| j-pop | |
|---|---|
| Riktning | pop- |
| ursprung |
folkpop rock jazz synth-pop R&B |
| Tid och plats för händelsen | Början av 1980-talet, Japan |
| storhetsår | sedan 1980 - nutid |
| Undergrupper | |
| Shibuya-kei | |
| Relaterad | |
| J-rock , K-pop | |
| Derivat | |
| Super Eurobeat | |
| se även | |
|
visual kei japansk musik |
|
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
J-pop (ジ ェーポップ) eller j-pop är japansk populärmusik , förkortning. från engelska . Japansk pop. I speciella fall används termen "J-pop" av musiker för deras musik nära rock, men för den används vanligtvis termen J-rock . På grund av detta kan vissa rockartister (inte tunga stilar) från Japan nämna J-pop i sina verk.
Termen J-pop myntades av FM-radiostationen J-Wave för att särskilja japansk popmusik från resten av den globala popscenen. Termen används ofta i Japan för att beskriva olika musikstilar, inklusive pop , rap , soul och dansmusik . J-pop- artister är populära musiker, såväl som seiyuu- artister som röstar karaktärer i anime .
Tidigare, i Japan, kallades all populär musik i västerländsk stil " kayokyoku " [1] , men i början av 1990-talet började situationen i japansk musik att likna den i Amerika och Europa - alla genrer var fragmenterade, blandade och förvirrade. Alla de gamla kategorierna av japansk musik förlorade antingen sin betydelse eller började betyda något annat, och termen "kayokyoku" fortsatte att användas nästan uteslutande för " idol " -sångare [2] . Vid den tiden bestämde sig japanska musikaffärer för att kategorisera all modern japansk popmusik som "J-pop" för enkelhetens skull och för kundernas bekvämlighet, och samlingar av ballader i enka -stil började kallas "kayokyoku" [2] . Nuförtiden brukar butiker kategorisera popmusik i tre hyllor: J-pop (japansk pop), västerländsk pop och enka (en gammaldags japansk ballad). Det som tidigare kallades kayokyoku kallas nu för antingen J-pop eller enke, beroende på stil.
J-pop som fenomen har sina rötter i jazzmusik som blev populär under den tidiga Showa-perioden . Jazzen tog med sig många musikinstrument som tidigare använts för att spela klassisk musik , militära marscher som japanerna inte hört talas om, vilket tillförde ett inslag av "kul" till den japanska musikscenen under dessa år. Som ett resultat har Ongaku Kissa (音楽喫茶) musikkaféer blivit en populär plats för levande jazzmusik.
Under påtryckningar från den kejserliga armén, under andra världskriget , slutade jazzen att spela. I slutet av kriget tog soldater från USA som ockuperade Japan med sig många musikstilar som boogie-woogie , mambo , blues och country . Låtarna av Kasagi Shizuko "Tokyo Boogie Woogie" ( 1948 ), Chiemi Eri "Tenessie Waltz" ( 1951 ), "Omatsuri Mambo" av Hibari Misora blev populära . Utländska musiker och band, inklusive JATP och Louis Armstrong , har besökt Japan för konserter. 1952 var året för jazzboomen i Japan. Men genren krävde teknisk skicklighet och var svår att utföra. Därför tog de flesta av de japanska amatörartister upp countrymusik , som var lätt att spela och lyssna på.
På grund av countrymusikens inflytande 1956 började rock and roll- febern i Japan . Kazuya Kosaka och hans Wagon Masters presenterade sin tolkning av Elvis Presleys berömda "Heartbreak Hotel" . Rock and roll-rörelsen nådde sin topp 1959 , märkt av uppkomsten av ett stort antal japanska rock and roll-grupper. Rock and roll-marschen i USA blev dock kortvarig, vilket fick dess popularitet att sjunka även i Japan. Separata japanska grupper har försökt kombinera traditionell japansk popmusik med rock and roll. Den enda musiker som lyckades var Kyu Sakamoto med låten "Ue o Muite Aruko" ( japanska 上を向いて歩こう Ue o Muite Aruko: ) - "Let's go looking up", känd i många delar av världen som "Sukiyaki" ("sukiyaki"). Resten av artisterna bestämde sig för att översätta texterna till populära amerikanska sånger till japanska och framföra dem, tack vare vilken den så kallade "coverpop" föddes. Televisionens era har dock kommit, då alla hade möjlighet att köpa sin egen tv och se musikföreställningar. Omslagspops popularitet bleknade. Men karaoke , som är populärt över hela världen nuförtiden, har mycket att göra med det.
