Quentin Tarantino | ||||
---|---|---|---|---|
engelsk Quentin Tarantino | ||||
| ||||
Namn vid födseln | Quentin Jerome Tarantino | |||
Födelsedatum | 27 mars 1963 (59 år) | |||
Födelseort | ||||
Medborgarskap | ||||
Yrke | filmregissör , manusförfattare , skådespelare , filmproducent | |||
Karriär | 1983 - nu i. | |||
Riktning | Oberoende amerikansk film | |||
Utmärkelser |
" Oscar " ( 1995 , 2013 )
|
|||
IMDb | ID 0000233 | |||
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Quentin Jerome Tarantino ( eng. Quentin Jerome Tarantino , MFA: [ˌtærənˈtiːno] ; född 27 mars 1963 , Knoxville , Tennessee , USA ) är en amerikansk filmregissör , manusförfattare , skådespelare , filmproducent , kameraman . En av de mest framstående företrädarna för postmodernismen på film. Tarantinos filmer är kända för sin icke-linjära narrativa struktur, omtänkandet av den kulturella och historiska processen, användningen av färdiga former och estetiseringen av våld [2] [3] .
Fick världsomspännande berömmelse efter bilden " Pulp Fiction " (1994), som gav honom " Galmen " på filmfestivalen i Cannes [4] , samt Oscar [5] , " BAFTA " och " Golden Globe " . utmärkelser för bästa manus [6] . Hans verk inkluderar även Reservoir Dogs (1992), Jackie Brown (1997), Kill Bill (i två delar, 2003-2004), Death Proof (2007), Inglourious Basterds (2009), " Django Unchained " (2012), "The Hateful Eight " (2015) och " Once Upon a Time in... Hollywood " (2019). För manuset till Django Unchained belönades Tarantino återigen med en Oscar, en BAFTA och en Golden Globe. 2021 släpptes hans roman Once Upon a Time in Hollywood , som blev en utökad romanisering av filmen med samma namn, och i oktober 2022 släpps den andra boken, Reflections on Cinema .
2004 var han ordförande i juryn för huvudtävlingsprogrammet vid filmfestivalen i Cannes [7] . 2010 utsågs Tarantino till president för huvudtävlingsjuryn för den 67:e filmfestivalen i Venedig [8] [9] .
Quentin Tarantino föddes utom äktenskapet till den sextonåriga sjuksköterskan Connie McHugh till skådespelaren och musikern Tony Tarantino. Född i Knoxville, Connie är av irländsk och Cherokee indiansk härkomst . Tony är en italiensk amerikan född i Queens [10] [11] [12] [13] . Quentins mamma var en begåvad student som lämnade skolan vid 15 och gifte sig med Tony bara för att bli en självständig kvinna. Men äktenskapet blev inte av, de skildes åt. Connie fick reda på att hon var gravid efter skilsmässan, men hon försökte aldrig kontakta sin exman, och Quentin själv gjorde inga ytterligare försök att hitta sin biologiska far [14] . Connie ville först döpa barnet till Quint, efter Burt Reynolds karaktär Quint Asper i cowboyserien Gunsmoke , men bestämde sig senare för att döpa honom till Quentin, efter William Faulkners karaktär Quentin Compson [ 15] .
När Quentin var två år gammal flyttade han och hans mamma söderut till Los Angeles , till Torrance och senare till närliggande Harbour City I Los Angeles och tillbringade sin barndom, gick han till Fleming Junior High School i Lomit och tog dramaklasser [14] . Mamma gifte om sig med en lokal musiker Kurt Zastuchal. Kurt adopterade Quentin när han var två och ett halvt år och gav honom hans efternamn. Faktum är att först efter att ha tagit examen från gymnasiet och bestämt sig för att bli skådespelare, återvände Quentin till sig själv det mer passande efternamnet på sin biologiska far för scenen - Tarantino. När Connie gjorde en framgångsrik karriär inom farmakologin byggde familjen sitt eget hus. Connie jobbade hela dagen och Kurt jobbade natt, så Quentin tillbringade mycket tid med sin styvfar och hans vänner. Som enda barn bland vuxna tillbringade Quentin många timmar framför TV:n och recenserade oändligt olika serier och TV-program. Familjen gick ständigt på bio, det var deras favoritsemester. I en tidig ålder såg han filmer som " Flesh Knowledge " och " Deliverance ", som inte ens idag rekommenderas för personer under 16 år [15] . Och hans favoritfilm som barn var Abbott och Costello Meet Frankenstein .
Jag hatade skolan. Skolan förtryckte mig. Jag ville bli skådespelare. Allt jag inte är bra på gillar jag inte. Och jag kunde bara inte fokusera på skolan. Jag har alltid älskat att läsa och varit intresserad av historia. Historien var som en film. Men mycket av det som folk lärde sig lätt hade jag svårt. Jag var aldrig bra på matte eller stavning, jag kunde inte cykla förrän i 5:an, jag kunde inte simma ens i gymnasiet, jag visste inte hur jag skulle säga tiden förrän i 6:an.
Quentin Tarantino [15]När Quentin var åtta år skilde sig Kurt och Connie. Pojkens intresse för bio bara växte, och han spelade ut många scenarier med sina leksakskaraktärer. Även om Quentin var ett begåvat barn, började han få problem med skolan. Han gick på Narbonne High School i Harbor City. Tarantino gillade inte det faktum att han studerade i en privat, betald kristen skola, så han började hoppa över klasser. Vid 15 års ålder lämnade han, med påtvingat samtycke av sin mamma, skolan under förutsättning att han skulle hitta ett jobb. Hans mamma ville att han skulle förstå att livet utan utbildning inte är en kontinuerlig semester. Tarantino hittade sitt första jobb som vaktmästare i en av biograferna i Torrance , där de spelade porr ; hans mamma visste att han arbetade på bio, men hade ingen aning om att de visade pornografi där [15] . Quentin sa senare:
De flesta tonåringar tänker: "Cool, jag är på en porrbiograf!" - Men jag gillade inte porrfilmer. Jag gillade riktig film, inte så här otäck och billig [15] .
På kvällarna började han gå på skådespelarkurser av James Best . Påståenden om att Quentin spelade i Dawn of the Dead och King Lear är inte sanna. Quentin skrev felaktigt dessa uttalanden på sitt CV för många år sedan för att kompensera för sin bristande erfarenhet [15] [16] . Men trots detta steg föll rollerna inte på honom från ymnighetshornet. I januari 1981, på James Best Center, träffade han första gången manusförfattaren Craig Heymenn, som hade blivit Quentins vän och samarbetspartner under de tidiga dagarna. 1984 introducerade Heymann Tarantino för Katherine James, som senare blev Tarantinos manager under inspelningen av Pulp Fiction . Vid 22 års ålder tog Tarantino ett jobb på Video Archive en videouthyrningsbutik på Manhattan Beach sedan dess har blivit Taxido Riviera, med en ännu större butik som flyttats ett par kilometer åt sidan. Dess ägare, som förr i tiden, är den välvillige Lance Lawson . I videobutiken träffade Tarantino Roger Avery . De tillbringade hela dagen tillsammans med att diskutera filmer och rekommendera dem till kunder [17] . Quentin själv kallar sitt arbete i "Videoarkivet" det bästa jobbet av allt han fick tills han blev regissör [15] . Han uppmärksammade vilken typ av filmer folk gillade och använde denna erfarenhet i sin efterföljande karriär. Någon gång ville han bli romanförfattare . Försökte till och med skriva två kapitel om tiden då han jobbade i en videobutik. Fiktiva berättarmetoder är också karakteristiska för hans filmer [15] [16] .
Producenten Lawrence Bender , som Tarantino träffade på en Hollywood-fest, övertygade honom om att börja skriva manus. Tarantinos första manus, skrivet 1985 , fick titeln "Captain Peachfuss and the Anchovy Bandit", men producerades aldrig [15] [16] . Efter det tillbringade Tarantino flera svåra år med att pitcha sina första skapelser till studior (han hade för avsikt att regissera dem själv) och fick oföränderliga avslag [18] . Snart började han, tillsammans med sin vän Roger Avery , spela in amatörfilmen My Best Friend's Birthday . De sista trettio minuterna av filmen förstördes av en brand som bröt ut i laboratoriet under redigeringen, och den förblev oavslutad, men dess manus fungerade som grunden för manuset till True Love [15] . Efter det dök han även upp på tv i den första och tredje säsongen av The Golden Girls , där han spelade rollen som en Elvis Presley -dubbelgänger .
Manuset till Tarantinos första långfilm, Reservoir Dogs , skrevs på tre veckor. Quentin var villig att spela in den här filmen med minimala medel, även med en 16 mm kamera på svartvit film, men efter att den berömda skådespelaren Harvey Keitel blev intresserad av manuset ökade filmens budget avsevärt, eftersom projektet fick ekonomiskt stöd från Live Entertainment [20] .
Våld är en av de filmiska teknikerna.
Quentin Tarantino [3] .Vid många Reservoir Dogs-visningar lämnade några tittare salen mitt under visningen på grund av scenen med att skära av örat på en tillfångatagen polis, men i allmänhet samlade filmen en bra biljettkassa och uppskattades mycket av kritiker. Den visades på Sundance Film Festival och blev en viktig milstolpe i den oberoende amerikanska filmens historia, även om det var först efter framgången med Pulp Fiction som den verkligen uppmärksammades och uppskattades . En av de verkställande producenterna av denna film var Monte Hellman - regissören av Quentin Tarantinos favoritvästra Escape to Nowhere [16] .
Två filmer baserade på Tarantino-manus kom snart ut: True Love av Tony Scott och Natural Born Killers av Oliver Stone . Stone omarbetade kraftigt Tarantinos originalmanus, och Quentin krävde att hans namn skulle tas bort från krediterna, men gick till slut med på formuleringen: "Berättelse av Quentin Tarantino" [21] . Förresten, Tarantino sålde dessa två manus redan innan Reservoir Dogs (för inspelningen av vilka han använde intäkterna), eftersom han inte kunde hitta investerare för att göra dessa filmer på egen hand [20] .
Det är väldigt enkelt att karakterisera min lyriska hjälte: han dyker upp, sparkar alla i rumpan och går.
Quentin Tarantino [16]Quentins gemensamma sällskap med Lawrence Bender " A Band Apart " [15] (han döpte den till ära för filmen "The Outsiders " ( fr. Bande à part ) (1964) i regi av Jean-Luc Godard , vars filmer det finns många referenser i Tarantinos målningar [16 ] ) började med musikproduktion och koncentrerade sig huvudsakligen på filmmusik , men företagets huvudfokus är filmproduktion. Tarantino blev känd 1994 efter släppet av " Pulp Fiction ", i produktionen av vilken " A Band Apart " också deltog. Filmen vann flera prestigefyllda priser och många fans. Redan i "Pulp Fiction" har Tarantinos stil utvecklats, vars tecken visar scener ur kronologisk ordning, delar upp filmen i "kapitel", stämplade "Tarantino"-dialoger (karaktärerna kan prata väldigt länge om helt abstrakta ämnen - som den sanna innebörden av Madonnas låt " Like a Virgin " och namnen på franska hamburgare ), popkulturreferenser och lån från de gamla, ofta obskyra och andra klassens filmer som Tarantino växte upp med [22] [23] .
Filmen blev en vändpunkt i många skådespelares karriärer. Uma Thurman , som Tarantino jämförde med Marlene Dietrich och kallade "sin Clint Eastwood " [24] , och Samuel L. Jackson var bland de ledande skådespelarna i Hollywood, och John Travolta återvände dit efter ett misslyckat 80-tal för sig själv. Alla tre nominerades till en Oscar . Bruce Willis var redan en superstjärna, men alla hans sista filmer misslyckades. Efter att ha accepterat en biroll i en film med låg budget, fortsatte han med att sänka sitt vanliga arvode och riskera sin stjärnstatus, men denna strategi gav full effekt: Willis fick inte bara miljontals dollar i ränta från avgifterna, utan slutade också att endast uppfattas som en actionhjälte [25] . Dessutom spelade Harvey Keitel , Tim Roth från Reservoir Dogs i filmen.
Sedan Pulp Fiction har Quentin arbetat i tv, där han spelar rollen som Desmond i American Girl , och medverkar även i avsnitten av den 20:e och 21:a säsongen av Saturday Night Live . Det var ursprungligen planerat att Tarantino skulle spela in ett av avsnitten av The X-Files , kallat " Never Again ", men detta var inte tillåtet av Directors Guild of America . Hade även en roll som Johnny Destiny i Destiny Turns on the Radio .
Tarantino träffade den blivande regissören Robert Rodriguez på filmfestivalen i Toronto , där han presenterade Reservoir Dogs, och Rodriguez presenterade The Musician . Regissörerna insåg snabbt att de hade mycket gemensamt och bestämde sig för att samarbeta. Därefter blev de nära vänner [26] .
Deras första gemensamma projekt var filmen " Fyra rum ". Den består av fyra delar, förenade av inställningen (hotellet) och huvudpersonen (receptionisten Ted, spelad av Tim Roth ), filmad av fyra regissörer - Allison Anders , Alexander Rockwell , Rodriguez och Tarantino. Tarantinos avsnitt, som filmades på bara två dagar, var baserat på Roald Dahls novell "Mannen från söder" [27] . Kritiker och publik mötte filmen kallt, även om recensenter med plustecken pekar ut den som regisserats av Quentin [28] [29] av fyra noveller . 1995 spelade Tarantino en cameoroll i Rodriguezs Desperado , en uppföljare till Musikern. Efter det lyckades Quentin ändå slutföra dialogerna i filmen Crimson Tide från 1995 av Tony Scott [15] och filma ett avsnitt av TV-serien ER kallat "Motherhood", som visades den 11 maj 1995.
Jag skriver filmer om lösdrivare, människor som spottar på reglerna, och jag gillar inte filmer om människor som förstör lösdrivare.
Quentin Tarantino [16]Vid det här laget hade Tarantino ett orealiserat scenario kvar - om bröder-brottslingar som flyr rättvisan, tar en familj på tre som gisslan och lyckas korsa den mexikanska gränsen, men stannar för natten i en bar full av vampyrer . Till en början planerade Tarantino att regissera den här filmen på egen hand och spela en av huvudrollerna i den, men senare, med fokus på att slutföra manuset och sin roll, gav han plats för regissören Rodriguez. En film med titeln " From Dusk Till Dawn " släpptes 1996 , Quentin spelade sin viktigaste roll i den - den paranoida psykopaten Richie Gekko [30] . Efter det dök Quentin upp i ett avsnitt av Spike Lees " Girl No. 6 ".
Tarantinos tredje film var Jackie Brown , en anpassning av Elmore Leonards favoritroman, Rum Punch, med 70-talets filmstjärna Pam Grier i huvudrollen . Filmen var något mindre framgångsrik med kritiker [31] än de två föregående [32] [33] och betydligt mindre framgångsrik med publik än Pulp Fiction [34] . Filmen hade sin första lågprofilsläpp, regissören gav bara en intervju och dök upp i flera TV-talkshower [35] [36] . Efter det drog Tarantino praktiskt taget i pension under de kommande sex åren, och producerade bara uppföljare till From Dusk Till Dawn och spelade små roller i mindre filmer eller på tv. Till exempel rollen som en galen blind predikant av apokalypsen i komedin " Nikki the Devil Jr " och rollen som Mackenas Cole i tv-serien " Spy " 2002. Och tidigare, 1998, vände han uppmärksamheten mot Broadway- produktioner, där han spelade i Wait Until Dark .
Jag är ett fan av alla genrer från spagettiwesterns till samurajfilmer.
Quentin Tarantino [16]Tarantinos comeback kom 2003 med släppet av den första delen av Kill Bill, en mycket stiliserad blodig actionfilm skriven av Tarantino och Uma Thurman (som också spelade huvudrollen) under inspelningen av Pulp Fiction [37] . Filmningen av Kill Bill försenades på grund av hennes graviditet [16] . Filmen speglade Tarantinos passion för wuxia ( kinesisk fantasygenre med riklig demonstration av kampsport ), spagettiwesterns och italienska thrillers i giallo- genren .
På uppsättningen av den andra delen av Kill Bill, som, jämfört med den första, hade mer dialog och färre actionscener, använde Tarantino musiken av Rodriguez och betalade honom en symbolisk avgift på en dollar. Skulden återbetalades ett år senare, när Tarantino filmade ett litet avsnitt i Rodriguez film Sin City för samma summa .
I april 2004 regisserade Tarantino ett avsnitt av Jimmy Kimmel Live . Innan Tarantino påbörjade sitt nästa stora projekt hann han skriva och regissera det sista tvåavsnittet av den femte säsongen av CSI: Crime Scene Investigation , som kallades "Grave Danger" och sändes den 19 maj 2005. I det här avsnittet beskrev Quentin i detalj situationen från den andra delen av "Kill Bill". Nick Stokes fångas och begravs levande när en webbkamera återkopplar till CSI:s högkvarter (i Kill Bill tillfångatogs och begravdes bruden ( Uma Thurman ) också levande). I den ursprungliga tv-sändningen fick två avsnitt av avsnittet titeln "Volume 1" och "Volume 2", som också påminner om "Kill Bill". Några av elementen – högen av tarmar som bete, Walter Gordons självmord och den svartvita obduktionsscenen som Nick föreställer sig – och historiens icke-linjära karaktär, för alla tankarna till Kill Bill och andra Quentin filmer . Detta dubbelavsnitt släpptes på DVD den 10 oktober 2005. För detta arbete nominerades Tarantino till ett Emmy -pris för enastående regi i en dramaserie.
En annan gemensam skapelse av Tarantino och Rodriguez var filmen " Grindhouse ", bestående av " Planet Terror " av Rodriguez, " Death Proof " av Tarantino och trailers för flera icke-existerande filmer. Filmer återskapar atmosfären i billiga biografer på 70-talet. och är någon sorts kärleksfullt gjorda parodier på low-end skräckfilmer från dessa år. Ett par år senare utökade Robert Rodriguez en av trailers - " Machete " - till en fullängdsfilm. Trots att "Planet Terror" och "Death Proof" är olika filmer är de sammankopplade av handling - de har flera gemensamma karaktärer, och scenen sammanfaller också delvis. Kronologiskt går "Death Proof" före "Planet Terror". Kurt Russell spelade titelrollen i Death Proof .
I den amerikanska biljettkassan, som började den 6 april 2007 , var "Grindhouse" ett rungande misslyckande. Den samlade in drygt 25 miljoner dollar mot en produktionsbudget på 67 miljoner dollar [41] . Därför beslutade företaget Bob och Harvey Weinstein , som distribuerar filmen, att dela upp filmen och släppa var och en av dess delar oberoende. Tarantino och Rodriguez redigerade om sina band till ett tvåtimmarsformat, och i denna form släpptes de i europeisk distribution, särskilt i Ryssland [40] . I en intervju med The Hollywood Reporter från november 2012 kallade Tarantino " Death Proof " för sin värsta film, men noterade att även om filmen var klumpig, så var den inte så illa [42] .
Ekonomiskt misslyckande hindrade inte "Grindhouse" från att vinna höga betyg bland filmkritiker. I synnerhet kan inkluderingen av Quentin Tarantinos "Death Proof" i huvudtävlingen på den prestigefyllda filmfestivalen i Cannes [43] tjäna som ett erkännande av bilden bland proffs, i synnerhet . Efter det hade han en liten roll som Ringo i Sukiyaki Western Django .
Regissörens nästa film var Inglourious Basterds . Regissören berättade om sina planer på att göra en film 2001. Det rapporterades i media att Michael Madsen , som medverkade i Tarantinos "Reservoir Dogs", kommer att spela huvudrollen i filmen, och släppet kommer att ske 2004. Men 2002 fann Tarantino att filmen skulle ta betydligt längre tid att producera än planerat, och bytte till att filma Kill Bill [44] .
Som ett resultat släpptes Inglourious Basterds först 2009. I filmen erbjuder Tarantino tittarna ett alternativt resultat av andra världskriget och spelar upp många stereotyper: i synnerhet bland filmens hjältar finns en avdelning av amerikanska judar som brutalt dödar nazister och skalperar dem. Filmen mottogs mycket tvetydigt i olika länder. Här är vad regissören själv hade att säga:
Så i Israel. Hela teatern bokstavligen drunknar i applåder, inte i ögonblicket när Hitler dödas, utan när Shoshanna säger: "Detta är ansiktet på den judiska hämnden" – jag tror att det startades av två killar, men sedan hoppade alla från sina platser. Och du vet, det var brutalt. Det var läskigt. Det fanns en grymhet i den glädjen. Det lät inte som ett Indiana Jones -jubel . Det var något skrämmande med det.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Så nu, i Israel, tittar jag på filmen, och vi kommer in i teatersekvensen. Och bokstavligen, inte när Hitler dödas, utan när du hör Shoshannas röst säga: 'Detta är ansiktet för judisk hämnd,' utbröt hela teatern bara i applåder. Jag tror att det var två killar som startade det, men alla hoppade in. Och vet du något? Det var våldsamt. Det var läskigt. Det var våld i det jublet. Det var inte som att heja på Indiana Jones. Det var något blodigt med det. — Quentin Tarantino i en intervju med NY Magazine om premiären av Inglourious Basterds i IsraelUnder senare år använde Tarantino sitt inflytande i Hollywood för att ge utländska filmer mer uppmärksamhet än de skulle få i USA. Sådana filmer brukar kallas "Quentin Tarantino Presents". Den första sådana filmen 2001 var Iron Monkey , en kampsportsfilm från Hongkong som tjänade in 14 miljoner USD, 7 gånger bildens budget. 2004 släppte Tarantino den kinesiska filmen Hero i USA , som blev den första i biljettkassan med 53,5 miljoner dollar. 2006 agerade Quentin som producent för Hostel , som samlade in över 20 miljoner under sin första helg. Samma år släppte han den thailändska kampsportsfilmen Dragon 's Honor till den amerikanska allmänheten , som samlade in nästan 12 miljoner dollar i biljettkassan i USA och ytterligare 20,5 miljoner dollar i DVD-försäljning. Tarantino producerade Hostel 2 2007 och Hell Ride 2008 . Hong Kong- filmen The Election från 2005 ingår inte i Quentin Tarantino Presents-serien, men Tarantino gillade filmen så mycket att han hjälpte till att släppa DVD:n: hans "Årets bästa film"-citat finns på den amerikanska omslaget till denna film [45 ] .
2011 tillkännagav Tarantino starten av skapandet av den västra Django Unchained , vars handling berättar om slaven Django, som är fri och letar efter sin slavfru [46] . Tidigare i april 2007 avslöjade Quentin att han skulle vilja utforska något som ingen annan egentligen hade utforskat: "Jag vill göra en film om de fruktansvärda sidorna i amerikansk historia som är förknippade med slaveri, och jag vill göra det i " spaghettin " westerngenre ." Jag kommer att försöka ta itu med det som Amerika ännu inte har hanterat, för det skäms för det, och andra pratar inte om det, för att de tror att de inte har rätt till det . Som skådespelaren Franco Nero , som spelade Django i filmen med samma namn från 1966, erkände , är filmens arbetstitel - "Angel, bad, wise" - en slags anspelning och hyllning till Sergio Leones film "The Good, the Bad, the Ugly " [46] . Filmningen började i november 2011 och slutade i juni 2012 i Kalifornien [48] . Huvudrollerna i filmen spelades av Jamie Foxx (Django) och Christoph Waltz (Dr King Schultz), som Tarantino tidigare arbetat med i filmen Inglourious Basterds [49] . För att ha skrivit manuset till filmen belönades Tarantino med den andra statyetten av Golden Globe och den andra statyetten av Oscar.
I november 2013 avslöjade Tarantino att han arbetade på en ny film. Det blir ännu en western, men inte en uppföljare till Django [50] . Den 12 januari 2014 avslöjades det att titeln på filmen skulle vara The Hateful Eight . Produktionen på Western skulle med största sannolikhet ha börjat sommaren 2014, men i januari samma år kom filmens manus ut på internet. Detta skedde på grund av agenten för en av skådespelarna. Flera personer hade manuset vid den tiden, inklusive Bruce Dern , Tim Roth och Michael Madsen . Tarantino övergav filmen och tänkte publicera den som en roman [51] [52] [53] [54] . I april 2014 blev det känt att Tarantino arbetade på en ny version av manuset med ett annat slut [55] . Förutom de tre ovan nämnda skådespelarna anslöt sig Samuel L. Jackson , Kurt Russell , James Parks , Walton Goggins [56] till besättningen . I oktober 2014 var Jennifer Jason Leigh i samtal om att spela den kvinnliga huvudrollen i filmen [57] . Lee, Channing Tatum och Demian Bichir gick med i skådespelarna i november [58] . The Hateful Eight släpptes den 25 december 2015 för bredbildsbiografer och 30 december för alla andra [59] . Versionerna av filmen skilde sig åt. Bredbildsversionen är längre och innehåller alternativa bilder av vissa scener [60] . Filmen fick mestadels positiva recensioner från kritiker, med 74% i betyg på Rotten Tomatoes .
Den 11 juli 2017 blev det känt att Tarantinos nästa film skulle handla om morden som begåtts av Charles Manson -gänget [62] . I februari 2018 tillkännagavs titeln på den nya filmen, Once Upon a Time in...Hollywood . Leonardo DiCaprio kommer att spela western-tv-stjärnan Rick Dalton och Brad Pitt kommer att spela hans stuntman Cliff Booth . Tarantino skrev manuset till filmen själv. Senare i maj rapporterades det att Timothy Olyphant var i samtal med motspelaren i filmen . Margot Robbie bekräftade att hon skulle spela skådespelerskan Sharon Tate , Daltons granne. Samuel L. Jackson, Tim Roth, Kurt Russell, Michael Madsen och Al Pacino övervägdes för olika andra roller i filmen . [65] [66] [67] Tarantino var också i samtal med Burt Reynolds för att spela George Spahn , den blinde bonden som lät Manson och hans anhängare bo på hans ranch . Dessutom bad Tarantino Ennio Morricone att komponera musiken till filmen . Once Upon a Time in Hollywood är Tarantinos första film baserad på en sann historia . Inspelningen av Once Upon a Time i Hollywood ägde rum sommaren 2018 [71] . Tarantino arbetade tidigare med Harvey Weinstein och hans The Weinstein Company , men efter att ha anklagat honom för sexuella trakasserier var Tarantino tvungen att leta efter en annan distributör. Filmen distribuerades av Sony Pictures och släpptes den 26 juli 2019 [66] [72] .
2021 släppte Quentin Tarantino Once Upon a Time in Hollywood , en romanisering av filmen med samma namn. Den 25 oktober 2022 släpps hans andra bok, Reflections on Cinema . Tarantino är känd för att ha skrivit en annan roman i januari 2022, The Rick Dalton Movies .
2004 var han ordförande i juryn för huvudtävlingsprogrammet vid filmfestivalen i Cannes [7] . Det året tilldelades festivalens Guldpalm till Michael Moores skandalösa dokumentär Fahrenheit 9/11 , som innehöll hård kritik mot USA:s president George W. Bush och pekade på dennes långvariga band med saudiska miljonärer, bl.a. "terrorist nr 1" Usama bin Ladin [24] . Tarantino kommenterade valet av juryn och uttalade dock specifikt att det inte berodde på politiska överväganden [73] .
2010 utsågs Tarantino till ordförande för huvudtävlingsjuryn för den 67:e filmfestivalen i Venedig [8] . " Golden Lion " tilldelades Francis Ford Coppolas dotter för filmen " Somewhere ", som berättar om förhållandet mellan en skådespelare och en tonårsdotter mot bakgrund av filmskapande i Hollywood . Som ordförande för juryn för festivalen Quentin Tarantino, som tillkännager vinnaren, tilldelades segern Sofia Coppola enhälligt.
Tarantino planerade att spela in en film som heter The Weekend i Serbien. Sharon Stone , Michael Madsen och Dennis Hopper var tänkta att spela i huvudrollerna .
Tarantino uttryckte öppet sin avsikt att göra " Casino Royale" om James Bond , men detta initiativ stöddes inte av producenterna. Dessutom tillhör själva idén att göra filmen " Casino Royale" Quentin Tarantino. Han ville också att Pierce Brosnan och Uma Thurman skulle spela huvudrollerna .
2008 bestämde sig Tarantino för att göra en nyinspelning av Russ Meyers svartvita målning Pee , Pee 'Em, Pussy! ( Eng. Faster, Pussycat! Döda! Döda! ). Handlingen i denna film baserades på en biltävling i öknen med tre strippor [76] .
Några år efter släppet av Pulp Fiction ville Tarantino göra en film om Vega Brothers, med John Travolta och Michael Madsen i huvudrollerna , som skulle äga rum före händelserna som visades i Pulp Fiction och Reservoir Dogs . Utvecklingen av projektet försenades och till slut övergav Tarantino idén.
På San Diego Comic Con 2006 , en internationell årlig kongress för fans av film, tv och serier , sa Tarantino att han ville göra en prequel till Kill Bill. Eftersom originalet släpptes i "två volymer" planerades även två prequels. Den första delen var tänkt att tala om Bills tidigare liv och hans förhållande till svärdsmannen Hattori Hanzo. Den andra delen var tänkt att lyfta fram brudens aktiviteter som hyrd mördare när hon var i "serpentin"-teamet. Tarantino antydde också att båda prequels skulle vara anime , liknande avsnittet med O-Ren Ishii. Däremot angavs inga datum eller tillverkare [77] .
Förutom prequel skulle Tarantino spela in en uppföljare - "Kill Bill 3" om 10-15 år. Bruden var inte tänkt att vara huvudpersonen i den tredje delen. Handlingen i uppföljaren var tänkt att kretsa kring Nikki, dotter till Vernita Green. Bruden i den första delen av filmen, framför Nikki, dödar sin mamma och säger till flickan att när hon blir stor kommer hon att kunna hämnas på henne. Alla Bills pengar kommer enligt Tarantino att gå till Sophie Fatal ( Julie Dreyfus ). Hon kommer att uppfostra Nikki, och flickan kommer att börja hämnas på Bruden för sin mördade mor [78] .
I juni 2007 avslöjade exekutiv producent för de två första filmerna, Bennet Walsh, att det första utkastet till manus för Kill Bill 3 och Kill Bill 4 redan hade skrivits, och Tarantino skulle resa till Kina så snart som möjligt för att börja filma. Walsh uppgav att i den tredje delen kommer bruden att hämnas av två av de "88 galningarna", som i den första delen, genom sitt fel, förlorade sina ögon och händer. I den fjärde delen kommer döttrarna till Beatrix Kiddo själv ( Uma Thurman ) och Vernita Green som dödades av henne [79] att inleda ett slagsmål med varandra .
Kill Bill 3-projektet tillkännagavs i oktober 2009 efter lanseringen av Inglourious Basterds -filmen . Premiären var planerad till 2014. Regissören förklarade en så lång period på följande sätt: "För det första behöver Uma och jag vila, för det var väldigt svårt att filma Kill Bill. Och för det andra, jag älskar Beatrix Kiddo! Jag tycker att hon förtjänar att spendera 10 år med sin dotter!” [80] . I december 2012, vid en presskonferens för Django Unchained , uttalade Tarantino att han hade tappat intresset för att fortsätta: "Jag vet inte om filmen kommer att ha en tredje del. Låt oss se. Men troligen inte . " I en intervju med Fox News den 10 december 2019 tillkännagav Tarantino sina planer för en tredje Kill Bill-film. Mästaren tänker återigen bjuda in Uma Thurman till huvudrollen [82] . Direktören har för avsikt att börja genomföra sina idéer om tre år. Han betonade också att fram till releasen av den tredje delen av Kill Bill borde fans inte förvänta sig några avslöjanden från honom [83] .
