Ett musikstycke (opus) i vid mening är vilket musikstycke som helst , inklusive en folksång eller instrumental improvisation . Ett musikaliskt verk är också en kategori av musikalisk estetik , som betecknar resultatet av kompositörens aktivitet begränsad av historiska och kulturella gränser. Musikverk kännetecknas av inre fullständighet och motivation av helheten, individualisering av innehåll och form, bakom vilket står författarens personlighet, detaljerad fixering av en musikalisk (eller annan typ) inspelning, vilket antyder konsten att utföra tolkning .
Det musikaliska verket som begrepp och som existenssätt för musik utkristalliserades relativt sent. J. G. Herder och W. Humboldt ansåg att fullständighet inte var karakteristisk för musik, och definierade essensen av den senare med begreppet "aktivitet" (Opus, Energia, Tätigkeit) och inte "arbete" (Ergon, Werk). Bakom en sådan uppfattning låg en lång tradition av medvetenhet om ljudkonstens processuella natur. Adam av Fulda ( 1490 ) tvingades av musiktidens "förgänglighet" att kalla musik "meditation på döden." A. Bonaventure trodde att en musikalisk opus kan vara "vacker och användbar" (pulchrum et utile), men inte "färdig" (stabil).
Senare, när den musikaliska texten i allmänhetens medvetande identifierades med resultatet av kompositörens verksamhet, dök en idé upp om ljudhelhetens fullständighet. Det musikaliska avantgardet kännetecknas av ett brott med traditionen av musikaliska verk; den ersätts med "öppen form", "händelse", "åtgärd". Nuförtiden faller ett musikstycke som en individuell integritet ofta sönder i den stereotypa, "sammansättnings" produktionen av opus som representerar massmusikalisk kultur ( Schlager ).
Bruket att numrera opus har varit känt sedan andra hälften av 1600-talet. Fram till slutet av 1700-talet användes opus av förlagen för instrumentala verk av samma genre, vanligtvis tre, sex eller tolv stycken (till exempel 6 orgelkonserter op. 4 av Händel ; 12 sonater op. 2 av Vivaldi ) i för att skilja dem åt. Från slutet av 1700-talet började kompositörer använda opus för att hjälpa till att identifiera sina kompositioner. Opus sattes vanligtvis upp när verk skapades eller när de publicerades. Vissa tonsättare har dock använt opus inkonsekvent eller inte alls. Kompositörer som Liszt , Debussy , Bartók och Stravinsky använde till en början men avbröt sedan bruket att numrera sina upplagor. Prokofiev tilldelade nya opusnummer även till nya upplagor av verk (den fjärde symfonin har två nummer: 1:a upplagan - op. 47; 2:a - op. 112) och oavslutade verk (tionde sonaten - op. 137).
Förkortningen WoO ( tyska: Werke ohne Opuszahl ) betyder ett verk utan opusnummer. Termen tillämpas på de opuslösa verken av Beethoven , R. Schumann och Brahms och är sammanställd av musikforskare.
Den latinska termen opus posthumum betyder ett verk som publicerats efter kompositörens död. Till exempel publicerades de sista opusnumren av F. Mendelssohn , Chopin och Tjajkovskij och utnämndes efter deras död.
Eftersom en lista med opus inte alltid kan betraktas som en komplett katalog över en given kompositörs verk, skapas ibland kataloger av musikologer. Det finns musikologiska kataloger över nästan alla kända kompositörer. De mest kända katalogerna är BWV ( tyska Bach-Werke-Verzeichnis - en lista över verk av J. S. Bach ); KV ( tyska Köchel-Verzeichnis - en katalog över Mozarts verk sammanställd av L. Köchel); RV ( tyska Ryom-Verzeichnis - katalog över Vivaldis verk , sammanställd av P. Ryom); D (katalog över Schuberts verk , sammanställd av O. Deutsch); S (katalog över Liszts verk sammanställd av G. Searl).
I Ryssland, i betydelsen av ordet "opus" används också ordet "komposition" (op.). I Frankrike används ordet oeuvre, i Österrike och Tyskland - Werk.