Akademisk elektronisk musik

Akademisk elektronisk musik ( eng.  akademisk elektronisk musik [1] , elektronisk konstmusik [2] [3] [4] [5] ) är en typ av akademisk musik , vars skapande och framförande använder elektroniska musikinstrument och teknologier [6 ] , autonom elektronisk musik . Artefakter av akademisk elektronisk musik är förknippade med sökandet efter innovativt, "icke-akustiskt" ljud som sådant, i samband med sökandet efter innovationer i harmoni (se Sonorica , Microchromatic ), rytm, form (se Momentform), instrumentering - i motsats till kompositionerna av tillämpad elektronisk musik, som är baserade på tonal harmoni och harmoniska tekniker som är bekanta för örat ( sekvens , ostinato , modulering ), accentklockmetrik , enkla konstruktionsformer ( rondo , variationer , svit , etc. . ).

Kort beskrivning

I en vid mening beskriver termen "akademisk elektronisk musik" musikkonsten [7] , som bygger på användningen av elektronisk och datorteknik och till stor del bygger på den akademiska skolans bästa traditioner. Kompositörer som har arbetat i denna riktning inkluderar Luciano Berio , Karlheinz Stockhausen , Janis Xenakis , Dieter Kaufman , delvis György Ligeti , Luigi Nono , Bruno Maderna , Pierre Boulez , Jancu Dumitrescu och andra. I kretsen av professionella musiker hänvisar "akademisk elektronisk musik" [8] [9] till skapelserna av de mest kända kompositörerna som arbetade inom området musikalisk avantgarde , experimentell och alternativ musik (" elektrakustisk ", " konkret " , " akusmatisk ", " spektral ", " stokastisk ", " dator ", etc.) - Edgard Varese , Pierre Schaeffer [10] , Max Matthews , delvis Henry Cowell , Milton Babbitt , Henri Pousseur , John Cage [11] , Eduard Artemyev , Sofia Gubaidulina , Edison Denisov , Shandor Kallosh , Mikhail Chekalin .

I västerländska länder studeras och produceras akademisk elektronisk musik oftast i centra vid universitet (till exempel CCRMA vid Stanford University ) och i offentliga institutioner, såsom offentliga radiostationer i Tyskland och Frankrike, eller forskningscentra som IRCAM och GRM [12 ] .

Modern akademisk elektronisk musik inkluderar verk skapade med hjälp av sampling och syntes , såväl som med traditionella musikinstrument, vars ljud bearbetas elektroniskt [12] . Dess publik är små grupper av akademiska musiker och artister, vars medlemmar oftast tenderar att se elektronisk musik som elit och intellektuell, snarare än som populär och allmänt tillgänglig [12] .

Utvecklingen av akademisk elektronisk musik ledde till uppkomsten av olika former av populär elektronisk musik i början av 1960- och 1970-talen.

Se även

• avantgardemusik
• experimentell musik
• Postmodernism i musik
• akademisk musik
• Elektronisk musik
• elektroakustisk musik
• akustisk musik
• datormusik
• Spektral musik
• Teori om modern komposition

Anteckningar

1. ↑ Collins N., d'Escrivan J. Cambridge följeslagare till elektronisk musik, s. 31 - Cambridge University Press, 2007. 287s. (Cambridge-kompanjoner till musik) ISBN 9780521868617
2. ↑ Emmerson S. Bosatt elektronisk musik . - Ashgate Publishing, 2013. - P. 75. - ISBN 9781409493716 . "Detta kan redan ses i en engelskspråkig beskrivning som används om vissa genrer av elektroakustisk musik. Inom detta område ersätts termen "konst" musik ofta med "akademisk" musik"
3. ↑ Collins N., d'Escrivan J. The Cambridge companion to electronic music, s. 198. —Cambridge University Press, 2007. 287s. (Cambridge-kompanjoner till musik) ISBN 9780521868617
4. ↑ Yabsley A. Circuit Bending Arkiverad 18 juni 2012 på Wayback Machine // Tillbaka till 8 bitar. En studie av elektronisk musiks motkultur. 3.02.2007.
   "När det gäller musikalitet, liksom med elektronisk konstmusik , handlar det i första hand om klangfärg och tar lite hänsyn till tonhöjd och rytm i klassisk mening..."
5. ↑ Montanaro LK A Singer's Guide to Performing Works for Voice and Electronics Arkiverad 11 september 2008. // DMA-uppsats. Austin: University of Texas i Austin, 2004
   "1969 blev en bärbar version av studion Moog, kallad Minimoog, den mest använda synthesizern inom både populärmusik och elektronisk konstmusik "
6. ↑ Demers, 2010 , sid. 6: "Inom den akademiska världen har elektronisk musik avsett verk som komponerats vid eller nära universitet ... eller statliga institutioner ...".
7. ↑ Epiteterna "klassisk", "seriös", "intellektuell", " konceptuell " och andra appliceras ofta på denna typ av elektronisk musik.
8. ↑ Artemiev E. "Att vakna upp Ryssland är en ädel sak" Arkivkopia daterad 20 juni 2013 på Wayback Machine // Intervju med D. Boyarinov. OpenSpace.ru, 2.12.2009. Kopia på E. Artemyevs hemsida Arkivexemplar daterad 26 oktober 2012 på Wayback Machine
   ”Å andra sidan finns det akademisk elektronisk musik som har experimenterat. Det här är musik för en liten krets av människor och festivaler, där problem inte ens löses musikaliskt, utan matematiskt eller programmatiskt.
9. ↑ Artemiev E. From Technologies of Concrete Music to Computer Music Arkivexemplar daterad 15 mars 2012 på Wayback Machine // e-music.ru, 2006.
10. ↑ Dmitryukova Yu. Upptäckarens besvikelse Arkiverad den 5 juni 2013. // "Musikakademin". nr 2, 2003. s. 90-98
11. ↑ E. Artemiev Själens vibrationer Arkiverad kopia av 26 oktober 2012 på Wayback Machine // Intervju med V. Beluntsov. E. Artemyevs sajt
    Tja, jag skulle kunna namnge Varèses "Elektroniska dikt" (det verkar vara 1956), sedan Stockhausens "Stove Action" (uppenbarligen betyder det "The Singing of the Youths in the Fiery Cave" - ​​V. B. ), vidare "Loneliness" av Francisco Bayle, är rent akademisk elektronisk musik , skapad på en synt och med redigering - det fanns inga Pro Tools ännu , och den monterades på band ...
    Jag har länge varit missnöjd med det faktum att akademisk elektronik har tagit experimenterandets väg. Experimentet är över allt. Vissa ljudupptäckter anses vara de viktigaste, men resten är på något sätt glömt. Alla otaliga festivaler visar detta. Musiken i sig, det musikaliska konceptet blir inte särskilt viktigt, och det här är tråkigt.
12. ↑ 1 2 3 Demers, 2010 , sid. 6.

Litteratur

• Volodin A.A. Elektroniska syntar och elektronisk musik. I boken: Volodin A.A. Elektriska musikinstrument. M., 1979, sid. 159-178 (översikt över utvecklingen av experimentell elektronisk musik i Ryssland och utomlands).
• Demers J. Listening through the noise: The aesthetics of experimental electronic music. Oxford: Oxford University Press, 2010. ISBN 9780195387650 .
• Cambridge-följeslagaren till elektronisk musik, red. av N. Collins och J. d'Escrivan. Cambridge: Cambridge University Press, 2013. ISBN 9780521688659 .

Länkar

• Collins N., d'Escrivan J. Cambridge-följeslagaren till elektronisk musik . - Cambridge University Press, 2007. - 287 sid. - (Cambridge följeslagare till musik). — ISBN 9780521868617 .
• Demers J. Listening through the Noise: The Aesthetics of Experimental Electronic Music . - Oxford University Press, 2010. - P. 6. - ISBN 9780199774487 .