| Raisa Raisova | |
|---|---|
| grundläggande information | |
| Namn vid födseln | Rohl Moishevna Shoper |
| Födelsedatum | 1869 |
| Födelseort | Charkiv (?) |
| Dödsdatum | 1921 |
| Land | ryska imperiet |
| Yrken | sångare |
| sångröst | mezzosopran |
| Genrer | operett , varietékonst , ryska och zigenarromanser _ |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Raisa Mikhailovna Raisova (vid Rokhl Moishevna Magaziners födelse ; 1869 - 1921 [1] [2] ) är en operett-, pop- och kabaréartist ( mezzosopran ), en av de mest kända och framgångsrika förrevolutionära artisterna från gamla ryska och zigenarromanser .
Ursprungligen från östra Ukraina (troligen Kharkov ), från en judisk familj . Hon gick in i musikscenen mycket tidigt, vid 15 års ålder var hon redan en körflicka i Kharkovs privata teater (företag) av M. E. Medvedev [3] . Det var ett relativt litet företag som framför allt satte upp operor , operetter och vaudeviller [4] . Där, 1886, gjorde Raisa Raisova sin debut i den lilla rollen som odalisque i operan Judith av Alexander Serov . Då dök hennes pseudonym Raisa Raisova upp.
Berättelsen (nästan en teatralisk anekdot ) om sångarens pseudonym berättades i hans anteckningar (de så kallade "sulorna") till samlingen "Crises and Reprises" Mikhail Savoyarov , en kollega och yngre samtida till Raisa Raisova, vars excentriska kreativitet och med hon mycket uppskattad. Han beskriver det nya namnet på konstnären som en olycka eller en möjlighet som hände henne 1886 (fortfarande i Medvedevs Kharkov - företag), precis på tröskeln till den första föreställningen i den episodiska rollen som odalisque . I sina anteckningar (de så kallade sulorna) till samlingen Crises and Reprises skrev han att teateradministratören, efter att ha fått en brådskande tid för en ny föreställning, slog sig av fötterna och letade efter Raisa Magazener i hela byggnaden. Problemet med artistnamnet måste lösas så snart som möjligt: det var faktiskt omöjligt att skriva i programmet för nästa kväll ett så dissonant och dessutom nationellt karaktäristiskt efternamn. Tiden rann ut, men refrängtjejerna var borta. Slutligen, och tappade tålamodet, skrev administratören in det två gånger upprepade namnet på den framtida solisten för att inte uppfinna något speciellt: "Raisa Raisova" . Och så förblev det livet ut [5] .
Ett år senare flyttade Raisa Raisova till Kiev , där hon snart blev en av de ledande operasångarna. Under de första åren av sin operakarriär hann hon med att sjunga rollen som Siebel i Gounods Faust , sedan Olga i Eugene Onegin , men den största framgången hade hon i operan Carmen , där hon sjöng titelrollen med temperament och briljans . Det sista verket (efter fyra år av en operakarriär) blev ett slags språngbräda från opera till operett, vilket var mycket mer i linje med sångarens temperament och karaktär, särskilt eftersom det inte behövdes gå någonstans för detta: operetter på den tiden utgjorde överallt majoriteten av operateatrarnas repertoar [3] . Till en början fortsatte hon att arbeta i Kiev och Odessa . Sedan under två säsonger (1890-1891) uppträdde hon i Moskva Hermitage av Lentovsky , säsongen 1892 på Paradise Theatre.
En ny period av framgång började 1895, efter att Raisa Raisova flyttade till Petersburg . Debuten ägde rum hösten 1895 på Olympia, och sedan på Buff Theatre i huvudstaden , där den ljusa, färgstarka konstnären snabbt blev en av den permanenta publikens favoriter: kännare och älskare av operett.
Säsong 1897 Raisova spelar i operetten i Moscow Hermitage Theatre av Ya. V. Shchukin . Nästa säsong var 1898 på Aquarium Garden Theatre, av Charles Aumont .
Raisa Raisova hade en omfattande repertoar och spelade ledande roller i den tidens ljusaste och mest populära operetter: Pericola i Offenbachs Songbirds, Saffy i Strauss's Gypsy Baron , Mimosa i Jones 's Geisha ... Hon blev den första och bästa artisten. av huvudrollen som zigenaren Stesha i den då mycket populära "operetta-mosaiken" av N. G. Seversky "Gypsy songs in faces" , först efter 1907 i denna del blev Raisa Raisova något "pressad" av en yngre artist, Natalya Tamara . [3] :640 I denna roll visade sig Raisa Raisova ofta vara scenpartnern till "kungen av zigenarromantiken" Sasha Davydov (som spelade rollen som Antip). Senare (1911) blev hon inbjuden att framföra denna del i en brett iscensatt jubileumsföreställning i regi av Blumenthal-Tamarin , en välkänd kännare och älskare av zigenarsång. Denna extravaganza sattes upp på Akvarieteatern i Moskvaträdgården [6] :546 .
I nästa version av "mosaikoperetten" av N. G. Seversky "New Gypsy Songs in Faces", framförde Raisa Raisova delen av Gypsy Zina och hade återigen en stor framgång. "Raisova sjöng den här delen med en vacker, bröstkorg, sammetslen röst..." [7] Som operettsolist turnerade Raisa Raisova mycket i Ryssland, spelade på de största teatrarna i Tiflis , Baku , Jekaterinburg , under ett decennium och behöll den bestående berömmelsen som en riktig primadonna från den ryska operettscenen.
Hennes solokonsertkarriär bidrog också till artistens avsevärda popularitet. År 1910 inkluderade Raisa Raisovas permanenta repertoar mer än hundra romanser och sånger. Från mitten av 1890-talet började hon aktivt bemästra den "zigenariska" repertoaren och var därmed bland de första operettartister som uppträdde från scenen i denna nya roll. Raisa Raisova är särskilt känd som den första (och permanenta) artisten av många romanser av Mikhail Steinberg , som ofta agerade som hennes konsertackompanjatör i slutet av 1890-talet och början av 1900-talet [5] . Hon spelade också in den första grammofonskivan med den unge författarens valsromans "My dear, I'm waiting for you" (valsromantik), utgiven av Davingoff förlag 1902 [8] .
Platsen som Raisa Raisova ockuperade bland den äldre generationens romantikare framgår av den kritiska recensionen av Alexander Amfiteatrov , som följde utvecklingen av "zigenargenren" på den ryska scenen och i restaurangbranschen med stor uppmärksamhet. Redan 1897 noterade han, inte utan bitterhet:
... Väktaren av traditionerna för zigenarsång är armeniern Davydov , väktaren är den judiska kvinnan , operettkonstnären Raisova. Ja, och dessa känner och sjunger bara den bofasta zigenarens nya, vulgära repertoar. Förmodligen kommer zigenargenren äntligen att flöda ut och försvinna framför våra ögon. I vilken utsträckning deras attraktionskraft har försvagats, framgick av desperationen hos de äldste i zigenarkörerna när riktigt fascinerande och originella napolitanska kvartetter dök upp i St. Petersburg och Moskva ... [9]
- A.V. Amfiteatrov , "Sjungande fåglar" (1897)Med utmärkta fysiska data för en sångerska hade Raisa Raisova också ett mycket rikt konstnärligt temperament. Hennes sång kännetecknades av genuin sensualitet, variationen i övergångar och moduleringar hos en vacker och djup mezzosopran . Konstnärens röst var ovanlig och mycket igenkännbar på sin specifika individuella klang . En typisk självlärd person, som nästan inte hade någon professionell utbildning, behärskade skickligt sin rika röst, som, beroende på situationen, kunde vara både "stor" (opera) och " kammare " i popstil, som konfidentiellt riktade sig direkt till varje lyssnare. Raisovas framförande av zigenarromanser kännetecknades av ett särskilt raffinerat sätt, exakt intonation och fina fraser. Bland hundratals av hennes beundrare kunde man ingalunda bara hitta stamgäster från huvudstadens nöjesanläggningar: kabaréer och cafékonserter. Alexander Blok beundrade uppriktigt Raisa Raisovas sång :
... Raisova sjöng fortfarande väldigt bra, dessutom flera gamla zigenarlåtar som stöter på i "Gypsy Songs in Faces". Hon är väldigt gammal och tjock, hennes röst är sprucken, men hon är en stor artist. [tio]
- Blok A. A. (från ett brev den 21 juli 1912 )
... Jag lyssnade på Vyaltseva - för första gången efter att ha avslutat kursen på gymnastiksalen , när vi åkte med Gun till Moskva. Jag gillade henne inte särskilt mycket. Judinna Raisova är oändligt mycket bättre... [11]
— A.A. Blok, från ett brev av den 5 augusti 1912På 1900-talet var Vyaltsev och Raisov ofta motståndare, eftersom de ansåg att de var de främsta rivalerna om titeln "romantisk drottning" [12] :43 . På 1910-talet, trots den växande konkurrensen från yngre artister, främst Natalya Tamara och Nina Dulkevich , fortsatte Raisa Raisova att aktivt ge konserter, höll en stor turné i Ryssland med flera fullständiga program, huvudsakligen bestående av zigenarromanser. 1913-1917 återvände hon igen till Kiev och Odessa , hennes ungdoms städer, där hon fortsatte att arbeta i de bästa miniatyrteatrarna ("Konstnärlig" och " Intim "). Uppträdde ofta tillsammans med äkta zigenare , Nastya Polyakova och Dmitrij Fesenko [6] :547 .
Platsen på scenen som Raisa Raisova ockuperade under det ryska imperiets sista år kunde knappast överskattas. The Jewish Encyclopedia of Brockhaus and Efron skrev 1913: "Bland figurerna på operettscenen stack Raisova, som nästan utgjorde en era i detta område, Koshevsky, Barvinskaya, särskilt ut ..." [13]
Efter 1917 går spår av konstnären förlorade (vid den tiden var hon bara 48 år gammal), omständigheterna under de sista åren av hennes liv är fortfarande okända.
Det finns fragmentarisk information om att sångerskan efter sin vistelse i Odessa, av okänd anledning, flyttade till staden Rostov-on-Don [14] och bosatte sig med sin kusin. Under de senaste två åren sjöng Raisa Raisova i kören i det lokala klostret i Armenian Apostolic Church , där hon 1921 blev förkyld och dog av lunginflammation . I klostret fanns vittnesmål och dokument om hennes vistelse och död.
Raisa Raisovas stora popularitet underlättades avsevärt av hennes aktiva tioåriga arbete med flera skivbolag . Från mitten av 1900-talet och under första hälften av 1910-talet sjöng hon dussintals skivor, som, om än i tekniskt ofullkomlig form, ändå lämnade smakprov på hennes framförande av sin tids mest populära repertoar för finsmakare. Bland de bästa romansinspelningarna av Raisa Raisova:
Tillsammans med Nikolai Seversky spelade hon in de mest populära duetter från operetter på grammofonskivor:
1916-1917 släppte företaget Pate de sista grammofonskivorna inspelade av Raisova: