Tybalt

Tybalt , Tybalt [1] ( eng.  Tybalt ) är en karaktär i William Shakespeares tragedi Romeo och Julia , Julias kusin . Dödad av Romeo , som tog hämnd på honom för mordet på hans vän Mercutio .

Roll i berättelsen

Tybalt dyker upp på scenen i första akten, när Benvolio försöker skilja mellan de stridande tjänarna i husen Montague och Capulet. Istället för att hjälpa honom att stoppa kampen, som Benvolio frågar, deltar Tybalt själv i det och attackerar Benvolio. Andra invånare i Verona ingår i den växande kampen, och hertigen som dyker upp meddelar att alla som kommer att fortsätta att förnya familjefejden mellan Montagues och Capulets kommer att svara med liv.

I scen V, på en bal i Capulet-huset, känner Tybalt igen Romeo som har kommit inkognito och har för avsikt att döda honom. Signor Capulet förbjuder honom att starta ett slagsmål och driver bort honom, men Tybalt åtföljer hans avgång med hot. I scen I i tredje akten utmanar han Romeo. Han, som redan har varit hemligt gift med Juliet och inte vill delta i en duell med en släkting, svarar på utmaningen och förolämpar med uppmaningar, vilket upprör Mercutio , som går in i striden istället för honom. Romeo försöker stoppa kampen, men Tybalt sårar Mercutio från Romeos hand och lämnar. Benvolio tar Mercutio från scenen och återvänder lite senare med beskedet att han har dött. Romeo, som sörjer sin död, utmanar själv den återvände Tybalt och dödar honom i en duell. Medveten om hotet om dödsstraff flyr han, och hertigen som dyker upp på platsen för slagsmålet tillkännager sin omedelbara exil.

Beskrivning av bilden

Shakespeare-forskaren M. M. Morozov skriver i kommentarerna till Romeo och Julia att namnet Tybalt betyder "katt", och detta "antydde denna mustaschförsedda brors vanor och utseende ". Betydelsen av namnet indikeras av kommentarerna från Mercutio, som kallar Tybalt "kungen av katter" [2] . Engelska källor skriver om detta förolämpande epitet, liksom en rad andra Mercutios uttryck om Tybalt - "råttfångare", "skrapa ihjäl en man" - som en lek med ord: namnet Tybalt är konsonant med namnet Tibert, som bärs av en listig och fräck katt i den medeltida "En roman om räven " [3] . En annan egenskap som ges i pjäsen till Tybalt är "eldig" (inom färgkodningen av karaktärerna som antogs i Globe Theatre, betydde eldgult fräckhet) [2] . Kritiker noterar den enkla endimensionaliteten hos figuren Tybalt, som bildar en åsikt om människor en gång för alla och låter familjefejden helt diktera hans intryck och handlingar. Hans svartvita bild av världen kan inte förstöras av några förklaringar och argument, inklusive de från Signor Capulet. Hans sätt är uppstyltat och hans tal dåligt (Shakespeare-forskaren Thomas Moysan skriver: "Tybalt är en man med få ord och upprepar ofta de få ord han använder") [4] .

Enligt litteraturkritikern Yu. F. Shvedov spelar den raka och begränsade Tybalt en viktig ideologisk och kompositorisk roll i pjäsen, och personifierar sederna och grunderna för det medeltida feodala samhället. Tybalts främsta antagonist är Mercutio, renässansens man [5] . Tybalts raka stridighet och trångsynthet, hela hans beteendestil med en subtil kunskap om "första och andra orsaker" till en duell, fäktningsjargong och olämpliga barbarier , orsakar förakt för Mercutio, som hänvisar honom till "dessa gycklare, dessa läppande, grimaserande drömmare, dessa röststyrare på nya vägar” (översatt av D. L. Mikhalovsky). Deras duell är förutbestämd inte ens av Tybalts fientlighet mot Romeo som representant för familjen Montecchi, utan av denna konfrontation av livspositioner [6] . Enligt V. Ya. Bakhmutsky bryr sig Tybalt själv - "en bråkare och en översittare" - inte alls vem han ska slåss med, och anklagelsen från Mercutio ("Är du från Romeos företag?") är inget annat än en försök att hitta en anständig anledning till en duell. Bakhmutsky noterar i detta avseende att Tybalt, Signora Capulets brorson, inte ens är född Capulet, det vill säga att han inte är direkt relaterad till den urgamla striden mellan de två familjerna och ur denna synvinkel inte bör betraktas som personifieringen av döende feodala konventioner. Enligt Bakhmutsky tillhör Tybalt renässansen såväl som huvudpersonerna, men han "berördas inte av den europeiska humanismens kultur" [7] .

Filologen Susan Snyder ser Tybalt som en tragisk figur vars "inre lag" är baserad på principerna om stamfientlighet; enligt henne, efter hans död, vägleder detta imperativ också andra skådespelare, vilket markerar en vändning i pjäsen från komedi till tragedi [8] . En positiv tolkning av bilden ges också av litteraturkritikern Jerzy Limon: Tybalt är i sin tolkning smärtsamt noggrann i hedersfrågor. Det sår som Mercutio tillfogade honom är resultatet av ett försök i sista stund att avleda sitt eget slag från Romeo, som rusade mellan dem: duellkoden förbjöd tredje parter att slå till under duellen. Flygningen från slagfältet, enligt Lemon, är en manifestation av skräck från kampen som förvandlades till vanära, och återkomsten är resultatet av önskan att sona skulden [9] .

Scenframträdande

Basil Rathbone , som spelade rollen i filmatiseringen 1936 , nominerades till en Oscar för bästa manliga biroll [10] . Rathbone, som upprepade gånger spelade rollen som Romeo i teatern tidigare, fick inget pris, men recensionerna i pressen var de mest positiva: i synnerhet i Hollywood magazine kallades han "lysande som en svart diamant", i Cinematographic Notes of the Wisconsin Film Society beskrevs Tybalt som "den perfekta bilden av en Shakespearesk skurk", och Frank Nugent från New York Times kallade Rathbone och John Barrymore , som spelade Mercutio , de bästa skådespelarna i bilden [11] ] .

Karaktärens hängivenhet till mode och tönt moderniseras i Michael Bogdanovs produktion från 1986, med Tybalt som går upp på scenen i en Alfa Romeo sportmodell [12] . I Baz Luhrmanns Romeo + Julia , full av referenser till tidigare verk , beter sig Tybalt som den kanoniska italienaren från spagettiwesterns [13] .

Anteckningar

1. ↑ Shakespeare i översättning och förklaring av A. L. Sokolovsky . - St Petersburg. : Tryckeri för huvuddirektoratet för apanage, 1894. - T. 2. - P. 198.
   Sergei Prokofiev. Romeo och Julia. Balett av Alexei Ratmansky i tre akter . Ryska statens akademiska Bolsjojteater . Hämtad 28 juni 2019. Arkiverad från originalet 21 januari 2018. (obestämd)
2. ↑ 1 2 M. M. Morozov. Kommentar till pjäser. "Romeo och Julia" // Shakespeare Theatre / Komp. E. M. Buromskaya-Morozova. - M . : All-Russian Theatre Society, 1984.
3. ↑ Nathalie Vienne-Guerrin. katt // Shakespeares förolämpningar: En pragmatisk ordbok. - Bloomsbury, 2016. - S. 95-97. — (Bloomsbury Arden Shakespeare). - ISBN 978-0-8264-9833-5 .
   Karen Raber. Skadedjur och parasiter: Shakespeares djurarkitektur // Ekokritisk Shakespeare / Redigerad av Lynne Bruckner, Dan Brayton. - Routledge, 2016. - S. 19-20. — ISBN 978-0-7546-6919-7 .
4. ↑ Cartwright, 1991 , sid. 54-55.
5. ↑ Yu. F. Shvedov. . Shakespeares tidiga tragedier. "Romeo och Julia" // Utvecklingen av Shakespeares tragedi: litteraturkritik. - M . : Konst, 1975.
6. ↑ Cartwright, 1991 , sid. 61-62, 64.
7. ↑ Vladimir Bakhmutsky. Om tragedin "Romeo och Julia" // Kulturens trösklar. - M .: Geleos, 2005. - S. 10, 20. - ISBN 5-8189-0539-X .
8. ↑ Cartwright, 1991 , sid. 55.
9. ↑ Limon, Jerzy. Rehabilitating Tybalt: A New Interpretation of the Duell Scene in Romeo and Juliet // Shakespeares Romeo and Julia : Texts, Contexts, and Interpretation / Ed. Jay L. Halio. - Newark: University of Delaware Press, 1995. - S. 97-106.
10. ↑ Romeo och Julia (1936 ) utmärkelser och nomineringar på Imdb 
11. ↑ Marcia Jessen. Romeo och Julia  . Basil Rathbone: Master of Stage and Screen . Hämtad 18 oktober 2017. Arkiverad från originalet 4 oktober 2017.
12. ↑ Bogdanov, Michael // Shakespeare Encyclopedia / Redigerad av Stanley Wells med deltagande av James Shaw (översatt av A. Shulgat). — M. : Raduga, 2002.
13. ↑ Elsie Walker. Pop goes the Shakespeare: Baz Luhrmanns William Shakespeares Romeo + Juliet // Litteratur/Film Quarterly. - 2000. - Vol. 28. - S. 132-139.

Litteratur

• Kent Cartwright. Teater och berättelse i Romeo och Julia // Shakespearean Tragedy and Its Double: The Rhythms of Audience Response . - Universiy Park, PA: Pennsylvania State University Press, 1991. - S. 44-87. — ISBN 0-271-00738-9 .