| Turbo folk | |
|---|---|
| Riktning | elektronisk musik , folkmusik |
| ursprung | Balkan folkmusik, synthpop , Europop , militärmarscher |
| Tid och plats för händelsen | 1980 -talets SFRY |
| storhetsår | 1980- och 1990-talets Balkan |
| relaterad | |
| etno-elektronisk , pop-folk , techno-folk , cyber-folk | |
| se även | |
| chalga , rebetika , laika , manele | |
Turbo-folk ( serb. Turbo-folk , engelska Turbo-folk ) är en musikgenre , en kombination av elektronisk och folkmusik som uppstod i början av 1980-talet i Jugoslavien och för närvarande är populär på Balkan . Turbofolkets pionjärer var artisterna Mile Kitić , Boban Zdravković , Lepa Brena och Dragana Mirković . Turbofolket blomstrade på 1990-talet i Serbien. För första gången användes en sådan term i en sång av den montenegrinske sångaren Rimbaud Amadeus , som ironiskt nog kallade denna musik "kakofoni" [1] , och beskrev hans egna verk. En separat sång tillägnades honom också, där Rimbaud jämförde turbofolk med nationalism, alkohol, kriminalitet och popkultur.
Turbofolk är folkets brännande.
Varje acceleration av denna förbränning är turbo-folk,
frigörandet av de primitiva instinkterna hos Homo sapiens.
Musik är alla musers favorit,
harmonin i all konst.
Turbofolk är inte musik.
Turbofolk är en favorit bland massorna,
kakofoni för alla smaker och färger.
Jag gav honom ett namn.
Turbo folk är gorenje människor.
Svako pospješivanje tog sagorijevanja är turbo folk.
Razbuktavanje najnizih strasti kod homosapiensa.
Muzika je miljenica svih
muza harmonija svih umjetnosti
turbo folk nya muzika
turbo folk je miljenica masa
kakofonija svih ukusa i mirisa
ja sam mu dao ime
Turbofolk är en genre som kommer från folkmusik , influerad av västerländsk populärmusik . Till en början var det en blandning av serbisk folkmusik med disco , och senare inslag av arabiska, turkiska, grekiska och zigenska sånger lades till där. Den fortsatta utvecklingen av genren i Grekland var laika- genren och i Bulgarien - Chalga . Det finns en version att turbo-folk uppstod som en reaktion på den då globaliserade och västerniserade jugoslaviska rock- och popmusiken, och därmed försökte vända musikscenen mot serbisk folklore [2] .
Under de sista åren av Josip Broz Titos regeringstid och kort efter hans död (fram till slutet av 1980-talet) utvecklades turbofolket snabbare i SFRY - många artister började sina karriärer - Boban Zdravkovic , Miroslav Ilic, Mile Kitic, Dragana Mirkovic, Neda Ukraden, Vesna Zmiyants, Lepa Brena , Shaban Shaulich , Baya Mali Kninja och Khalid Muslimovich. 1985, i Belgrad, framförde Lepa Brena och Miroslav Ilic låten "Zhivela Jugoslavia" ( serb. Länge leve Jugoslavien ). I maj 1986 blev Slobodan Milošević ordförande för presidiet för centralkommittén för Union of Communists of Serbia . Han, liksom andra ledare för SFRY - Premiärminister för SFRY 1986-1989 Branko Mikulic , ordförande för Serbiens församling 1988-1989, och sedan ordförande för SFRY:s presidium 1990-1991. Borisav Jović , jordbruksminister 1986-1989 Sava Vujkovs var stora fans av denna genre, vilket ledde till dess vilda ökning i popularitet på jugoslaviska diskotek 1986-1999. [3] Förutom Serbien har andra sovjetrepubliker också sina egna varianter av turbo-folk: till exempel i Kroatien är de mest kända artisterna i denna genre Marko "Thompson" Perkovich (även om hans verk drar mer mot folkmusiken) rock ) och en deltagare Eurovision 2006 Severina Vuchkovic , och i Bosnien och Hercegovina i regionen Republika Srpska - Roki Vulovich , Burekovich-bröderna: Samir och Mahir, Miro Semberac, Dino Merlin och Haris Dzhinovic. Inte ens efter SFRY:s kollaps 1992 och störtandet av Milosevic 2000 försvann inte genren, dessutom blev turbofolk populär utanför det forna Jugoslavien. Till en början framfördes patriotiska sånger i turbo-folk-genren, men sedan ändrades temat och gick vidare till problemen med personliga relationer.
På 2010-talet tog turbofolket upp retrovågstrender med sin cyberpunk- och neonestetik. Cyberfolk- subgenren uppstod ur den traditionella turbofolken , där neontoner, futuristiska bilar och annan annorlunda utrustning, fantastiska kostymer och smink började råda i musikernas videor, och levande folkinstrument nästan helt försvann i musiken - deras plats togs av syntet. eller virtuella analoger, med en karakteristisk "cybernetisk klangfärg, men på en melodisk grund med den traditionella "Balkan"-smaken av orientaliska melodier och rytmer.
Klassisk serbisk turbo-folk är en blandning av folkmusik med elektroniskt ljud, men den innehåller ofta inslag av rock, disco, jazz, hiphop och dansmusikrytmer, varför den ibland kallas "nykomponerad folkmusik" i Serbien ( serbisk. nykomponerad musik ). Det största turbo-folkmärket i Serbien är märket Grand Production ( Serb. Grand Produkcija ) [4] , som startade sin verksamhet 1998. Andra anmärkningsvärda turbo-folk-etiketter är SuperTon, som har funnits sedan slutet av 1980-talet, Diskos [ 5] (grundat 1962) och Folk Disc [6] , grundat 1990. De två första märkena finns i Belgrad , "Diskos" - i Alexandrovac och "Folk-disc" - i staden Salash nära Zajecar .
Turbofolk kritiseras ofta, och denna kritik kommer från människor med olika politiska åsikter. Vänsterister (ofta kommunister ) anser att turbo-folk är ganska vulgär musik som främjar baskänslor: utsvävningar, lust, våld, en kriminalitetskult, främlingsfientlighet och aggressiv nationalism [3] . Högern (främst serbiska nationalister ) anser till och med att den är främmande för den serbiska kulturen, eftersom denna genre enligt deras åsikt är baserad på turkisk musik, och delar av den serbiska kulturen spåras inte alls i den. I Ryssland och OSS jämför kritiker det med rysk chanson , trots att det nästan inte finns något kriminellt tema i turbofolk [7] [8] [9] .
Många ill- wishers tror att Slobodan Milosevic använde turbo-folk som ett medel för total kontroll över medborgarna [10] [11] . En landmärkeshändelse för turbofolk och serbisk showverksamhet som helhet var bröllopet mellan sångerskan Tsetsa (pseudonym Svetlana Velichkovich) och fältchefen Zeljko Razhnatovic , aka Arkan, innan dess - en återfallsbandit och ledare för Belgrads fans FC Röda stjärnan . Denna händelse hade också en symbolisk betydelse: att stärka kopplingen mellan turbofolk och serbisk nationalism [2] .
Turbofolk (särskilt serbiskt) kännetecknas också av frekventa fall av plagiat, främst från grekisk och, mer sällan, turkisk popmusik (vilket förklaras av en mer vänlig attityd mot grekerna, som liksom serberna är ortodoxa kristna ) [12] . Detta fenomen kan förklaras av att Grekland, liksom Serbien, en gång var under ottomanskt styre och därför upplevde ett starkt turkiskt inflytande på sin kultur. När länderna på Balkanhalvön befriades från den under 1800-talet började det turkisk-ottomanska arvet uppfattas som ett främmande element som påtvingats av inkräktarna, och därför gick eliten på väg mot västerlandet, och massorna bevarade fortfarande till övervägande del det osmanska arv i sina kläder, tal, mat. , traditioner, etc. En sådan ambivalent och tvetydig inställning till den ottomanska kulturen ledde till tre radikala åtgärder: ett fullständigt förkastande av det ottomanska arvet och en återgång till den för-ottomanska och medeltida kulturen/västerligandet å ena sidan; assimileringen av ottomanska kulturella drag å andra sidan och nostalgi efter ottomanskt styre å tredje sidan. Det andra sättet, förutom tillägnandet av det ottomanska arvet av ursprungsbefolkningen på Balkan, antyder att den ottomanska kulturen, trots att den tillhör den muslimska och Mellanösternvärlden, är baserad på den bysantinska, ortodoxa kulturen. Följaktligen anses karakteristiska motiv i turkisk musik (liksom i turbo-folk) härröra från bysantinsk sekulär musik [13] . Sånger i turbo-folkgenren visar alltså på den kulturella identitetskrisen i Serbien: å ena sidan lockar melodierna med sitt exotiska mellanösternklang, som å andra sidan motsäger det serbiska nationalistiska narrativet, till följd av som, för att rättfärdiga detta dilemma, motiverar de bysantinska rötterna till turkisk musik och kompenseras av plagiat från modern grekisk popmusik [14] . Men det finns också fall av plagiat från den serbiska popmusiken: till exempel den berömda "Karaџiћu, kör din egen", även känd som "Ta bort kebab", enligt en studie utförd av en Youtube-användare under smeknamnet serb‧fun , är en sammanställning av tre låtar: "Srpska se truba sa Kosova čuje" (trumpetavbrott i början), "Zlatibore visoka planino" av Rade Projović (motiv under vilket orden sjungs) "Alaj volim život" av Predrag Zivkovic (förlust mellan verserna) [15] .
2010 blev Zeljko Grmušas låt " Karašiћu, drive your own ", som ibland kallas turbo-folk, ett internetmeme, och dess utdrag fick nya namn: "Remove Kebab" (från engelska - "Ta bort kebaben, ta bort kebaben"), där ordet "kebab" betyder muslimer [16] och "Serbien stark". Efter det, många låtar i turbo-folk-genren (låtar av Perkovich och Vulovich, "Jadna Bosno Sovereign" av Semberac (videon till den här låten publicerades redan 2006), "Oj, Alija, Aljo", "Vojnik sreće" av Dino Merlin, " Artiljerija, Bosanac bekrija" av Muhamed Brkich (alias Hamo Brko), "Mudžahedin" och "Merhaba" av Burekovich-bröderna, "Eto muje sve do Beograda") har också blivit populära på Internet. De fyra sista låtarna, i analogi med Remove Kebab, började heta "Defend Kebab " . Toppen av popularitet kom i november 2015 [16] .
Turbo-folk som fenomen, såväl som många av dess artister, parodierades i 2007 års serie " Jet Set ", som är regissören Nenad Mitićs avhandlingsarbete. I synnerhet är huvudpersonen som avvärjer utomjordingens invasion Boban Zdravković . Aliens har anlänt till jorden för att förstöra alla turbo-folksångare, eftersom låtar i den här genren orsakar störningar på det främmande skeppet. Talande nog, Zdravkovic uppskattade den tecknade filmen och tackade Mitic för att han valde honom som huvudperson. Men en annan turbofolksångare, Sejo Kalach ( serb. Sejo Kalach, Sejo Kalač ) sa att även om han var förolämpad, var han inte förolämpad av skaparna. [17]
Liknande genrer av popmusik finns, förutom det forna Jugoslavien, över hela Balkanhalvön . I Rumänien är det manele , i Bulgarien är det chalga , och i Grekland är det laika . Intressant nog, i rumänsk och bulgarisk pop-folk, i motsats till den jugoslaviska turbo-folk, används mycket mindre moderna funktioner och mer traditionella.
Ett av de första försöken att kombinera rysk folkmusik med modern musik gjordes på 1970-talet av rockbanden Dobry Molodtsy och Tsvety . Men musikens utseende som mer eller mindre liknar det jugoslaviska turbofolket kom i början av 1990-talet - tiden för Sovjetunionens kollaps och den utbredda användningen av syntar. 1995 släppte Novosibirsk-sångaren Igor Malinin, med stöd av Pavel Yesenin , albumet Chastushki, som lät som jugoslaviskt turbofolk. Senare gick Malinin över till rysk chanson . I allmänhet finns egenskaper som är karakteristiska för rysk folkmusik närvarande i många sånger av rysk popmusik .
Tatariska folkmotiv används i deras repertoar av Sak-Sok- gruppen och sångerskan SuperAlisa . Den senare använder synthesizers från 1980- och 1990-talen i sitt arbete, vilket ger det bästa soundet med det jugoslaviska turbofolket. Liknande turbofolk är också verk av Yakut-artisten Aiyy Uola .
Speciellt levande nationella traditioner manifesteras i popmusiken från folken i Kaukasus, från och med 1990-talet. Ofta spelas sådan musik in i hemmastudior med hjälp av syntar, och är som regel efterfrågad bland minibussförare och taxichaufförer och kommer också ofta från kaféer och restauranger i södra orter. Kaukasisk popmusik kännetecknas av användningen av stereotyper om kaukasier (till exempel, för sin egen bild använder popsångare bilden av en "romantisk, brutal ryttare ") och positionering som folkmusik, trots att kaukasisk popmusik har lite gemensamt med verklig traditionell musik av folken i Kaukasus [18] . Ett exempel är verk av Cherim Nakhushev ( Kabardino-Balkaria ) [19] , Aidamir Mugu ( Adygea ), Shamkhan Daldaev ( Tjetjenien ) [18] . Källa mor till författaren
| Etnisk populärmusik | |
|---|---|