Shiltyan, Grigory Ivanovich

Grigory Ivanovich Shiltyan
ärm.  Շիլտյան Գրիգոր Հովհաննեսի
Namn vid födseln Grigor Ovanesovich Shiltyan
Födelsedatum 20 augusti 1900( 20-08-1900 ) [1] [2] [3]
Födelseort Nakhichevan-on-Don , Don Kosackregionen , Ryska imperiet
Dödsdatum 1 april 1985( 1985-04-01 ) [1] [2] (84 år)
En plats för döden
Medborgarskap  ryska imperiet
Medborgarskap  Italien
Genre målning
Studier Academy of Arts ( Petrograd ),
Academy of Arts ( Wien )
Stil kubofuturism , realism
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Grigory Ivanovich Shiltyan ( Arm.  Շիլտյան Գրիգոր Հովհաննեսի , italiensk Gregorio  Sciltian ; 20 augusti 1900 , Nakhichevan-on-Don , 19 april 1900, en italiensk konstnär av armen från Rom 19 april och 19  april . Författare till många målningar i stil med kub- futurism och realism .

Biografi

Grigory föddes 1900 i Nakhichevan-on-Don (nu ett distrikt i Rostov-on-Don ). Hans far var advokat , hans mor kom från en familj av rika armeniska industrimän. Efter examen från lyceum flyttade han till Moskva , där han fortsatte sina studier vid A. Adolfs klassiska gymnasium . Samtidigt började Gregory studera konst . Vid femton års ålder återvänder han till Rostov-on-Don och flyttar sedan till Petrograd , där han studerar vid Konsthögskolan .

Efter oktoberrevolutionen flydde Shiltyan till Georgien med avsikten att åka till Europa , men utan visum bosatte han sig tillfälligt i Tbilisi . Den introducerades i den kosmopolitiska miljön i staden av konstnärsbröderna Ilya och Kirill Zdanevichi . Här träffar Grigory även artisterna Sergei Sudeikin , Savely Sorin , poeterna Titian Tabidze , Paolo Yashvili , Vasily Kamensky , dramatikern Nikolai Evreinov och musikern Nikolai Cherepin . Under en kort tid var han medlem av en grupp nihilister - dadaister "nichevoki", som bestod av representanter för den kreativa intelligentsian.

1919 lämnade Shiltyan Georgien. Efter ett kort stopp på Krim , den 5 augusti 1920, lämnar han slutligen Ryssland och flyttar först till Konstantinopel och sedan till Wien . Här, gäst hos släktingar, studerar han vid Konsthögskolan .

På julafton 1922 flyttade Gregory till Berlin . Där gifter han sig 1923 med Elena Boberman. Efter sin smekmånad i Monaco åker Shiltyan till Italien . Från 1923 till 1927 bor han i Rom. 1927 bosatte sig G. Shiltyan i Paris .

1933 invigdes han i frimureriet i den parisiska ryska logen "Astrea" nr 500 Storloge i Frankrike .

1933 återvände han till Italien och bosatte sig i Milano , där han bodde till 1941. Med andra världskrigets utbrott åker han med sin fru till Gardasjön och återvänder först 1947.

G. I. Shiltyan dog den 1 april 1985.

Kreativitet

Grigorys debut som artist ägde rum efter hans återkomst till Rostov-on-Don. Med sina avantgardistiska kubo -futuristiska verk deltog han i kollektiva utställningar. Ytterligare bildning av hans stil ägde rum i Petrograd Academy of Arts. Han var mycket influerad under denna tid av Aubrey Beardsley . På 1920-talet, medan han studerade italienska renässansverk vid Akademien och Wienmuseet , återvänder Shiltjan till den klassiska bilden.

Efter att ha flyttat till Berlin öppnar Gregory tillsammans med konstnärerna Lev Zak , Philipp Gosiason och Roman Kramshtich en studio på Motzstraße .

På väg till Rom öppnade Shiltjan en studio där och deltog 1925 i Rombiennalen . Den välkände italienska konsthistorikern Roberto Longhi rekommenderade Siltyan till Bragaglia Art Gallery. Kritikern ägnade särskild uppmärksamhet åt egenskaperna hos konstnärens målning, i andan av Caravaggios återupplivade traditioner och realismen i den flamländska skolan, som kombinerades med imponerande fotografisk noggrannhet, vilket gjorde det möjligt att uppnå en bikonvex effekt på grund av kompakt tillämpning av färger och tekniker lånade från antika författare.

I mitten av 1920-talet gjorde han på order av prins Volkonsky dubbla kopior av den ovala takmålningen i Stroganovpalatset i Rom i början av 1600-talet. Efter att originalen hade förlorats ersattes de omedelbart med kopior av Shiltyan och skickades ut som original.

1926 deltog Gregory i Venedigbiennalen. Efter att ha bosatt sig i Paris ställde han ut på Salon des Indépendants ( fr.  Salon des Indépendants ). Ett av hans verk förvärvades av Luxemburgs museum . 1928 deltar han i en utställning av rysk konst ( all'Exposition de l'Art Russe ) som hålls på Palace of Fine Arts i Bryssel . Hans verk är förvärvat av Royal Museum of Belgium. Kännetecknet för hans målning är stilleben, med tekniken " trompe-l'œil " ("tricks"), det vill säga med användning av illusionistiska effekter .

När han återvände till Milano 1933, arbetar Gregory också som porträttmålare och gör porträtt av representanter för italiensk kultur och politik på beställning. Han skickar sina verk till olika utländska utställningar i Liege , Berlin , London . I Milano förberedde Shiltjan en separatutställning på Scopinich Gallery ( italienska:  Galleria Scopinich ), som recenserades av konstkritikern Carlo Carra i tidningen Ambrosiana. Samma 1933 - en utställning på Van Leer Gallery i Paris, 1937 - på pressklubben i Bologna , 1939 - igen i Milano på Ettore Gian Ferrari Gallery. Han ställer ut i den brittiska paviljongen på Venedigbiennalen 1936, Bacchus in a Tavern , som förvärvades av National Gallery of Modern Art i Rom. 1940, tillsammans med Fabrizio Clerici , utför han illusionistiska effekter för den 7:e Milano -triennalen . 1942 arrangerar konstnären en separatutställning i Milanos privata galleri Del Miglione. Samma år anvisades en sal på Venedigbiennalen till hans arbete.

Efter kriget skapade Grigory Ivanovich en studio i Milano i Trivulzio-palatset. 1947 ställde han ut på Milano Gallery Del Illustrazione i utställningen "Painting of a Group of Contemporary Realist Artists" med bröderna Xavier och Antonio Bueno , Carlo Guarienti , Acci , Serri och Pietro Annigoni . 1948 organiserade han tillsammans med samma grupp en utställning i det romerska galleriet La Margherita. Under sommaren arbetar konstnären vid Gardasjön, där han studerar mannerism . 1949 ställde han ut på en utställning på Cherubini Portrait Gallery ( Ritratto alla Galleria Cherubini ) i Florens . 1950 ställde han ut ett antal verk på XXV Venedigbiennalen och på "International Exhibition of Realist Artists" i det parisiska galleriet Martoren ( fr.  Galérie Martoren ). Samma år publicerades en bok av den franske konstkritikern Valdemar George tillägnad Grigory Ivanovich, Shiltyan: The Magic of Reality, i Milano .

Sedan 1950-talet har Grigory Shiltyan gjort kostymer för produktionerna av den florentinska musikaliska May Opera Festival och La Scala Theatre . Sedan 1960-talet har han illustrerat verk med religiösa teman.

I april 1959 besökte Mikhail Sholokhovs familj Grigory Ivanovich . Författarens dotter Svetlana Mikhailovna , i sina dagboksanteckningar, minns att de slogs av konstnärens skicklighet:

I Europa dominerade primitivismen i måleriet, och Shiltyan målade, i motsats till denna trend, sina målningar i en eftertryckligt realistisk, till och med naturalistisk stil [4]

.

G. I. Shiltyan publicerade två självbiografiska böcker: "Mitt äventyr" ( italienska  "Mia avventura" ) och "Shiltyans verklighet" ( "La realtà di Sciltian" ), publicerade i Milano 1963 respektive 1968.

Några porträtt

Grigory Shiltyan beställde ett antal porträtt, inklusive:

Soloutställningar

Kollektiva utställningar

Scenografi

Illustrationer

Publikationer

Shiltyan i filateli

Ett av G. I. Shiltyans verk - målningen "Filatelist"  - träffade inte bara Kubas frimärke 1968, utan sågs också i den filatelistiska litteraturen under dessa år. Boris Kissin gav i synnerhet en illustration av denna bild i sin bok "Filatelins land" (1969), åtföljd av följande text i den tidens anda [6] :

Titta på målningen "Filatelist" av Grigory Shiltyan, en känd realistisk konstnär som bor i Italien. Han skriver noggrant ut varje detalj i sin hjältes utseende och strävar efter yttersta klarhet i uttrycket.

Hur porträtterade konstnären filatelisten? Ostädat, rörigt rum. Gammal, trasig fåtölj. Trötta händer, matta ögon. I livet fanns det bara en bilaga - varumärken och inget mer.

Hur många sådana filatelister finns det i den kapitalistiska världen! Vi är främmande för syftet med deras insamling. Frimärken är inte ett sätt att fly från världen, utan en hjälp för att förstå den.

Vi samlar in frimärken inte för att gömma oss för livet, utan för att leva mer fullständigt, mer glädjefullt, med mer nytta för oss själva och för andra.

1981 placerades målningen av G. I. Shiltyan "Mat och vin" på Italiens frimärke , tillägnad den första världsmatdagen  ( Sc # 1492) . Dessutom gav San Marino Post 1982 ut tre julfrimärken med målningar av Grigory Ivanovich på religiösa teman  ( Sc #1037-1039) [7] .

Minne

1989 öppnades Gregory Shiltyan-museet i Mirabela del Vittoriale-gården ( Gardone Riviera ). Samlingen består av 32 målningar av konstnären [8] .

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 RKDartists  (nederländska)
  2. ↑ 1 2 Gregorio Sciltian // Benezit Dictionary of Artists  (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ Delarge J. Gregorio SCILTIAN // Le Delarge  (fr.) - Paris : Gründ , Jean-Pierre Delarge , 2001. - ISBN 978-2-7000-3055-6
  4. ↑ Mikhail Sholokhov: Krönika om liv och arbete: (material för en biografi) / Komp. N. T. Kuznetsova. - M . : Galleri, 2005. - S. 289-306. (Tillgänglig: 2 november 2008) .
  5. ↑ Enligt information Arkivexemplar daterad 5 april 2016 på Wayback Machine om Grigory Shiltyan på ArsValue-webbplatsen .
  6. ↑ Kisin B. M. Country Philately / Ed. V. Nezdvetsky. - M . : Utbildning , 1969. - S. 51-52. — 240 s. — 100 000 exemplar.  (Tillgänglig: 15 juli 2016)
  7. ↑ Arkiverad 13 augusti 2009 på Wayback Machine på ArmenStamp.com .
  8. ↑ Se information Arkiverad 4 juli 2007 på Wayback Machine på Desenzanos webbplats.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk