Den som inte sköt

Den som inte sköt
Låt
Testamentsexekutor Vladimir Vysotsky
Utgivningsdatum 1989
Inspelningsdatum 1973
Genre konstlåt
Språk ryska
märka Melodi
Kompositör Vladimir Vysotsky
Textförfattare Vladimir Vysotsky
Den som inte sköt

Jag pudrar inte era hjärnor -
Det är inte samma fabrik längre: En hel pluton
sköt på mig på morgonen från vapen. Varför denna onda, absurda väg för mig - Det är inte så att jag inte vet - Det är omöjligt att säga. Min befälhavare räddade mig nästan, Men någon insisterade på att bli skjuten... Och plutonen följde ordern perfekt, - Men det var en som inte sköt.









Början av sången [1]

"Den som inte sköt" ("I won't powder your brains ...") är en låt av Vladimir Vysotsky om det stora fosterländska kriget . Förmodligen skriven i slutet av 1972 - början av 1973, framfördes för första gången den 30 januari 1973. Under poetens liv publicerades dikten 1977 i Paris i samlingen Songs of Russian Bards . I Sovjetunionen publicerades den först den 8 maj 1987 i tidningen " Sovjet Ryssland ", den första skivan med inspelningen av låten släpptes av företaget Melodiya 1989.

Många faktorer och omständigheter påverkade skapandet av sången, inklusive minnen från Vysotskys släktingar och vänner. En viss inverkan på verkets poetik gjordes av den komiska bilparodi som var populär under efterkrigsåren "Jag var en bataljonsscout", liksom dikter av frontlinjepoeterna Mikhail Kulchitsky , Semyon Gudzenko , David Samoilov , inklusive i föreställningen av Taganka-teatern "The Fallen and the Living"; Dessa författare, liksom Vysotsky, var intresserade av ämnet "Människa och krig" främst ur en moralisk och filosofisk synvinkel. I sången, vars hjälte överlevde under avrättningen, avslöjas det viktigaste problemet för poeten med det moraliska valet av en person. Verket ingår i den villkorliga gruppen av texter av Vysotsky "Det första steget", när handlingen av den "som inte sköt" strider mot de vanliga normerna för socialt beteende.

Beskrivning

Hjälten i låten, på uppdrag av vars berättande genomförs, dömdes till döden av en anledning som "inte för att jag inte vet - det är omöjligt att prata om." Fightern kom under överinseende av en "outtröttlig specialofficer [komm. 1] Suetina" när han en dag inte fullbordade uppgiften att ta och leverera " tungan ". Varken hans kollegor eller ens befälhavaren kunde rädda honom från avrättning genom tribunalens dom. "Ingen kunde göra någonting", säger låtens hjälte och tillägger genast: "Nej. En som inte sköt kunde. När domen verkställs lyckas han överleva, där han ser fördelen med en fighter som inte sköt (i den ursprungliga författarens version av låten fanns en strof - "Jag blev inte skjuten för / för att det fanns en som inte sköt") [3] . Den upprepade avrättningen, enligt hjälten, ägde inte rum eftersom "charters inte beordrar att skjuta två gånger" [komm. 2] . När kirurgen i läkarbataljonen med förvåning och "klickning med tungan" tog bort kulorna till hjälten i sången, pratade han mentalt med "den där killen som inte sköt" [5] . Händelsens tragedi återberättas av författaren i en medvetet ironisk stil: ”Jag är sårad som en hund, / jag slickade, men läkte inte; / På sjukhus dock / Var i hög aktning. // Jag var kär i mig / Hela det svaga kvinnliga könet: / “Hej du, unshot, / Kom igen för en injektion!” ” [6] . Under behandlingen skickade fightern paket med "glukos" till sin bataljon, som "heroiserade på Krim" [komm. 3] , ”att göra det sötare att slåss” till en kollega som inte följde ordern. I slutet av berättelsen, när berättaren återvänder till sitt regemente efter behandling, inträffar tragedin. Den som kunde gå emot omständigheterna dödas, och med det kollapsar världen för sångens hjälte, som fann sin räddning tack vare honom: "Den tyska krypskytten sköt mig, - / Döda den som inte sköt ” [7] .

