Crime Scene (film, 1949)

Brottsplats
brottsplatsen
Genre Film noir
Producent Roy Rowland
Producent Harry Rapf
Manusförfattare
_		 Charles Schnee
John Bartlow Martin (berättelse)
Medverkande
_		 Van Johnson
Arlene Dahl
Gloria DeHaven
Operatör Paul Vogel
Kompositör André Previn
Film företag Metro-Goldwyn-Mayer
Distributör Metro-Goldwyn-Mayer
Varaktighet 94 min
Land  USA
Språk engelsk
År 1949
IMDb ID 0041847

Scene of the Crime är en  film noir från 1949 i regi av Roy Rowland .

Filmen handlar om en LAPD- mordlöjtnant ( Van Johnson ) som leder en jakt på sin partners mördare och avslöjar aktiviteterna hos ett gäng som försökte underkuva ett illegalt vadslagningsnätverk i staden.

1950 nominerades filmen till Edgar Allan Poe Award för bästa långfilm.

Plot

Sent på kvällen på en av Los Angeles gator , inför ett ungt par, dödar två banditer en äldre man och gömmer sig i en bil. När polisen anlände till brottsplatsen identifierar polisen de mördade som deras anställde Ed Monigan, och hittade i sin ficka ett oväntat stort belopp på tusen dollar. Mordet ägde rum framför en cigarrbutik som polisen känd som en illegal spelbutik på hästkapplöpningar . Vittnen rapporterar att skytten hade en vanställd vänsterarm och halva ansiktet täckt av finnar, och att den ena beväpnade mannen kallade den andra en "galen lobo". Poliskapten Foster ( Leon Ames ) rapporterar att det nyligen har dykt upp ett nytt gäng i staden, som försöker betvinga vadslagningsverksamheten, samtidigt har det skett flera rån av vadslagningsbutiker i staden, men deras ägare, istället för vänder sig till polisen, bestämde sig för att skydda sig själva. I detta avseende föreslår Foster att Monigan kan bli ett offer för en gangsteruppgörelse, vilket ger skydd åt spelbutiken. Kriminallöjtnant Mike Konovan ( Van Johnson ) är dock övertygad om att Monigan, som var hans långvariga partner, inte kunde vara inblandad i någon kriminell aktivitet. Kaptenen anförtror Mike utredningen av det här fallet och ger honom hjälp av en erfaren detektiv Fred Piper ( John McIntyre ), som en gång var Mikes mentor, samt den blivande operativen C.C. Gordon ( Tom Drake ). Piper avslöjar att ordet "lobo" syftar på banditer i den södra delen av delstaten, och Mike tillägger att han nyligen såg två lobos i sällskap med den välkände skumma affärsmannen Arthur Webson ( Jerome Cowan ). Mike tar med sig sin informant, en liten bandit med smeknamnet Sleeper ( Norman Lloyd ), till stationen och frågar honom om Webson, men han avslöjar inget av värde. I Sleepers ficka hittar Gordon en tändsticksask som innehåller namnen på Turk Kingby ( Richard Benedict ) och Leif Dook ( William Hud ), samt ett telefonnummer och adress. Efter det besöker Mike Monigans son Ed, som irriterat anklagar Mike för att hans pappa dog genom hans fel, eftersom han ville bevisa sig själv så att Mike skulle återföra honom till operativt arbete. Ed ber att få slutföra utredningen och skydda sin fars goda namn. Detektiver ordnar övervakning av förvaltningsbyggnaden på adressen som anges på kartongen. När Webson lämnar går Piper för att spionera på honom, medan Mike och Gordon bryter sig in på hans kontor, där de hittar ett Pontiac privat ögonkort. En misstänkt man knackar på på kontoret, som detektiverna stoppar och identifierar som Tony Ratzo ( Anthony Caruso ), som, som det visar sig efter att ha studerat hans akt, är en förhärdad brottsling. Under tiden avslöjar Piper att han saknade Webson. Mike och Gordon kör omedelbart till Ratzos hemadress och ser när två män tvingar in honom i en bil och kör iväg honom. Detektiverna följer bilen till ett lager som ägs av brottsbossen Judge Menafou ( Tom Powers ), som tjänade en förmögenhet på att kontrollera stadens bootleggingsverksamhet . Menafou, som känner Mike väl, bjuder in honom till lagret och visar honom hur hans folk identifierar misstänkta personer som kan ha varit inblandade i vadslagningsräderna. Menafou erbjuder Mike $10 000 om han ger honom namnen på anfallarna, men Mike vägrar erbjudandet. Den kvällen informerar Sleeper Mike att han har information om två lobos som träffade Webson. De heter Turk Kingby och Leif Duk, och de kallar sig Royal Team. Det är de som rånar bookmakers och i dag förbereder de ännu ett rån, men enligt Sleeper finns det ingen man med en stympad hand bland dem. Sleeper vet inte deras adress, men han såg Turk med en Pontiac. Sleepers information om razzian bekräftas indirekt, även om ägarna av punkten inte erkänner faktumet av razzian. Mike får reda på att Turk och Leif avtjänade tid tillsammans i Wallaby fängelse. Han vänder sig till sin uppgiftslämnare, som satt i samma fängelse och känner båda banditerna väl. Han hävdar att ingen av dem har en stympad hand. Detektiverna får reda på att Sleeper och ägaren till ett litet kafé, Hippo, också avtjänade tid i samma fängelse. Mike ger Gordon bilder på Turk och Leif och instruerar honom att vänta på dem på Hippo Café, medan han och Piper anländer till Pontiac ( Robert Gist ). Detektiven säger att han känner Turk, men han har inte sett honom på länge. Enligt honom jobbar en av Turks flickvänner, en burleskdansös vid namn Lily ( Gloria DeHaven ), på nattklubben Foul de Roll. Mike beger sig till den här klubben, där han träffar den sexiga Lily och börjar genast uppvakta henne. Han bjuder in henne på bio och nästa dag till en restaurang i hopp om att etablera en förtroendefull relation med henne. Mikes gentlemannamässiga tillvägagångssätt gläder Lily, som är van vid att ha att göra med mer primitiva och oförskämda män, och hon kysser honom. Mike hälsas hemma av sin charmiga fru Gloria ( Arlene Dahl ), som han har varit lyckligt gift med i fyra år. Gloria är mycket orolig över sin mans farliga arbete och hans frekventa brådskande samtal till jobbet, vilket utan framgång övertalar honom att hitta en lugnare plats.

Dagen efter publicerar tidningen en artikel om Monigans mord, skriven av kriminalreportern Bob Herkmaker ( Donald Woods ), som i jakten på sensationellism antyder att den mördade polismannen samarbetade med illegala bookmakers. Artikeln upprör Mike, som är väl bekant med Bob, men han kan inte göra något med journalisten. Snart kallar Sleeper Mike till ett hemligt möte för att ge honom viktig information om den förestående raiden på bookmakerns kontor. Mike skickar Piper att följa Hippo ( Romo Vincent ) när han lämnar sitt kafé med Retzo i släptåg. Han själv, tillsammans med Gordon, anländer för att träffa Sleeper och upptäcker att han blev brutalt mördad. Snart återvänder Piper till stationen och rapporterar att han saknade Hippo. På kvällen träffar Mike Lily hemma hos henne. Hon berättar att hon känner Turk, träffat honom flera gånger, men bröt snabbt förhållandet. Polisen hittar Hippo och för honom till stationen. När Mike hotar att stänga sitt kafé avslöjar Hippo att han känner Turk och Leif från fängelset och lämnar ut Turks adress. Gordon planterar en bugg i Turks rum för att lyssna på hans konversationer. På kvällen går Mike och Gloria till en dyr restaurang där de träffar Glorias tidigare beundrare, mångmiljonären Norrie Lorfield ( Tom Helmore ), som erbjuder Mike en lukrativ högbetald tjänst i sitt stålföretag, men Mike tackar nej till erbjudandet. Senare lyssnar detektiverna på Turks berusade pratstund med prostituerade, under vilken han uppger att han följde med Leif i ett fall under vilket han sköt Monigan. Mike misstänker att Leif fortfarande kan ha mordvapnet. Mike låter Lily lyssna på inspelningen av Turks konversation om Monigans mord, varefter hon går med på att hjälpa polisen, även om hon visar att hon är upprörd över att Mike bara pratade med henne för affärens skull. På stationen får Mike veta att Turk kunde checka ut från hotellet innan han kunde gripas. Under natten ringer Lily upp Mike med Leifs adress. Mike anländer till den sovande Leifs lägenhet och hittar honom bärande en speciell handske som efterliknar missbildning och en revolver som kunde ha varit mordvapnet. Den vaknade Leif kastar sig över Mike, som får övertaget i en kamp. Han lägger handbojor på Leif och tar honom ut för att ta honom till polisstationen. Leif lugnar ner sig när han får reda på att Mike är från polisen, eftersom han var rädd att han blev attackerad av banditer som anlitats av rånade bookmakers. I detta ögonblick öppnas eld mot dem från en förbipasserande bil, vilket resulterar i att Leif dödas direkt, och Mike flyr med ett lätt sår. Efter den här incidenten gissar Mike att Lily agerar tillsammans med Turk och de satte upp honom med flit. Mike anländer till ett hemligt möte med Hippo, som avslöjar att Turk och Leif en gång bestämde sig för att råna bookmakers i hopp om att förstöra det befintliga bookmakernätverket och krossa det för sig själva. Mike rapporterar till kapten Forster att Turk och Leif använder en inkassobyrå som front och Turk är på väg att gå till spelbutiken igen idag. Mike föreslår att byrån ska övervakas av polisen och vid rätt tidpunkt fånga Turk och hans företag. Kaptenen kräver dock istället att Turk ska informeras via Hippo om att polisen vet allt, och då kommer det inte att behövas etablera övervakning, eftersom Turk inte kommer att genomföra razzian. Upprörd över ledningens beslut att tillåta brottslingarna att lämna i sista stund, säger Mike till kaptenen att han lämnar tjänsten och lämnar sitt märke. Efter att han lämnat, instruerar kaptenen Gordon att kontakta Hippo och följa order. I Mikes frånvaro får Piper ett nödsamtal som berättar var en man med en vanställd vänsterarm befinner sig. Efter två misslyckanden bestämmer han sig för att återupprätta sitt rykte som en stark operativ, och han lämnar ensam till den namngivna adressen, men dör och hamnar i en gängfälla. Just nu när Mike firar sin övergång till sin tjänst med Gloria och Lorfield på restaurangen, informerar Gordon honom om Pipers död. Efter att ha fått tillbaka sitt märke från Gordon, lämnar Mike omedelbart till Lily och inser att de försökte döda honom med detta samtal, och hon var inblandad i detta. När Mike hävdar att det var Turk som dödade Leif och Piper, tvingas Lily erkänna att han är det. Hon uppger vidare att hon älskar Turk och kommer inte att ge någon information mot honom. Mike arresterar Lily och instruerar Gordon att ta Webson. Under tiden meddelar Gloria att hon lämnar ett tag för att stanna hos sin mamma. Efter att Webson fängslats skrämmer Mike honom genom att ge information till pressen att han är ledare för ett gäng som slår sönder bookmakers. Detta skrämmer Webson, som säger att bookmakers omedelbart kommer att döda honom, varefter han erkänner att han bara var en tipsare på bookmakers, och ger ut adressen där Turk och Ratzo gömmer sig.

Polisen omringar banditerna, som gömmer sig i en pansarbil och öppnar kraftig eld. Mike sätter sig bakom ratten på en lastbil och kraschar in i Turks bil i full fart, välter den, vilket gör att den brinner i lågor. Mike dödar Ratzo när han går ur bilen och fortsätter att skjuta. Han drar sedan ut den dödligt sårade turken ur bilen. På sjukhuset bekräftar Turk Mikes påståenden att han under rånen använde en speciell handske för att efterlikna en stympad hand som en förklädnad, och även applicerade en speciell kräm i ansiktet för att få det att se täckt med finnar. Före sin död avslöjar Turk att Monigan var en oförgänglig officer, och ingen skulle döda honom, Monigan råkade bara träffa dem i det ögonblick då de var på väg att råna en bookmaker. Efter att ärendet är avslutat sammanfattar kapten Foster det – 99 tusen dollar stals, fyra personer dödades och ett okänt antal rån begicks, men nu har detta fått ett slut. Foster avslöjar att han samtidigt som Turk-fallet genomförde en operation för att förstöra vadhållningsnätverket och befriade staden från alla dess ledare. Och så, för att framgångsrikt slutföra sin operation, tillät han inte att Turk-fallet tvingades fram. Efter det skyndar Mike till flygplatsen till Gloria, men ser bittert att planet lyfter. När han vänder sig till sin röst ser Mike att Gloria inte har flugit någonstans, utan väntar på honom. De kramar och kysser varandra.

