Belgiens arkitektur

Belgiens arkitektur ( holländska  Belgische Architectuur , franska  Belge Architecture ) är arkitektur på territoriet för den moderna västeuropeiska staten Belgien som en del av den belgiska kulturen , som aktivt utvecklades fram till slutet av 1500-talet som en del av kulturen i Belgien. historiska Nederländerna , med vissa stadier, både paneuropeiska och förknippade med lokala särdrag.

Historisk kontext

Landet i södra Nederländerna (nu Belgien ) utvecklades till en betydande kulturell och konstnärlig cell under medeltiden .

Nästan fram till slutet av 1500-talet var kulturen och konsten i södra Nederländerna nära förbunden med konsten i de norra provinserna. Samtidigt, sedan senmedeltiden, var det länderna i södra Nederländerna (främst Flandern och Brabant ) som intog en ledande position inom området för ekonomisk och kulturell utveckling. Under senmedeltiden och renässansen var Brygge och Antwerpen de viktigaste ekonomiska och kulturella centra av europeisk skala. Under samma tid var Bryssel ett viktigt politiskt centrum i de burundiska och habsburgska staterna.

Händelserna under den holländska borgerliga revolutionen bidrog till gränsdragningen och den nationella isoleringen . År 1579 skapade  de sju upproriska provinserna i Nederländerna i staden Utrecht den så kallade republiken av de sju förenade provinserna . Under kriget med Spanien lyckades de försvara sin självständighet. De spanska inkräktarna hämnades genom att döda 10 000 medborgare i staden Antwerpen , vilket ledde till massutvandring till de "förenade provinserna" från de spanskkontrollerade territorierna i Flandern . Freden i Westfalen 1648 erkände självständigheten för de "förenade provinserna", som blev känd som Holland . Efter dessa händelser delades den konstnärliga kulturen i Belgien och Holland slutligen upp och var och en gick sin egen väg. På 1600-talet hölls Belgien i katolicismens sköte, och det katolska Italien och Spanien hade inflytande på dess konst.

År 1714 överläts Belgiens länder till det österrikiska riket . Stadiet för en kompromisskombination av influenserna från det territoriellt nära Frankrike och Österrike med 1600-talets mäktiga nationella traditioner började. Namnet "flamländsk konst" är felaktigt och ofullständigt, eftersom det finns betydande skillnader i språket och kulturen hos flamländarna och vallonerna, landets största nationella samfund. Landet förklarade sig självständigt som ett resultat av den så kallade Brabantrevolutionen 1789-1790. Men landet erövrades av Napoleon Bonapartes soldater , som äventyrligt ritade om Europakartan i ett försök att skapa ett nytt franskt imperium . Endast den borgerliga revolutionen 1830 gav regeringen möjligheten att återupprätta en stat och skapa ett självständigt Belgien. Belgisk arkitektur har färdats en betydande historisk väg på detta sätt och är stolt över enastående prestationer, arkitekter och landmärken, särskilt gotisk , renässans , barock , eklektisk , secession och postmodern .

Medeltid och burgundisk tid. Romansk och gotisk

Trots att det nuvarande Belgiens territorium var en del av det romerska riket finns det praktiskt taget inga exempel på romersk arkitektur bevarade i Belgien. Enda undantaget är Tongerens stadsmur . Även på landets territorium har flera gallo-romerska jordgravhögar bevarats, och i synnerhet i Tongeren och Tienen .

Således har Belgiens arkitektur sitt ursprung i den nederländska medeltida konsten. Under den romanska eran blev Meuse-regionen det viktigaste centret för kultur och konst på territoriet för dagens Belgien och närliggande regioner i grannländerna (Nederländerna, Tyskland) , där Maas -skolan för romansk konst (XI-XIII århundraden ) ) bildades. Viktiga exempel på arkitekturen i Meuse-skolan i Belgien är kyrkan St. Bartholomew i Liege och kyrkan St. Gertrude i Nivelles .

En annan viktig region var regionen Schelde (främst i Flandern och Hainaut ). I XII-XIII byggdes Our Lady Cathedral i Tournai . Till en början byggdes den som romansk, men redan i början av 1200-talet byggdes en del av katedralen om i gotisk stil . Så uppstår den gotiska stilen i Schelde, som får stor spridning på 1200-talet. Viktiga exempel är Vårfrukyrkan av Pamel i Oudenarde , Vårfrukyrkan i Brygge och Sankt Nikolauskyrkan i Gent .

Senare, på 1200- och 1400-talet, blev Brabantgotik den viktigaste arkitektoniska skolan på det nuvarande Belgiens territorium, och fick gradvis karaktären av flammande gotik . De viktigaste exemplen på brabantgotik är St. Mikaels och St. Gudula -katedralen i Bryssel (XII-XV århundraden), Vår Fru-katedralen i Antwerpen (1352-1518), Frälsaren Kristus-katedralen i Brygge (1239) -97), katedralen St. Rumold i Mechelen . Förutom kulten inkluderar de viktigaste monumenten i den brabantiska gotiken sekulära byggnader - stadshusen i Bryssel , Leuven , Oudenarde [1] .

Förutom dessa viktiga arkitektoniska skolor uppstod också lokala skolor på belgiskt territorium, vars egenskaper ofta förklarades inte av konstnärliga tekniker, utan av de material som användes. Typiska exempel är Kempengotik och Demergotik. Kempen Gothic (historisk-geografisk region De Kempen ) kännetecknas av användningen av tegel som huvudbyggnadsmaterial, det viktigaste exemplet är St. Catherine-kyrkan i Hoogstraten. Demer gotisk ( Demer flodregion, Hageland historisk-geografisk region ) kännetecknas av användningen av järnhaltig sandsten. Ett typiskt exempel är kyrkan St Sulpitius in Diste .

Bevis på den feodala eran är medeltida slott bevarade på Belgiens territorium, till exempel slottet för grevarna av Flandern i Gent. Alla slott byggdes inte vid den här tiden, till exempel byggdes Miranda slott på 1800-talet. Utvecklingen av städer under medeltiden, förutom stadskyrkorna och rådhusen som nämnts ovan, vittnar om exempel på urbana befästningar, civila byggnader och infrastruktur. Viktiga exempel är de bevarade stadsportarna och fragmenten av stadsmurarna i Mechelen (Brysselporten), Bryssel (olika fragment av stadsmuren, Halleporten , som dock byggdes mycket kraftigt om på 1800-talet), Brygge (Gent). Porten), Leuven (fragment av stadsmuren och ruinerna av ett försvarstorn i stadsparken), Bastogne (Trierporten). Av de överlevande civila strukturerna förtjänar sjukhuset St. John i Brygge uppmärksamhet. Karakteristiska civila strukturer från medeltiden i Flandern och Brabant (i mindre utsträckning i de vallonska länderna) var stadsbifftorn och tygkammare, ofta kombinerade till en arkitektonisk struktur (till exempel i Gent och Brygge ). Ibland, senare, användes tygkammare från beffroy som rådhus, som i Dendermonde . I vissa städer har transport- och handelsinfrastrukturen bevarats, som bron över Schelde i Tournai och hamnmagasinet De Spijker i Gent.

Habsburg-eran. Renässansarkitektur

På 1500-talet trängde renässansens konst in i Belgiens territorium. Det tidigaste exemplet på renässansarkitektur i södra Nederländerna är Margareta av Österrikes palats (guvernör i Nederländerna), byggt 1507-1527 i Mechelen (även känt som Savoie Court, nu domstolsbyggnaden) [2] . Det viktigaste exemplet på renässansarkitektur inte bara i södra Nederländerna, utan i Nederländerna som helhet var Antwerpens stadshus , byggt 1561-1565 av arkitekten Cornelis Floris [3] . Spridningen av renässansens principer underlättades också genom publiceringen av arkitektoniska avhandlingar, "läroböcker" och album av Cornelis Floris, Pieter Rucke van Aelst , Hans Vredeman de Vrois . Men införandet av renässansarkitektur i södra Nederländerna gick långsamt, med medeltida byggnadstraditioner som fortsatte fram till 1600-talet. [2] .

Habsburg-spanska eran. flamländsk barockarkitektur

Renässansarkitekturen representeras av många bostads- och administrativa byggnader, särskilt stadshuset i Antwerpen (1561-65). I slutet av 1500-talet skapades den så kallade flamländska skolan , som fanns till slutet av 1700-talet. Den säregna arkitekturen i Belgien under den perioden kombinerade barockens plasticitet och de sedan länge etablerade formerna av nationell gotik (skråhuset i Bryssel, Rubenshuset i Antwerpen, de sakrala byggnaderna av arkitekterna V. Koberger, J. Francard, P. Heyens, V. Hesius och L. Freiherbe).

Den flamländska barocken i arkitektur hade betydande inflytande från jesuiterna, som ofta initierade skapandet av barocka heliga strukturer eller agerade själva som arkitekter. Treskeppiga basilikor med en fasad indelad i tre delar fick stor spridning. De byggde kloster och sjukhus, begyngårdar (rum för kvinnors religiösa sällskap), pantbanker och ibland lantliga palats. Fasaderna var särskilt lyxigt utformade, med hjälp av hela repertoaren av arkitektonisk dekoration - pilastrar och kolumner, taklister, triangulära och välvda frontoner, reliefer, voluter , vaser, kandelabrar. Den magnifika dekoren av frontfasaden överfördes också till interiörerna, som förvånade med syntesen av konsten: arkitektonisk dekoration, skulptur och målning, den senare upplevde en ny storhetstid efter 1500-talet.

Den gotiska ramen för heliga byggnader tolkades framgångsrikt av barockarkitekter och förvandlades till högtidliga, fullblodskompositioner. Det var en verklig apoteos av konstens syntes. Inte ens användningen av den (förmodat återhållsamma) klassiska ordningen hindrade väggar och altare från att täckas med färgad marmor, förgyllning, snidade eller snidade ornament, åtföljda av dynamiska kompositioner av målningar. En överdådigt klädd kyrka eller katedral har vuxit upp i nästan alla större städer, bland dem -

Kapell av aristokratiska familjer uppfördes också i barockstil (kapellet för familjen Rubens i kyrkan St. James, Antwerpen, portalen till kapellet för markisen av Tours-et-Tassis i kyrkan Notre-Dame- du-Sablon, Bryssel).

Om inredningen av fasaden var något återhållen, behöll de heliga strukturerna ökad plasticitet med hjälp av vågiga volymer, torn, kupoler och ibland rotundor. Som med representanter för andra konstskolor och konstnärliga rörelser har Antwerpenskolan sina egna universellt begåvade konstnärer. Bland dem är Peter Cook van Aelst , som arbetade som författare av målningar för glasmålningar och arras (gobeläng), en översättare från franska av böcker om arkitektur, en skulptör och konstnär av religiösa målningar. I Antwerpen skola ingår logiskt sett konstnären och arkitekten Cornelis Floris de Vrindt (1513/14 - 1575), som gjorde mönster för smycken och ornament - ornament till gravstenar, var engagerad i minnesskulptur, arbetade som arkitekt under byggandet av staden Antwerpen. Hall och hanseatiska huset i dess hamndelar, ikoniska strukturer för sin tid. En konstnär, en representant för den holländska manérismen, Wenceslas Koberger (1557-1634), som är mer känd som arkitekt både i Italien och i Flandern, och en representant för den flamländska barocken i arkitektur, tillhör också Antwerpenskolan.

Unik i betydelse för flamländsk konst på 1600-talet var Rubens verk . Sjukdomsattacker och diplomatisk aktivitet utmattade ofta konstnären, fick honom att involvera många studenter och assistenter i framförandet av verk. Detta bidrog både till spridningen av barockmanualer i nationell konst och till skapandet av ett kolossalt antal konstverk, bland annat -

Tillfälliga triumfstrukturer

En specifik del av 1600-talets arkitektur förblev tillfälliga strukturer i samband med möten med spanska vicekungar, spanska segrar eller helgdagar. De gjordes i form av triumfportar, portar, små tempel, dekorerade med reliefer, målningar, inskriptioner, flaggor, girlanger. Tillfälliga triumfbyggnader blev manifestationer av politiskt stöd för de spanska härskarna för att överleva under det spanska förtryckets svåra förhållanden, men de uppfattades som en statlig uppgift. De bästa arkitekterna, skulptörerna-dekoratörerna och konstnärerna var involverade i deras skapande. Under åren av Rubens vistelse i Antwerpen ledde den senare gruppen av konstnärer att bygga triumfbyggnader, personligen utvecklade många skisser och projekt åt dem. I slutet av semestern togs de hänsynslöst isär och förstördes. Endast skisser och gravyrer blev bevis på deras existens och utseende.

Gildehus och radhus

Barockstilen användes lite i radbyggnader, även om den påverkade utsmyckningen av fasader, särskilt skråhus. Ett stadshus med en smal men hög fasad hade tre till fem fönster, flera våningar, men fick en bekvämare invändig planlösning. Den första våningen är en stor lobby med en trappa på övervåningen. Ett karakteristiskt drag var variationen av figurerade fronton, ornament och stuckaturdetaljer, billigare än marmorskulpturer. Utformningen av nästan alla städer behöll en medeltida karaktär under lång tid, i vissa städer försvann den inte ens på 19-20-talen (Brugge, Gent, Mechelen). Landsbygdens byggnader kontrasterade mot extrem primitivitet, förenkling, nästan fullständigt avvisande av dekor, vilket var överraskande under konstens och hantverkets storhetstid, med komplexa arkitektoniska ornament i katedran, kyrkrader, många barockgravstenar, med de berömda arras (gobelänger) i Flandern, även i provinserna Oudenarde, Gent, Liège eller storstadsområdet Antwerpen och Bryssel.

Först i början av 1600- och 1700-talet upphörde kyrkobygget, den nationella traditionen försvagades under det kraftfulla trycket från de fashionabla exemplen i Frankrike och delvis Italien.

Österrikes era och franskt inflytande. Klassicism

Under andra hälften av 1600-talet. Ludvig XIV :s armé gjorde ett försök att överträffa andra stater i Europa i militär styrka. Franska soldater erövrade Hainaut och Västflandern . Bryssel led också. År 1695 förstördes Bryssels Grand Place av kanoner i tre dagar, vilket förvandlade det till solida ruiner. Enligt fördraget i Rijswijk från 1697 var fransmännen tvungna att lämna de belgiska provinserna. Under det spanska tronföljdskriget (1701-1714) övergick makten i södra Nederländerna till de österrikiska habsburgarna . Grand Place och det tidigare Place Saint-Michel byggs om, men med hänsyn till exempel på fransk arkitektur. Detta är symmetri, pilastrar, en serie fönster, centrum av strukturen betonas antingen av en magnifik portal eller en enkel portik. Barockdekoren ersätts av en asketisk inlånad från klassicismen (arkitekt Jan Pieter van Baursheidt, Kungliga slottet i Antwerpen, 1743-1745, arkitekt K. Fisco, utveckling av Saint-Michel Square i Bryssel, 1772-1775, nu Place de Mortire ("De fallnas torg").

Som en del av Frankrike och Nederländerna

Den dominerande stilen i slutet av 1700-talet. – den första tredjedelen av 1800-talet förblev senklassicismen. Hans instruktioner följdes av arkitekten L. Rulandt (1786-1864 ) , som fick förtroendet att bygga justitiepalatset i staden Gent . En välbekant stil används - rustik , breda trappor, en romersk portik. En ganska fri tolkning av klassicismens former användes i palatset för Prinsen av Orange i Bryssel (arkitekt C. van der Straten, 1823-1826, senare överförd till Akademien). Den symmetriska, långsträckta fasaden på palatset har inget framhävt centrum - istället ett långt galleri, kantat av sidopaviljonger. Inga kolonner, portiker, triangulära frontoner. Istället finns horisontella taklister, en vind utan skulpturer, ett ganska platt tak, vilket är funktionellt obekvämt i ett land med dimma och hög luftfuktighet.

Belgisk arkitektur på 1800-talet

Belgisk eklekticism och nystilar

Under första hälften av 1800-talet dominerade nyklassicismen den belgiska arkitekturen. Exempel är den nuvarande flamländska operan och (gamla) Justitiepalatset i Gent (båda arkitekten Louis Roelandt).

Nygotik kommer till Belgien på 1840-talet. Ett av de tidigaste exemplen är biskopspalatset i Gent, byggt 1840-1845, av arkitekten Matthias Wolters ( holländska.  Mathias Wolters ) [4] . Jean-Baptiste Bethune ( franska  Jean-Baptiste Bethune ) och Joris Helleputte ( holländska  Joris Helleputte ) blev viktiga gestalter inom nygotiken i Belgien under andra hälften av 1800-talet . Bethune var en arkitekt, restauratör och de facto ideolog av den belgiska nygotiska rörelsen, Helleputte var en arkitekt, ingenjör och politiker från det katolska partiet. På initiativ av Bethune skapades ett nätverk av katolska konstskolor "St. Luke's Schools" ( holländska  Sint-Lucasscholen , franska  Ecoles St-Luc ) i Belgien. De katolska "St. Lukas skolor" skapades som en motvikt till de statliga konstskolorna. Till skillnad från statliga konstskolor, där nyklassicismen och akademisismen dominerade, fokuserade "St. Lukas skolor" på studiet av medeltida konst [5] .

Som exempel på Belgiens nygotiska arkitektur på 1800-talet kan man nämna Aalsts järnvägsstation (1856, arkitekt Jean-Pierre Clayzenar ), administrationsbyggnaden i provinsen Västflandern i Brygge (1887-1892, arkitekt Louis Delacenserie ), Kyrkan Notre Dame de Laeken i Bryssel (de belgiska monarkernas familjegrav, 1854-1909, arkitekt Joseph Poulart ), kyrkan Saints Peter och Paul i Oostende (1899-1909, Louis Delacenserie), den gamla posten kontor i Gent (1900-1908, arkitekt Louis Cloquet).

Precis som i Frankrike (Viollet-Le-Ducs verksamhet) utförs i Belgien på 1800-talet många "romantiska" restaureringar, under vilka arkitekternas fantasi ofta visar sig vara viktigare än historisk autenticitet. Ett exempel är Halleports stadsport i Bryssel (restaurering 1868-1870, arkitekt Hendrik Beyaert ( holländska.  Hendrik Beyaert )) [6] .

Under andra hälften av 1800-talet rådde eklekticism i belgisk arkitektur . På den tiden, i Belgien, existerade faktiskt flera stilar (trender) samtidigt - nygotisk, nyrenässans, Bozhar. Byggnadernas fasader är överbelastade med dekor lånad antingen från franska byggnader från 1800-talet eller från den franska manérist- eller renässanstiden - Nationalbanken (Antwerpen, arkitekt Hendrik Beyart), Brysselbörsen , Justitiepalatset (arkitekt Poulart ) , Kungliga konstmuseerna (arkitekten Alphonse Balla ). Helig konstruktion har också återställts - kyrkor byggs i bysantinsk, nygotisk, nybarockstil.

Vanliga byggnader behåller den traditionella layouten - smala och höga hus som en del av en blockbyggnad , få fönster, två eller tre våningar, huvudmaterialet är mörkrött eller gult tegel. Detta beror på en betydande ökning av priset på även små tomter. Den första våningen här är köket, de övre är rum och sovrum. Vindar med sadeltak - sovrum eller lager. Traditionella byggmaterial och standardlayout behöll distributionen i slutet av 1900-talet.

Men kapitalismens utveckling påverkade kraftfullt stadsplaneringssituationen, framväxten av växter och fabriker. I närheten växer slumkvarteren som Antwerpen är ökända för . Runt den industriella utkanten finns kaotiska, tätt bebyggda arbetare och fattiga områden med stora territorier som saknar bekvämligheter. Samtidigt byggs nya "dyra" stadsdelar för den "nya" borgarklassen. Exempel är stadsdelen Leopold i Bryssel, stadsdelen Sürenborg i Antwerpen.

Användningen av nya byggmaterial (gjutjärnspelare, långa takbjälkar, glas) täcks endast ibland med mer eller mindre uttrycksfulla skal i historisk stil. Stadsplaneringsprojekt påverkar båda stadskärnorna, inklusive områden omgivna av nya tågstationer eller några torg (torget med kongresskolonnen i Bryssel, arkitekt Poulart), och skapandet av nya områden i utkanten, ofta på platsen för den gömda staden befästningar, såsom distrikten Sürenborg och Antwerpen -Söder i Antwerpen. Floden Seine , som rinner genom Bryssels centrum, gömdes i en tunnel , ovanpå vilken boulevarder skapades 1867-1874  . I Antwerpen moderniseras hamnen samtidigt som en betydande del av de gamla byggnaderna (ruinerna) längs Scheldevallarna rivs. Samtidigt bevarades en del av röret. Deras täta och klumpiga byggnader stod i kontrast till de pretentiösa byggnaderna av banker, börser, regeringskontor och de få teatrarna och museerna i huvudstaden.

Varuhus och arkader

En våg av varuhus och arkader svepte genom västvärlden i mitten till mitten av 1800-talet. För att locka köpare förenas de under ett tak butiker, lager, kaféer, rum för män (medan kvinnor strövar runt i butikerna), de första toaletterna. Strategier har också tagits fram för att hålla kvar besökare i varuhus med familjer och barn under lång tid för att sälja så mycket varor som möjligt från dagligvaror och mode till olika småsaker. Reklam träder in med full kraft - på fasader, i publikationer, affischer och tidningar etc. Det finns något sådant som shopping, när en besökare börjar köpa saker för nöjes skull och shoppingprocessen blir underhållning.

Redan på 1840-talet byggdes flera passager i Bryssel, som blev en av de första i Europa (arkitekt Jean-Pierre Clayzenar ). I slutet av seklet skapades de första varuhusen.

Belgisk modern

Den belgiska modernitetens trend uppstod i konstkretsarna " Sällskapet XX " (1884-1893) och "Fri estetik" (1894-1913). Cirklarnas aktivister ville överge dominansen av ordningsarkitektur och historiska stilar, för att avslöja möjligheterna med nya byggmaterial och former. Det är logiskt att denna rörelse i Belgien kallades "ny konst" (art nouveau - art nouveau ). Henri Clemens van de Velde (1863-1957) blev teoretikern för den nya konstnärliga rörelsen . Han var en praktiserande arkitekt, men byggde få strukturer. Därför, i mästarens kreativa arv, kom litterära och pedagogiska aktiviteter, såväl som praktiken av en inredningsdesigner, i förgrunden. Lika viktigt var den arkitektoniska praktiken av en annan konstnär , Victor Horta (1861-1947). Byggd av honom 1892-1893, fängslade ingenjören Tassel's herrgård i Bryssel samtida med förkastandet av beställningsarkitektur, ett rundat burspråk och asymmetrisk planering, eftersom Horta förkastade planens villkorliga skönhet för komfortens och bekvämlighetens skull. av bostäder. Jämfört med byggnaderna från den klassicistiska eran (symmetri, planens skönhet, fokus på italiensk arkitektur, ignorering av andra klimatförhållanden i Belgien) var detta en revolutionerande handling.

Vågiga linjer fängslade Victor Horta. Han överförde dessa naturliga linjer till metallstrukturer och till sten, och till inredning, till väggmålning . Men dess egna, kraftfulla begränsningar infördes av samhällets materiella avgränsning. Horta arbetade med att skapa lyxiga privata hus eller unika, socialt betydelsefulla föremål, utan att störa vanliga byggnader. Därav suget efter konstiga lösningar, överdriven dekorativitet, begränsad användning av konstnärens lösningar. Arkitekterna och teoretikerna från denna period kom att inse kostnaderna för inte bara unika byggnader och att betjäna efterfrågan från de rika, utan också kostnaderna för vanliga byggnader, rättigheterna till bekväma bostäder för den framväxande medelklassen, som började påverka den sociala ekonomiska och senare det politiska livet i landet. De unga arkitekterna återupplivade de traditionella flamländska formerna och använde den välkända tegelstenen.

Belgisk arkitektur under 1900- och 2000-talet

Före andra världskriget

Arkitekturen i belgiska städer förstördes avsevärt under första världskriget . Under efterkrigstiden stödde regeringen inte bara de arkitektoniska avantgardisterna, utan också traditionalisterna. Efterkrigstidens byggnader restaurerades på samma platser, till stor del enligt samma traditionella ritningar, som återskapade städernas medeltida utformning. Neotraditionalism var populär fram till slutet av 1920-talet. Gradvis flyttade han in i art déco- estetiken . Som exempel kan nämnas verk av Valentin Warwijk , som Justitiepalatset i Dendermonde . Den mest anmärkningsvärda manifestationen av art déco var nationalbasilikan Sacré-Coeur i Brysselkommunen Koekelberg . Det är en av de största byggnaderna i denna stil i världen.

För att lösa bostadsproblemet skapades National Cheap Housing Society , som grundades 1920. Hans huvudsakliga verksamhet var byggandet av förortsområden. De begränsade medlen fick belgiska arkitekter att skapa standarddesigner, att standardisera och mekanisera konstruktionen. Detta är också utmärkande för de två bästa byarna som byggdes i utkanten av Gent och Bryssel. Byn Zelzate nära Gent (arkitekt - Heyb Hoste ) och "Modern City" (arkitekt Victor Bourgeois ) i Bryssel har en fri layout. Bostadsområden och stigar för fotgängare ligger bland vegetation och är inhägnade med träd från transportleder. Bosättningarna har egna administrativa centra, ett nätverk av butiker, lekplatser för barn, skolor och rekreationsområden. Men byggandet av privata hus, villor och borgerliga hyreshus återupptogs också.

Det för höga priset på mark, särskilt i städerna, stimulerade höghusbyggandet. 1931 byggdes det första Torengebau -höghuset i Belgien i Antwerpen . Bland de anmärkningsvärda byggnaderna från eran är hamnanläggningarna och flygplatsterminalen i Antwerpen (arkitekt S. Jasinski , fr . ) , Alberts sjöfartskanal (1930-1939). ( fr. ), arkitekt Josef van Neck , fr. )

Efter andra världskriget

Belgien drabbades återigen av bombningarna och den nazistiska ockupationen under andra världskriget . Under efterkrigsåren började stadsplaneringssituationen kontrolleras av regeringen. En del av bostadsresursen restaurerades, en del byggdes om. Avskaffandet av slumområden började (vilket faktiskt ofta ledde till förstörelsen av värdefulla historiska byggnader), tillbakadragandet av industriföretag utanför städerna. Historiska städer behöll en nära utveckling, men moderna byggnader fick byggas in i nätverket av gamla och smala hus, som avsevärt "föll ut" ur den historiska miljön på grund av förenklad inredning, moderna material och asketiska fasader. I Bryssel har detta lett till virtuellt urbant kaos, vilket har blivit det kända namnet " brusselization ".

För att lösa transportproblem i Bryssel skapades ett nätverk av tunnlar och viadukter i staden innan världsutställningen. En tunnelbana förband staden och flygplatsen i Zaventem (arkitekt Brenfo m.fl.), som blev en av de största i Västeuropa.

Anteckningar

  1. ↑ Paule Daems-van Ursel. Kleine Cultuuratlas van Belgie. - Bryssel/Amsterdam: Elsevier, MCMLXIV. - S. 69-82. — 269 sid.
  2. ↑ 1 2 Paule Daems-van Ursel. Kleine Cultuuratlas van Belgie. - Bryssel/Amsterdam: Elsevier, MCMLXIV. - S. 141-143. — 269 sid.
  3. ↑ Koen Kleijn, Jos Smit, Claudia Thunissen. Nederländska byggkunst. — Alphen aan den Rijn: Atrium, MCMXCV. - S. 57. - 291 sid. — ISBN 90 5947 0729 .
  4. ↑ Ludo Collin, Luc Robijns, Luc Verpoest. Het Gentse bisschopshuis. Monument van vroege neogotiek. - Gent, 1993. - ISBN 90 74311 083 .
  5. ↑ Bart de Keyser, Jan de Maeyer, Luc Verpoest. De ingenieuze neogotiek. Teknik och konst: 1852-1925. — Leuven: Davidsfonds/Universitaire Pers Leuven, 1997. — ISBN 9789061526353 .
  6. ↑ Linda Wullus. De Hallepoort. Stille getuige van een rumoerige geschiedenis. — Bryssel: Koninklijke Musea voor Kunst en Geschiedenis, 2006.

Källor

Länkar