Höstackar (serie av målningar)

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 23 oktober 2022; kontroller kräver 2 redigeringar .
Claude Monet
Stack . 1891
fr.  Meule
Olja på duk . 72,7×92,1 cm
Privat samling
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Haystacks  är en serie målningar av den franske impressionistiska konstnären Claude Monet , skapad 1888-1891. Totalt målade han 31 tavlor i serien.

Skapande historia

Monet vände sig upprepade gånger till bilden av höstackar i sina målningar. Till exempel fick hans "Hacks" från samlingarna av Boston Museum of Fine Arts , Pushkin Museum och Hermitage stor berömmelse . Men alla dessa verk kan inte betraktas som seriella - varje enskild bild skapades oberoende, utan hänsyn till andra liknande. Daniel Wildenstein påpekar att "som regel var höstackarnas roll sekundär; de var höhögar, vars närvaro på de slåttermarker var lika tillfällig som slåtterfältet som födde dem ” [1] .

I början av hösten 1888 letade Monet efter ämnen på fälten nära Giverny . Han hittade två höstackar som stod sida vid sida och gjorde en skiss av dem. Men under arbetets gång rörde sig solen och skuggorna ändrade sin position, och sedan fick Monet idén om en ny målning - han ville fånga det nyuppkomna spelet av ljus och skugga. Efter en tid förändrades ljusets nyanser igen, och Monet kände ett behov av att fixa dem också. Enligt John Rewald trodde Monet till en början att två dukar räckte för att förmedla ett föremål - en för solljus, den andra för molnigt väder, men den uppenbara otillräckligheten i detta tillvägagångssätt fick Monet att skapa en stor serie målningar på en tomt, men med olika ljuseffekter [2] . Den svenske impressionistforskaren Oskar Reutersverd beskrev början av sådana serieverk på följande sätt: "Han började stränga länkarna i denna kedja av oändliga förändringar, och försökte uppnå fler och fler nya ljuseffekter på dukarna" [3] . Wildenstein skriver att Monets serie inte föddes magiskt från hans första möten med höstackar; dess utseende var resultatet av många års erfarenhet som målare [4] .

Till en början hade Monet många misslyckanden och de flesta av hans skisser avvisades och förstördes. Den 21 juli 1890 skrev Monet till sin vän Gustave Geffroy : "Det lilla jag lyckades göra förstörs av mig, skrapas av eller skärs i bitar . " Men i de fall allt gick bra blev grundskissen utgångspunkten för flera nära kompositioner [5] .

Monet själv daterade en betydande del av sina Höstackar på senvintern 1890, men några av dem är daterade 1889, och författarens datum 1888 anges generellt på den allra första bilden i serien (W1213) [6] . Det är autentiskt känt att de första målningarna var klara sommaren 1889 - de, genom Theo van Gogh , lades ut till försäljning i galleriet "Busso och Valadon". Stéphane Mallarmé kunde se dem där , som i ett brev till Monet daterat den 9 juli 1890 beundrande noterade: "Jag blev så förblindad av dina Höstackar att jag fångar mig själv att jag från och med nu ser på naturen endast genom din målning" [5 ] . Höstackarna, skrivna 1888-1889 (de är listade under numren W1213-W1217a i Monets resonemangskatalog), sticker ut i den första gruppen i serien [7] .

Serien nådde sin höjdpunkt 1890-1891 [4] . I början av 1890 ägnade Monet mycket av sin tid åt att ordna prenumerationer för inköp av Édouard Manets Olympia . Han återvände till jobbet på "Hacks" först i slutet av sommaren. Wildenstein ger detaljer om hur arbetet organiserades. Monet laddade skottkärran med de krävda dukarna och tillsammans med sin styvdotter Blanche Hoshede-Monet gick han ut på fältet. Ibland hade han inte tillräckligt med dukar och då skickade han Blanche till huset för nya [8] . Den 7 oktober 1890 avslöjar Monet, i ett brev till Geffroy, sin kreativa trosbekännelse, som tog form när han arbetade på Haystacks:

För att förmedla det jag försöker uppnå - ögonblicklighet, och i synnerhet skalet av samma ljus som spills överallt, måste du arbeta mycket hårt, och jag, mer än någonsin, äcklas av lätta saker som skapas i en enkel impuls [9] .