Låthistorik

Vladimir Vysotsky daterade extremt sällan sina manuskript, så forskarna i hans arbete fastställer det ungefärliga datumet för att skriva verken på indirekta sätt. När det gäller låten "The One Who Didn't Shoot" daterar de flesta forskare dess första offentliga framförande till den 30 januari 1973 vid en konsert i Leningradskolan nr 213 [8] . Baserat på detta datum föreslår de att låten skrevs i slutet av 1972 [9] . I memoarerna av poeten Pyotr Vegin finns en berättelse om ett möte med Vysotsky på Taganka-teatern 1973. Mellan repetitionen och framförandet av Ten Days That Shook the World gav Vysotsky, som deltog i den, en intervju med den polska översättaren Liliana Korotkova. I ett av avsnitten av detta möte sjöng Vysotsky låten "I don't powder your brains ..." och sa att han avslutade den först på morgonen den dagen [10] [11] . I kronologin av händelser som Fjodor Razzakov beskrev nämns Vysotskijs framträdande på scenen i pjäsen "Tio dagar som skakade världen" i början av 1973 endast en gång - den 11 januari [8] .

Poetens far, Semyon Vladimirovich Vysotsky, mindes att hans frontlinjevänner ofta besökte deras hus och Volodya lyssnade på deras berättelser om kriget i timmar från barndomen . På en av skivorna bevarades Vysotskys berättelse att han hörde historien som låg till grund för låten "The One Who Didn't Shoot" från hans fars bror Alexei Vladimirovich . Han gick igenom hela kriget som artillerist [12] och berättade många frontlinjehistorier. Bataljonen under befäl av hans stridande vän höll försvaret i rörelse och stridsformationen hade brister - flankerna var öppna . Meddelandet om detta till kommandot avlyssnades av de tyska trupperna, och de ökade anfallet. Bataljonschefen gav order om att retirera och drog tillbaka bataljonen från sina positioner i strid med ledningsdirektivet. Trots tidigare militära meriter och utmärkelser dömdes han till döden för denna episod, men ordern genomfördes inte på grund av förvärringen av fientligheterna och stora förluster av bataljonen. Enligt Vysotsky, när låten baserad på dessa händelser var klar, sjöng han den för en familjevän, och han sa: "Ja, det var det. Exakt. Det var, det var, det var...” [3] [13] .

I den första versionen av dikten fanns det inga tredje och fjärde strofer, och den första strofen såg ut så här: "Varför är denna väg - / Jag ska svara på frågan: / För det faktum att jag / jag fick språket och gjorde inte förmedla det” [3] . Våren 1973 ersatte Vysotsky en rad i sångens text. Om tidigare "huvudskurken" i låten hette "specialofficer Suetin", nu var det "den konstiga typen av Suetin". Ordet "special officer" togs bort från låten på grund av författarens ovilja att förolämpa chekisterna ännu en gång [14] . Trots det faktum att Vysotsky i alla offentliga uppträdanden efter 1973 sjöng en ny version, spelades en icke-offentlig inspelning av denna låt in 1975 i Mikhail Shemyakins studio i Paris, där linjen framförs i sin originalversion. Enligt Andrei Krylov bekräftar detta slutsatsen att förändringen i linjen inte orsakas av kreativa, utan av autocensur överväganden [15] .

Under det sista året av sitt liv framförde Vysotsky låten "The One Who Didn't Shoot" på sina konserter i andra ordningen. Låten "Common Graves" [16] sjöngs traditionellt först . Det senaste kända framförandet av författaren till denna låt ägde rum den 16 juli 1980 [17] .

Första inspelningar och utgåvor

Den första studioinspelningen av låten gjordes i september 1975 i Sofia i Balkanton- studion [18] . Sommaren 1976 spelades låten in i Kanada för skivan "VLADIMIR VISSOTSKI" ( RCA Victor , 1977) [19] . Inspelningen var även planerad för det franska företaget Le Chant du Monde" 1977, men i sista stund, i samförstånd med Sovjetunionens kulturministerium, raderades flera låtar. Vysotsky var särskilt orolig över att "Den som inte sköt" var bland dem [20] .

På ryska publicerades sångtexten först under poetens liv, i samlingen " Songs of Russian Bards " (sammanställd av Vladimir Alloy ) från det parisiska förlaget " YMCA-Press " (1977) [21] [ 22] . I Vysotskys hemland började verket publiceras först efter att poeten tilldelades postumt, 1987, statspriset "för att skapa bilden av Zheglov i tv-spelfilmen" Mötesplatsen kan inte ändras "och författarens framförande av sånger " [23] . Sedan publicerades dikten i tidningen " Sovjetryssland " (8 maj), tidningen " Aurora " och några andra publikationer. Firma " Melody " släppte låten 1989 på skivan "Picky Horses" (den tionde i serien "At the concerts of Vladimir Vysotsky", M60 48979 001) inspelad från en konsert 1973 [20] .

I samband med militär poesi

”Jag gick inte igenom kriget, men jag skriver också mycket om det. Vi behövde inte delta, så samvetet är på något sätt rastlöst. Vi avslutar liksom kriget i våra låtar. Mina sånger är inte som krigsårens sånger, även om de är skrivna om den tiden. Min far gick igenom hela kriget. Blev skadad. Hela familjen är militär. Min egen farbror har ett stort antal utmärkelser och sår. Three Battle Red Banners... Alexey Vysotsky. Det finns en plats i Ukraina som heter Aleshino för att hedra min farbror. Han befriade honom."

Vysotsky V. S. [24]

I Vysotskys kreativa biografi upptar krigets tema en av nyckelplatserna. Enligt filologen Olga Shilina, om alla hans sånger som ingår i denna cykel inte är ordnade efter datum för skrivning, utan efter kronologin av händelserna som ägde rum, kommer läsare och lyssnare att presenteras med en detaljerad krönika om kriget [ 25] . Poetens organiskhet och uppriktighet var sådan att publiken ibland fick intrycket att författaren pratade om vad han såg och upplevde. Vysotsky förklarade själv vid konserter att hans militära verk var "inte retrospektiva sånger", utan "associationslåtar". Han medgav att för honom, en man från förkrigsgenerationen som växte upp i en familj av frontsoldater, är detta ämne viktigt - bland annat - på grund av en viss skuldkänsla gentemot dem som föddes tidigare: " vi liksom "avslutar kriget" med vår kreativitet" [26] [27] .

Litteraturkritikern Anatolij Kulagin tror att Vysotskys första militära sånger skapades under viss påverkan från poeten Mikhail Ancharov . De kom nära varandra i början av 1960-talet, och Ancharovs låt "Gypsy-Masha" ("Straffbataljoner betalade böter för allt") blev en uppenbarelse för den unge författaren - han hörde först dramatiska historier om straffmilitära enheter [28] . Dessutom finns det ett troligt samband mellan den unge Vysotskys arbete och trion som var populära under de tidiga efterkrigsåren , som inkluderade artisterna Sergei Christie, Alexei Okhrimenko och Vladimir Shreiberg. Deras sånger "Om Leo Tolstoy - en svår man" och "Hamlet går med en pistol" gick till folket och betraktades som urban folklore , och Vysotsky framförde en slags parodi på vagnkupletter "Jag var en bataljonsscout" i en krets av släktingar från hans ungdomsår. Det är möjligt att det var "Bataljonsscouten" som påverkade bilderna av sjuksköterskor i olika verk av Vysotsky, inklusive sjukhusanställda i låten "Den som inte sköt" ("Hela det svaga kvinnliga könet var kär i mig : / - Hej du, oskjuten Låt oss ta en injektion!") [29] .

Kanske underlättades utvecklingen av det militära temat också av Vysotskys deltagande i pjäsen "The Fallen and the Living", som sattes upp på Taganka-teatern 1965. Föreställningen av Yuri Lyubimov var en musikalisk och konstnärlig komposition baserad på dikter av frontlinjepoeterna Mikhail Kulchitsky , David Samoilov och andra; Vysotsky i den fick rollen som Semyon Gudzenko [30] . Forskare tror att de nämnda författarnas poetik påverkade barden mycket starkare än de motiv som angavs i hans jämnåriga poeters dikter från sextiotalet . Med poeterna i frontlinjegenerationen sammanfördes han främst av en intern attityd: till exempel, om utvecklingen av det militära temat på sextiotalet främst var i linje med studiet av sociala problem, så var det viktigt för Vysotsky. ur moralisk och filosofisk synvinkel [31] . Enligt Anatoly Kulagin, i början av 1970-talet, var Vysotsky intresserad av ämnet "Man at War" "inte bara i skalan av militära operationer, utan i hela universums skala" [32] .

