Fandango! | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Studioalbum ZZ Top | |||||||
Utgivningsdatum | 18 april 1975 | ||||||
Inspelningsdatum | 1974-1975 | ||||||
Genre |
bluesrock södra rock |
||||||
Varaktighet | 32 min 00 s | ||||||
Producent | Bill Ham | ||||||
Land | USA | ||||||
Sångspråk | engelsk | ||||||
märka | London Records | ||||||
Professionella recensioner | |||||||
Kronologi för ZZ Top | |||||||
|
|||||||
|
Fandango! ( Spanska : Fandango ! ) är det fjärde albumet av rockbandet ZZ Top , släppt 1975 av London Records . Albumet spelades in från 30 december 1974, började säljas 18 april 1975. Ena sidan av LP:n är en liveinspelning av bandets framträdande på The Warehouse i New Orleans , medan den andra sidan av LP:n spelades in i studion. Titeln på albumet är bokstavligen namnet på en spansk folkdans, men här används den i en annan betydelse.
Fandango är ett ord som beskriver den veckolånga binge som amerikanska och mexikanska cowboys ägnar sig åt när de kommer tillbaka från hagarna och lyser upp efter boskapskörningen. Det här är med andra ord ett partyalbum .
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Fandango är ett ord som beskrev den veckolånga utblåsningen som amerikanska och mexikanska cowboys skulle ägna sig åt när de kom in från fältet och surrade upp det i slutet av en trail drive. Det här är med andra ord ett partyalbumEfter släppet av det kommersiellt framgångsrika albumet Tres Hombres 1973 tog gruppen en ganska lång paus, bland annat för att bestämma sig åt vilket håll de skulle gå vidare. ZZ Top turnerade flitigt och framgångsrikt under denna period. Så i Chicago var de tvungna att gå ut för ett extranummer fem gånger, och i Savannah var det upplopp på grund av brist på biljetter [3] . Under tre [2] sådana uppträdanden i New Orleans spelades livedelen av skivan in. Konserthuset The Warehouse valdes inte av en slump. Billy Gibbons sa att "Allt är trä och allt är underbart. Ljudet är lika fett som Gulf Coast, och det ger ett fylligt, djupt ljud . På konsertdelen framför gruppen både egna sånger och versioner av låtar av andra författare.
Vissa tror att vi gjorde en liveskiva för att vi inte hade studiomaterial - men det är inte så... Vi ville inte släppa ett nytt album på länge, vilket skulle kunna sänka den skyhöga Tres (Hombres) i hitlistor för att den fortfarande är bra, så vi lade våra idéer i malpåse, och sedan när det var dags för en ny LP bestämde vi oss för att förstöra det med något som spelades live, bara för att vi aldrig har gjort det förut.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Vissa tror att det är gjort live för att vi inte hade något nytt studiomaterial - men det är inte så... Under en lång tid ville vi inte släppa ett nytt album som skulle skjuta Tres ner på listorna eftersom det fortfarande pågick riktigt bra så vi fortsatte att lägga saker i burken och sedan, när det väl var dags för LP:n, bestämde vi oss för att bråka med lite liveprylar bara för att vi aldrig hade gjort det förut.Det anses allmänt att liveinspelningen av ZZ Top, som en grupp som alltid har presterat bra live, har rätt att existera [5] . "Om någon hade tvivel om bandets brinnande energi under framträdanden, kommer den här sidan (skivan) att berätta om det bra" [3] . Samtidigt är många recensioner, både från tiden för utgivningen av albumet och moderna, ganska frätande. 1975 skrev tidningen Rolling Stone att "Fandango, deras nya release, på vilken ena sidan av skivan är inspelad live, gör gruppens framgång redan helt oförklarlig, och erbjuder nio minuters skitsnack som kallas "Backdoor Medley" , där gruppen imiterar en cow fis" [6 ] "Detta album är hälften live, hälften studio och hälften inte bra" [7] .
Den "live" sidan är en riktig röra. Bara en upprörande hop som verkligen hindrar mig från att lyssna på fler av deras livealbum... Om de verkligen är ett så fantastiskt liveband har de inte gjort något speciellt arbete för att bevisa det.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Livesidan är en riktig röra. Bara en enorm röra som verkligen avskräcker mig från att höra mer om deras livealbum...Om de verkligen är ett så bra liveband så gör de inte ett särskilt bra jobb som bevisar det.Till skillnad från konsertdelen orsakade studiodelen av albumet inga klagomål, åtminstone i den musikaliska delen. "Lyckligtvis (och inte överraskande) är fyra av de sex nya studiolåtarna absoluta klassiker." "Ateljéns sida visar att destillationen av Texas hantverk fortsätter" [2]
Hälften live, hälften studio, albumet är irriterande eftersom studiosidan är tusen gånger bättre än den dödligt tråkiga boogien på livesidan
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Halvlive, halvstudio, vilket är irriterande eftersom studiosidan är ungefär tusen gånger bättre än livesidans dödligt trista boogie.Brister i texterna noterades dock: "Tråkiga texter som skulle kunna skrivas av alla som har en penna" [7] . Studiodelen spelades in, liksom föregående album, i Memphis i Ardent Studios .
När det gäller ljudet på albumet, noterade Mark Prindle att "Det roliga är att Bill Ham gör ljudet på varje album annorlunda än de andra. Det här albumet är inte tungt och basigt som Tres Hombres , och det är inte heller den briljant körande , oengagerade Rio Grande Mud : istället låter det som ett rockalbum! Som Thin Lizzy eller något."
Omedelbart efter albumets släpp gav sig bandet ut på en USA-turné och spelade 60 shower, från deras första show i Huntington på dagen för albumets släpp, till en show i Green Bay den 30 november 1975 [10] . Trots att de inte spelade i Storbritannien vid den tiden, utsågs bandet till International Hope of the Year av Melody Makers läsare 1975. [2]
Albumet var en stor succé: det gick in på topp tio på 1975 års popalbum, och singeln "Tush" nådde nummer 20 på singellistan.
Albumet remixades för CD- släpp 1986 och släpptes samma år. Först den 28 februari 2006 släpptes en CD med originalinspelningen från 1975 med tillägg av tre bonusspår, och 2009 släpptes en vinylskiva med originalinspelningen.
Alla kompositioner skrivna av Billy Gibbons , Dusty Hill och Frank Beard , utom där något annat anges.
Thunderbird ( ryska: Bormotukha ). Titeln på låten är ett varumärke för ett billigt vin som är vanligt i USA. Det producerades av E & J Gallo Winery , och namnet på detta vin har blivit ett känt namn i USA för ett förstärkt smaksatt vin. Låten spelar på vinets reklamslogan , "Vad är ordet? — Thunderbird; Hur säljs det? — God och kall; Vad är Jive? - Bird's Alive Vad är priset? - Trettiotvå gånger. ( Ryska. Vad är namnet? - "Thunderbird"; Hur säljer de det? - Kallt och vackert; Hur sätter det sig? - Du flyger som en fågel; Hur mycket kostar det? - Två gånger trettio. ). Dessutom blev reklamsloganen senare en slags hälsning: ”Vad är ordet? Thunderbird! ( Ryska. Hur mår du? - Bra! ). Musikaliskt är låten en "snabb standard 12-takts boogie-woogie" [7]
De verkliga låtskrivarna till låten är medlemmar av den lokala gruppen The Nightcaps [11] , som uppträdde på 1950-talet, som släppte den här låten på deras album Wine, Wine, Wine . ZZ Top , som har framfört låten på konsert sedan 1975, gick med på att låten de släppte var identisk i både musik och text, och detta erkändes till och med av domstolen. The Nightcaps förlorade dock stämningen, delvis för att ZZ Top säkrade rättigheterna till låten 1975, och 1992, när stämningen lämnades in, hade preskriptionstiden gått ut. [12]
Jailhouse Rock ( ryska: Prison rock ). En låt som framfördes för första gången av Elvis Presley 1957. "Hell Elvis Cover" [7]
Om de två första kompositionerna på "live"-sidan bedöms mestadels neutrala ("so-so" [8] ) eller till och med bra ("mättade med energi" [7] ), så är detta potpurri mestadels negativt.
"Backdoor Medley" är en riktig ankbajs. Det är ett nio minuter långt spår och består mest av snabbt trumspel och killar som spottar ur sig texter så fort de kan.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] "Backdoor Medley" är den riktiga ankans turd. Det är ett niominutersspår och det mesta består av snabbt trumspel och killarna skramlar med texter så snabbt de kan.En recensent finner anledningen:
... en skämtande "Thunderbird" och en valfri men acceptabel cover på "Jailhouse Rock" - och sedan komma in i ett nio minuters medley där det verkar finnas mer lust att återskapa en onaturlig "konstig" atmosfär än att faktiskt spela instrument.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] …det lustiga 'Thunderbird' och en onödig, men acceptabel cover på 'Jailhouse Rock' — och sedan engagera sig i ett nio minuters medley där de verkar mer inriktade på att återskapa den konstgjorda "kick-ass"-atmosfären än att faktiskt spela sina instrumentSamtidigt noteras att Backdoor Medley och Jailhouse Rock är utmärkta tolkningar som har gjort välkända kompositioner fullt kompatibla med bandets signatursound. [5]
Nasty Dogs and Funky Kings ( ryska Nasty hundar och coola kungar ). Textmässigt handlar låten om kvinnligt svek; låtens sångare undrar först vad den "otäcka hunden" kan göra när han försöker vara nära låtens hjältinna, och kommer till slutsatsen att även den "coole kungen" är osannolikt att kunna göra något. En recensent för Rolling Stone magazine kallar låten den bästa på albumet, men konstaterar att "det finns inga pengar att tjäna med ett sådant namn ändå" [6] . Musikaliskt: "futtig bluesrock" [7] , "lös groove " [10]
Blue Jean Blues ( Rysk Blue Jeans Blues ). Låtens text är baserad på en sann historia som hände Frank Beard , när tjejen som lämnade honom tog Beards jeans med sig, där hon snart kom till bandets framträdande i sällskap med en ny pojkvän. [13] . "Sad långsam blues" [7] , med "fenomenal gitarr" [8] , "långsam, sorglig och fantastisk blues med akustiskt-elektrisk klagan" [3] , "raffinerad och själfull" [10] . Terry Manning noterade också den tekniska sidan av inspelningen: "Rent och vackert ljud. Jag använder den här inspelningen för att visa dig hur du kan arbeta med mikrofoner i studion. Du kan till och med höra förstärkarnas subtila brummande och känna den akustiska atmosfären runt trumsetet.”
Enligt Billy Gibbons:
"I Texas (jämfört med Chicago) är blues mer baserad på septimackord , som färgar musiken i vad folk kallar blues. Jag tror att min syn på huvudteman för våra bluessaker, som Blue Jean Blues, har de där septimackorden utöver de naturliga bluesegenskaperna.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] I Texas var bluesen mer baserad på den sjunde tonen i ackordet som färgade musiken med det ljud som folk kallar blues. Jag tror att mitt förhållningssätt till huvudlinjerna på våra bluesgrejer, som "Blue Jean Blues", innehåller den sjunde delen för att lägga till de naturliga bluesegenskaperna.balinesiska ( ryska lit. balinesiska ). Titeln på låten är namnet på en populär balinesisk dansgolv och spelklubb från början av 1970-talet [2] i Galveston , en ö i Mexikanska golfen , och låten är ett nostalgiskt minne av danshallen. "Ganska men förglömlig poprock" [7] , "ganska intetsägande gammal poprock" [8]
Mexikansk koltrast ( Rysk Mexikansk koltrast ). Låten handlar om en verklig [2] mexikansk prostituerad från Texas gränsstaden Acuña , vars far var afroamerikan (slang för "spader ess" i låten) och hennes mamma var mexikansk. Låten är fylld med allegorier och anspelningar:
Säg mig, vilken text vill jag verkligen inte höra i en låt om en prostituerad? "Som en örns vingar på en svart fågel kommer att breda ut sig för dig." Varför? För det är så förvirrande! Vad tror du att han menade med "vingar"? Prostituerade har inga vingar! Och vad är detta för nonsens med "sprid ut"? Kanske tillräckligt med metaforer?