Tarantino, på tröskeln till släppet av Inglorious Basterds i Storbritannien, sa att han skulle vilja göra en film baserad på spiontrilogin av författaren Len Deighton , författaren till The Ipcress File och andra actionfyllda bästsäljare . Vi pratar om trilogin "Game in Berlin" [84] [85] [86] - "Set in Mexico City" [84] [85] [86] - "Match in London" (Berlin Game, Mexico Set och London Match), förenad av en hjälte - en äldre underrättelseofficer vid namn Bernard Samson, som arbetar i den fiktiva Secret Intelligence Service (Secret Intelligence Service, SIS) under de sista åren av det kalla kriget [87] .
Efter premiären av Once Upon a Time i Hollywood bestämde sig Tarantino för att regissera Western-miniserien Law of the Hunt , som det refereras till i den här filmen. I januari 2020 hade han skrivit manuset [88] .
Den 12 juli 2016 uppgav regissören i en intervju med Variety att han bara skulle göra två filmer till innan han gick i pension. Enligt honom planerade han under hela sin karriär att göra 10 filmer, varav 9 redan är klara, och därför finns det bara en kvar. Även om han noterade att han kanske vid en ålder av 75 kommer på idén att göra en annan film, men detta kommer inte att påverka de 10 som redan finns [89] .
Tarantino är en man som livnär sig på filmer, andas film och lever på film. Det kan vara vad som helst, till och med svensk skit från 1963, men du kommer med den här filmen till honom och han säger: "Ja, gubben såg den såklart."
— Michael Fassbender [90] .Till skillnad från tidigare generationer amerikanska regissörer lärde Tarantino sig sitt hantverk på egen hand som kontorist i en videobutik. Hans filmiska smak utvecklades under påverkan av den ursprungliga sammansmältningen av popkultur och konsthusbiograf [ 20] . Alla Tarantino-filmer har en speciell stil, tack vare vilken det är omöjligt att förväxla hans filmer med andra regissörers verk. Först och främst är hans filmer anmärkningsvärda för sin icke-linjära struktur (ofta med icke-traditionellt berättande, såsom tillbakablickar i Reservoir Dogs [91] [92] , icke-linjär berättelse i Pulp Fiction [23] [92] eller kapitel -för-kapitel berättande i "Kill Bill" och "Inglourious Basterds", "The Hateful Eight" [93] ), estetisering av våld och långa dialoger [20] . De innehåller också ett stort antal referenser till Quentins egna kultfilmer [94] .
Nästan alla hans filmer (förutom "Death Proof" men inklusive "True Love") innehåller " Mexikansk återvändsgränd ", en scen där tre eller fler karaktärer riktar vapen mot varandra samtidigt [95] .
Filmerna innehåller mycket simulerade scener där man skär av delar av karaktärernas armar i extremt närbilder, och det finns även droger, liksom blod och våld, varav mycket är utanför skärmen. Även om Tarantino använder dessa element i sina filmer, hatar han våld i verkligheten [2] .
Tarantino tar ibland till att använda en lång närbild av en persons ansikte medan någon annan pratar utanför skärmen. Använder pseudonymer och smeknamn i nästan alla sina filmer. Hjältinnorna bär ofta en svart och vit byxdräkt. Skapar ofta fiktiva varumärken av motvilja mot reklam i filmer. Till exempel finns Red Apple-cigaretter i de flesta av hans filmer [96] . Huvudpersonen i hans filmer begick åtminstone ett stort brott (oftast ett mord, i vissa filmer ett rån) (med undantag för ett avsnitt i filmen "Fyra rum"). Karaktärer har ofta ett samtal på ett kafé eller en restaurang, medan de pratar om mat [16] .
I hans berättelser glider scener av mordet på småbarnsföräldrar regelbundet igenom. Så, till exempel, i Reservoir Dogs frågar en polis: "Döda mig inte, jag har ett litet barn!", Och sedan skjuter de honom kallblodigt. I Kill Bill dödar Beatrix Vernita Green inför sin unga dotter Nikki, O-Ren Ishiis föräldrar när hon var barn, dödades också framför henne. I Inglorious Basterds dödar Brigitte von Hammersmark bebisen Max nya pappa [16] , och i Django Unchained dödar Django, som prisjägare, en efterlyst brottsling inför sin son.
Tarantino visade mig ett stort antal filmer: japanska och amerikanska, italienska trash och franska konsthus. Han visade mig ett helt gäng Hong Kong-filmer som jag inte visste något om, för det är klart att jag är en snobb och det är han inte. Tarantino vet hur man hittar värde i allt, att leta efter diamanter i en skithög.
— Christoph Waltz [97] .Regissören säger själv att det i alla hans filmer finns en sak gemensamt, med hjälp av vilken han vann många fans runt om i världen - alla hans filmer har ett speciellt sinne för humor som får publiken att skratta åt sådana saker som inte är en priori rolig [98] .
Oftast jobbar Tarantino med skådespelare som Harvey Keitel , Tim Roth , Michael Madsen , Uma Thurman , Samuel L. Jackson . Också i var och en av hans filmer, med undantag för "Death Proof", spelar en av skådespelarna som spelade i Martin Scorseses film " Mean Streets " .
Nästan alla Tarantinos filmer innehåller närbilder av kvinnliga fötter (Pulp Fiction, Jackie Brown, Kill Bill, Death Proof, Inglourious Basterds, Once Upon a Time in Hollywood) eller handlingar som är direkt relaterade till denna del av kroppen (på tal om fotmassage i Pulp Fiction, Salma Hayek-dansscenen i From Dusk Till Dawn, förlusten av Cherry Darlings ben och hennes efterföljande "protes" i Planet Terror) [99] .
2018 inkluderades Tarantinoesque , ett adjektiv som härrör från regissörens efternamn , i Oxford English Dictionary [100] .
Samarbete med skådespelare | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
skådespelare | Reservoir Dogs (1992) |
Pulp Fiction (1994) |
Fyra rum (1995) |
Jackie Brown (1997) |
Döda Bill. Film 1 (2003) |
Döda Bill. Film 2 (2004) |
Death Proof (2007) |
Inglourious Basterds (2009) |
Django Unchained (2012) |
Hateful Eight (2015) |
|
Samuel L. Jackson | X | X | X | X | X | X | |||||
Lawrence Bender | X | X | X | X | |||||||
Michael Madsen | X | X | X | X | X | ||||||
Michael Parks | X | X | X | X | |||||||
Tim Roth | X | X | X | X | X | ||||||
Zoe Bell | X | X | X | X | |||||||
Michael Bowen | X | X | X | ||||||||
Michael Bacall | X | X | X | ||||||||
Venessa Valentino | X | X | X | ||||||||
Julie Dreyfus | X | X | X | ||||||||
Harvey Keitel | X | X | X | ||||||||
James Parks | X | X | X | ||||||||
Uma Thurman | X | X | X | ||||||||
Steve Buscemi | X | X | |||||||||
Christoph Waltz | X | X | |||||||||
Leonardo DiCaprio | X | X | |||||||||
Brad Pitt | X | X | |||||||||
Walton Goggins | X | X | |||||||||
Kathy Griffin | X | X | |||||||||
Dana Gurier | X | X | |||||||||
Bruce Dern | X | X | X | ||||||||
Keith Jefferson | X | X | |||||||||
Omar Dum | X | X | |||||||||
Paul Calderon | X | X | |||||||||
Helen Kim | X | X | |||||||||
Linda Kay | X | X | |||||||||
David Carradine | X | X | |||||||||
Jonathan Loughran | X | X | |||||||||
Lucy Liu | X | X | |||||||||
Belinda Owino | X | X | |||||||||
Stevo golv | X | X | |||||||||
Kurt Russell | X | X | X | ||||||||
Christina Rodriguez | X | X | |||||||||
Eli Roth | X | X | |||||||||
Craig Stark | X | X | |||||||||
Rich Turner | X | X | |||||||||
Bruce Willis | X | X | |||||||||
Daryl Hanna | X | X | |||||||||
Lee Horsley | X | X | |||||||||
Sid Haig | X | X |
Samarbete med producenter | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Producenter | Min bästa väns födelsedag (1987) |
Reservoir Dogs (1992) |
Pulp Fiction (1994) |
Fyra rum (1995) |
Jackie Brown (1997) |
Döda Bill. Film 1 (2003) |
Döda Bill. Film 2 (2004) |
Death Proof (2007) |
Inglourious Basterds (2009) |
Harvey Weinstein | X | X | X | X | X | X | |||
Lawrence Bender | X | X | X | X | X | X | X | ||
Bob Weinstein | X | X | X | X | X | X | |||
Erica Steinberg | X | X | X | X |
Vissa världsfilmanalytiker kallade Tarantino en av de mest framgångsrika, kritikerrosade och inte berövade unga regissörerna. På 1990-talet dök han upp på bio, tog med sig sin egen estetik och en viss charm, skapade ett antal levande och minnesvärda bilder och gjorde filmer som recensenter och journalister tilldelade en separat plats i biografen. Ändå utsattes Tarantinos verksamhet vid olika tidpunkter och av olika anledningar för allvarlig kritik. Dessutom har han både en armé av fans och en skara hatare [101] .
Tarantino har kritiserats för att vara för respektlös mot andra kulturer i sina filmer. Till exempel kan många av de fraser som karaktärerna i hans filmer säger uppfattas som rasistiska. Особенно в этом плане выделяются и наиболее часто встречаются в картинах такие выражения, как «ничернога». Ett exempel är scenen från Pulp Fiction där karaktären Jimmy Dimmick, spelad av Tarantino själv, gick in i ett samtal med karaktären Samuel L. Jackson, Jules Winfield, som bar liket av en svart man som just hade dödats till hans hus. Джимми спросил Джулса, видел ли он на его доме табличку: «склад мёртвых ниггеров». I framtiden använde filmens karaktärer detta ord många gånger [102] .
I en intervju med Variety sa Spike Lee: "Jag har inget emot de orden och jag använder dem, men Quentin verkar bara vara förtjust i dem och besatt av dem. Vad vill han? Vill du bli en hederssvart man?" [102] I en intervju med Charlie Rose svarade Tarantino enligt följande:
Som författare har jag rätt att skriva varje karaktär i min värld som jag vill. Jag har rätt att vara dem, jag har rätt att tänka som dem, och jag har rätt att berätta sanningen om vad de är, eller hur? Och att säga att jag inte kan göra det för att jag är vit, och bröderna Hughes kan för att de är svarta, det är rasistiskt. Det är själva essensen av rasism, eller hur? Och jag accepterar det inte. Den del av det svarta samhället som bor i Compton bor i Inglewood , där händelserna utspelar sig "Jackie Brown" som bor i Carson , de pratar verkligen så. Jag talar sanning. Detta skulle inte ifrågasättas om jag var svart, och jag väcker tvivel eftersom jag är vit. Jag har rätt att tala sanning. Jag har ingen rätt att ljuga [103] .
Senare, på The Howard Stern Show , sa Tarantino också att Lee skulle behöva stå på en stol och kyssa hans rumpa [104] . Samuel L. Jackson, som medverkade i båda regissörernas filmer, ställde sig på Tarantinos sida. På filmfestivalen i Berlin som visade Jackie Brown, svarade Jackson på Lees attacker genom att säga:
Jag tycker inte att ordet är stötande i den här filmens sammanhang... Svarta artister känner att de är de enda som får använda ordet. Det här är nonsens. Jackie Brown är en bra film och förolämpar inte på något sätt svarta människor [105] .
Enligt en artikel i Premiere magazine , anklagade skådespelaren Denzel Washington Tarantino för att använda rasistiska förtal i sina filmer, samtidigt som han noterade att Quentin är en mästare i sitt hantverk 106] . Och filmen "Django Unchained" kritiserades för att Tarantino gjorde den här filmen under en svart amerikansk president [107] .
Tarantino kritiseras ofta för överdrivet våld i filmer (till exempel, Lee Siegel från The Daily Beast kallade det "absurt") [108] . Vissa kritiker säger dock att om man tittar noga kan man se att filmer ofta bara pekar på våld. De tror att våld används av regissören som ett sätt att berätta, och som ett resultat visar Quentin en moral, som är att våld aldrig löser någonting, utan bara skapar fler nya problem. Han använder våld för att väcka starka känslor hos publiken [109] .
Det förekommer ofta anklagelser om att hans filmer innehåller för mycket dialog . Tarantino svarade detta i en intervju med Komsomolskaya Pravda :
Jävla dialog är min grej, du vet, eller hur? Detta är vad jag gör! Jag respekterar folks åsikter, men att gå ut ur min film och säga "för mycket dialog" är lika dumt som att säga det efter att ha sett en pjäs av Tennessee Williams eller jävla David Hare Du kan inte vara mitt jävla fan och inte älska min dialog. Förresten, var och en av mina filmer har fått kritik för att ha långa tråkiga dialoger. Förutom kanske första delen av "Kill Bill", där det är en hel röra [110] .
Vissa kritiker kallar Tarantinos filmer för "låg" och "frivol". Direktören själv säger följande:
Jag har blivit inbjuden till filmfestivalen i Cannes i 16 år redan för att du tycker att jag gör oseriösa filmer? Någon kallar dem "låg", men inte jag. För mig är det inte mindre hedervärt att göra en film om blondiner i fängelse än att filma Henry James romaner . Med den enda skillnaden: Jag gillar inte alls filmversioner av Henry James-romaner, men filmer om blondiner i fängelse är underbart bra! Och jag vill fota den sortens bilder. Jag ger tillbaka till "låga", halvt bortglömda genrer (som spagettiwestern ) den respekt de förtjänar. Och modernt klingande, din mamma! Och jag gör det i stil med "crazy Quentin", vilket betyder att de inte är som någon eller något. Förutom, förstås, jävla Quentin, för det är jag! [110]
Tarantino har funnits på listorna över de bästa regissörerna på senare tid flera gånger: till exempel, tidningen Paste inkluderade honom bland de tio bästa regissörerna, och tidningen The Guardian placerade Tarantino på 17:e plats i listan över de 40 bästa regissörerna i världen [111] [112] .
Quentin Tarantino deltog i en protestmarsch mot polisbrutalitet och brutalitet i New York [113] , för vilken den amerikanska polisen uppmanade alla sina anställda att bojkotta hans filmer [114] .
2019 ägde premiären av en dokumentärfilm om Tarantinos verk, filmad av skådespelerskan och regissören Tara Wood [115] rum .
Andel positiva recensioner av professionella filmkritiker [116] på Rotten Tomatoes .
Film | Ruttna tomater [117] |
---|---|
Galna hundar | 91 % |
Kriminalroman | 92 % |
Jackie Brown | 87 % |
Döda Bill. Film 1 | 85 % |
Döda Bill. Film 2 | 84 % |
dödsbevis | 65 % |
Obehagliga Basterds | 88 % |
Django Unchained | 86 % |
Hateful Eight | 74 % |
Once Upon a Time in… Hollywood | 85 % |
Quentin har varit romantiskt involverad med många kända kvinnor, inklusive skådespelerskan Mira Sorvino , [118] regissörerna Allison Anders och Sofia Coppola , [119] skådespelerskorna Julie Dreyfus och Shar Jackson , och komikerna Kathy Griffin och Margaret Cho [120] . Det gick också rykten om hans förhållande med Uma Thurman , vilket Tarantino förnekade och sa att de bara har ett platoniskt förhållande.