Låten "The One Who Didn't Shoot" absorberade inte bara författarens nya poetiska filosofi, utan också hans " Hamlet - upplevelse" (1971 ägde premiären av pjäsen "Hamlet" rum på Taganka-teatern, där Vysotsky spelade huvudrollen [33] ). I låten finns det å ena sidan igenkännbara och ganska pålitliga vardagsdetaljer, och å andra sidan finns det en villkorligt metafysisk twist av handlingen ("Den tyska krypskytten sköt mig, - / Att döda den som inte sköt ") [34] .

Vysotsky kombinerar vardagsliv och att vara i en lyrisk handling och uppnår den högsta konstnärliga sanningen ... Låten visar sig genom den överdrivna (och samtidigt väldigt verkliga, som kommer från en specifik situation) idén om mänskliga förmågor, välbekant till oss från låtarna "Black Pea Coats" och "We Rotate the Earth", kapabla att "båda rotera jorden" och rädda någon annans liv genom att vägra skjuta [35] .

Konstnärliga drag

I Vysotskys värdesystem

I den systematisering som föreslagits av litteraturkritikern Vladimir Novikov ingår "Den som inte sköt" i den villkorliga gruppen av Vysotskys verk, kallad "Det första steget", - vi talar om sånger vars hjältar begår en handling som inte gör det. motsvarar de vanliga moralnormerna och är en sorts utmaning till sig själv och omgivningen. Samma tematiska grupp inkluderar " Jakt på vargar ", "Om vildsvinet", "Alien brunst" [36] . Hjälten som vägrade att skjuta är också nära berättaren från The Song of the Sentimental Boxer, som medger att han sedan barndomen inte kan "slå en man i ansiktet" - dessa karaktärer är intressanta för poeten främst för att de befinner sig i en situation av att "välja mellan plikt och samvete" [37] .

Och hjälten, efter att ha hittat pulsen på sitt orädda samvete, växer plötsligt till monumentala proportioner: han är redan det talande samvetet för sin tid, han är en budbärare från framtiden, när det kommer att vara omöjligt att leva utan samvete. Dessa hjältar är ensamma, men långt ifrån hjälplösa. Pjäsen "om den som inte sköt" övertygar oss återigen om att det bara finns en krigare i fältet [37] .

Samtidigt finns det i Vysotskys värdesystem en speciell tematisk riktning som kallas "Två", när det finns en dramatisk koppling av människor som tvingas konfrontera resten av världen. Novikov, som illustrerar denna situation, nämner som exempel typologin för mänskliga relationer från Kurt Vonneguts roman " Cat's Cradle ", som nämner karass - människor vars liv är sammanflätade med andras öde mot deras vilja. Dessa inkluderar inte bara två hjältar från låten "The One Who Didn't Shoot", utan också karaktärer från andra verk av Vysotsky. Bland dem fanns " fångarna Vasiliev och Petrov" som försökte fly från lägret; partners från "Song of a Fighter Pilot" ("Det finns åtta av dem - det är två av oss"); två vänner från låten " He Didn't Return from the Fight "; föraren från Road Story, som trots en slumpmässig kamrats tvivelaktiga beteende är redo att fortsätta röra sig med honom på vägen: "Jag kommer inte ihåg det onda - jag tar honom igen" [38] .

Rollhjälte

Texten till verket "Den som inte sköt" kallas ett av exemplen på rollspelspoesi, när berättandet förs på uppdrag av en person vars livserfarenhet inte sammanfaller med författarens. Forskare uppmärksammar det faktum att Vysotskys lyssnare ibland får intrycket att hans lyriska och rollspelande karaktärer är identiska - som ett exempel citerar litteraturkritikern M. V. Voronova ett utdrag ur en artikel av poeten Stanislav Kunyaev , som skrev på sidorna av Literaturnaya Gazeta 1982: "Den lyriska hjälten i många av Vysotskys sånger är som regel en primitiv person, halvfull Vanya, lurad Seryozha, defekt Ninka" [39] [40] .

Vysotskij visste att allmänheten ibland blandade ihop hans lyriska "jag" och hans egen rollmask; han skrev: "Oavsett hur du skyndar dig, är du före den självhäftande etiketten, som ett märke på pannan." Om vi ​​pratar direkt om låten "The One Who Didn't Shoot", så, enligt M.V. Voronova, ges den nödvändiga informationen om berättaren i den med hjälp av tal "markeringsmedel". Hjältens karaktär börjar utvecklas från de allra första raderna - till exempel användningen av vardagsvokabulär ("Jag pudrar inte dina hjärnor - / Det är inte samma fabrik längre"), tillsammans med en vädjan till en osynlig publik ( “du” ), visa att berättaren initialt är inställd för förståelse och sympati lyssnare. Och de följande två raderna ("De sköt på mig på morgonen / En hel pluton sköt från vapen") visar att historien om författaren till monologen inte sammanfaller med biografin om författaren till låten: "Vysotsky gjorde inte det slåss, och därför kan hans lyriska hjälte knappast berätta för sina egna vägnar om händelserna under militärtiden" [40] .

Den värld i vilken poetens rollkaraktärer lever är enligt vysotskovologen N. V. Fedina indelad i "goda och onda, onda och goda människor"; det finns en tydlig skiljelinje mellan gott och ont, mellan de som stödjer och de som försiktigt undviker en farlig situation. Bland dem som motsvarar författarens idé om en sådan "hederskod" (och följaktligen nära Vysotskys lyriska "jag") finns hjältarna i låtarna "The One Who Didn't Shoot", "Road Story". ", "Jakt på vargar" [41] . Samtidigt är fiendebilderna i dessa verk ofta suddiga. Till exempel, i låten "The One Who Didn't Shoot" ser bilden av specialofficeren Suetin inte olycksbådande ut, för det första på grund av den ironiska definitionen som tillämpas på honom "vår outtröttliga", och för det andra på grund av det faktum att hans nomenklaturans allmakt bleknar mot bakgrund av handlingen av en man som vägrade skjuta [42] .

Temat för moraliskt val

Beteendet hos en person som hamnar i en situation med svåra etiska val övervägdes i den "militära" litteraturen långt innan låten "The One Who Didn't Shoot" skrevs. Så redan 1946 publicerades Viktor Nekrasovs berättelse " I Stalingrads skyttegravar ", som baserades på en moralisk konflikt med frågor om vad som är viktigare - militär plikt eller mänskligt liv. En mycket skarp reaktion från sovjetiska kritiker orsakades av Emmanuil Kazakevichs berättelse "Två i stäppen" publicerad 1948 , vars hjälte, tjugoåriga Ogarkov, döms till döden för att ha misslyckats med att slutföra ett stridsuppdrag. Eskorten Jurabaev , som har goda relationer med den dömde, måste verkställa tribunalens order. Dessutom jämför forskarna historien som berättas av Vysotsky med handlingarna i två verk skrivna efter bardens död - det här är Mustai Karims berättelse "Pardon" och Viktor Astafyevs roman " Cursed and Killed ". I båda verken talar vi inte bara om de tragiska situationer som hjältarna befinner sig i, utan också om det interna dramat hos karaktärerna som tvingas avgöra sina kamraters öde under krigstida förhållanden [43] .

När man jämför berättelsen "Pardon" och låten "The One Who Didn't Shoot" avslöjas flera semantiska skärningar – till exempel är anklagelserna mot hjältarna i båda fallen kanske korrekta till formen, men tveksamma i huvudsak. Samtidigt utforskar Karim i detalj upplevelserna hos en person som ska vara skytten, medan Vysotskys berättelse är skriven på uppdrag av den som blir skjuten. Om hjältarna i "Pardon" plågas av det faktum att omständigheterna inte ger dem möjlighet att rädda sin kamrat, ändrar allt i låten det personliga valet av en karaktär: "Ingen kunde göra någonting. / Inte. Smog en som inte sköt " [44] .

Detta verk är en ursäkt för personlig anständighet... Trots det faktum att Vysotskys hjälte räddades, finns det inte mindre tragedi i hans arbete än i Mustai Karim eller V. Astafyev, eftersom kriget, även om det tillåter det otroliga (“Men jag hör:“ Vid liv, infektion! / Dra in medicinsk bataljon - / Skjut två gånger / Charter beställer inte! ""), men ger ändå inte hopp om ett lyckligt resultat. När, som det verkar, faran har passerat och hjälten överlevt inträffar en tragedi, som för honom är liktydig med döden [44] .

Se även

Kommentarer

  1. ↑ Specialist - anställd på en specialavdelning  - en militär kontraspionageenhet som ingick i Röda armén [2] .
  2. ↑ Det fanns inget sådant förbud i sovjetiska militära bestämmelser. Vysotsky hänvisar i det här fallet till legenderna från den pre-sovjetiska perioden, som sa att i händelse av en misslyckad avrättning släpptes de som dömdes för det från straff [4] .
  3. ↑ "Glukos" är här i slangtermer billigt godis (kola) eller socker [4] .

Anteckningar

  1. ↑ Krylov, 1991 , sid. 424-425, 589.
  2. ↑ Skobelev, 2009 , sid. 89.
  3. ↑ 1 2 3 Krylov A. E., Kulagin A. V. Vysotsky som en encyklopedi av sovjetiskt liv: Kommentar till poetens sånger. - M . : Bulat, 2010. - S. 242-244. — 384 sid. - ISBN 978-5-91-457-008-5 .
  4. ↑ 1 2 Skobelev, 2009 , sid. 90.
  5. ↑ Gasanova, 2016 , sid. 38.
  6. ↑ Shatin, Yu. V. V. Vysotskys poetiska system  // Yu. V. Shatin Vysotsky: tid, arv, öde. - Kiev, 1995. - S. 24-25 . Arkiverad från originalet den 29 juli 2017.
  7. ↑ Mine N. M. Problemet med det tragiska i V. S. Vysotskys poesi. - Kursk: KSPU, 1995. - 245 sid.
  8. ↑ 1 2 Razzakov, 2009 , sid. 345-346.
  9. ↑ Vysotsky V. Samlade verk i fem volymer. Volym 1. Sånger och dikter. 1960-1967 / Komp. och kommentera. S. Zhiltsova. - Tula: Tulitsa, 1993. - T. 1. - S. 19. - 401 sid. — ISBN 5-86152-003-8 .
  10. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotskys tid. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2009. - S. 52. - 448 sid. — (Porträtt utan retuschering). - 3000 exemplar.  - ISBN 978-5-222-14095-6 .
  11. ↑ Vegin P. Inverted Olympus: anteckningar från sextiotalet: en roman-memoir. - Tsentrpoligraf , 2001. - S. 111. - 368 sid. - (Tider och seder). — ISBN 5-227-01196-6 .
  12. ↑ Kolodny L. Jag avundas dig med vit avund: en intervju med S. V. Vysotsky // Vysotsky V. Lämnade inte striden: dikter, sånger, prosa. - Voronezh: Central-Chernozem. bok. förlag, 1988. - S. 468-472 . — ISBN 5-7458-0112-3 .
  13. ↑ Vysotsky V. En roman om flickor (samling) / Ed. Rozman N. - Eksmo , 2011. - S. 323-324. — 480 s. - (ryska klassiker). - ISBN 978-5-699-46694-8 .
  14. ↑ Razzakov, 2009 , sid. 362.
  15. ↑ Krylov, 1991 , sid. 589.
  16. ↑ Novikov, 2013 , sid. 366.
  17. ↑ Petrakov A.  // Vagant: ansökan / med deltagande av R. Zelena. - M . : GKTSM V. S. Vysotsky, 1991. - Utgåva. 2 . - S. 13 .
  18. ↑ Razzakov, 2009 , sid. 447.
  19. ↑ Vysotsky V. Ta dig ur striden levande ...: [dikter ] / komp. och kommentera. Fokina P. E. - Amphora, 2012. - S. 65. - 127 sid. - ISBN 978-5-367-02108-0 . Arkiverad 30 juli 2017 på Wayback Machine
  20. ↑ 1 2 Vladimir Semenovich Vysotsky: vad? var? när? : bibliografisk uppslagsbok (1960-1990) / komp. A. S. Epshtein. — Charkiv: Framsteg; M .: Studio-L, 1992. - S. 45, 55, 76-77, 315, 322. - 399 sid. — 50 000 exemplar.  - ISBN 5-87258-006-1 . Arkiverad från originalet den 29 juli 2017. Arkiverad 29 juli 2017 på Wayback Machine
  21. ↑ Sånger av ryska barder / design av Lev Nusberg. - Paris: YMCA-Press , 1977. - T. 2. - S. 29. - 166 sid. Arkiverad från originalet den 4 december 2017. Arkiverad 4 december 2017 på Wayback Machine
  22. ↑ Tsybulsky M. "Songs of Russian Bards" - Vladimir Vysotskys första samlade verk . "Vladimir Vysotsky. Kataloger och artiklar” (12 december 2013). Hämtad 30 september 2017. Arkiverad från originalet 30 september 2017.
  23. ↑ Yakusheva G. V. Ryska författare från 1900-talet. Biografisk ordbok / P. A. Nikolaev . - M . : Great Russian Encyclopedia , 2000. - S. 169. - 810 sid. — ISBN 5-85270-289-7 .
  24. ↑ Terentyev O. Vladimir Vysotsky: Monologer från scenen / Lit. inlägg av O. L. Terentiev. - M. , Kharkov: AST , Folio, 2000. - S. 161-162. — 431 sid. — ISBN 5-89756-035-8 .
  25. ↑ Shilina, 2008 , sid. 49.
  26. ↑ Shilina, 2008 , sid. femtio.
  27. ↑ Kulagin, 2016 , sid. 28.
  28. ↑ Kulagin, 2016 , sid. 29.
  29. ↑ Kulagin A.V. Vysotsky och traditionen för sångtrion av S. Christie A. Okhrimenko V. Shreiberg  // New Philological Bulletin. - 2008. Arkiverad den 8 september 2013.
  30. ↑ Kulagin, 2016 , sid. 31.
  31. ↑ Shilina, 2008 , sid. 51.
  32. ↑ Kulagin, 2016 , sid. 33.
  33. ↑ Novikov, 2013 , sid. 170.
  34. ↑ Kulagin, 2013 , sid. 136-137.
  35. ↑ Kulagin, 2013 , sid. 137.
  36. ↑ Novikov, 2013 , sid. 389-393.
  37. ↑ 1 2 Karpenko A. "Den bästa men skamliga skytten." Vladimir Vysotsky // Zinziver . - 2013. - Nr 2 (46) .
  38. ↑ Novikov V. I. Han var inte medlem i Författarförbundet. - SP Interprint, 1990. - S. 206-207. — 224 sid. — ISBN 5-7100-0038-8 .
  39. ↑ Kunyaev S.P. Från det stora till det löjliga // Litterär tidning . - 1982. - Nr 23 .
  40. ↑ 1 2 Voronova M. V. Stilistiska medel för att markera V. S. Vysotskys lyriska och rollspelande hjältar // Vysotsky V. S.: Forskning och material. - Voronezh, 1991. - S. 117-128.
  41. ↑ Fedina N.V. Om förhållandet mellan roll och lyrik i V.S. Vysotsky // V.S. Vysotsky: Forskning och material. - Vysotsky V.S.: Forskning och material. - Voronezh , 1990. - S. 105-117.
  42. ↑ Kurilov D. N. "Carnival" ballader av Galich och Vysotsky // World of Vysotsky: Forskning och material. Utgåva 3. - M. : V. S. Vysotsky's GKTSM, 1999. - T. 1. - S. 241-261.
  43. ↑ Sukhikh, 2016 , sid. 260-261.
  44. ↑ 1 2 Sukhikh, 2016 , sid. 264.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser