Parallelogram

Parallelograms är  debutstudioalbumet av den amerikanska singer-songwritern  Linda Perhax , producerat av filmkompositören Leonard Rosenman . Den ursprungliga utgåvan från 1970 på Kapp ignorerades till stor del av kritiker. Skivan marknadsfördes inte av märket och vinylen försvann snart från skivbutikerna och Perhax återvände tilltandhygienist . Tack vare distributionen av piratkopior fick Parallelograms så småningom status som ett kultalbum. 1998 återutgavs den för första gången - det var då som den fick stort erkännande från kritiker och lyssnare [3] . Låtarna på skivan är designade i stilar som psykedelisk folkmusik , folkrock och jazz och blues . Albumet bidrog till födelsen av en sådan undergenre av psykedelisk folkmusik som freak folk .

Bakgrund, inspelning och efterspel

Även om Perhax började skriva låtar vid 27 års ålder, visade hon sin kreativitet som barn medan hon bodde i Mill Valley , men hennes föräldrar och skollärare ägnade inte mycket uppmärksamhet åt detta [4] . I slutet av 1960-talet tog hon examen från University of Southern California och flyttade till Topanga Canyon, Kalifornien [5] . Hon var gift, men "kännde sig inte bekväm i äktenskapet", så hon tog gitarrlektioner för att hitta "något eget" [6] . Hon arbetade som tandhygienist på en tandklinik nära Rodeo Drive i Beverly Hills , där hon blev inbjuden att arbeta som student av en universitetsprofessor. Hennes kunder inkluderade Cary Grant , Paul Newman , Henry Fonda och kompositören Leonard Rosenman , Oscar -vinnande kompositör för Barry Lyndon (1975) [5] .

Vid en av mottagningarna berättade hon för Rosenman att hon skriver låtar [5] , men bara kan fyra ackord [6] . Han blev intresserad och Perhax gav honom en demokassett [5] . Nästa dag (lördag), efter att ha lyssnat på bandet, ringde Rosenman flickan vid åttatiden på morgonen och övertalade henne till en session i studion [7] . Den natten körde Perhax hem längs Ventura Highway [8] och stannade vid en övergiven bensinstation för att titta på de "vackra ljusen på himlen" - då föddes "Parallelograms". Två veckor senare spelade hon Rosenman några låtar, och han blev så chockad över vad han hörde att han var på väg att kräva en budget av Universal Music för att spela in ett album. Etikettens chefer deltog i sessionen, under vilken sångaren framförde "Sandy Toes". Sedan gav en division av Universal [3] , Kapp , Perhax ett skivkontrakt [5] . Rosenman anställde studiomusiker; dessa inkluderade jazztrummisen Shelley Mann , basisten Rainey Press och andra. Enligt sångarens memoarer letade Universal efter en "andra" Joni Mitchell , som vid den tiden var på Warner Music [6] .

All of Parallelograms är skriven av Perhax [5] , förutom "Hey, Who Really Cares", skriven av saxofonisten Oliver Nelson [9] . Sångerskan tror att synestesi [5] var en bra hjälp för att komponera låtar och hjälpte henne att "visa [hennes] tredimensionella förnimmelser" [6] . Hon förklarade inte för Rosenman hur titelspåret skulle låta och ritade gröna cirklar, blå vågor och rosa linjer på ett papper; hon ville att ljudet skulle "passera från en högtalare till en annan, som om det antog olika former" [10] . Hon försökte aldrig droger eller hallucinogener för att skriva låtar, även om detta var vanligt bland musiker på 1970 -talet [11] . Enligt journalisten Jean-Daniel Beauvallet , använde Perhax studion som ett verktyg: hon saktade ner farten, satte sedan fart på kassetterna och scrollade dem sedan åt motsatt håll, så ljudet på skivan blev "märkligt" [12] . "Musik brukar komma till mig som regn. Det rinner snabbt över mig och mitt huvud, och jag måste springa efter papper och penna för att hinna fånga det”, mindes Perhax [5] . En ljudtekniker anlitad av Kapp mixade låtarna för att vara "radiovänliga". "När jag först lyssnade på vinylen på mitt album kastade jag den i papperskorgen. <…> [Etiketten] förstörde all skönhet. Ljudet var trä, allt dess djup försvann, ”noterade hon. Kapp marknadsförde inte skivan. Frustrerad över bristen på uppmärksamhet kring hennes skapande, återvände Perhax till jobbet som hygienist [5] .

Under de följande decennierna fortsatte sångaren att komponera låtar, men återvände inte till studion [5] . I mitten av 1990-talet coverade Mikael Åkerfeldt , ledare för det progressiva metalbandet Opeth , albumets titelspår. Sedan blev hans vän [13] Michael Pipers, som drev New Yorks indieetikett The Wild Places, intresserad av Parallelograms . Han tog sångerskans kontakter från Kapp, där hon felaktigt angavs som "Linda Perhaps" ( kanske , kanske) [10] , och försökte kontakta henne sedan 1998 .  Då återutgavs Parallelograms för första gången [9] , men utan sångarens vetskap [3] . År 2000 lyckades Pipers fortfarande komma i kontakt med henne: han skickade ett brev till henne, komplett med en CD med en "träljud"-version av albumet (då var det den enda tillgängliga). Sångaren gav etiketten den ursprungliga rullen , vars ljud inte skadades [5] . Nästa upplaga kom ut 2003. Förutom 11 låtar inkluderade den 6 bonusspår: demon och slutversionen av den tidigare outgivna "If You Were My Man", "Hey, Who Really Cares"-introt, två "Chimacum Rain"-demos och "Spoken Intro" Till Leonard Rosenman" [ 14] , där sångaren listade ljudeffekterna som användes i inspelningen [15] . 2008 remastrade Sunbeam Records LP:n och återutgav den, komplett med ett utdrag från Perhax 's BBC -intervju 2005 och den outgivna "I Would Rather Love" [16] . Därefter återutgavs Parallelograms tre gånger: 2010 på Mexican Summer [17] och Sundazed Records [18] och 2014 på Anthology Recordings [19] . Ungefär samtidigt fick Perhax ett skivkontrakt med det oberoende skivbolaget Asthmatic Kitty , grundat av Sufjan Stevens , för att spela in ett nytt album. Verket hette The Soul of All Natural Things och publicerades i mars 2014 [2] .

Musik och texter

Albumets låtar finns i stilar som psykedelisk folk [20] , folkrock och jazz [21] och blues [22] . Ljudet har karaktäriserats som akustiskt , och produktionen har jämförts med Joni Mitchells första verk , i synnerhet debuten Song to a Seagull (1967). Instrumentering domineras av gitarr , elgitarr , orgel och sång , på vilka olika avantgardistiska [23] ljudeffekter har applicerats för att ge musiken en psykedelisk ton [21] . Rösten beskrevs som "rent vibrato , på platser som påminner om ett barn" [23] . Medan texterna mestadels diskuterar "damsaker som muskulösa män, delfiner , månsken , stjärtar och pastellfärgade gryningar," [20] listar titellåten geometriska former, inklusive ett parallellogram och andra. "Matematik har aldrig låtit så vackert", skrev David Smith [10] . Professorn i musik vid Oxford University Laura Tunbridge tyckte att hänvisningen till figurerna var märklig, och sa att det inte var meningsfullt, även om "det är något fascinerande med det faktum att det är vetenskaplig terminologi som vanligtvis inte sjungs." Hon föreslog att de geometriska formerna återspeglade Perhax harmoni med den naturliga världen. "Detta är inte bara en diskurs om livet i Kalifornien, utan också ett avsteg från den linjära berättelsen i låten," sammanfattade Tunbridge [24] .

Sången på albumets inledande "Chimacum Rain" beskrevs av Pitchfork -redaktören på följande sätt: "Vågorna stiger och faller mjukt, blandas med en mild viskning - i ett ord, fascinerande" [25] . Bron använder tekniken för skiktad röstinspelning , tack vare vilken rösten "hypnotiserar och förvirrar" [21] . Låten skrevs i Chimakum , Washington [8] ; i den delar sångaren ett dilemma: kärlek måste sluta i avsked [26] . "Paper Mountain Man" innehåller trummor , munspel och gitarr [11] ; det handlar om "olidande smärta" på grund av en älskads svek . Sångaren leker med bilder av naturen i "Dolphin" (den första låten skriven för albumet [8] ), "Moons and Cattails" och andra. Den första är en ballad med ett gitarr- sångarrangemang och en reverbeffekt [ 11] . Titelspåret på åtta ord [21] har dubbats av kritiker som albumets höjdpunkt [6] [20] eftersom det representerar Perhax vision om "visuell musik" [11] . Kritiker tillskrev kompositionen till minimalistisk psykedelisk folkmusik [7] och delade upp den i tre villkorliga delar: den första versen, sammanbrott och upprepning av den första versen. Spåret börjar med dubbade [11] akustiska gitarrstämmor i C-dur [2] och flera lager av sång "som att gå i cirklar" [21] . Sedan är det en övergång till en mörk ambient bridge [27] med "förvrängda elektroniska röster, flöjt och rattles " [21] . I den tredje och sista versen återgår sången till ledmotivet [11] . Baslinjen i "Sandy Goes" påminde en kritiker om "As The World Falls Down" David Bowie [22] . "Porslinsbakat över gjutjärnsbröllop" hånar [12] och fördömer den materiella kulturen [11] , i synnerhet det pompösa bröllopet i Beverly Hills, som är organiserade för att "visa sin rikedom, men inte ta en ed" [8] .

Recensioner av samtida och retrospektiv

Recensioner
Kritikernas betyg
Källa	Kvalitet
All musik	[21]
Anslagstavla	(positiv) [28]
kassaskrin	(positiv) [29]
Högaffel	8,6/10 [20]
Pop spelar roll	7/10 [11]
Sydney Morning Herald	(positiv) [30]
Tiny Mix Tapes	[22]
Oklippt	[27]
Mängd	(positiv) [2]

Efter release ignorerades albumet till stor del av kritiker [8] . Tre samtida recensioner av Parallelograms fortlever . En recensent på Billboard noterade det breda utbudet av Perhax röst och tillade: "Genom musik och ord utforskar [dessa 'bräckliga' låtar] inte bara begreppet ljud utan dess betydelse." Kritikern kallade "Dolphin", "Call of the River", "Moons and Cattails", "Morning Colors" och titelspåret som höjdpunkterna på albumet . Cashbox- redaktören publicerade sin recension av skivan i avsnittet "Bästa nykomlingval " .  Han föreslog att Parallelograms inte skulle få den uppmärksamhet det förtjänade eftersom det var "lugn men imponerande musik", och noterade Rosenmans produktion och arrangemang och sammanfattade: "Nästan hela albumet är charmigt till innehållet, Lindas mjuka och djupa röst ekar från henne själv, stiger hela vägen upp." högre och högre" [29] . I en recension av Variety , publicerad i slutet av november 1970, noterades sångarens låtskrivartalang [2] . Bristen på recensioner följdes av ett kommersiellt misslyckande, som ett resultat av vilket albumet försvann från musikbutikernas hyllor i slutet av året. Emellertid under de följande decennierna distribuerades dess piratkopior aktivt [2] . Ägare av den ursprungliga vinylen "replikerade albumet och gav kopior till de mest förtjänta." Det är känt att en av "piraterna" var Mikael Åkerfeldt [31] .

”Jag har inte hört något om recensionerna, bra eller dåliga; ingen feedback, bara en distributör som erkände att han gillade albumet. <…> Jag minns att jag fick veta att skivan sålde bra på platser med vacker natur: Hawaii , Kanada , Colorado , Alaska , Pacific Northwest ”.

Moderna musikkritiker har inte gått förbi återutgivningen av Parallelograms . På Album of the Year aggregator-webbplatsen har albumet en genomsnittlig poäng på 87 av 100 baserat på fyra recensioner från kritiker, vilket motsvarar "universell hyllning" [32] . Enligt en AllMusic - recensent har albumets låtar ett ovanligt ljud och framkallar en "känsla av lätthet och isolering": "Detta är en attraktivt sorglig och drömsk författares folkmusik" [21] . Andy Beta från Pitchfork hyllade: "Det här verket är så personligt och intimt att jag bara kan lyssna på det i avskildhet i mitt rum. Även om vi nästan inte vet något om Perhax, avslöjar den här musiken så många detaljer om hennes själ och sätt att tänka att jag är säker på att jag inte kommer att kunna dela detta album med någon" [20] . Recensenten av Tiny Mix Tapes kallade Perhax för ett alternativ till Joni Mitchell på grund av den liknande klangfärgen i hennes röst, och betygsatte skivan med maximal poäng och beskrev den som "ren magi" [22] . Richie Unterberger konstaterade i sin bok 8 Mile High att det var omöjligt att beskriva albumet: "De mest hårdnackade lyssnarna kommer att finna det för konstnärligt i termer av texter, och ändå är det innovativt" [7] . Enligt en recensent för Uncut är Parallelograms låtar starka, och det experimentella ljudet ger skivan en fördel gentemot många 1970-tals folkskivor. Och ändå betygsatte kritikern verket måttligt [27] . Michael Metivier från PopMatters noterade att albumet var före sin tid och påminde om "resultatet av [Perhax] nyfikna sinne som experimenterade med ljudets natur" [11] . Sydney Morning Herald skrev: "Om det här inte är ett fantastiskt album är det så nära att vara ett som andra artister bara kan drömma om. Vi bör inte missa den andra chansen vi fått att höra den” [30] .

Inflytande och användning i media

Den illegala distributionen av Parallelograms har lett till att det blivit ett kultalbum [3] [21] , särskilt bland vinylsamlare. Tack vare dem fick Parallelograms en andra chans att bli hörd [33] . Tom Jurek från AllMusic kände igen skivan som ett "psykedeliskt folkmästerverk" [3] . Tidningen Fact placerade skivan på nummer 30 i sin "Topp 100 album på 1970-talet" [34] . Vissa musiker har citerat Parallelograms som en inspirationskälla, nämligen Sufjan Stevens [13] , Sean Lennon [35] , Mikael Åkerfeldt, Devendra Banhart , Joanna Newsom [3] och Noah Lennox (särskilt på albumet Person Pitch ) [36 ] .

Dessutom anses skivan vara ett av de viktigaste verken av subgenren av psykedelisk folk - freak-folk ( eng.  freak-folk ) [3] - född med tillkomsten av "kulturen för återutgivning ", som öppnar upp för nya generationer av bortglömda musiker och deras album [37] . Musikforskaren Kaia Blackburn har föreslagit att Parallelograms , trots sitt innovativa ljud, inte fick vederbörlig uppmärksamhet på grund av olika kulturella attityder - sedan placerade etiketten Perhux som en "popsångare", och ordet "bräcklighet" återfanns ofta i Billboard -recensioner [ 28] "bär på många könsstereotyper <...> om "charmig femininitet" och "virtuos maskulinitet"". Men tillkomsten av informationsåldern , början av New Weird America- rörelsen och framväxten av den alternativa pressen skapade en ny musikalisk miljö med lämpliga förutsättningar för kvinnliga musiker som Perhax eller Vashti Bunyan ( Just Another Diamond Day , 1970). "Det faktum att kritiker började prisa experimentalismen i [hennes] musik först med släppet av The Soul of All Natural Things 2014, och inte Parallelograms , visar en förändring i allmänhetens uppfattning om kvinnliga tonsättare i den freak folkmiljön," Blackburn avslutade [2] .

Dessutom har Parallelograms -låtar använts i tv-serier och andra musikers verk. "Hey, Who Really Cares" valdes som temasång för ABC :s medicinska drama Matt Lincoln , med Vince Edwards i huvudrollen , som sändes i slutet av 1970 [33] . Två år senare täckte and bluesbandet The Whispers till deras debutalbum, The Whispers' Love Story [38] . Ett prov av deras version användes av The Notorious B.I.G. på låten "Niggas Bleed" från Life After Death (1997) [39] . 2009 samplade den brittiska hiphopartisten Lowkey ru en i "Who Really Cares" från den Uncensurerade samlingen [40] . "If You Were My Man" ingick i filmen Electroma (2007) av den franska elektroniska duon Daft Punk [5] . Utdraget "Chimacum Rain" användes av Prefuse 73 i "Rain Edit Interlude" med Surrounded by Silence (2005) [41] och Jadakiss i "Rain" med Top 5 Dead or Alive (2015) [42 ] . Dessutom var låten med i avsnittet " A Messenger, Nothing More " av den femte säsongen amerikanska komedi- drama - tv-serien Gilmore Girls . I berättelsen, efter att ha pratat med Dean ( Jared Padalecki ), stannar Rory ( Alexis Bledel ) utanför sina föräldrars hus och ser ett gäng röda ballonger flyga iväg. Avsnittet sändes på The WB den 28 september 2004. Låten var inte listad i krediterna [43] .  

Lista över spår

Alla låtar skrivna av Linda Perhax utom "Hey, Who Really Cares" (Perhax, Oliver Nelson ); producerad av Leonard Rosenman .

Medlemmar av inspelningen

Data anpassade från Discogs [44] .

• Linda Perhax - sång , akustisk gitarr , arrangemang , elektroniska effekter
• Leonard Rosenman - producent , arrangemang, elektroniska effekter
• Steve Kohn - 6-strängad gitarr , 12-strängad gitarr , elgitarr , arrangemang
• John Neufeld - flöjt , saxofon
• Mitt Holland - slagverk
• Shelley Mann - slagverk
• Rainey Press - basgitarr , Fender gitarr
• "Tommy" - munspel
• Brian Ingoldsby – effekter för horn (spår 1) , mixning
• "Fleetfoot" från Laurel Canyon - gitarr (spår 19)
• Terry Brown - blandning
• Bob Flick - bilder
• Virginia Clark - omslagsbild

Anteckningar

1. ↑ Linda Perhacs. Linda Perhacs  - Parallelogram Bandcamp . Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 3 februari 2021.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Kaiya Smith Blackburn. En efterlängtad diamantdag : Undersöker Freak Folks mottagningshistoria  (engelska)  : avhandling. - Montreal : McGill University , 2018. - Augusti. - S. 24-28, 68 . Arkiverad 29 juni 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Thom Jurek. Linda Perhacs: Biografi och historia  (engelska) . AllMusic . Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 12 juni 2018.
4. ↑ Jeanette Leech. Seasons They Change: The Story of Acid and Psychedelic Folk  (engelska) . - den första, illustrerad. - London : Jawbone Press, 2010. - S. 76-77. — 366 sid. - ISBN 978-1-906002-32-9 .
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Legenden om Linda Perhacs, "En mest osannolik rockstjärna  " . National Public Radio (5 mars 2014). Hämtad 4 maj 2021. Arkiverad 5 mars 2014.
6. ↑ 1 2 3 4 5 Johannes Paulus. Musikens helande kraft: ett samtal med Linda Perhacs  (engelska) . PopMatters (26 september 2017). Hämtad 6 maj 2021. Arkiverad 16 januari 2021.
7. ↑ 1 2 3 Richie Unterberger Eight Miles High: Folkrocks flyg från Haight-Ashbury till  Woodstock . - den första, illustrerad. - San Francisco : Backbeat Books, 2003. - S. 67-68, 318-319. — 343 sid. - ISBN 978-0879307-43-1 .
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Klemen Breznikar. Linda Perhacs  intervju . Det är Psychedelic Baby! Magazine (15 juni 2012). Hämtad 6 maj 2021. Arkiverad 29 mars 2019.
9. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (Återutgivning; CD  ) . Discogs (1998). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
10. ↑ 1 2 3 Nigel Williamson Den grova guiden till den bästa musiken du aldrig har hört  . - illustrerad. - London: Rough Guides , 2008. - S. 148-149. — 288 sid. — ISBN 978-1-84836-003-7 .
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Michael Metivier. Linda Perhacs  - Parallelogram PopMatters (10 december 2008). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 26 januari 2021.
12. ↑ 12 Dan Hegarty . Buried Treasure: Overlooked, Forgotten and Uncrowned klassiska album (engelska) . - illustrerad. - Dublin : Liberties Press , 2015. - S. 204-205. — 241 sid. — ISBN 978-1909718-88-3 .  
13. ↑ 12 Ian Cohen . Linda Perhaks . Pitchfork (20 februari 2014). Hämtad 30 juni 2021. Arkiverad 20 november 2020.  (obestämd)
14. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (Återutgivning; CD  ) . Discogs (2003). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
15. ↑ Linda Perhacs - Talad intro till Leonard Rosenman (bonus  ) . YouTube (26 november 2014). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
16. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (Återutgivning; CD  ) . Discogs (2008). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
17. ↑ Linda Perhacs - Parallelograms (Återutgivning; LP1  ) . Discogs (2010). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
18. ↑ Linda Perhacs - Parallelograms (Återutgivning; LP2  ) . Discogs (2010). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
19. ↑ Linda Perhacs - Parallelograms (Återutgivning; LP  ) . Discogs (2014). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
20. ↑ 1 2 3 4 5 Andy Beta. Linda Perhacs  - Parallelogram Pitchfork (12 augusti 2003). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 27 november 2020.
21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Richie Unterberger. Linda Perhacs  - Parallelogram All musik. Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 19 september 2017.
22. ↑ 1 2 3 4 Willcoma. Linda Perhacs  - Parallelogram Tiny Mix Tapes . Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 29 oktober 2020.
23. ↑ 12 Mark Richardson . Musik och drömmar (engelska) . Pitchfork (11 februari 2011). Hämtad 30 juni 2021. Arkiverad 2 juni 2021.  
24. ↑ Laura Tunbridge. Linda Perhacs 3D-  ljudskulptur . Kvinnors sångforum (2 april 2021). Hämtad 6 maj 2021. Arkiverad 29 april 2021.
25. ↑ Casimer Pascal. Pas/Cal: Eleven Songs I (May Have)  Soulseeked . Pitchfork (11 juli 2005). Hämtad 30 juni 2021. Arkiverad 5 mars 2021.
26. ↑ Linda Perhacs. Linda Perhacs  osannolika musikkarriär . RedBull Music Academy (25 februari 2015). Hämtad 6 maj 2021. Arkiverad 2 november 2019.
27. ↑ 1 2 3 Linda Perhacs  - Parallelograms . Oklippt (1 november 2003). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
28. ↑ 1 2 3 Albumrecensioner: Linda Perhacs - Parallelograms  (engelska)  // Billboard  : magazine. - Nielsen , 1970. - 5 december ( vol. 82 , nr 49 ). — S. 64 . — ISSN 0006-2510 .
29. ↑ 1 2 Albumrecensioner (nykomlingval): Linda Perhacs - Parallelograms  (engelska)  // Cashbox  : magazine. - 1970. - 19 december ( vol. 32 , nr 26 ). — S. 79 .
30. ↑ 1 2 Linda Perhacs  - Parallelograms . The Sydney Morning Herald (8 januari 2005). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.
31. ↑ Jayson Greene. Linda Perhacs - Alla naturliga  tings själ Pitchfork (7 mars 2014). Hämtad 29 juni 2021. Arkiverad 30 november 2020.
32. ↑ Linda Perhacs  - Parallelograms . Årets album. Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 18 september 2020.
33. ↑ 1 2 Kommer du ihåg showen Matt Lincoln ?  (engelska) . MeTV (29 mars 2016). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 13 mars 2021.
34. ↑ Chris Kelly, Tom Lea, Joe Muggs, Joseph Morpurgo, Mr. Beatnick, Chal Ravens, John Twells. 1970 -talets 100 bästa album  . Fakta (14 juli 2014). Hämtad 30 juni 2021. Arkiverad 20 juni 2021.
35. ↑ Gästlista: Sean Lennon  // Rolling Stone  : Journal  . - 2014. - 5 juni ( nr 1210 ). — S. 1 . Arkiverad 1 augusti 2018.
36. ↑ Person Pitch (CD) liner notes . Noah Lennox (via Paw Tracks ), 2007.
37. ↑ Anthony Carew. Vad är freak folkmusik?  (engelska) . LiveAbout (10 september 2018). Hämtad 6 maj 2021. Arkiverad från originalet 25 februari 2021.
38. ↑ Viskningarna -  Viskningarnas kärlekshistoria . Discogs (1972). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 18 februari 2021.
39. ↑ The Notorious BIGs "Niggas Bleed"-prov av The Whispers "Hey, Who Really Cares?"  (engelska) . WhoSampled . Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 4 maj 2021.
40. ↑ LowKeys "Vem bryr sig egentligen?" exempel på Linda Perhacs "Hey, Who Really Cares?"  (engelska) . Vem Samplade. Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 4 maj 2021.
41. ↑ Prefuse 73's "Rain Edit Interlude"-prov av Linda Perhacs "Chimacum Rain  " . Vem Samplade. Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 4 maj 2021.
42. ↑ Jadakiss feat. Nass "Rain"-prov av Linda Perhacs "Chimacum Rain"  (engelska) . Vem Samplade. Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad från originalet 4 maj 2021.
43. ↑ Gilmore Girls "A Messenger, Nothing More" (TV-avsnitt):  Soundtracks . Internet Movie Database (28 september 2004). Hämtad 1 juli 2021. Arkiverad 30 juni 2021.
44. ↑ 1 2 Linda Perhacs - Parallelograms (Återutgivning; CD  ) . Discogs (2018). Hämtad 5 maj 2021. Arkiverad 5 maj 2021.

Tematiska platser	discoggar MusikBrainz