Cast

Filmskapare och ledande skådespelare

1948 tog Dor Shari över Metro-Goldwyn-Mayer Film Company , och under hans ledning producerade studion en serie "noir ultrarealistiska thrillers" av vilka, enligt filmhistorikern Frank Miller, "denna film var en av de bäst". Dessutom, som filmkritikern noterar, "gav filmen studiostjärnorna möjligheten att starta nya karriärer, från 1930- och 40-talens pråliga pompa och ståt till 1950-talens mer realistiska värld" [1] . Som Miller skriver vidare, "För att ge berättelsen en noir-ton, beställde Shari manuset till nykomlingen Charles Schnee, vars första manus var thrillern I'm Always Alone (1947), där han gjorde ett försök att kombinera gangstergenren med efterkrigstidens realiteter. Samma år som Crime Scene skulle Schnee skriva en av de största film noir-filmerna, They Live at Night (1948), vilket ger en av de första varianterna av Bonnie och Clydes berättelse . Schnee skulle fortsätta att vinna en Oscar för sin noir-dissektion av Hollywood-livet i The Evil and the Beautiful (1952)." Han skrev film noir-filmer som Accused (1949) och Born to be Bad (1950) [1] . Som Miller skriver har regissören Roy Rowland "försökt bemästra världarna av realism och glamour på MGM i flera år. Han började sin regikarriär där med den fantastiska musikalen Hollywood Party (1934), men efter filmens misslyckande skickades han till kortfilmernas värld, där han under 1936-41 "slipade sina färdigheter på realistiska dramer från Crime Does Not Pay-serien, även komiska shorts av Robert Benchley och Pete Smith " [1] . Sedan "återvände Rowland till långfilmer med den gedigna kriminalthrillern Killer McCoy (1947), där studion försökte härda skärmbilden av ljuskomikern Mickey Rooney ." Rowland regisserade senare "en av de dåligaste filmerna som MGM någonsin gjort , Rogue Cop (1954), en brutal kriminalhistoria med Robert Taylor i huvudrollen . Samtidigt uppnådde Rowland sitt mest betydande erkännande med barndomsfantasien om Dr. T's 5 000 Fingers (1953), en kultfilm baserad på Dr. Seuss- berättelsen . Därefter regisserade Rowland ytterligare två noir-filmer - " Vitne till ett mord " (1954) och " Slander " (1957) [1] . Enligt American Film Institute , "Denna film var den sista för producenten Harry Rapf, vars filmkarriär sträckte sig över fyra decennier. Han gick med i MGM 1924 och dog av hjärtsvikt den 7 februari 1949, en vecka efter inspelningen av denna film," och en annan producent höll på att avsluta bilden [2] [3] .

Som Miller påpekar, " Van Johnson steg till stjärnstatus under andra världskriget , när hans status som olämplig för militärtjänst hjälpte honom att stanna i Hollywood och bli idol för miljontals tonårsflickor. På den tiden var hans målningar frodiga komedier, ofta kompletterade med musikaliska inlägg. Studioproducenten Dor Shari kunde dock se något mer hårt bakom Johnsons "utåt sett mjuka utseende" genom att prova honom i en seriös roll i det realistiska andra världskrigets drama Command Decision (1948) med Clark Gable i huvudrollen . Som Miller skriver vidare, "I Crime Scene spelade Johnson sin första stora roll som en tuff kille, och fortsatte i samma veva med Sharis mycket hyllade berättelse från andra världskriget Battlefield (1949)." Efter att ha gjort det bra i den här filmen fick Johnson ett erbjudande om rollen som Eliot Ness i kriminalserien The Untouchables (hans löneförfrågningar kostade honom dock denna roll, som gick till Robert Stack ) [1] . Liksom Johnson bryter Gloria DeHaven "också med sin etablerade bild av en glad ingénue. Efter att ha bemästrat yrket genom en rad små, roliga roller som gjorde det mesta av hennes skönhet och sångtalang, fick hon titelrollen i filmen Summer Holiday (1948), en musikalisk produktion av Eugene O'Neills pjäs "Oh Desert" med Mickey Rooney i huvudrollen." Efter det beslutade Shari att "skådespelerskan behövde visa sin dramatiska sida mer och spela fler vuxna roller, och gav henne därför rollen som strippa och en gangsters flickvän som försöker störa Johnson i hans sökande." Enligt Miller skulle Dechaven "utveckla den dramatiska sidan av sin talang", särskilt som Glenn Fords bohemiska syster i melodraman The Doctor and the Girl (1949) [1] .

Historien om filmens skapelse

Som filmhistorikern Glenn Erickson noterar, under 1930- och 40-talen, producerade de väloljade hjulen på filmfabriken Metro-Goldwyn-Mayer bra underhållning, men med sina tekniska standarder drogs studion mot sterila filmer, även om tiden krävde en mer vågat förhållningssätt." I detta avseende, enligt Erickson, efter att ha lett MGM , bestämde sig Dor Shari för att utöka utbudet av studioprojekt. Istället för "en version av verkligheten syntetiserad av Louis B. Mayer " bestämde sig Shari för att skapa "verklighetsanpassade filmer med mening. Sharis målningar med socialt tema var inte särskilt framgångsrika, men han kunde ge en "noir"-känsla till studions kriminalthriller . Hal Erickson noterar också att Shari "förde med sig en välbehövlig dos av edgy realism till denna ärevördiga studio" [3] .

Även om det enligt filmhistorikerna Bob Porfirio och Allen Silver verkar lite malplacerat att ha en skådespelare som Van Johnson i en film noir, var den här sortens anomalier typiska för MGM :s kortlivade film noir-serie under Dora Shari år." Ändå kunde studion "säkra en smidig övergång från sina 1930-tals gangsterfilmer till film noir" tack vare Crime Doesn't Pay-kortfilmer och deckare som " The White Hand Killers " (1942), " The Grand Central Station Murder " (1942) och Fury in the Sky (1941) [5] .

I slutet av januari 1949 rapporterade The Hollywood Reporter att Donna Reed ursprungligen var planerad för rollen som Arlene Dahl [2] .

Enligt The Hollywood Reporter i mars 1949 färdigställdes filmen enligt schemat och "passade lätt" in i budgeten på $750 000 [2] . Enligt Glenn Erickson "var filmen mer än framgångsrik i biljettkassan" [4] .

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

Både efter släppningen av skärmarna, och i dagsläget, utvärderar kritik bilden med återhållsamhet, men på det hela taget positivt. I synnerhet 1949 kallade New York Times filmrecensent Bosley Crowser filmen "ett detektivkomedidrama med våld av ett ganska vanligt slag", under vilket tittaren "presenteras med en kort repetitionskurs i att lösa brott, en ordbok över kriminell jargong och ett par hyllningar till polisens adel”. Dessutom "har tittaren förmånen att träffa flera färgstarka kriminella figurer, bland vilka den roligaste är Sleeper, en gangster som glatt spelas av Norman Lloyd ." Viktigast, enligt Krauser, är att tittaren "tillåts se Mr. Johnson uppvakta damer av alla smaker, vilket blir en av en detektivs trevliga uppgifter. Han gosar inte bara, kurrande försiktigt, sin fru, spelad av den mycket förföriska nya charmiga Arlene Dahl , utan kastar också sin kraft i arbetet på en nattklubb, där han försöker utvinna vissa hemligheter av rent professionell känsla från en också ganska elegant dam , spelad av Gloria DeHaven . I båda sina kärleksuppdrag kommer Mr. Johnson utan tvekan att glädja sina beundrare . I slutändan drar Krauser slutsatsen att filmen "bara har ett mål - att tillfredsställa Mr. Johnsons fans. Och filmen fyller denna uppgift till fullo, eftersom manus, iscensättning och skådespeleri i denna film helt motsvarar Mr. Johnsons talanger som en riktig och charmig gentleman" [6] .

Den samtida filmhistorikern Spencer Selby kallade filmen "ett starkt polisdrama med en riktig noir-atmosfär, där en polisdetektiv utreder fallet med sin tidigare partner, som dödades under omständigheter som gör honom misstänkt för korruption" [7] , på å andra sidan, enligt Keaney, "Det är en vanlig kriminalfilm, förstärkt av bra skådespeleri och en fantastisk klimatskjutning" [8] . Dennis Schwartz noterade att det var "en av få noir-filmer gjorda av MGM ". Han skrev vidare att filmen "kom ut under Dora Sharis tid som chef för studion, när han vände sig mot att göra mer realistiska filmer. Det var en övergångsfilm mellan gangsterfilmerna på 1930-talet och moderna polis-tv- serier . Filmen, enligt Schwartz, "spelades in i stil med tv-serien Roundup (1951-59), som visar de vanliga polisrutinerna för att utreda ett fall. Han skildrar hårt arbetande poliser i ett sympatiskt ljus, talar om hur ofta de missförstås i samhället, och hur de ibland blir förrådda av reportrar som strävar efter att skapa rubriker även när de inte har tillräckligt med fakta. Mike, spelad av Johnson, "agerar som en bra polis som är frustrerad över den låga lönen och pressen han är under hemma, på jobbet, med den politik som råder där, såväl som attityden hos en otacksam allmänhet" [9 ] . Hal Erickson noterar också att "filmen ligger mycket nära Roundup-skolan med dess osmyckade, oglamoriserade polisförfaranden: den följer standard MGM- formeln endast i den slutliga försoningsscenen" [3] . Enligt Craig Butlers åsikt, även om "i vissa håll filmen beundras som hardcore film noir", är det ändå "bara lite mer än vanliga polisprocedurer . Det är fascinerande, utan tvekan, men trots allt så finns det inget med det som lyfter det över genomsnittet." Moderna tittare, som "växte upp på decennier av polisens tv-dramer, har sett för mycket av den här filmen många gånger tidigare", och därför kan det verka "tråkigt" för dem. Trots att bilden är igenkännbar kommer "fans av kriminalthriller fortfarande att njuta av den" [10] . Glenn Erickson beskriver filmen som "en lätt version av film noir, där en hårt slående historia tonas ner av en stjärnskådespelare och studions glamorösa stil." Men filmen "är ett fängslande polisspektakel som fans av dess stjärnor kommer att njuta av." Filmkritikern betonar att "det här är en ganska autentisk noir i den meningen att polisen i titelrollen verkar i den moraliska skymningens zon. Han lurar inte bara en kvinna för att få den nödvändiga informationen från henne, utan skrämmer också vittnen och angivare för att uppnå det han behöver .

Bob Porfirio och Allen Silver uppmärksammade också det faktum att filmen har "några grovt naturalistiska ögonblick" - detta är bilden av den martyrdöda polisen skapad av McIntyre , den vilda kampen mellan Laif och Mike, och slutligen den döende turkens sista ord om hans hängivna flickvän Lily: "Jag hatar horor... De måste alltid säga "jag älskar dig, baby" ... ett slöseri med tid" [5] . Arthur Lyons drar också uppmärksamheten till den sista scenen och kommenterar detaljerna i romantiska relationer i en gangstermiljö [11] . Porfirio och Silver noterar att "Rowland expanderar på de traditionella rollerna för skådespelare som Johnson och McIntyre", vilket resulterar i en "naturalistisk skildring av polisen" genom bilderna de skapade. Johnsons karaktärs växande medvetenhet om integriteten hos den kriminella undervärlden, som utför hans egna polisfunktioner, "ökar hans frustration över hans "karriärmål" och tvingar honom att ge efter för sin frus press", att gå med på ett lugnt jobb i ett stort företag . Men "den brutala upplösningen blir en andlig katarsis , som endast delvis återställer hjältens självförtroende efter misslyckandet med Lily och hans tillfälliga avskedande från polisen" [5] . Enligt Miller, "Även om den här filmen verkar vara långt borta från MGM :s glamorösa förflutna , var den ändå starkt förknippad med studion, och bygger på erfarenheten av realistiska brottshorts från Crime Doesn't Pay-serien på 1930- och 40-talen , samt sådana lågbudgetfilmer från början av 1940-talet som The White Hand Killers och Murder at Grand Central Station (båda 1942) .[1] Som Miller vidare noterade, gjorde filmen "vinst tack vare sin relativt lilla budget och det fortsatta stödet från Johnsons kvinnliga fans. Det räckte för att hålla Shari kvar på kontoret när han försökte omforma MGM för att passa skiftande publiksmak. Med uppkomsten av tv som urholkade filmmarknaden, kom små film noirs som denna så småningom till de små skärm." [1] .

Utvärdering av regissörens och det kreativa teamets arbete

Enligt Glenn Erickson gjordes filmen under McCarthy -eran, då illojala filmskapare svartlistades i Hollywood , och därför "talar ingen i den om systemets problem eller utbredd korruption." Och finalen är "en mycket non-noir rad om alla skurkarna som samlas ihop", vilket, som Erickson ironiskt påpekar, "är bra, så det kommer inte att finnas fler illegala vad i Los Angeles." Således, enligt kritikern, "glamouren och sentimentaliteten hos MGM fyller i filmen det vakuum som uppstår på grund av bristen på socialt sammanhang" [4] .

Erickson noterar också att "manuset är fullt av tufft hårt prat och polisjargong som inte alls låter rätt. Manusförfattaren Charles Schnee, även om han har skrivit flera klassiska filmer (och ett par utmärkta film noirs), har han inte desto mindre det örat för snabba verbala skärmytslingar, vilket är inneboende i Raymond Chandler " [4] . Enligt Schwartz fyller manusförfattaren Schnee "filmen med repliker som lockar uppmärksamhet på både bra och dåliga sätt" och "Rowlands iscensättning är gjord med mästerlig effektivitet" [9] . Butler anser också att "Roy Rowlands produktion är bra, nästan fantastisk" [10] , medan Glenn Erickson å andra sidan anser att den "knappt märks och saknar spetsen som nya talanger som Anthony Mann , Richard Brooks , John Berry och John Sturges , liksom John Huston med sin landmärkefilm The Asphalt Jungle (1950)" [4] .

Glenn Erickson noterar att den tekniska sidan av bilden är gjord enligt de höga standarderna för MGM , vilket "ger filmen ett rent utseende, utan den karakteristiska stiliseringen som skulle kunna betona dess mörka innehåll. Några scener visar skuggor från persiennerna på väggarna, men även tjuvarnas hålor är rymliga, rena och väl upplysta. Undantaget är stadsgatorna i centrum, som främst visas från rutorna på bilar i rörelse. Således, när Johnson tittar från bilen, är det "alltid en bakprojektion av en studiobild. När han kliver på trottoaren är det alltid en imponerande urban bakgrund vid MGM -setet (naturligtvis är trottoaren ordentligt rengjord)" [4] . MGM -bildens glamorösa karaktär är också tydlig i scenerna där "Mikes fantastiskt vackra fru sitter hemma på kvällen och väntar på sin man. Hon är alltid vackert klädd, hon har bra smink och hår, där varje hårstrå är på sin plats. Och vidare, "när paret går ut i staden har Mike en smoking, och de går ofta till lyxiga nattklubbar, där Mike och Gloria känner sig hemma." Samtidigt, som Erickson påpekar, om man "tittar på den tidens riktiga detektiver i Los Angeles, då hade även de vackraste av dem utmattade ansikten och påsar under ögonen. De var ofta ogifta, och de som var gifta såg sällan sina fruar .

Porfirio och Silver påpekar att "Liksom den senare filmen Rogue Cop använder denna Rowland-film ett så okarakteristiskt MGM -utseende men typiska film noir-miljöer som mörka gator och bakrum i gamla lagerhus", och använder "Paul Vogels stilfulla kameraarbete" [5] .

Tillförordnad poäng

Butler, som tyckte att filmen var lite tråkig, noterade vidare att "rollen ger den ett visst intresse." Van Johnson "spelar alltså tvärtemot sin roll , och även om det ibland är lite konstigt att höra några fraser från en person som publiken är van vid att se som vänlig och mild, är han ändå ganska bra" [10] . Miller minns att "Johnsons kvickhet i den här filmen härrörde från hans bakgrund i komedi", medan "även här visade han en oväntad förmåga att vara cynisk" [1] . Enligt Butler "är Gloria Dehaven till och med bättre än Johnson , som också, i motsats till sin roll, spelar rollen som en förrädarflicka. DeHaven är så bra, man undrar varför hon inte har spelat den här typen av roller oftare." Butler noterar också Arlene Dahl , som "även om den inte är dramatisk, är så attraktiv att få kommer att märka kvaliteten på hennes skådespeleri" [10] .

Glenn Erickson tror att även om det inte är Johnsons fel, "är hans stiliga image dock mot trovärdigheten hos denna hårt slående film. För att få Johnson att se tuffare ut får han en ännu mer barnslig partner i Tom Drake , en bra skådespelare mest känd för att ha spelat Judy Garlands pojkvän intill i musikalen Meet Me in St. Louis (1944)" [4] . Kritikern skriver vidare att John Macintyre verkar vara hämtad "för att ge bilden sentimentalitet. När hans försämrade syn började bromsa laget, bestämmer han sig för att sona sina misstag genom att bryta mot den första regeln för polisens jobb: gå aldrig emot de onda utan skydd. Enligt Erickson är han bäst i sin roll, ”och därför domineras den här filmen av den magnifika Norman Lloyd . Hans hala snatter, Sleeper, är verkligen excentrisk och peppar hans tal med en touch av galenskap . Erickson fortsätter med att skriva att " MGM- ledningen försökte uppenbarligen hålla sitt dyra stall av kontraktsskådespelare sysselsatta. Gloria DeHavens nisch i glamourfabriken minskade när hon inte längre behövdes agera i studentmusikaler, och hon fick rollen som en "snålig strippa" i den här filmen. När hon gick upp på scenen, "pudrad och uppklädd ser DeHaven ut som godis som inte har vidrörts av människohänder och gör sin strippdans där hon inte tar av sig något, och det gör ingen upphetsad. Ja, hon är inte Rita Hayworth , men anspråken mot henne kommer inte att vara rättvisa, eftersom DeHaven varje gång utstrålar den moraliskt oklanderliga bilden av MGM . Skådespelerskan "tjuter och blir arg, försöker spela smutsig, men det försvinner inte." Hennes prestation blir "ett annat exempel på studioglamour, som skadar historien" [4] . Samtidigt berömde Erickson skådespelarnas prestationer, som är engagerade i relativt små roller av tuffa karaktärer, bland dem Donald Woods, Jerome Cowan, Leon Ames och Richard Benedict [4] .

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Frank Miller. Scene of the Crime (1949). Artikel  (engelska) . Turner klassiska filmer. Hämtad 3 augusti 2017. Arkiverad från originalet 3 september 2016.
  2. ↑ 1 2 3 Scene of the Crime (1949). Obs  (engelska) . American Film Institute. Hämtad 3 augusti 2017. Arkiverad från originalet 5 oktober 2016.
  3. ↑ 1 2 3 Hal Erickson. Scene of the Crime (1949). Synopsis  (engelska) . AllMovie. Hämtad 3 augusti 2017. Arkiverad från originalet 11 november 2014.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Glenn Erickson. brottsplatsen. Recension  (engelska) . DVD-prat. Hämtad 3 augusti 2017. Arkiverad från originalet 25 mars 2016.
  5. ↑ 1 2 3 4 Silver, 1992 , sid. 249.
  6. ↑ 1 2 Bosley Crowther. "Scene of the Crime", med Van Johnson som spelar en detektiv  (engelska) . New York Times (29 juli 1949). Hämtad 3 augusti 2017. Arkiverad från originalet 6 maj 2014.
  7. ↑ Selby, 1997 , sid. 175.
  8. ↑ Keaney, 2003 , sid. 372.
  9. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. En av de få film noirs som  MGM försökte göra . Ozus' World Movie Recensioner (13 oktober 2004). Datum för åtkomst: 4 december 2019. Arkiverad från originalet 4 december 2019.
  10. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. Scene of the Crime (1949). Recension  (engelska) . AllMovie. Hämtad 3 augusti 2017. Arkiverad från original 1 augusti 2016.
  11. ↑ Lyons, 2000 , sid. 19.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser