Tom Wolfe | |
---|---|
Tom Wolfe | |
Namn vid födseln | Thomas Kennerly Wolf Jr. |
Födelsedatum | 2 mars 1930 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 14 maj 2018 [2] [3] [4] […] (88 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap (medborgarskap) | |
Ockupation | journalist , romanförfattare |
År av kreativitet | sedan 1965 |
Riktning | ny journalistik , facklitteratur |
Verkens språk | engelsk |
Debut | The Kandy-Colored Tangerine-Flake Streamline Baby 1965 The Kandy-Colored Tangerine - Flake Streamline Baby 1965 |
Priser |
1961 : Periodicals Guild Award [5] 1979 : American Literature Award [6] , National Institute of Arts and Letters Award [7] , Columbia Journalism Award [8] 1980 : Ambassador Book Award [9] 1984 : Don Passos Award [10] 1990 : Litteraturpris. Saint Lewis [11] |
Utmärkelser | 2010 : National Book Foundation Medal [12] |
Autograf | |
tomwolfe.com _ | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Thomas Kennerly " _______________ _Jr.,Wolfe "Tom journalist och författare , pionjär i riktningen för " ny journalistik " i litteraturen [17] [18] .
Enligt författaren Dorothy Scura kallas Tom Wolfe för "Amerikas mest kända journalist" [10] ; han är också en av de bästsäljande författarna i USA, vinnare av åtta olika litterära utmärkelser och författare till femton böcker, varav tre har filmatiserats och två är planerade för produktion [19] .
Tom Wolfe föddes den 2 mars 1931 i Richmond , Virginia , USA . Wolfes far, Thomas Kennerly Wolfe , var en jordbruksforskare som skrev för Southern Planter [20] [21] . Mor, Helena ( eng. Helen (Hughes) Wolfe ), vid tiden för hennes sons födelse var en förstaårsläkarstudent [20] . Redan som barn drömde Tom om att bli en professionell författare - vid nio års ålder försökte han skriva en biografi om Napoleon I , men till slut skrev och illustrerade han ett verk tillägnat Wolfgang Amadeus Mozart [5] [22] [ 23] .
Han studerade på Episcopal School for Boys . Sankt Christopheri Richmond , där han var redaktör för lokaltidningen [24] [25] . Han var en semiprofessionell basebollspelare . Han tog examen från Washington och Lee University 1951 , där han var med och grundade tidskriften Shenandoah [27] . 1957 doktorerade han i amerikanska studier från Yale University [28] [29] .
Wolfe fick sin första erfarenhet som journalist 1956, då han samarbetade med den republikanska tidningen.från Springfield , Massachusetts [30] . Det första erkännandet för författaren kom fem år senare - medan han arbetade som personaljournalist för The Washington Post , fick han The Newspaper Guild -priset för sin recension av revolutionen på Kuba [ 5] [22] . Samtidigt fick Wolfe en utmärkelse för humor, vilket representanterna för Publishers Guild ansåg hans experiment med användning av element av fiktion i rapportering [31] .
1962 flyttade Wolfe till New York och började arbeta för New York Herald Tribune , men den unga journalistens snabbt växande fart skakades av tidningsstrejken i New York 1962.[22] . Hans räddning var Esquires chefredaktörByron Dobell , som gick med på att skicka Wolfe till Kalifornien för att skriva en serie rapporter om kulturen med tvångsbilar [32] .
Materialet skrivet på order av Doubell var så stort att skribenten helt enkelt inte såg möjligheten att länka samman texten, vilket han informerade redaktionen om. Som svar bad Doubell Wolfe att skicka honom vad journalisten hade till hands och, genom att klippa ut den första frasen från det mottagna manuskriptet, "Dear Byron", publicerade resten av texten i uppsatsen oförändrad, vilket lämnade Wolfes föreslagna titel - " Hurra! Hurra! Här är hon - samma Candy-färgade orange-kronblad strömlinjeformade baby! [33] [34] [35] . Efter publiceringen fortsatte Wolfe att spela in sina upplevelser i Kalifornien, och hans essäer har presenterats i Esquire , New York Herald Tribune och Harper's Bazaar . Resultatet av den ökade populariteten för Wolfes arbete var publiceringen 1965 av hans första bok, utgiven av Farrar, Straus och Giroux.. Boken, som var en samling av Wolfes verk, fick en något modifierad titel på uppsatsen som ingick i den - "Candy-colored orange-petal streamlined baby." Utgivningen av samlingen anses vara födelsedagen för den "nya journalistiken" [36] .
Boken blev en bästsäljare och etablerade Wolfe som den främste experimenteraren inom facklitteratur - i den nybildade strömningen uppfattades Wolfe som inget annat än en "mästare" [7] [20] . Författaren såg huvudidén med denna riktning som konstruktionen av en dokumentär beskrivning av en person eller grupp efter intensiv observation och djupintervjuer med litterära tekniker och tekniker från realistiska författare blandat med rekonstruerade dramatiska scener.
Det var inte bara upptäckten av att det var möjligt att skriva autentisk facklitteratur med en teknik som vanligtvis kallas romanen eller novellen som intresserade mig. Det var något mer. Det var upptäckten av det faktum att man i dokumentärer, inom journalistiken kan använda vilken litterär teknik som helst - från essäers traditionella dialogismer till medvetandeströmmar - och tillämpa dem samtidigt eller i ett relativt komprimerat sammanhang ... spännande läsaren inte bara intellektuellt, men också känslomässigt.
Originaltext (engelska)[ visaDölj] Det som intresserade mig var inte bara upptäckten att det var möjligt att skriva korrekt facklitteratur med tekniker som vanligtvis förknippas med romaner och noveller. Det var det pluset. Det var upptäckten att det var möjligt inom facklitteratur, inom journalistik, att använda vilken litterär apparat som helst, från essäns traditionella dialogism till ström-av-medvetande, och att använda många olika typer av samtidigt eller inom en relativt kort tid Plats. . . att hetsa läsaren både intellektuellt och känslomässigt.Tom Wolfe, utdrag från The New Journalism and An Anthology of New Journalism [37] .
Som den brittiska tidningen The Guardian noterade var recensionerna av Wolfes första bok både positiva och negativa, men det spelade ingen roll - "Candy-colored orange-petal streamlined baby" blev omedelbart en hit, och en månad efter publiceringen kom ytterligare en, fjärde upplagan släpptes [38] .
Ett år senare, 1966, bestämde sig Wolfe för att skriva om essensen av Ken Keseys " syrakaliforniska hippie " -kult och började arbeta på The Electric Cool Acid Test . Som författaren erkände senare var han bara direkt involverad i ett antal av de beskrivna händelserna, medan andra återskapades på grundval av intervjuer med medlemmar i Merry Pranksters -kommunen , kring vilken handlingen i boken är uppbyggd, samt på grunden för dokumentär data - brev, fotografier, ljud- och videoinspelningar [ 40] . Boken släpptes två år senare, 1968, och fick många positiva recensioner från kritiker. Enligt Arthur L. Carter Journalism Institute ( eng. Arthur L. Carter Journalism Institute ) vid New York University är det inkluderat i listan över 100 bästa verk om journalistik i USA:s förenta stater under XX-talet [41] . En film baserad på boken är planerad att börja spelas in 2011 och kommer att regisseras av Gus Van Sant . Samma år publicerades en annan bok av Wolfe, The Pump House Gang ( 1968 ) , som bestod av artiklar mestadels skrivna av Wolfe mellan 1964 och 1966 för New York Magazine [43] . Boken består av en serie essäer av författaren, förenade av ett gemensamt tema - 60-talets motkultur. . Det mest kända verket i boken, verket med samma namn med boken, är tillägnat Jack MacPhersonoch hans team av surfare [44] .
Boken Radical Chick & Mau-Mauning the Flack-Catchers, publicerad 1970, förlöjligade politik som en "fashionabel aktivitet" bland New York-kändisar och väckte diskussion [5] . Boken består av två separata essäer: en om Leonard Bernsteins möte med Black Panther Party ("These Radical Chic Evenings"), den andra om minoriteternas reaktion på San Franciscos anti-fattigdomsprogram ("Mau-Mauing the Flack" - Fångare"). Uppsatserna förenas av temat konflikt mellan afroamerikaner och medlemmar av den vita rasen . Denna och Wolfes tidigare tre böcker anses av vissa författare som "illustrera vad som nu är känt som "ny journalistik" [43] .
1975, efter en serie arbeten om 60- talets motkultur , återkom Wolfe till konstkritiken i boken The Painted Word ( eng. The Painted Word , 1975 , rysk översättning 1976 ), där han skildrade konsten i den "blinda byn". " av trendsättare [ 45] [46] . Framgångarna med de två föregående böckerna gav författaren carte blanche att ge ut böcker om vilket ämne som helst, och Woolf blev intresserad av samtidskonst. Boken är en samling av Wolfes konstkritik - författaren berättar om samtidskonst på 1970 -talet , avantgardet , Andy Warhol , Willem de Kooning och Jackson Pollock . Till en början publicerades materialet delvis i Harper's Magazine , och 1975 publicerades det som en separat bok [47] .
Utöver sina idéer om ny journalistik var Wolfe medförfattare till New Journalism ( 1975 , rysk översättning 2008 ) tillsammans med redaktören EW Johnson .
När EW Johnson först föreslog idén för mig att samarbeta om en antologi av den nya journalistiken, fantiserade vi båda om att lägga ett dussin eller två exempel på genren under ett omslag med ett förord på fem eller sex sidor, det är allt. Visst skulle det vara en bra lärobok. Och så en kväll bestämde jag mig för att skissa på dessa fem-sex sidor - men jag kände snart att det inte fanns något att säga i ett nötskal och en lång väg låg framför mig.Tom Wolfe, utdrag ur förordet till The New Journalism and An Anthology of New Journalism [48] .
Boken inkluderade ett antal verk av välkända amerikanska publicister - Truman Capote , Hunter Thompson , Norman Mailer , Gay Talese , Joan Didion och några andra , förenade av den gemensamma idén om experiment inom journalistik med olika skrivtekniker [49] . Dessutom innehåller "Antologin" flera artiklar av Wolfe själv, tillägnade romanförfattare, journalister och deras arbete.
1976 publicerades Mauve Gloves & Madmen, Clutter & Vine, en samling essäer som täcker tidsperioden från slutet av 1960-talet till början av 1970-talet [50] . Boken fick positiva recensioner i publikationer som Time och Wall Street Journal [51] . Två år senare, 1978, gifte sig Tom Wolfe med Sheila Berger ( eng. Shiela Berger ) - vid tiden för förlovningen var han art director för Harper's Magazine [20] . Som Dorothy Skura noterar var Sheila tjugotre när de träffades; "Hon var väldigt feminin och sofistikerad", minns Gay Talese. Tom hittade en kvinna som tog stor hand om honom och skyddade honom från alla slags New York-stridigheter. Hon förstod hans behov av privatliv och var en bra domare." Familjen bodde på East Side[10] .
"In Our Time" ( 1980 ) är en samling essäer och teckningar av Wolfe [52] . De flesta av teckningarna som ingår i boken skapades tre år före publicering, men utöver dem förses läsaren med en retrospektiv av tjugotre år av Wolfes arbete som konstnär - boken är likaså ett exempel på litteratur och grafik [53] ; samma år föddes Wolfes första barn - dotter till Alexander [20] .
Huvudteman för 1981 års bok Från Bauhaus till vårt hus var arkitektur, stadsplanering, konsthistoria och design [54] . I boken kritiserade författaren de ledande figurerna i riktningen som bildades av Bauhaus , sådana arkitekter som Walter och Mies van der Rohe [55] . I boken uttryckte Wolfe åsikten att Bauhaus var en bedrövlig utlöpare av amerikansk arkitektur. Verket väckte inte mycket uppmärksamhet från kritiker [56] .
Purple Decades publicerades 1982 och är en samling av Wolfes skrifter som inkluderar hans kritikerrosade skrifter och hans mest insiktsfulla prosa på 1970-talet. [ 57] [58] New York Review of Books recenserade boken som en av författarens "största hits" [59] .
Woolf arbetade på boken "The Battle for Space" (i en annan upplaga översattes bokens titel som "Necessary Thing", engelska The Right Stuff , 1983 , rysk översättning 2000 ) Wolfe arbetade i sex år - romanen publicerades 1979 blev en sensation [5] . Boken beskriver konfrontationen mellan USA och Sovjetunionen i rymdutforskningen , amerikanska experimentella utvecklingar inom flygindustrin och bildandet av NASA . Romanen blev en bästsäljare och fick tre prestigefyllda litterära utmärkelser, och filmades senare och blev en stor framgång och vann fyra prestigefyllda priser för filmindustrin [60] . Två år senare, 1983, fick författaren ett andra barn - sonen Tommy [20] . I slutet av 2008 såldes "Kampen om rymden" enligt förlaget med en upplaga på mer än en och en halv miljon exemplar [61] .
Samlingen "Hooking Up" är det sista exemplet på Wolfes arbete som journalist i början av 2011. Den inkluderade Wolfes tidigare opublicerade skönlitteratur och non-fiction kortprosa , som utvärderade hela den moderna världen [62] . Boken samlade verk som tidigare publicerats i tidningar och tidskrifter, från 1965 till 2000-talet. Boken fick lite kritik – en recension antydde till och med att "Woolf kanske bara är lite trött" [63] [64] .
"Bonfires of ambition" ( eng. The Bonfire of the Vanities , 1987 , rysk översättning 2009 , (del 2, rysk översättning av V. B. Boshnyak, Foreign Literature magazine 1991 nr 11; fullständig översättning 2001 ., Inostranka Publishing House, B. S. G.-Press )), Wolfes elfte verk och hans första skönlitterära verk, anses av vissa kritiker som en "definierande bok för New York på 1980 -talet " [65] . Boken är en dramatisk berättelse om ambition, rasism , social ojämlikhet, politik och girighet i 1980 -talets New York City . Ett antal recensenter kallar verket Wolfes bästa bok, vilket stärkte hans rykte som den framstående krönikören i sin ålder [66] [67] . Romanen fick bokambassadörspriset och filmades 1990 .
Wolfes andra roman, A Man in Full ( 1998 , rysk översättning 2006 ), fick övervägande kritik [68] . I boken berättar författaren historien om en finansmagnat som snabbt förlorar sin förmögenhet, sina vänner och sin höga ställning i samhället och står inför ett svårt val: göra en affär med sitt samvete eller stå med ingenting. Wolfe förklarade för en Time -reporter orsaken till det elva år långa uppehållet mellan The Bonfires of Ambition och den nya romanen och noterade tre misstag han gjorde:
Först bestämde jag mig för att ta den enkla vägen och sätta berättelsen på Manhattan , precis som i The Bonfires of Ambition - fram till 1995 insåg jag inte att det här tillvägagångssättet helt enkelt inte fungerade och jag började upprepa mig själv. För det andra tog jag inte mitt eget råd och gjorde inte en skiss, en kontur av den kommande boken - förrän det ögonblick då år redan hade spenderats på den. Mitt tredje misstag var känslan av att den nya boken borde vara den största i världen. Jag tänkte skriva en roman om nuet, men det tog mig så lång tid att skriva att nutiden hela tiden förändrades.Tom Wolfe, utdrag ur en intervju för Time magazine [69] .
En journalist från Time utvärderade romanen och noterade att "de som förväntar sig nästa Bonfire of Ambition kommer att bli besvikna - boken [Full Body Man] är bättre." Bokens första upplaga var 1,2 miljoner, och fyra veckor före publiceringsdatumet nominerades boken till National Book Award 1998 , där den var finalist [69] [70] . Time publicerade i stor utsträckning publiceringen av författarens nya roman, publicerade en stor artikel om verket som publicerades i numret 2 november 1998 och placerade Wolfe på omslaget.
Wolfes senaste skönlitterära verk är I Am Charlotte Simmons ( 2004 , rysk översättning 2006 ) . Romanen beskriver livet för en flicka från en liten stad, en hedersstudent från en fattig familj, som kommer in på ett av de mest prestigefyllda universiteten i USA och kastar sig in i studentlivet, idéer om vilka visade sig vara annorlunda än verkligheten . The Guardian kallar boken en besvikelse, New Zealand NZ Herald kallade den "gammaldags collegehistoria, uppdaterad men inte fräsch", och i en recension av Powell's Booksromanen anklagades för överdriven realism [71] [72] [73] . På liknande sätt talade de flesta auktoritativa tidskrifter - romanen var ett misslyckande i alla avseenden [74] . Trots det ovanstående planeras dock en filmatisering [75] .
Wolfe experimenterade med stil, skiftade fritt från narrativ beskrivning till karaktärsberättelse, med hjälp av ett ordförråd som var en blandning av vardagliga uttryck med hans egna, passionerade och begripliga endast till ett utvalt ordförråd. Woolf förkastade medvetet reglerna för objektiv beskrivning, stilistisk enkelhet, distans till det som beskrivs och accepterade inte reglerna för anständig journalistik, och gjorde New Journalism till ett instrument för parodi och samhällskritik [76] .
Wolfes djupgående beskrivningar av det amerikanska livet skapade en ny sorts social rapportering och återuppväckte journalistik. Wolfe har med sin mycket lärda och ibland gammaldags stil skapat intressanta porträtt av den unga drogkulturen , rörelser för social rättvisa och föränderliga sociala traditioner [77] . Det har också noterats att under " elfenbensfärgad dandy jacka", popjournalistik och självreklam ligger en djupt moralisk , traditionell och konservativ karaktär [78] .
Vad Wolfe gjorde var inte bara användningen av journalistiska tekniker i prosa, utan också vice versa - sedan tillämpade han den resulterande symbiosen i fiktionen [79] .
De flesta av mina kritiker betonade dock lättsinne, fri användning av punkter, bindestreck, utropstecken, kursiv stil och ibland helt oväntade skiljetecken (till exempel :::::::) och användningen av interjektioner, nonsensord, onomatopoes, pleonasmer - mångfald, nutid vid beskrivning av tidigare händelser och liknande. <...> Artiklarnas tryckdesign var verkligen märklig.Tom Wolfe, utdrag från The New Journalism and An Anthology of New Journalism [48]
The Guardian noterade: "Wolfes förstapersonsstil är en av de mest anmärkningsvärda rösterna inom all journalistik." Liksom Andy Warhol , som är stilistisk radikal, lyckades författaren dock behålla ett konservativt temperament. "Du inser aldrig hur mycket ditt inre är synligt under vad dina kläder döljer", säger Wolfe [80] . James David Hart kallade Wolfes stil " barock " [ 81] .
Wolfes första bok, The Candy-Colored Orange Petal Streamlined Baby, möttes av positiva recensioner, med recensioner av The Denver Post , The Boston Globe , Houston Chronicle , Time Magazine och The New York Times [82] [83] . Electric Chill Acid Test hyllades också för sina surrealistiska och livfulla beskrivningar av drogkulturen på 1960-talet – boken fick höga betyg från publikationer som The Washington Post och Newsweek , och kallade till och med Wolfe själv "den främsta kandidaten för den största journalisten i Amerika" [56] [84] .
Det kritiska svaret på The Pump House Gang har varit överväldigande positivt [56] . Bokvärlden kallade boken ett "mästerverk" och en nyhetsrecensent sade att den var "ett nöje att läsa och läsa om" [85] ; Radical Chic and Mau-Mauning the Flak Cathers mottogs negativt av ett antal kritiker för sin kränkande och sanningsenliga beskrivning av den svarta rörelsen i USA, medan några andra litteraturrecensenter uppfattade boken som en stark kritik av liberal oskuld [56] .