Under perioden från tidigt 70 -tal till mitten av 80 -talet skedde en övergång från enkla sånger med gitarrkomp till mer komplexa kompositioner. Ändrade färg och innehåll på texten. Kompositionernas sociala inriktning försvagades, med fokus på kärlek och inre känslor. Takuro Yoshida och Yosui Inoue är de mest anmärkningsvärda representanterna för innovation.
På 80-talet började termen "stadspop" syfta på storstädernas populära popmusik, som har ett uttalat urbant tema. De flesta av låtarna i denna genre skrevs i Tokyo . Eftersom skillnaderna mellan citypop och "den nya vågen av j-pop" är mycket små föddes den nya termen "wasei pop" (popmusik från Japan), som blev ett vanligt namn för båda riktningarna. Och först på 90 -talet blev termen J-pop vanligt förekommande över hela världen.
I slutet av 1980-talet fästes allmänhetens uppmärksamhet på ett av de mest kända japanska rockbanden (j-rock) Chage och Aska - en duett bestående av två populära japanska sångare - Chage ( Shuji Shibata ) och Ryo Asuka ( Shigeaki Miyazaki ) ), blev senare det mest populära rockbandet i Asien . Deras asiatiska turné "Asian Tour II / Mission Impossible" blev en av de största i japansk musiks historia. Biljetterna till alla 61 konserterna i Japan, Hong Kong , Singapore och Taiwan såldes slut samma dag. Men med tillkomsten av japansk dans-popmusik framförd av Namie Amuro och Tetsuya Komoro i mitten av 90-talet, började populariteten för grupper som Chage & Aska att minska.
R&B blev populärt i Japan i slutet av 90-talet. Hikaru Utada debuterade sin första singel "Automatic/time will tell". Hennes första album "First Love" sålde 7 500 000 exemplar och blev det mest sålda albumet i Japan genom tiderna. Populära i landet var också Ayumi Hamasaki , Mai Kuraki och Ami Suzuki , samt kvinnliga popgrupper som SPEED och Morning Musume , vars album sålde åtminstone i höga siffror.
R&B och hiphop- rytmer har varit ett stort inflytande på japansk musik nuförtiden . J-Hip-Hop- grupper som ORANGE RANGE och Katsumeishi toppar Oricon -listorna . Inte glömda är den gamle Mr. Barn , B'z och Southern All Stars .
För närvarande finns det en genuin boom i idolgrupper [3] - tjej- och pojkband , främst designade för en publik av det motsatta könet. Yasushi Akimotos idol - tjejgrupp AKB48 , som tog både 1:a och 2:a plats, och pojkbandet Arashi från idolbyrån Johnny & Associates delade de 10 bästa platserna på Japans 2010 års lista över bästsäljande singlar . [fyra]
J-pop är en integrerad del av japansk popkultur . Det har infiltrerat överallt: affärer , handel , film , tv- och radioprogram , videospel och anime . Många tv-program använder J-pop i krediterna. Rytmen i J-pop är ofta väldigt snabb, vilket gör det svårt för vissa människor att förstå. I anime , tv-program och dramer ändras öppnings- och avslutningstema fyra gånger om året. De flesta program har upp till åtta inledande och avslutande teman per säsong.
Det stora antalet låtar som släpps gör J-pops ansikte ständigt föränderligt. Många artister lyckas bara släppa ett album och flera singlar , varefter de försvinner i dunkel. De som lyckas hålla på i decennier erkänns som enastående. Band som Dreams Come True , Chage & Aska , B'z , Southern All Stars , the pillows och Tube har varit populära i över 15 år och har gått till historien som fenomenala framgångar.
De senaste fem åren har sett ett nytt och något märkligt fenomen med ursprung i västra Japan. I städerna Fukoku och Oita har det skett en ökning av populariteten för grupper som består av både japanska och utländska musiker. Denna popularitet väckte uppmärksamhet från stora musikföretag inklusive Sony Japan . Banden Bump of Chicken , Fever , Dr. Funkinstein , Cut Flowers , The Routes , F8 och James Heneghan Acoustic Roadshow . Många av dem uppträdde på den årliga Rockkonserten i Nakatsu City , Oita Prefecture . Detta är en tvådagars rockshow som äger rum som en del av Mt. Hachimen , en av de största rockfestivalerna i världen.
| Etnisk populärmusik | |
|---|---|