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Säg, du vet vilken text jag verkligen inte behöver höra i en låt om en prostituerad? " Koltrastens vingar kommer att breda ut sig som en örn för dig." Varför? För det är så förvirrande! Vad tror du att han menar med "vingar"? Prostituerade har inga vingar!!!! Och vad är det här för "spridda" nonsens? Nog med metaforerna!"Crazy offbeat låt, med lustiga sång från Dusty Hill " [8] , "som en country-westernlåt med redneck low " [7] .
Hörde det på X ( Russian Heard it on X ). "X" är piratradiostationen X Rock 80 i Mexiko, vid USA:s gräns. På 1960-talet spreds dess sändningar över ett stort område i södra delstaterna i USA , och låten är en nostalgisk "hjärtlig hyllning " [10] till denna radiostation. "En riktig hit...innehåller ett så tätt fenomenalt ljud som bandet ännu inte har haft" [8] , "cool speedrock" [7]
Tush ( Rus. Zadnitsa ). "Played with courage, hard-rock loose boogie" [7] , som, släppt som singel, blev gruppens mest framgångsrika skapelse vid den tiden, och stängde topp tio på singellistan. "Tush är en svallande elektrisk bluesgitarrpuls med tätt packade texter som inte kunde vara mer definierade" [2] . Låtens texter kretsar i allmänhet kring en refräng: "Gud, ge mig lite rumpa redan." Dusty Hill sa att "Det kanske är lite för mycket för vissa...vi skrev det i Florens . Det var den hetaste showen vi någonsin har haft. Efter lunchen repeterade vi, hittade det här riffet och började genast spela det. Jag sjöng i mikrofonen allt som kom att tänka på, och vad tänkte jag då? [2] . Billy Gibbons påminde om att "Jag hittade en singel av Roy Head som hade en instrumental som hette 'Pig's Butt' på B-sidan. Jag lossade riffen och det tog oss tre minuter att skriva låten där." Dusty Hill noterade dock att i södra USA har detta ord (lånat från jiddisch ) en annan betydelse: ett adjektiv som betyder något "chic, mycket lyxig, mycket "lyxig" [14] . Låten blev en av lyssnarnas favoriter och rankades som nummer 67 på VH-1 :s "100 Greatest Hard Rock Songs" -lista. [15] 1979 släppte Motörhead singeln No Class . Gitarriffet i den här låten är nästan identiskt med Tush- riffet . En krönikör i Rolling Stone skrev:
Och ja, det hela låter lite (kanske till och med lite för mycket) som ZZ Tops "Tush". Men ärligt talat, ska du vara den som säger det till Lemmy ?
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Och ja, det hela låter lite (kanske lite för mycket) som ZZ Tops "Tush". Men ärligt talat, skulle du vara den som berättade det för Lemmy?Det påstås till och med att Lemmy helt enkelt stal detta riff från ZZ Top. [17]
År | Diagram | Placera |
---|---|---|
1975 | Popalbum | tio |
År | Enda | Diagram | Placera |
---|---|---|---|
1975 | "Tush" | Pop singlar | tjugo |
![]() | |
---|---|
Tematiska platser |