Lionello Venturi noterar bittert vid detta tillfälle: "Serien betyder slutet för Monet <...> framgång från första gången och samtidigt - tyvärr! - förmågan att kapitulera för inspiration från första minuten. Subtilitet, hantverk, teknik tjänar bara på detta ... Men ju mer subtila nyanserna blir, desto mindre liv finns det i dem; ju mer fullständig och förfinad ljusets effekt är, desto mindre är dess strålning” [9] .

I början av december 1890, när de första snöfallen följdes av "fint väder", fylldes Monet plötsligt av kreativitetsglädje. Vintern 1890-1891 var, ur hans synvinkel, exceptionell: det var ihållande men inte överdrivna förkylningar (temperaturerna sjönk sällan under -10°C och aldrig under -15°C). Marken och höstackarna var ständigt täckta av snö och rimfrost. Vädret var gynnsamt flera veckor i rad. Detta var idealiskt för Monet, som "jobbade galet" "gör en massa saker" för att "dra fördel av de magnifika vintereffekterna" [10] .

Offentliga framträdanden och recensioner

I början av våren 1891 var hela serien färdig, och den 4 maj ställdes 13 målningar från den (liksom flera andra) ut i Paul Durand-Ruels galleri . Målningarna presenterades för allmänheten, indikerade i Monet reason-katalogen under numren W1217a (14), W1266 (2), W1269 (1), W1272 (3), W1274 (6), W1277 (7), W1278 (13). ), WW1280 (8), W1281 (9), W1282 (10), W1286 (4), W1287 (15), W1289 (5) - utställningens katalognummer [11] anges inom parentes . Recensioner om denna utställning varierar. Så, Oskar Reutersverd skriver att allmänheten accepterade målningarna positivt på det hela taget, och endast ett fåtal besökare klagade på ett sådant "ovärdigt" föremål för konstnärens uppmärksamhet [5] . Lionello Venturi säger att utställningen gick obemärkt förbi av pressen, men blev populär bland amatörer [12] . Camille Pissarro , å sin sida , skriver att utställningen blev en stor succé, men han var ganska kritisk till själva serien: ”De imponerade på mig med stor skicklighet och verkade väldigt ljusa. <...> Allt är korrekt och harmoniskt i dem, men jag skulle vilja ha mer enhet i framförandet, eller snarare, en lugnare uppfattning och på vissa ställen mindre tillfällig. Färgerna är vackra, men inte starka, teckningen är bra, men lite suddig - särskilt på djupet - ändå, det här är verk av en stor konstnär . Henri Beraldi ironiskt nog: ”Fem höstackar. Samma höstack målad vid olika tider på dygnet. Här har vi grå höstack, rosa höstack (klockan sex), gul höstack (klockan elva), blå höstack (klockan två), lila höstack (klockan fyra), röd höstack (klockan åtta) , etc. etc. ." [14] .

År 1896 skickades en av Höstackarna (W1288) av Durand-Ruel till en utställning av fransk konst i Moskva och St. Petersburg , organiserad av Röda Korset [15] . I Moskva såg den unge Wassily Kandinsky denna bild och den gjorde ett stort intryck på honom. Därefter skrev Kandinsky:

Och det var då jag såg bilden för första gången. Det verkade för mig att utan en katalog skulle det vara omöjligt att gissa att det var en höstack. Denna vaghet var obehaglig för mig: det föreföll mig som om konstnären inte hade rätt att skriva så vagt. Jag kände vagt att det inte fanns något föremål på den här bilden. Med förvåning och förlägenhet märkte jag dock att denna bild hetsar och erövrar, skär outplånligt i mitt minne, och plötsligt och oväntat kommer den att stå framför mina ögon in i minsta detalj. Jag kunde inte förstå allt detta, och ännu mer så kunde jag inte dra sådana, enligt min nuvarande uppfattning, enkla slutsatser av vad jag upplevt. Men det som blev helt klart för mig var palettens kraft, som jag inte hade misstänkt förut, gömd för mig tills nu och överträffade alla mina vildaste drömmar. Målning avslöjade fantastiska krafter och charm. Men djupt under sinnet misskrediterades motivet samtidigt som ett nödvändigt element i bilden [16]

