statygalleriet av Museo Pio-Clementino i Vatikanen [1] .
Skulpturen upptäcktes när han arbetade i vingårdarna i närheten av Palestrina (i antiken, Praeneste), 37 km öster om Rom . Förvärvad från Angelo Maffei för samlingen av påven Julius II [2] och installerad på gården till Belvedere (Cortile del Belvidere) i Vatikanpalatset. I närheten låg de nyligen öppnade " Laocoön " och " Apollo Belvedere ".
"Kleopatra", som hon då kallades, överfördes senare till en nisch på den övre terrassen i Belvedere och placerades på en romersk sarkofag anpassad för en fontän (vattenstrålar slog från sarkofagens hål). Rafael Santi gjorde en teckning från "nymfens fontän" och använde den för figuren av Muse Euterpe på Parnassus fresk i Stanza della Senyatura i Vatikanpalatset . Denna teckning etsades av hans assistent Marcantonio Raimondi .
En sådan ovanlig idé förklaras av populariteten i slutet av 1400-talet av en pseudo -latinsk epigraf publicerad av M. F. Ferrarinus, prior för karmelitklostret i Reggio nel Emilia . Inskriptionen ska ha varit inskriven på stenen i grottan till en gammal fontän någonstans i Donauregionen med bilden av en sovande nymf: ”Huius nympha loci, sacri custodia fontis, Dormio, dum blandae sentio murmur aquae. Parce meum, quisquis tangis caua marmora, somnum Rumpere. Sive bibas sive lavere tace ”(Denna plats nymf, den heliga källans väktare, jag sover och känner vattnets lugnande sorl. Spara mig, den som rör vid marmorgolvet, väck mig inte. Vare sig du dricker eller badar, var tyst). Francisco de Olanda gjorde en liknande teckning [3] .
"Källans nymf" var föremål för mycket konst från den italienska renässansen , inklusive de berömda avbildningarna av de " sovande venuserna ". Sovande nymfmotiv och den medföljande inskriptionen blev en integrerad del av fashionabla rekreationer av paradisträdgårdar (loci amoeni) fram till 1700-talet, och fontänskulpturer liknades vid Vatikanens Kleopatra [4] .
På 1550-talet, under överinseende av Giorgio Vasari , återinstallerades skulpturen i ett rum som gränsar till det långa galleriet, men också i form av en fontän i grottans grunda nisch. Hon stängde effektivt galleriets perspektiv. Daniele da Volterra designade sceneriet för nischen, som dekorerades med ett landskap som föreställer de egyptiska pyramiderna , palmerna och sfinxen [5] . Denna komposition kallades "Cleopatras stanza", och senare - "Filosofernas sal" [6] . Det var i denna egenskap som poeterna Bernardino Baldi och Baldassare Castiglione sjöng skulpturen . Det fanns också en åsikt att skulpturen föreställer en najad som somnar till sorlet från dess källa [7] . När Pio-Clementino-museet grundades 1770 placerades den sovande nymfen på en gammal romersk marmorsarkofag från slutet av 200-talet f.Kr. e. med en relief som visar episoder av gigantomachy . Statyn är också placerad i en nisch, på vars båda sidor finns de så kallade "Barberini Candelabra", skickligt snidade av vit marmor och en gång dekorerade Hadrianus villa [8] .
Marmorskulpturen, något längre än mänsklig höjd, föreställer en ung kvinna som sover på en sten i liggande ställning. Hon vilar kinden på vänster hand, den högra täcker hennes huvud. Kvinnan är klädd i en ljus tunika , lämnar hennes bröst halvnakna, och en slöja kastas över hennes ben och faller ner till marken i komplexa veck. På den vänstra axeln av figuren är ett armband vikt i flera spolar, som liknar en orm. Även om kvinnans ögonlock stängs av sömn, förmedlar hennes ansikte djup sorg eller besvikelse [9] .
På grund av det ormliknande armbandet och poseringen av en "nymf", som liknar beskrivningen i ett av den antika romerska läkaren och encyklopedisten Galen , trodde man att skulpturen, enligt legenden, föreställer den egyptiska drottningen Kleopatra som dog av ett ormbett . Johann Joachim Winckelmann var dock den förste som noterade att nymfens hand inte visas som en orm, utan som ett ormformat armband, så det finns ingen anledning att kalla figuren Kleopatra; han föreslog att en sovande nymf eller Venus är avbildad [10] .
På 1780-talet lade museets curator och tillskrivningsspecialist för antik skulptur , Ennio Quirino Visconti , fram en hypotes enligt vilken statyn föreställer dottern till Minos Ariadne , sörjande vid kusten av ön Naxos efter att hon övergavs av hjälten Theseus . Enligt Viscontis argument är den avbildade kvinnans position mer karakteristisk för sömn än för döden, och hennes armband, även om det är vikt i flera varv, är fortfarande inte en bild av en orm. Visconti-teorin bekräftades när en fresk med en liknande bild upptäcktes under utgrävningarna av Herculaneum , vilket gjorde det möjligt att förstå dess innebörd. Samma tomt antecknades på en liten basrelief som hittats senare, som nu är monterad i nischväggen till vänster om huvudskulpturen [7] . Det anses nu vara utrett att skulpturen, som förvaras i Pius Clementine-museet, är en kvalitativ kopia av den hellenistiska modellen från 200-talet f.Kr. e. [11] ; samtidigt, sedan dess upptäckt, har hon själv blivit en modell för talrika verk av målare och skulptörer från renässansen och senare perioder [12] .
"Vatikannymfen" var en av tolv skulpturer som valts ut av Francesco Primaticcio för att göra gipskopior, sedan gjuten i brons på order av den franske kungen Francis I för slottet Fontainebleau . Samtidigt ändrades hållningen något, benen på den sovande nymfen var något förlängda för att motsvara de franska manéristiska idéerna om kvinnlig skönhet enligt Fontainebleau-skolans estetik. Många kopior har gjorts av Fontainebleau-bronserna. I Rom gjorde målaren Nicolas Poussin åt sig själv en liten vaxkopia av skulpturen, som nu förvaras i Louvren . Kopior i marmor beställdes för Versailles av Ludvig XIV . Den franske skulptören Pierre Julien skapade en marmorkopia, något förminskad, under sin vistelse vid Franska Akademien i Rom 1768-1773 och skickade den till Frankrike (förvaras i Versailles). I "landskapsparken" i Stourhead (England), i ett "tempel" på sjön, förvarades en kopia av Vatikanen Ariadne av den engelske skulptören John Cheer (1766) från vitt bly och raderna "Huius nympha loci, sacri custodia fontis ...".
Under åren av den Napoleonska ockupationen av Italien, i juli 1798, var "Cleopatra", tillsammans med "Laocoon", " Belvedere Torso " och andra mästerverk , enligt villkoren i Tolentinofördraget (1797) mellan Napoleon och påven, transporterad till Paris , till "Napoleonmuseet". Efter Bonapartes fall 1815 återvände skulpturen till Vatikanen.
En annan version av skulpturen, även länge identifierad som Cleopatra, fanns i samlingen av Villa Medici i Rom. Det kom andra svar också. Konnässörer argumenterade: vilken version är bättre och vilken är närmare det förlorade originalet. År 1787 transporterades Ariadne Medici och ett av fragmenten av den andra repliken (huvud med en del av höger hand) av samlingen, tillsammans med andra verk från Medici-samlingen, till Florens. Det finns nu i Uffizigalleriet .
Skulpturen var känd i Ryssland. På specialorder av kejsar Paul I 1798 gjorde den italienske skulptören Paolo Triscorni en marmorkopia av Den sovande Ariadne i Rom speciellt för Mikhailovsky-slottet i St. Petersburg . Detta stycke anses vara det bästa av alla repetitioner. Skulpturen installerades i en nisch på huvudtrappans plattform, skapad 1799-1801 enligt projektet av arkitekten V. Brenna (enligt en av versionerna var det tänkt att symbolisera Catherines "orättfärdiga regeringstid" II) [13] .
Efter mordet på kejsaren den 12 mars [24], 1801 och den efterföljande omvandlingen av slottet till en ingenjörskola, överfördes skulpturen till byggnaden av Vinterpalatset och installerades i sidogalleriet i vestibulen nära Jordantrappan . Efter överföringen av byggnaden till det ryska museet och restaureringen av interiörerna 1991-2003, återfördes skulpturen till Mikhailovsky-slottet.
I slutet av 1890-talet beställdes en gipsavgjutning av Den sovande Ariadne, tillsammans med andra mästerverk av antik och västeuropeisk skulptur, av I. V. Tsvetaev för det framtida konstmuseet i Moskva.
Marcantonio Raimondi. Cleopatra. Etsning. OK. 1520
L. Cranach den äldre. Källa nymf. 1534. Olja på trä. Walker Art Gallery, Liverpool
Filosofernas sal i Vatikanpalatset. Foto 1880-1890-tal.
"Sovande Ariadne" i Vatikanen. Foto 1880-1890-tal.
D. Velasquez. Utsikt över trädgårdarna i Villa Medici i Rom. OK. 1630 Olja på duk. Prado, Madrid
Sova Ariadne. Replika av hellenistisk skulptur. Marmor. Uffizi, Florens
P. Julien. Sova Ariadne. 1785. Marmor. Kopia på Crosatier-museet i Le Puy-en-Velay
Förminskad bronsreplika av skulpturen. tis golv. 1800-talet Bronsgjuteri F. Barbediena . Paris
Sova Ariadne. En kopia av Vatikanens skulptur av P. Triscorni. 1798
Sova Ariadne i nischen av huvudtrappan på Mikhailovsky-slottet. St. Petersburg
Sova Ariadne. Gipstonad gjutning. Museum of Fine Arts. A. S. Pushkin, Moskva