Livet för de mest kända målarna, skulptörerna och arkitekterna

Berömda målares, skulptörers och arkitekters liv
ital.  Le vite de piu eccellenti architetti, pittori, et scultori italiani, da Cimabue insino a' tempi nostri

Titelsidan för andra upplagan
Genre Biografi
Författare Giorgio Vasari
Originalspråk italienska
skrivdatum 1540 -talet [1]
Datum för första publicering 1550
 Mediafiler på Wikimedia Commons

" Liv för kända målare, skulptörer och arkitekter " ( italienska:  Le Vite de'piu eccelenti Pittori, Scultori e Architetti ) är en samling av 178 biografier om italienska renässanskonstnärer (med en beskrivning av några av deras verk), utarbetad av konstnären Giorgio Vasari med en grupp assistenter. Tryckt 1550, utökat 1568. I århundraden - den huvudsakliga (och ibland den enda) informationskällan om renässansens största konstnärer. Utgångspunkten för konsthistoriens utveckling , det mest vördade exemplet för de första specialisterna i konsthistoria . På grund av sin enorma volym är den omtryckt huvudsakligen i utdrag.

Arbeta med texten

Vasari närmade sig skapandet av manuskriptet till "Biografierna" eftersom han redan var en mogen person som hade erfarenhet av att kommunicera med olika ägare av konstverk, beskyddare och konstnärer. Han tvingades vandra runt i Italiens städer och furstendömen, särskilt när han förlorade en annan beskyddare eller under tvång av de tragiska händelser som florerade i historien under första hälften av 1500-talet. Så 1537 dödades Alessandro de Medici , en annan beskyddare av Vasari, skurkaktigt, och detta påverkade både hans materiella och mentala tillstånd.

Material till manuskriptet samlades i delar. Författaren förberedde den första delen våren 1548 (han var då 37 år). Den sändes till tryck sommaren 1549, då anteckningarna godkändes av hans högt uppsatta mecenater. Först i november 1549 trycktes den teoretiska delen, som påbörjade arbetet, "Introduktion till de tre konsterna". I januari 1550 fördes publikationen till biografin om konstnären Domenico Ghirlandaio , i februari publicerades biografin om Michelangelo , som fortfarande levde vid den tiden . Det exakta datumet när publiceringen av den första upplagan slutfördes är känt - detta hände den 29 mars 1550 .

Den första upplagan utfördes i Florens av tryckaren Lorenzo Torrento ; verket hade en dedikation till storhertig Cosimo I de' Medici . Lorenzo Torrentino var från Brabant , hans riktiga namn var Lorenz van der Bleek (1499-1563). Boktryckaren naturaliserade sig helt och hållet i Italien, där han bosatte sig och där han två gånger var gift med italienska kvinnor.

Vasari var inte helt nöjd med fullständigheten i sitt arbete. Han fortsatte att samla in ytterligare information om livet och arbetet för samtida konstnärer och konstnärer från det italienska förflutna. Särskilt efter Michelangelos död och ett besök i Venedig, vars mäktiga konstskola han inte vågade ignorera, trots sitt engagemang för de florentinska konstnärerna och den romerska målarskolan.

Bara 18 år efter den första upplagan fick hans verk sin slutgiltiga form, i vilken det har kommit till vår tid. Andra upplagan 1568 kompletterades med porträtt av konstnärerna, om det fanns åtminstone några av deras porträtt. Några av porträtten är uppfinningar, några saknas, vilket bara lämnar en lyxig grafisk ram (finish) i stil med mannerism .

Gruppförfattarskap

Vasari reagerade mycket samvetsgrant på skapandet av ett monumentalt verk om figurerna i italiensk konst, som Giovio rådde honom att skriva (samtalet ägde rum vid en middagsbjudning i närvaro av Paul III ). När den första delen av manuskriptet var klar gav han det till Annibale Caro , som hjälpte honom med sina kommentarer och rådde honom att slutföra arbetet. Senare "polerade" munken Matteo Faetano , som hade en litterär utbildning, på uppdrag av Vasari, stavelsen. Verket hade alltså ett kollektivt författarskap för att uppfylla dåtidens normer och krav för ett litterärt verk. Därav anekdoterna och fiktionen i biografernas material, som de välkända berättelserna om musikerna som gladde Mona Lisas öra medan Leonardo da Vinci målade hennes porträtt, eller om flugan som den unge Giotto målade på näsan på en av Cimabues figurer och som hans lärare förgäves försökte driva bort. Insikten om att detta inte bara är ett vetenskapligt och kulturellt verk, utan också ett litterärt monument av eran, kom först på 1900-talet.

Misstag av Vasari som författare

När Vasari skrev biografier, förlitade sig Vasari, som är en mycket eftertraktad och upptagen konstnär, inte så mycket på arkivdokument som på att förhöra vittnen, legender, traditioner. På det konsthistoriska området hade han inga föregångare, inte ens i antiken, och med sitt arbete skapade han faktiskt en helt ny genre.

På 1900-talet reviderades Vasaris verk kritiskt och utifrån moderna krav. Det visade sig att författaren försökte fiktionalisera biografierna, presentera dem som intressanta berättelser, försköna eller omvänt förödmjukade auktoriteten hos dem som han inte älskade. Så, Vasari rapporterade som ett skvallerfaktum att Andrea del Castagno påstås ha dödat sin lärare av avund. Dessa berättelser accepterades av samtida som dokumentära bevis. Den begåvade Castaños auktoritet fick ett förkrossande slag, hans fresker målades över, hans namn raderades ur minnet.

Vasari var en patriot i Florens och inkluderade biografier om alla de berömda florentinska mästarna i boken, och tillskrev till och med uppfinningen av gravyr till florentinerna . Han inkluderade biografier om mindre och obskyra mästare, bara för att de var florentinare. På den venetianska konsten ser han väldigt nedlåtande ut. Han hade en speciell motvilja mot Tintoretto och placerade inte sin biografi i sin bok. Han placerade information om Tintoretto i biografin om Battista Franco , som inte på något sätt var lika i talang som Tintoretto.

Vasari berättar i sin bok utförligt om sitt eget arbete och hyllar hans talang som målare och arkitekt.

Inflytande

Vasaris verk studerades noggrant och omlästes både under författarens liv och efter hans död. Detta underlättades av omtryckningen av verket i England , Frankrike och i själva Italien. Det råder ingen tvekan om att italienarens arbete påverkade idén och utseendet på ett liknande verk skapat i norra Europa av Karel van Mander (Het Schilderboeck, 1604). " Konstnärernas bok " av Mander är av samlingskaraktär och är en översättning av legender, memoarer och fakta från olika källor, inte alltid tillförlitlig. Förtjänsten med Manders bok var återgången till konsthistorien av namnen på bortglömda konstnärer från den norra renässansen , inklusive den store Grunewald .

Möten med många framstående konstnärer fick den tyske 1600-talskonstnären Joachim Sandrart att beskriva samtida konstnärers biografier i boken Den tyska akademin. Arbetet växte, och cirkeln omfattade också biografier om förr i tiden. Den historiska betydelsen av Zandrarts verk förstärktes avsevärt av gravyrer-porträtt av konstnärer. Det var bara tack vare dessa gravyrer som till exempel ett porträtt av Claude Lorrain bevarades, som själv inte målade självporträtt, och ingen utom Zandrart porträtterade honom. Sandrart blev på 1600-talet arvtagare och tysk efterträdare till den italienske konsthistorikern Giorgio Vasari.

I själva Italien, i slutet av 1600-talet, försökte Giovanni Pietro Bellori upprepa Vasaris konsthistoriska bedrift . Senare upplagor, försedda med kommentarer av olika författare, har dykt upp upprepade gånger under de senaste decennierna. 1878 publicerades  Vasaris verk i Florens, redigerat av Gaetano Milanesi .

Verkets struktur

Arbetet är uppdelat i fem delar:

Komposition av Vasari i Ryssland

Den första förkortade ryska upplagan av Vasari utarbetades 1933 av förlaget Academia . A. Gabrichevsky , Yu. Verkhovsky , A. Dzhivelegov , som äger inledningen , arbetade med översättningarna av texterna . Fram till nu är det ett urval av 12 biografier som oftast har tryckts om, bland annat Giotto, Botticelli, Leonardo da Vinci, Raphael, Titian, Michelangelo.

En mer fullständig rysk översättning av Vasaris verk gjordes i mitten av 1900-talet av A. I. Venediktov och A. G. Gabrichevsky under A. G. Gabrichevskys allmänna redaktion. Översättningen gavs ut i 5 volymer på Konstförlaget 1956-1971.

Anteckningar

  1. Schlosser Yu. f. https://digi.ub.uni-heidelberg.de/diglit/schlosser1956/0310 - s. 291.

Länkar