Haystacks-serien och Poplars and Rouen Cathedral -serien som följde omedelbart efter den som helhet markerade Monets slutgiltiga förkastande av friluftsmåleri , när bilden skapas direkt på plats, och övergången till systematiskt arbete i verkstaden, när endast en preliminär skiss är skriven på plein air, och allt huvudarbete utförs metodiskt redan i verkstaden. Den impressionistiska historikern John Rewald skrev: "I ett försök att metodiskt, nästan med vetenskaplig precision, observera ljusets kontinuerliga förändringar, förlorade Monet uppfattningens omedelbarhet. Nu äcklades han av "ljusa ting som skapas i en enda impuls", men det var i dessa "ljusa ting" som hans gåva manifesterades att förstå naturens strålande prakt vid första intrycket. Den envishet med vilken han nu konkurrerade med ljuset (i detta sammanhang använde han själv ordet "uthållighet"), stred mot hans erfarenhet och talang. Medan hans målningar ofta ger en lysande lösning på detta problem, förblev själva problemet ett rent experiment och införde allvarliga restriktioner. Han ansträngde ögonen för att lägga märke till de minsta förändringarna, han tappade ofta känslan av helheten. Genom att ta sin försummelse av handlingen till det yttersta, övergav Monet slutligen formen och försökte bara behålla världens mirakel i det formlösa tyget av de finaste nyanserna .

F. Hook, en före detta styrelseledamot för auktionshuset Sotheby's , skrev i sin historiska recension av den globala gallerikonstmarknaden: [18] .

Lista över målningar i serien

Den första gruppen av målningar

Bild och artikelnummer på Wildenstein Namn, katalogdata och plats Information om härkomst

W 1213 		Höstackar vid Giverny, soligt väder , fr.  Les Meules à Giverny, soleil couchant . 65 × 92 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 88 . Museum of Contemporary Art Saitama, Japan . Under vilka omständigheter målningen lämnade Monets verkstad har inte fastställts. Tillhörde James Sutton och ställdes den 16-17 januari 1917 ut vid försäljningen av en del av hans samling på Plaza Hotel, New York, där den köptes av Paul Durand-Ruel och snart såldes till Jean d'Alayer från Paris . Sedan ställde hon ut på Sam Saltz Gallery och såldes omkring 1960 till Joseph Rosensaft, USA. Därefter utställd på Gekkoso Gallery i Tokyo, där den köptes för Saitama Museum of Contemporary Art , Saitama Prefecture , Japan [6] [19] .

W 1214 		Höstackar vid Giverny, morgoneffekt , fr.  Les Meules à Giverny, effet du matin . 65 × 92 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 89 . Privat samling. Under vilka omständigheter målningen lämnade Monets verkstad har inte fastställts. Ägs av James Sutton sedan 1899. Den 26 oktober 1933 ställdes den ut på en försäljning som anordnades av American Art Association, där den förvärvades av David Findlay. Den 15 november 1989 lades den ut på auktion hos Sotheby's auktionshus och den 1 maj 1996 var den återigen på auktion hos Sotheby's [6] .

W 1215 		Höstackar , fr.  Les Meules à Giverny, effet de gelée blanche . 64 × 91,3 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 89 . Hill Steed Museum, Farmington , Connecticut , USA (Inv. nr. 46-1-8). I juni 1889 köptes den från Monet av Busso and Valadon Gallery och såldes snart till Stany Oppenheim från Paris , men samma år lades den återigen ut till försäljning från Busso och Valadon, där den förvärvades av Alfred Atmore Pope från Cleveland i oktober , USA. Sedan 1913 har det ägts av hans son Theodatus Pope Riddley. Efter hans död, 1946, enligt påven Riddleys testamente, blev målningen egendom av Hill Steed Museum , beläget i det tidigare påvens gods [20] [21] .

W 1216 		Höstack vid Giverny , fr.  La Meule a Giverny . 65 × 81,5 cm Signerad och daterad nedre höger: 89 Claude Monet . Tel Aviv Museum of Fine Arts , Tel Aviv , Israel (Inv. nr. 3203). Köpt direkt från Monet Matsukata Kojiro . År 1973, från en okänd givare, blev det Tel Avivs konstmuseums egendom [22] [23] .

W 1217 		Höstack, vinter, molnigt väder , fr.  Meule, hiver, temps brumeux . 65 × 92 cm Signerad nedre vänster: Claude Monet . Privat samling, Japan . Köpt från Monet av den parisiske galleristen Georges Petit , sedan 1905 ställdes den ut på Bernheim-Jeune Gallery , där den köptes av Louis-Marie-Philippe Alexander, 4:e prins av Wagram. 1914 lades den ut till försäljning på Paul Durand-Ruels galleri . Då tillhörde det Wildenstein Gallery. 1988 lades den ut till försäljning på Londons Mayfair Fine Art Gallery, varifrån den hamnade på Art Point Gallery i Tokyo , där den såldes till en japansk privat samling [24] .
W 1217a
(bild okänd) 		Höstack, vinterkväll , fr.  Meule, soir d'hiver . Storlek okänd. Förstörd. Köptes från Monet i april 1891 av Paul Durand-Ruel och såldes samma år till Arthur Studd från London . 1894 köptes den igen av Paul Durand-Ruel och såldes snart till William Henry Crocker från San Francisco . 1906, under en stadsbrand i San Francisco, som inträffade efter en jordbävning , dog hon tillsammans med större delen av Crocker-samlingen [22] .

Den andra gruppen av målningar

Bild och artikelnummer på Wildenstein Namn, katalogdata och plats Information om härkomst

W 1266 		Stackar, slutet av sommaren, morgoneffekt , fr.  Meules, fin de l'été, effet du matin . 60,5 × 100,8 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Orsay , Paris , Frankrike . Inv. Nr RF 1975 3 Köpt av Paul Durand-Ruel i maj 1891. 1952 tillhörde det Comtesse de Brecy och såldes till henne 1975 av Louvren . Sedan 1986 har det varit en del av Musée d'Orsays samlingar [25] [26] .

W 1267 		Höstackar, Bright Sun , fr.  Meules, grand soleil . 58,4 × 96,5 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 90 . Hill Steed Museum, Farmington, Connecticut, USA (Inv. nr. 46-1-9). I februari 1891 köptes den från Monet av Busso and Valadon Gallery och såldes samma år till Alfred Atmore Pope från Cleveland , USA . Sedan 1913 har det ägts av hans son Theodatus Pope Riddley. Efter hans död, 1946, enligt påven Riddleys testamente, blev målningen egendom av Hill Steed Museum , beläget i det tidigare påvens gods [27] [21] .

W 1268 		Höstackar , fr.  Les Meules au soleil, effekt du matin . 65 × 100 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Privat samling. I december 1891 köptes den från Monet av Busso and Valadon Gallery och i december året därpå såldes den till Harris Wittmore, Naugatuck , Connecticut , USA. Den 12 november 1985 ställdes den ut på auktionshuset Sotheby's vid försäljningen av Wittmore-samlingen, där den förvärvades av en anonym samlare [28] .

W 1269 		Höstackar , fr.  Meules, fin de l'été, effet du soir . 60 × 100,5 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Art Institute of Chicago , Chicago , Illinois , USA (Inv. nr. 1985.1103). Den 9 maj 1891 köptes den från Monet av Paul Durand-Ruel och såldes snart till C. Fairchild från Boston . Men målningen återvände snart till Durand-Ruel och såldes till Potter Palmer från Chicago. Vidare fanns bilden i samlingen av Arthur Wood, maken till dottern till Potter Palmer. 1985 donerade han till Art Institute of Chicago till minne av sin fru Pauline Palmer Wood [28] [29] .

W 1270 		Höstackar , fr.  Deux Meules, declin du jour, automne . 65 × 100 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois, USA (Inventory No. 1933.444). Köpte förmodligen från Monet av Paul Durand-Ruel i juli 1891 och såldes snart till Potter Palmer från Chicago. 1932 ägdes den av Lewis Learned Coburn från Chicago och presenterades för Art Institute of Chicago 1933 [30] [31] .

W 1271 		Höstackar , fr.  Les Meules au soleil, miljö du joir . 65,6 × 100,6 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 90 . National Gallery of Australia , Canberra , Australien (Inv. nr. 79.16). I september 1891 köptes den från Monet av det parisiska galleriet "Ammam" på beställning av galleriet " Nedler " i New York, varifrån det såldes till Potter Palmer från Chicago. Ärvt av sin dotter Palmer Thorne från Bedford, USA. Sedan lades den ut till försäljning i Wildenstein Gallery, varifrån den köptes till National Gallery of Australia 1978 (kom in i museets samling i februari 1979) [32] [33] .