Den 1 juli 2017 förlovade sig Quentin med den israeliska sångerskan Daniela Pick [121] , dotter till den kända sångaren och låtskrivaren Zvika Pick , som han träffade på en israelisk turné för att marknadsföra Inglourious Basterds 2009 [122] . Den 28 november 2018 spelade paret ett hemligt bröllop i Los Angeles [123] . Den 22 februari 2020 föddes sonen Leo [124] [125] [126] i Israel . Den 2 juli 2022 föddes en dotter i Tel Aviv [127] . Familjen Tarantino bor i Tel Aviv , i Ramat Aviv Gimel- distriktet [128] .
Quentin gifte sig för första gången 2018 vid 55 års ålder. Direktören sa:
Jag säger inte att jag inte kommer att gifta mig och skaffa barn förrän jag är 60, men för nu har jag gjort det valet och kommer att gå samma väg som det är min tid att göra filmer [129] .
Några år senare talade regissören mer kategoriskt [130] :
Du förstår, jag gav upp för mycket i mitt liv för att göra filmer. Jag har ingen fru, inga barn. Jag gjorde dessa uppoffringar med ett tydligt mål i åtanke. Och jag är glad.Oleg Sulkins samtal med Quentin Tarantino.
Enligt New York Post åkte Quentin en gång runt på en buss fylld med kvinnor och alkohol och verkade trivas. Sedan placerade han alla i en herrgård i Hollywood Hills, där han satt i en soffa omgiven av kvinnor [131] .
En av Tarantinos närmaste vänner är regissören Robert Rodriguez . De samarbetade i många projekt. Bland de mest anmärkningsvärda är From Dusk Till Dawn (manuset skrevs av Tarantino, och Rodriguez regisserade filmen), Four Rooms (de båda skrev manus och spelade in varje avsnitt av filmen), Sin City och Grindhouse . Det var Tarantino som rådde Rodriguez att namnge den sista delen av sin trilogi " Musiker " - " Once Upon a Time in Mexico ", som en hyllning till titlarna " Once Upon a Time in the Wild West " och " Once Upon a Time in Amerika ". De är båda medlemmar i A Band Apart , där även John Woo och Luc Besson ingår .
Tarantino kallar också sångerskan Madonna och Uma Thurman för nära vänner , som han ibland upphöjde till status som sina muser . Regissören har samarbetat med Uma Thurman under nästan hela sin karriär [132] . Han anser Paul Thomas Anderson , Jennifer Beals och Sofia Coppola vara några av sina bästa vänner .
Till rykten om hans höga IQ , lika med 160, svarade Tarantino att hans mamma nämnde detta i någon intervju, och han visste inte om detta var sant [133] .
Favoritfilmer från Tarantino
2004, efter att ha anlänt till Moskva för XXVI:s filmfestival i Moskva, besökte Tarantino Boris Pasternaks grav i Peredelkino . Tarantinos översättare sa att Pasternak är regissörens litterära idol, som påverkade hans arbete [135] [136] .
Quentin har erkänt att han är benägen att få fotfetisch [ 137] [138] . Quentin samlar på gamla brädspel relaterade till tv-serier som I Dream of Jeannie (1965), " Dukes of Hazzard " (1979), " The A -Team " (1983). Dessutom är han ett stort fan av skådespelstrion och filmserien Three Stooges . Tarantino är också väldigt förtjust i datorspelet Half-Life och överväger möjligheten att filma detta skjutspel [16] .
2009 utnämnde han den japanske regissören Kinji Fukasakus Battle Royale till sin favoritfilm som släppts sedan 1992, då han blev regissör [139] . I augusti 2007, under den 9:e Manila International Film Festival, utnämnde han de filippinska regissörerna Sirio Santiago , Eddie Romero och Gerardo de Leon som sina personliga idoler från 1970 -talet [140] .
Ryska favoritfilm [141] :
Lyssna, om du frågar mig vad som är min ryska favoritfilm kommer jag i allmänhet att kalla Sergei Eisensteins film "Alexander Nevsky"
Även 2019, vid en presskonferens i Moskva, sa Quentin Tarantino att en av hans favoritfilmer från barndomen var Amphibian Man , som han hade sett många gånger [142] [143] .
När jag var liten såg jag filmen "Amphibian Man" många gånger, älskade den. Jag visste inte att han var ryss.
Tarantino, efter att ha noterat referenser till hans arbete i Marvel Studios - filmer som Captain America : The Winter Soldier (2014) och Captain Marvel (2019), medgav: "Förmodligen var den första kommentaren jag någonsin läst i "Soapbox"Stan Lees . Och helt plötsligt började mitt universum citeras i Marvel Cinematic Universe . Det var trevligt" [144] . På tröskeln till premiären av Avengers: Endgame tittade Tarantino på MCU-filmerna och pekade ut Taika Waititis film Thor: Ragnarok (2017) med orden: "Jag gillade den verkligen. Min favorit franchisefilm sedan The Avengers ." [145] [146] .
År | Film | Producent | Manusförfattare | Producent | Skådespelare | Rollen som K. Tarantino själv |
---|---|---|---|---|---|---|
1983 | Lovebirds i fångenskap | |||||
1985 | gyllene tjejer | Elvis Presley wannabe | ||||
1987 | Min bästa vän fyller år | Clarence | ||||
1991 | Efter midnatt | |||||
1992 | Galna hundar | Mister Brown | ||||
1992 | Eddie Presley | sinnessjuk asylarbetare | ||||
1993 | Äkta kärlek | |||||
1993 | järnapa | |||||
1994 | Döda Zoe | |||||
1994 | Kriminalroman | Jimmy Dimmick | ||||
1994 | Amerikansk tjej | Desmond | ||||
1994 | naturligt födda mördare | |||||
1994 | Sov med mig | Sid | ||||
1994 | att älska någon | Bartender | ||||
1995 | Destiny sätter på radion | Johnny Destiny / Djävulen | ||||
1995 | Desperat | Skämt berättare ( cameo ) | ||||
1995 | Dansa med mig medan vi älskar | Brudgum | ||||
1995 | Fyra rum | Chester Rush | ||||
1995 | Från skymning till gryning | Richard Gekko | ||||
1996 | Tjej #6 | #1 regissör i New York | ||||
1996 | levrat blod | |||||
1997 | Jackie Brown | röst på Jackies telefonsvarare (röst) | ||||
1998 | Herren sa ha! | |||||
1999 | From Dusk Till Dawn 2: Texas Blood Money | |||||
2000 | From Dusk Till Dawn 3: The Hangman's Daughter | |||||
2000 | Nikki the Devil Jr. | blind präst | ||||
2002, 2004 | spionera | Mackenas Cole | ||||
2003 | Döda Bill. Film 1 | |||||
2004 | Döda Bill. Film 2 | |||||
2004 | The Adventures of Modesty Blaze | |||||
2005 | Daltrey Calhoun | |||||
2005 | Sin City | gäst medregissör | ||||
2005 | Vandrarhem | |||||
2005 | " Fara från graven " | |||||
2006 | Freedom Fury | |||||
2007 | rädslans planet | Våldtäktsman #1 | ||||
2007 | dödsbevis | Bartendern Warren | ||||
2007 | Vandrarhem 2 | |||||
2007 | Sukiyaki Western Django | Piringo | ||||
2008 | jävla åktur | |||||
2009 | Obehagliga Basterds | skalperad tysk soldat / soldat på tornet i filmen "Nationens stolthet" | ||||
2010 | Kom hem | |||||
2012 | Django Unchained | anställd i LeQuint Dickeys företag / Robert, medlem i Big Daddys gäng | ||||
2014 | Miss Trouble | cameo | ||||
2015 | Hateful Eight | berättare (röst) | ||||
2019 | Once Upon a Time in Hollywood | |||||
2019 | En dag... Tarantino | cameo (arkivmaterial) | ||||
2022 | På kanten: Kampen om Uber | berättare (röst) |
Tarantino fick 37 priser och deltog i ytterligare 47 nomineringar. År 2007 Total Film magazinerankade hans namn på 12:e plats i listan över de bästa regissörerna genom tiderna [147] . Och 2008 sammanställde IMDB ett betyg av moderna regissörer som har gjort minst 4 långfilmer, baserat på filmens genomsnittliga betyg, där Tarantino rankades först med ett betyg på 8,12 [148] .
Sex av hans filmer finns på FHM :s lista över 100 bästa filmer genom tiderna : Pulp Fiction (nr 1), Reservoir Dogs (nr 11), Kill Bill. Film 1 "(nr 25)," Kill Bill. Film 2" (nr 26), "From Dusk Till Dawn" (nr 73), "True Love" (nr 75) [16] .
Han rankades 81:a i 2004 års lista över de 100 mest inflytelserika figurerna som sammanställts av Premiere magazine [16] och 8:a 2005 i Greatest Directors of All Time-rankingen sammanställd av den brittiska tidskriften Empire [149] . I slutet av 2007 stängde han listan över "100 genier i vår tid" [150] .
2010 blev han befälhavare för den ungerska förtjänstorden [152] . 2022 tilldelades han en hedersdoktor i filosofi (Doctor Philosophiae Honoris Causa) från Hebrew University of Jerusalem [153] [154] .
Den 21 december 2015 fick Tarantino en stjärna på Hollywood Walk of Fame [155] . Förutom fans kom många skådespelare och kollegor för att gratulera regissören, inklusive Zoe Bell , Walton Goggins , Jennifer Jason Leigh , Tim Roth och hans mångårige vän och kollega, Samuel L. Jackson [156] .
År | namn | Pris | Kategori | Resultat |
---|---|---|---|---|
1992 | " Reservoarhundar " | Maria Award på Catalonia International Film Festival | Bästa regissör [157] | Seger |
"Bästa manus" [157] | Seger | |||
" Toronto filmfestival " | "FIPRESCI-priset (International Critics Prize)" | Seger | ||
" Independent Spirit " | "Bästa debutfilm" | Utnämning | ||
" Bästa regissör " | Utnämning | |||
Sundance filmfestival | "Dramafilm" | Utnämning | ||
1993 | " Sann kärlek " | " Saturnus " | " Bästa manus " | Utnämning |
1994 | " Pulp Fiction " | " Oscar " | " Bästa regissör " [5] | Utnämning |
" Bästa originalmanus " [5] | Seger | |||
" Golden Globe " | " Bästa regissör " [6] | Utnämning | ||
" Bästa manus " [6] | Seger | |||
BAFTA | " Bästa film " [158] | Utnämning | ||
" Bästa regissör " [159] | Utnämning | |||
" Bästa originalmanus " [158] | Seger | |||
" Cannes filmfestival " | " Guldpalmen för bästa film " [4] | Seger | ||
" Cesar " | " Bästa utländska film " [160] | Utnämning | ||
" David di Donatello " | " Bästa utländska film " [161] | Seger | ||
" Edgar Allan Poe Award" | "Bästa film" [162] | Seger | ||
" US National Board of Film Critics " | " Bästa regissör " [163] | Seger | ||
" Independent Spirit " | " Bästa regissör " | Seger | ||
" Bästa manus " | Seger | |||
Directors Guild of America Award | "Bästa långfilmsregissör" | Utnämning | ||
1996 | " Från skymning till gryning " | " Saturnus " | " Bästa manliga biroll " | Utnämning |
" Bästa manus " | Utnämning | |||
" Golden Raspberry " (anti-premium) | " Sämsta manliga biroll " | Utnämning | ||
1998 | " Jackie Brown " | " Berlin filmfestival " | " Guldbjörn för bästa film " [164] | Utnämning |
2003 | " Döda Bill. Film 1 » | " Saturnus " | " Bästa regissör " | Utnämning |
" Bästa manus " | Utnämning | |||
" satellit " | " Bästa originalmanus " | Utnämning | ||
2004 | " Döda Bill. Film 2 » | " Grammy " | " Bästa soundtracket " | Utnämning |
" Saturnus " | " Bästa regissör " | Utnämning | ||
" Bästa manus " | Utnämning | |||
European Film Academy Award | Screen International Award | Utnämning | ||
2006 | " CSI: Crime Scene Investigation " (avsnitt "Grave Dangers") | " Edgar Allan Poe Award" | "Seriens bästa avsnitt" [162] | Utnämning |
" Emmy " | " Bästa regissör i en dramaserie " | Utnämning | ||
2007 | " Dödsbevis " | " Cannes filmfestival " | " Guldpalmen för bästa film " [165] | Utnämning |
2009 | " Inglourious Basterds " | " Oscar " | " Bästa regissör " [166] | Utnämning |
" Bästa originalmanus " [166] | Utnämning | |||
" Golden Globe " | " Bästa regissör " [167] | Utnämning | ||
" Bästa manus " [167] | Utnämning | |||
BAFTA | " Bästa regissör " [168] | Utnämning | ||
" Bästa originalmanus " [168] | Utnämning | |||
" Kritikernas val " | "Bästa regissör" | Utnämning | ||
"Bästa originalmanus" | Seger | |||
" Saturnus " | " Bästa regissör " | Utnämning | ||
" Bästa manus " | Utnämning | |||
" Cannes filmfestival " | " Guldpalmen för bästa film " [169] | Utnämning | ||
Directors Guild of America Award | "Bästa långfilmsregissör" | Utnämning | ||
2012 | " Django Unchained " | " Oscar " | " Bästa originalmanus " | Seger |
" Golden Globe " | " Bästa regissör " | Utnämning | ||
" Bästa manus " | Seger | |||
BAFTA | " Bästa regissör " | Utnämning | ||
" Bästa originalmanus " | Seger | |||
" Kritikernas val " | "Bästa originalmanus" | Seger | ||
" Saturnus " | " Bästa manus " | Seger | ||
Hollywood Film Awards | "Bästa manus" [170] | Seger | ||
2013 | - | För ett anmärkningsvärt bidrag till världsfilmen | " Lumiere " [171] | Seger |
2015 | "The Hateful Eight " | " Golden Globe " | " Bästa manus " | Utnämning |
BAFTA | " Bästa originalmanus " | Utnämning | ||
" Kritikernas val " | "Bästa originalmanus" | Utnämning | ||
US National Board of Film Critics | " Bästa originalmanus " | Seger | ||
2019 | " Det var en gång i... Hollywood " | " Oscar " | " Bästa film " | Utnämning |
" Bästa regissör " | Utnämning | |||
" Bästa originalmanus " | Utnämning | |||
" Golden Globe " | " Bästa regissör " | Utnämning | ||
" Bästa manus " | Seger | |||
BAFTA | " Bästa film " | Utnämning | ||
" Bästa regissör " | Utnämning | |||
" Bästa originalmanus " | Utnämning | |||
" Kritikernas val " | "Bästa regissör" | Utnämning | ||
"Bästa originalmanus" | Seger | |||
" satellit " | " Bästa regissör " | Utnämning | ||
" Bästa originalmanus " | Utnämning | |||
AACTA | "Bästa regissör" | Seger | ||
"Bästa manus" | Utnämning | |||
Directors Guild of America Award | "Bästa långfilmsregissör" | Utnämning | ||
" US National Board of Film Critics " | " Bästa regissör " | Seger | ||
" Cesar " | " Bästa utländska film " | Utnämning | ||
" Cannes filmfestival " | Guldpalmen för bästa film | Utnämning | ||
2021 | " Saturnus" | " Bästa fantasyfilm" | Seger |
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Quentin Tarantino | |
---|---|
| |
Regissör och manusförfattare |
|
Manusförfattare | |
Manusförfattare (dialoger) | |
Avsnittsregissör _ |
|
Författare | |
Andra verk |
|
Om Tarantino | |
Relaterad |
|