Franska cancan

"French Cancan" eller "French Cancan" ( fr.  French Cancan ) är en fransk långfilm i regi av Jean Renoir .

Plot

Filmen utspelar sig i Paris i slutet av 1800-talet. Henri Danglars är en åldrande teatralisk impresario, men känd i hela teatervärlden och äger ett litet café med en China Screen-scen, som visar enkla musiknummer. Han älskar att göra stjärnor av vanliga tjejer. Längs vägen förför han dessa skönheter. En av dessa stjärnor han skapade är skönheten Lola, med smeknamnet "Den vackra abbedissan", som visar en magdans på sitt kafé.

En dag befinner sig Henri och hans vänner i Montmartre och ser att den gamla cancan fortfarande lever. Danglars ser en annan möjlighet - att återuppliva denna vackra dans . Danglars nya passion är Nini, en vacker tvätterska från Montmartre , som träffar och är förlovad med en ung bagare. "Skaparen" glömmer sin tidigare passion Lola och ger all sin kraft så att hans vackra Nini blossar upp som en ny stjärna i en halvt bortglömd cancan , och samtidigt skulle han kunna uppfylla sin gamla dröm: att leda en populär institution som är värd inom sina väggar mer än ett par dussin kunder, som i hans kafé "Chinese Screen", och hundratals och till och med tusentals, och på scenen "en hel bataljon av unga flickor, som i Grand Opera " kommer att dansa , attrahera en mer välbärgad publik. Nini går tillsammans med dussintals andra tjejer på intensiva dansklasser.

Trots ekonomiska svårigheter och sin tidigare älskarinna Lolas intriger grundar Danglars kabarén Moulin Rouge . Filmen avslutas med invigningen av den berömda kabarén och den sista can-can, under vilka de viktigaste konflikterna löses och handlingarna slutar.

Cast

Egenskaper

Enligt den franske kritikern Jacques Lourcel bildar Renoirs tre målningar av 50-talets " Gyllene vagn " ( Le Carrosse d'or, 1952), "Franska Cancan" och "Elena och män" ( Elena et les hommes, 1956) tillsammans ett slag av trilogi , där regissören hyllar tre typer av spektakel: den italienska commedia dell'arte , cafeshantanu och dockteater [1] .

The Golden Carriage, baserad på Prosper Mérimées komedi The Carriage of the Sacred Gifts och som regissören kallade en dramatisk fantasi i stil med commedia dell'arte, blev ett kommersiellt misslyckande och fick ett kallt mottagande av kritiker. Filmhistorikern Georges Sadoul skrev att regissörens och besättningens ansträngningar " inte var tillräckliga för att höja detta divertissement skapat av Renoir , utan Mérimées kvickhet , till nivån för Renoirs tidigare produktioner " [2] .

På jakt efter en lämplig tomt och finansiering förblev Renoir utan regissörsarbete i två år. Han övervägde flera projekt, bland vilka han skulle spela in filmen "Poachers", för att filma berättelsen " First Love " av I. S. Turgenev [3] , det fanns också idéer om att skapa en film om Vincent van Gogh , men på sommaren 1954 började Renoir förberedande arbete för att filma målningar "Franska Cancan" baserade på handlingen av manusförfattaren André-Paul Antoine. Den här bilden var ursprungligen planerad för regissören Yves Allegre , men Renoir blev intresserad av hennes ämne och till slut anförtroddes detta projekt åt honom.

Den 4 december började Renoir filma i en filmstudio i Paris, där han inte hade arbetat sedan 1939, när han reste till USA . Bilden är den första tagningen av Jean Renoir efter att ha återvänt till Frankrike: "Den franska Cancan", skrev han i Cahiers du cinéma , nr 78, "personifierade för mig en stor önskan att göra en film, mycket fransk till andan, som kunde lätt och det är bekvämt att etablera kontakt, att spänna en behaglig bro mellan mig och den franska allmänheten ” [4] .

Filmens tid är Moulin Rouges storhetstid , impressionismen och eran för konstnärerna Toulouse-Lautrec och Auguste Renoir , regissörens far själv. Förutom musik av kompositören Georges Van Paris innehåller filmen ett medley av 1900-talets kafémelodier. Prototypen av Danglars är impresariot Charles Zidler (grundare av Moulin Rouge ), och hans assistent Casimir Serpantin är Valentin Beskostny . Enligt Lourcelle, i den här filmen av Renoir, vars manus han skrev om ensam och för sig själv, är han mest attraherad av Danglars figur i vilken han såg sig själv på många sätt, här är han " mest av allt inte intresserad av skådespelare, men i föreställningens regissör, ​​regissör, ​​semesterns grå kardinal . Det talar om hur nära filmen är honom ” [4] .

Den franske kritikern Pierre Leproon noterar också den tematiska kopplingen mellan Renoirs The Golden Carriage och The French Cancan. Enligt hans åsikt kommer denna film att få ett bättre mottagande, kanske för att den är lättare att uppfatta och dess handling ligger närmare i tiden [5] :

Här ger det italienska divertissementet på 1700-talet plats för Paris av " Belle-epoken " som återuppstod på filmduken, de franska Cancan-dansarna ersätter akrobaterna och den "impressionistiska" tonen ersätts av Watteau -stil . Men båda filmerna, både till innehåll och form, håller sig till en enda linje. I båda fallen är detta "spektakel" en bländande parad, vars deltagare väcker mänskliga känslor utan att själva uppleva dem ...

Jacques Rivette , som arbetade på denna målning som praktikant hos Jean Renoir, och noterade här, som i Den gyllene vagnen, "den nära sammanvävningen av livskonsten och poesikonsten ", skrev att i denna bild - " det helt enkelt visas under en annan mask " [6] . Enligt hans åsikt är denna film, som han kallar "en ode till köttsliga nöjen", " en intim teater, en högkomedi som Renoir spelar för honom själv " [6] .

Se även

• Moulin Rouge

Anteckningar

1. ↑ Lourcel, J. Elena et les hommes Elena and men // Author's encyclopedia of films. I 2 volymer. - SPb.-M.: Rosebud Publishing, 2009. - T. I. - S. 481.
2. ↑ Sadul J. Filmens historia. Från starten till idag. Översättning från den franska upplagan av M. K. Levina. Upplaga, förord ​​och anteckningar av G. A. Avenarius. - M . : Utländsk litteratur, 1957. - S. 395. - 464 sid.
3. ↑ Bazin, André. Jean Renoir. Med ett förord ​​av Jean Renoir och en inledning av François Truffaut. Översättning från franska av V. Rumyantseva (Andre Bazin. Jean Renoir) och M. Zlobina (Filmografi). - M . : Museum of Cinema, 1995. - S. 172-173. - ISBN 5-88395-012-4 .
4. ↑ 1 2 Lourcelle, Georges. franska Cancan. Franska Cancan // Författarens encyklopedi av filmer. I 2 volymer. - SPb.-M.: Rosebud Publishing, 2009. - T. I. - S. 591-592.
5. ↑ Leproon, Pierre. Jean Renoir // Samtida franska filmskapare (länk otillgänglig) . litersp.ru. Hämtad 6 mars 2019. Arkiverad från originalet 6 mars 2019. (obestämd) 
6. ↑ 1 2 jacques-rivette.com: På Renoir: Välj Kommentar . www.dvdbeaver.com. Hämtad 6 mars 2019. Arkiverad från originalet 14 juli 2018. (obestämd)

Priser och nomineringar

1956 belönades filmen med French Crystal Star Grand Prix .

Litteratur

• Jean Renoir: Artiklar, intervjuer, memoarer, manus / Sammanställd av I. I. Lishchinsky. - M . : Art, 1972. - 256 sid.
• Renoir, Jean. Mitt liv och mina filmer. - M . : Art, 1981. - 236 sid.
• Bazin, André. Jean Renoir / Förord. Jean Renoir. Introduktion François Truffaut. - M . : Museum of Cinema, 1995. - 191 sid. - ISBN 5-88395-012-4 .
• Leproon, Pierre. Jean Renoir // Moderna franska filmregissörer. - M . : Förlag för utländsk litteratur, 1960. - S. 160-220. — 698 sid.
• Merijeau, Pascal. Jean Renoir / Per. från fr. S. Kozin och I. Mironenko-Marenkova. — M. : Rosebud Interactive, 2021. — 816 sid. - ISBN 978-5-905712-49-4 .

Länkar

•  Franska Cancan på AllMovie
• "French Cancan" på VideoGuides webbplats

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitet Internet filmdatabas Ruttna tomater
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)
I bibliografiska kataloger BNE : XX5049723 BNF : 12484698z GND : 4997942-5 LCCN : nr2018075917 SUDOC : 086451456 VIAF : 202112532 WorldCat VIAF : 202112532