W 1272 		Stackar, solens sista strålar , fr.  Meules, derniers rayons de soleil . 73 × 92 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 90 . Privat samling, Frankrike. I januari 1891 köptes den från Monet av Paul Gayimard, som sedan tillhörde Léon Constantin, varifrån den övergick till en icke namngiven privat samling i Frankrike [32] . 2001 hölls den på auktion på auktionshuset Sotheby's [34]

W 1273 		Höstackar , fr.  Meules . 73 × 92 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Barberini Museum , Potsdam , Tyskland (Inv. nr MB-Mon-26). Den 2 juli 1891 köptes från Monet av Paul Durand-Ruel och såldes samma år eller tidigt nästa år till Potter Palmer från Chicago. Ägs av Honoré Palmer 1945. Den 14 maj 1986, på auktion hos Christie's, såldes den till en icke namngiven privat samling i USA [32] . Den 14 maj 2019 ställdes den ut på auktionshuset Sotheby's och såldes för 110 miljoner US-dollar [35] , och blev den dyraste målningen av både Claude Monet själv och de franska impressionisterna i allmänhet, såld på offentlig auktion [36] . Den tyske affärsmannen Hasso Plattner blev ägare till målningen . Sedan 2019 har målningen ställts ut på Barberini-museet som grundades av Plattner i Potsdam [37] . Den 23 oktober 2022 attackerades målningen av två ekoaktivister, tavlan skadades av potatismos [38] .

W 1274 		Stackar, snöeffekt , fr.  Les Meules, effect de neige . 73 × 92 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Hill Steed Museum, Farmington, Connecticut, USA. I juli 1891 köptes den från Monet av Paul Durand-Ruel och såldes samma år till Potter Palmer från Chicago. Men året därpå lades målningen återigen ut till försäljning på Durand-Ruel Gallery och såldes snart till Alfred Atmore Pope of Cleveland, USA. 1895 hamnade hon igen hos Durand-Ruel, som sålde målningen till Henry Osborne Havemeyer . Därefter ärvdes målningen av hans dotter Elektra och ställdes ut på Shelburne Museum i Vermont (Inv. nr 27.12-106). Det är för närvarande i Hill Steed Museum i Farmington [39] [21] .

W 1275 		Stackar, vinter , fr.  Les Meules, hiver . 65 × 100 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Privat samling, Schweiz . I mars 1891 köptes den från Monet av galleriet Busso och Valadon (den förekom i galleriets inventarie under namnet "Meules, temps de neige") och redan i april såldes den till Decasse från Paris. Den 12 december 1929 ställdes den ut vid försäljningen av Maurice Barrett-Decap-samlingen på auktionshuset Drouot , där den köptes av Henri-Edmond Cannon från Paris . Därefter fanns den i en privat samling i Schweiz [40] .

W 1276 		Stackar, snöeffekt, morgon , fr.  Meules, effect de neige, le matin . 64,8 × 100,3 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Getty Museum , Los Angeles , Kalifornien , USA (Inv. nr. 95.PA.63). I februari 1891 köptes den från Monet av Busso och Valadon Gallery och såldes omedelbart till Lonketi. Sedan 1968 tillhörde den M. Marbo från Paris, men redan nästa år lades den ut till försäljning i New Yorks galleri " Aquavella ", där den förvärvades av John Thompson Dorrans Jr. Den 18-19 oktober 1989 ställdes den ut på auktionshuset Sotheby's vid försäljningen av Dorrance-samlingen, där den köptes av Paul Josephowitz. Ägs vidare av Henrik de Kwiatkowski, från vilken den förvärvades 1995 för Getty Museum [40] [41] .

W 1277 		Stackar, frosteffekt , fr.  Meules, effet de gelée blanche . 65 × 92 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . National Gallery of Scotland , Edinburgh , Storbritannien (Inv. nr. 2283). I juli 1891 köptes den från Monet av galleriet Busso et Valadon och såldes till Jules Chavasse. 1898 lades den ut till försäljning på Paul Durand-Ruel Gallery, från 1929 ägdes den av Alfred Chester Beatty från Dublin . 1960 ställdes den ut på Arthur Tut Gallery i London , där den förvärvades av Alexander Maitland från Edinburgh . Enligt hans testamente blev målningen National Gallery of Scotlands egendom 1965 [40] [42] .

W 1278 		Stackar, snöeffekt, solnedgång , fr.  Meules, effect de neige, soleil couchant . 65,3 × 100,4 cm Signerad och daterad nedre högra: Claude Monet 91 . Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois, USA (Inv. nr. 1922-431). Köptes från Monet av Paul Durand-Ruel i juli 1891 och såldes året därpå till Potter Palmer från Chicago. År 1922, genom testamente, blev det egendom av Art Institute of Chicago [43] [44] .