Böckerna Det målade ordet och Från Bauhaus till vårt hus fick lika positiva som negativa recensioner från kritiker [56] . I samband med släppet av den andra, noterade en av recensenterna att Wolfe, som undergräver konstvärldens påståenden - konstnärer , kritiker och deras beskyddare, är vansinnigt rolig på sitt eget sätt [86] .
The Battle for Space vann beundran från både kritiker och läsekrets - 1979 vann boken tre prestigefyllda litterära priser [6] [7] [8] ; "In Our Time" mottogs i allmänhet positivt av litteraturkritiker, med Wolfes talang som dokumentärskapare kommenterade Houston Chronicle och The Dallas Morning News .
Publiceringen av Hooking Up, Wolfes första essäsamling efter mer än tjugo år, blev kritikerrosad. Boken prisades som "förtjusande" ( Entertainment Weekly ) och kallades "en bra retrospektiv på arbetet av en av de bästa amerikanska författarna" ( The Baltimore Sun ) [88] .
I The Bonfires of Ambition noterade några kritiker den ytliga gestaltningen av karaktärernas bilder, men samtidigt tillskrevs bokens förtjänster en skarp studie av New Yorks rättssystem och en överblick över de turbulenta sociala och etniska splittringarna i stadssamhället [56] . 1988 vann romanen Ambassador Book Award [ 9 ] ; "The Man in Full Body" fick mestadels lovordande svar i pressen [56] . En av kritikerna kallade till och med boken "ett satiriskt mästerverk" [89] . Wolfes senaste roman, I Am Charlotte Simmons, var en försäljningsflopp för ljumma recensioner och vann "priset" av Literary Review Magazine för värsta sexscenen .
Det som irriterar Wolfes kritiker mest, enligt The Guardian, är att han aldrig ville vara en av dem. Skribenten är stolt över att vara en outsider till vad han kallar "Cultureburg" ( engelska Cultureberg ) [80] .
2011 arbetade författaren på sin fjärde skönlitterära bok, vars arbetstitel är Back to Blood. Handlingen i romanen skulle utspelas i Miami , huvudtemat skulle vara problemet med emigration . På grund av dålig försäljning av hans senaste roman, Jag är Charlotte Simmons, var Wolfe tvungen att bryta ett långt förhållande med Farrar, Straus och Giroux , som gav ut 13 av författarens böcker - förlaget för den kommande boken var Little, Brown and Company[74] .
I en kommentar om företagets samarbete med Wolfe, uttalade utgivaren Michael Pietsch : "Det är som att publicera Mark Twain " [91] . Enligt The New York Times är beloppet som betalats som ett förskott till Wolfe för rätten att publicera en ny roman nära sju miljoner US-dollar [74] . Till en början var utgivningen av boken planerad till 2009 [92] [93] .
Boken publicerades den 23 oktober 2012.
En vit kostym (som en symbol för "herren från söder") blev ett kännetecken för Wolfes stil efter 1962 - författaren märkte att människor runt omkring honom reagerade med förvåning på en man i vitt mitt i vintern och började bära det ständigt [49] . "Det [att bära kostymen] gör mig till en man från Mars ", konstaterar författaren [94] . Wolfe uppfattar sig själv som en kritisk dandy - i en vit kostym som betonar denna roll [27] .
Catherine Kaputa noterar ett intressant faktum här: stilen som författaren valt dubblerar exakt Mark Twains klädstil [95] ; en annan åsikt framförs av Nat Brandt och hänvisar populariseringen av bilden av en man som bär enbart vita jackor till den amerikanske arkitekten Benjamin Henry Marshall ( eng . Benjamin Henry Marshall ) [96] .
Målning av den amerikanska konstnären Everett Kinstler( en skyddsling till Montgomery James , skaparen av den berömda bilden av " Uncle Sam " [97] ) målades 2002 och donerades senare till National Portrait GalleryWolfes fru Sheila. Målningen ingick i utställningen "Americans of the Twentieth Century" [98] . Kinstler träffade Wolfe 1964, när konstnären målade ett porträtt av astronauten Scott Carpenter , och Wolfe samlade material till boken "The Battle for Space" [99] .
Wolfe dök upp i den artonde säsongen av succéserien The Simpsons , i avsnittet " Moe'N'a Lisa ", som släpptes den 19 november 2006. Avsnittet förlöjligade Wolfes hängivenhet till vita jackor - fläckade med choklad , författaren tar omedelbart bort den och avslöjar exakt samma som bärs under [100] . När han kommenterade sitt framträdande i programmet sa Wolfe: "Det är det enda tv-programmet jag tittar på." [ 101] Det tjugonionde avsnittet av säsongen " Flanders' Ladder ", som släpptes en vecka efter författarens död, tillägnades Tom Wolfe .
Essän "The Last American Hero" som ingår i boken Candy-Colored Orange Petal Floaty Baby filmades 1973 av Lamont Johnsonunder samma namn(återsläppt som "Hårddrivrutin"). Huvudrollen, Junior Johnson, spelades av Jeff Bridges . Huvudlåt på Jim Crows film soundtrack"I Got a Name" nådde topp fem på Hot Adult Contemporary Tracks och topp tio på Billboard Pop Singles - listan 1973 . 1983 gjorde regissören Philip Kaufman filmen Right Guys baserad på Wolfes bok The Battle for Space. I rollerna Scott Glenn , Ed Harris , Barbara Hershey , Dennis Quaid , Sam Shepard och Pamela Reed . Ett år senare vann filmen en Golden Globe och flera Oscars på en gång : Bästa ljud, redigering och musik (Drama). The Bonfires of Ambition anpassades till en film av filmskaparen Brian De Palma 1990 under titeln Bonfire of the Vanities . I rollerna Bruce Willis och Tom Hanks . Filmen misslyckades vid biljettkassan [26] .
Liz Friedlander , mest känd som musikvideoregissör, meddelade 2008 att hon ville göra sin debut på storbildsskärm med en anpassning av I Am Charlotte Simmons [75] [103] . Filmen kommer att produceras av John Watson , som bland annat arbetade med filmen " Robin Hood: Prince of Thieves " [104] . Gus Van Sant tillkännagav den kommande inspelningen av " Electric Cool Acid Test " planerad till 2011 [42] . Enligt regissörens ursprungliga plan skulle Heath Ledger ha fått huvudrollen som Ken Kesey , men på grund av skådespelarens tragiska död förblir frågan öppen [105] . Enligt Van Sant själv kan Jack Black eller Woody Harrelson spela rollen som Kesey .
namn | kandidat | År |
---|---|---|
Guild of Periodicals Publishers[5] - Foreign Reporting Award - Humor Award |
Rapportering om revolutionen på Kuba , skriven för The Washington Post | 1961 |
- American Literature Award[6] - National Institute of Arts and Letters Award[7] - Columbian Journalism Award[åtta] |
roman "The Battle for Space" ( Eng. The Right Stuff , 1979 , rysk översättning 2000 ) | 1979 |
Don Passos-prisetfrån Longwood University[tio] | Tom Wolfe, Lifetime Achievement in Literature | 1984 |
Bokambassadörspriset[9] | The Bonfire of the Vanities roman ( eng. The Bonfire of the Vanities , 1987 , rysk översättning 2001 ) | 1988 |
Litteraturpris. Saint Lewis[elva] | Tom Wolfe | 1990 |
Deltagande i den 35:e Jefferson-föreläsningen[107] | Tom Wolfe | 2006 |
National Book Foundation -medalj[12] | Tom Wolfe för enastående bidrag till amerikansk litteratur | 2010 |
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|
Tom Wolfe | Bibliografi över|
---|---|
Romaner |
|
Dokumentär |
|
Uppsatssamlingar _ |
|
Skärmanpassningar |
|