W 1279 		Stackar, vintereffekt , fr.  Meules, effect d'hiver . 65,4 × 92,1 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Metropolitan Museum of Art , New York , USA (Inv. nr. 29.100.109). I september 1891 köptes den från Monet av Amman Gallery i Paris på uppdrag av Aquawell Gallery i New York, som sålde tavlan till Potter Palmer från Chicago. 1893 lades den ut till försäljning på Paul Durand-Ruel Gallery och köptes av Henry Osborne Havemeyer året därpå . År 1929, enligt Havemeyers testamente, blev det Metropolitan Museum of Arts egendom [45] [46] .

W 1280 		Stackar, snöeffekt, morgon , fr.  Meules, effect de neige, le matin . 65,4 × 92,4 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Boston Museum of Fine Arts , Boston , Massachusetts , USA (Inv. nr. 1970-253). I maj 1891, köpt från Monet av Paul Durand-Ruel och snart sålt till Horace Lamb från Boston . Ärvdes av Aimee och Rosamond Lamb 1950 och donerades till Boston Museum of Fine Arts 1969 (kom in på museet 1970) [45] [47] .

W 1281 		Höstackar, snöeffekt, molnigt väder , fr.  Meules, effect de neige, temps couvert . 66 × 93 cm Signerad och daterad nedre höger: Claude Monet 91 . Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois, USA (Inventory No. 1933.1115). I maj 1891 köptes den från Monet av Paul Durand-Ruel. Köptes 1893 av Martin A. Ryerson i Chicago och blev 1933, enligt hans testamente, egendom av Art Institute of Chicago [45] [48] .

W 1282 		Stackar, solnedgång, vinter , fr.  Meules, coucher de soleil, hiver . 65 × 92 cm Signerad och daterad nedre höger: Claude Monet 91 . Privat samling, Storbritannien . Inköpt från Monet av Paul Durand-Ruel i maj 1891 och sålt till en oidentifierad privat samling. Den 20 juni 1951 lades den ut på auktion på auktionshuset Drouot och den 7 december 1966 auktionerades den på auktionshuset Sotheby's, där den köptes till Arthur Tuts galleri i London. Därefter fanns den i en privat samling i Storbritannien [49] .

W 1283 		Stack , fr.  La Meule . 65,8 × 92,3 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois, USA (Inv. nr. 1983-29). I maj 1899, köpt av Isidore Montagnac för American Art Association, hölls under titeln "Meule, temps gris / Haystack, grey weather." Enligt andra källor tillhörde den Bertha Honore Palmer från Chicago redan 1893, efter hennes död förvarades målningen i familjen Palmer och 1951 tillhörde den Pauline Wood (född Palmer). Daniel Wildenstein hävdar att målningen den 16 mars 1944 ställdes ut vid försäljningen av en del av Palmer-samlingen på auktionshuset Burnet Park , men detta bekräftas inte av andra källor. 1982 lades målningen ut till försäljning på Aquawell Gallery i New York , där den köptes 1983 med medel från Searle-familjens välgörenhet för Art Institute of Chicago [50] [51] .

W 1284 		Höstackar , fr.  Meule, degel, soleil couchant . 64,4 × 92,5 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois, USA (Inv. nr. 1983.166). I september 1891 köptes den från Monet av Ammam Gallery för Nedler Gallery i New York . Den 11-14 april 1894 ställdes den ut på en försäljning i Chickering Hall, New York, där den köptes på aktier av Paul Durand-Ruel och Busso and Valadon Gallery. 1903 ställdes målningen ut på Paul Rosenberg Gallery, 1908 på Durand-Ruel, sedan på André Weil Gallery och på Wildensteins. Den ägdes av familjen Landukt i Venezuela och sedan av Daniel Searle, som donerade målningen till Art Institute of Chicago 1983 [50] [52] .

W 1285 		Stack , fr.  La Meule . 65 × 92 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Samling av Pierre Laroque, Frankrike. Målningen låg kvar i Claude Monets ateljé fram till hans död, ärvt av hans son Michel. Ägs av Pierre Laroque sedan 1972 [53] .

W 1286 		Höstackar, solen i dimman , fr.  Meule, soleil dans la brume . 60 × 100,3 cm Signerad och daterad nedre högra: Claude Monet 91 . Art Institute of Minneapolis , Minnesota , USA (Inv. nr. 93.20). I maj 1891 köptes den från Monet av Paul Durand-Ruel och såldes snart till Harris Wittmore. Den 12 november 1985 ställdes ut vid försäljningen av Wittmore-kollektionen på auktionshuset Christie's , där den köptes av Robert Holmes från Australien. 1993, med en ekonomisk donation från Ruth och Bruce Dayton, förvärvades Art Institute of Minneapolis [54] [55] .

W 1287 		Höstackar, snöeffekt, soligt , fr.  Meule, effect de neige, soleil . 65 × 92 cm. Osignerad. Barberini Museum , Potsdam, Tyskland (Inv. nr MB-Mon-27). I maj 1891 köptes den från Monet av Paul Durand-Ruel och såldes snart till en privat samling i Frankrike [54] . Har funnits i Hasso Plattners samling sedan oktober 2000; Sedan 2019 har målningen ställts ut på Barberini-museet som grundades av Plattner i Potsdam [56] .

W 1288 		Stack in the Sun , fr.  Meule au soleil . 60 × 100 cm Signerad och daterad nedre höger: Claude Monet 91 . Zurich Kunsthaus , Schweiz (Inv. nr. 1969/7). I juli 1891 köptes den från Monet av Paul Durand-Ruel. Sedan 1897 tillhörde den Edmond Decapu från Paris, men 1903 lades den återigen ut till försäljning från Durand-Ruel. 1905 köptes den av E. B. Hepburn från Storbritannien. Då tillhörde målningen Paul Cushman, och 1946 fanns den igen i Durand-Ruel-galleriet. Den 9-10 april 1947 auktionerades den ut på auktionshuset Park Burnet, där den köptes av Charlotte Stroud-Auxerre från Australien. Sedan var den i J. Salomons samling och ställdes ut runt 1963 i Arthur Tuts galleri i London. Sedan 1967 ställde hon ut på Zürichs galleri "F. och P. Nathan”, varifrån den kom in i samlingarna av Zürich Kunsthaus 1969 [54] .

W 1289 		Höstack, solnedgång , fr.  Meule, soleil couchant . 73,3 × 92,7 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Boston Museum of Fine Arts, Boston, Massachusetts, USA (Inv. nr. 25-112). I september 1891 köptes den från Monet av det parisiska galleriet "Ammam" på order av galleriet " Nedler " i New York och såldes vid ankomsten till Amerika till en oidentifierad privat samling. Den 16-17 januari 1917 ställdes den ut på en försäljning som hölls på Plaza Hotel , där den köptes av Paul Durand-Ruel, som samma år sålde målningen till Juliana Cheney Edwards från Boston. 1925 presenterade hennes son Robert J. Edwards den för Boston Museum of Fine Arts till minne av sin mor [57] [58] .

W 1290 		Stack , fr.  Meule . 72,7 × 92,1 cm Signerad och daterad nedre vänster: Claude Monet 91 . Privat samling. I september 1891 köptes den av Monet av det parisiska galleriet "Ammam" på order av New York-galleriet "Nedler", sedan 1892 ägdes det av Potter Palmer från Chicago. Den 28 juni 1894 återvände ställdes ut på Paul Durand-Ruels galleri i New York. Från början av 1948 ställde hon ut på Drouan-David Gallery, där hon den 3 april köptes av Pierre Coyet (enligt andra källor köpte Koyet tavlan direkt av arvingarna till Durand-Ruel). Den 4 juni 1990 lades hon ut till försäljning i ett av de parisiska gallerierna och den 3 december samma år såldes hon på Christie's- auktionen till en schweizisk privatsamling [59] . Den 11 maj 1999 auktionerades den ut av auktionshuset Sotheby's och den 16 november 2016 handlades den igen på Christie's och såldes till en icke namngiven privat samling för $81 447 500 [60] .

Anteckningar

  1. ↑ Wildenstein, vol. 1, 1996 , sid. 246.
  2. ↑ Revald, 1994 , sid. 309.
  3. ↑ Reuterswerd, 1965 , sid. 109.
  4. ↑ 12 Wildenstein , vol. 1, 1996 , sid. 248.
  5. ↑ 1 2 3 Reuterswerd, 1965 , sid. 110.
  6. ↑ 1 2 3 Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 462.
  7. ↑ Wildenstein, vol. 1, 1996 , sid. 246-247.
  8. ↑ Wildenstein, vol. 1, 1996 , sid. 274.
  9. ↑ 1 2 Impressionism ..., 1969 , sid. 75.
  10. ↑ Wildenstein, vol. 1, 1996 , sid. 275.
  11. ↑ Wildenstein, vol. 4, 1996 , sid. 1017.
  12. ↑ Impressionism ..., 1969 , sid. 73.
  13. ↑ Pissarro. Letters, 1974 , sid. 174.
  14. ↑ Wildenstein, vol. 1, 1996 , sid. 274-275.
  15. ↑ Wildenstein, vol. 4, 1996 , sid. 1018.
  16. ↑ Kandinsky V.V. Steps. 1913 . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  17. ↑ Revald, 1994 , sid. 310.
  18. ↑ Krok. Svindlare, 2018 , sid. 204.
  19. ↑ MOMAS. - Claude Monet. Grainstacks vid Giverny; kvällssolen. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 28 oktober 2021.
  20. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 462-463.
  21. ↑ 1 2 3 Hill Stead Museum. — Vår samling / målningar / impressionister . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 8 februari 2022.
  22. ↑ 12 Wildenstein , vol. 3, 1996 , sid. 463.
  23. ↑ Tel Avivs konstmuseum. - Claude Monet. Höstack i Giverny . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 16 april 2021.
  24. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 693.
  25. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 482.
  26. ↑ Orsay. — Meules, fin de l'été. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 20 mars 2022.
  27. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 482-483.
  28. ↑ 12 Wildenstein , vol. 3, 1996 , sid. 483.
  29. ↑ Art Institute Chicago. - Högar av vete (Slutet av sommaren). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 5 februari 2022.
  30. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 483, 488.
  31. ↑ Art Institute Chicago. - Högar av vete (Slut på dagen, höst). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 17 februari 2022.
  32. ↑ 1 2 3 Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 488.
  33. ↑ National Gallery of Australia. - Meules, milieu du jour (Höstackar, middag). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  34. ↑ Sotheby's, 2001. - Meules, Derniers rayons de soleil . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 21 oktober 2021.
  35. ↑ Sotheby's, 14 maj 2019. - Meules. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  36. ↑ Arthive. - Claude Monet. Höstackar. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  37. ↑ Museum Barberini. — Grainstacks, 1890. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  38. ↑ Claude Monets dyraste målning faller offer för potatismos . www.mk.ru _ Hämtad: 24 oktober 2022.
  39. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 488-489.
  40. ↑ 1 2 3 Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 489.
  41. ↑ J. Paul Getty-museet. - Wheatstacks, Snow Effect, Morgon . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 17 januari 2015.
  42. ↑ National Gallery Scottland. Höstackar: Snöeffekt. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  43. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 489, 500.
  44. ↑ Art Institute Chicago. - Högar av vete (solnedgång, snöeffekt). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 17 februari 2022.
  45. ↑ 1 2 3 Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 500.
  46. ↑ MET. - Höstackar (Effekt av snö och sol). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 31 januari 2022.
  47. ↑ M.F.A. Boston. Grainstack (Snöeffekt). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 27 oktober 2021.
  48. ↑ Art Institute Chicago. - Hög med vete (snöeffekt, mulen dag). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 17 februari 2022.
  49. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 500-501.
  50. ↑ 12 Wildenstein , vol. 3, 1996 , sid. 501.
  51. ↑ Art Institute Chicago. — Hög av vete. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 17 februari 2022.
  52. ↑ Art Institute Chicago. - Hög av vete (upptining, solnedgång). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 17 februari 2022.
  53. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 501-502.
  54. ↑ 1 2 3 Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 502.
  55. ↑ Minneapolis Institute of Art. Grainstack, Sun in the Mist. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 1 februari 2022.
  56. ↑ Museum Barberini. - Grainstack in the Sunlight, Snow Effect, 1891. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  57. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 502-503.
  58. ↑ M.F.A. Boston. Grainstack (Solnedgång). . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.
  59. ↑ Wildenstein, vol. 3, 1996 , sid. 503.
  60. ↑ 2016 Christie's, 16 november 2016. - Claude Monet. meule. . Hämtad 29 oktober 2021. Arkiverad från originalet 29 oktober 2021.

Litteratur