Biker cinema är en samling långfilmer ( engelsk biker-filmer , biker-filmer ) där cyklister -motorcyklister spelar huvudrollen, nyckelrollen eller viktig roll för handlingen . En undergenre av exploateringsfilm som visar upp motorcykel- och motorcykelrörelser som element för att uppmärksamma filmen ( engelsk bikerploitation ). I sin tur, som en undergenre av exploateringsfilmer, har bikerfilmer filmats i genrerna actionfilm, komedier, melodramer, skräckfilmer, etc.
Den största utvecklingen av "biker cinema" var under andra hälften av 1960-talet - första hälften av 1970-talet, när bikerrörelsen tilldrog sig det amerikanska samhällets uppmärksamhet, även om filmer med detta tema släpptes tidigare och senare. Dessa var mestadels lågbudgetfilmer, men bland filmerna om cyklister finns band som fått höga betyg från kritiker och allmänheten - " Savage " , " Easy Rider " och flera andra. Filmer om cyklister speglade de problem som oroade samhället under olika perioder – från Vietnamkriget, rasojämlikhet, brottslighetens uppkomst till problemet med "fäder och söner".
Filmer som kan hänföras till "biker cinema" som massfenomen skulle kunna dyka upp först efter framväxten av bikerrörelsen som sådan. Motorcyklister i ordets moderna mening, och i förlängningen bikerrörelsen, "föddes" efter andra världskriget . Amerikanska piloter, vana vid risker och inte befinna sig i det civila livet, ändrade " stålfåglar " till " järnhästar ". De började förenas i motorcykelklubbar och kallade dem efter sina skvadroner (en av skvadronerna hette "Hells Angels" ( Eng. Hells Angels ), och senare blev det namnet på en av de största och mest kända motorcykelklubbarna i världen " Hells Angels MC "). Dessa klubbar var inte amorfa sammanslutningar av älskare av rörelse på två hjul, utan var organisationer med stadgar, medlemsavgifter, traditioner, en hierarki [1] [2] [3] [ca. 1] )
Bikers - medlemmar i klubben förenas inte bara av en motorcykel som en viktig del av livet och "blommor" [ca. 2] , men också av en gemensam anda, världsbild, äventyr och ofta gemensamt utgjutit "sitt eget och andras blod" och deltagande i brott [4] [5] [6] . Även om den ihärdiga åsikten om motorcykelklubbar som kriminella grupper är långt ifrån alltid sann [7] [8] [9] [10] [11] [12] , men för många motorcykelklubbar, droghandel och vapen, prostitutionskontroll, utpressning , etc. etc. är en av de huvudsakliga inkomstkällorna, förutom legala salonger för försäljning av cyklar och relaterade produkter och motorcykelverkstäder. Sådana illegala aktiviteter, ofta åtföljda av slagsmål och ofta dödsfall, återspeglas i de flesta "biker"-filmer.
1947 planerades ett traditionellt årligt motorcykellopp i staden Hollister ( Kalifornien , USA ). Förutom fridfulla motorsportentusiaster kom klubbarna "Evil Bastards of Bloomington" och "Drunken Bullies" ( "Pissed Off Bastards of Bloomington" och "BoozeFighters" [13] ) till staden . De efterföljande upploppen blev kända i hela Amerika tack vare pressen och tv. Bikerrörelsen föddes, växte, blev starkare och deklarerade sig högt. Hollywood , som känsligt reagerar och reagerar på "dagens ämne", kunde inte lämna detta fenomen obevakat.
Baserat på händelserna i Hollister, spelade regissören Laszlo Benedek [14] in filmen Savage 1953 med Marlon Brando och Lee Marvin i huvudrollerna. Denna film markerade början på "biker cinema" och proklamerade både de grundläggande principerna för "biker cinema" och många av principerna för bikerrörelsen.
" Savage " hade ett starkt inflytande på den allmänna befolkningen, på massmedia (när de beskrev upplopp som involverade cyklister dök det alltid upp jämförelser med den här filmen) och på cykliströrelsen i allmänhet (många motorcyklister erkände senare att de blev cyklister under inflytande från filmen). Samtidigt växte många filmiska klyschor ur det. Den har redan de grundläggande stereotyperna: en dålig cyklist (Brando), en mycket dålig cyklist (Marvin), många orimligt aggressiva cyklister, civila i en liten stad, som försvarar sin värld lagligt eller olagligt, en vacker flicka. Även bikerjackan blev populär bland cyklister efter denna tejp [15] [16] [17] [18] [19] .
Savage , tillsammans med Easy Rider , som diskuteras nedan, är nästan konsekvent rankad bland de bästa bikerfilmerna genom tiderna [20] [21] [22] [23] .
Ungefär samtidigt som filmen "The Savage " släpptes, började "outlaw"-rörelsen utvecklas och populariseras i massmedia, inklusive film [24] . Toppen av popularitet för cyklister var mitten av 60-talet och början av 70-talet av XX-talet. Det var vid den här tiden som Hunter Thompsons bok Hell's Angels publicerades . The Strange and Terrible Saga of the Outlaw Motorcycle Gangs " ( sv. "Hells Angels: The Strange and Terrible Saga of the Outlaw Motorcycle Gangs" ), tillägnad "de mest obundna och hänsynslösa snubbarna bland de laglösa motorcyklarna" (första originalutgåvan 1966 , den första upplagan på ryska 2001 under titeln "Helvets änglar"), dussintals andra böcker och hundratals tidnings- och tidskriftspublikationer [25] .
Samtidigt släpptes mer än ett dussin filmer relaterade till biker-teman bara i USA [26] - från mitten av 60-talet till mitten av 70-talet släpptes tre till fem eller fler filmer per år: " Born Restless ", " Devil's Angels " [27] , " Glory to the Stompers ", " Hell's Angels on Wheels ", " Bloody Hells Angels " [28] , " The Tramp's Cabin " [29] , " Wild Rebels " [30] , " Helvets kattungar " (hela - 1967); " Hell's Angels ", " Angry Generation " [31] , " Motorcycle Girl ", " Chosen by Hell " [32] , " Minikjolgäng ", " Savages from Hell " [33] , " She's a Devil on Wheels ", " Sweet Journey " [34] (alla - 1968); " Savages on Motorcycles ", " Naked Angels " [35] , " Wild Wheels " [36] (alla - 1969), " Angels Don't Die That Easy " [37] , " Angel Unchained ", " Troublemakers " (alla - 1970) och andra. Kvaliteten och hastigheten på utgivningen av dessa band kan bedömas av det faktum att Roger Corman , som producerade lågbudget klubbfilmer för American International Pictures, "hade en hand" i många av dem . Korman var verkligen känd för att ha kört dem (nykomlingar) genom sina billiga engångsband "spelade idag - redigerade imorgon" [38] . Perioden under andra hälften av 1960-talet och första hälften av 1970-talet kan kallas åren för "biker-biografens" gryning, inte bara i termer av kvantitativa kriterier, utan också i termer av den uttalade kristalliseringen av stereotyper och bildandet av en enda helhet av subgenren av exploitation cinema, som bland filmkritiker kallades bikerploitation.
Ett sådant antal filmer under denna period är ingen slump. Den nya generationen som växte upp efter andra världskriget försökte förkasta det vanliga samhällets stela kulturella och sociologiska ramar:
Motorcyklistens motkulturella orientering och inriktning mot personlig frihet återspeglar stadsindividens behov av autonomi från förutbestämningen av den sociala hierarkin, det kraftfulla trycket från offentliga institutioner och slöseri med resurser i konsumtionskulten. För att cyklisten kan bli en av den nya mytologins kulturhjältar.Galina Bednenko [39]
Under denna period utkristalliserades filmiska klichéer i bikerfilmer. Handlingen, med mindre variationer, är enkel - dåliga cyklister dödar, rånar, våldtar, bra människor motsätter sig dem. Huvudpersonerna är tydligt uppdelade: den smutsiga "någots ängel" är äcklig, den gode killen (återvänd från Vietnamveteran / enkel bonde / bra polis ) är rent positiv. Om filmen beskriver moralen och relationerna inom motorcykelklubben, så finns det nästan alltid en "inte helt dålig" motorcyklist som motsätter sig "dålig" och "riktigt dålig", och en "inte helt dålig" motorcyklist som påverkas av denna konflikt och genom intern kamp blir bättre och slutar ditt gäng. I slutet av filmen, enligt amerikanska biografnormer, segrar det goda över det onda [40] .
Utåt sett bör en motorcyklist vara så annorlunda som möjligt från en "normal" person. Ett skägg, långt hår eller en skallig skärning, smutsiga jeans, en skinnjacka eller en jeansväst på en naken kropp, ringar, ringar och armband, ett örhänge i örat, löjliga solglasögon, stötande inskriptioner och ränder på kläder - i ett ord , en motorcyklist ska vara så annorlunda som möjligt från en genomsnittlig lekman och därmed avsky honom [41] [42] [43] . För att förstärka den negativa effekten kan du i nästan varje film om cyklister se ett järnkors och ett hakkors , även om andelen sanna anhängare av nazismens idéer, fascismen och anhängare av det tredje riket bland cyklister inte är mer än genomsnittet bland cyklister. befolkningen. Hunter Thompson skrev följande om det:
En annan typ smög sig ohörbart fram till mig och frågade viskande:
"Säg mig, killar, är du verkligen nazist?" "Inte jag", svarade jag. – Jag kommer från Kiwanis.Han nickade meningsfullt, som om han i förväg visste allt jag skulle säga till honom.
— Och hur är det med allt du gillar att läsa om? - han frågade. "Tja, du vet, allt det här hakkorset...Jag vände mig mot Sonny, som visade våra volontärer hur man lägger lådor i baksätet: "Hej, den här killen vill veta om du är nazist?"
Tvärtemot mina förväntningar skrattade Barger inte, utan körde sin vanliga vagn om hakkors och järnkors ("Ja, det spelar ingen roll alls. Vi köper det här i billiga affärer").Hunter Thompson [44]
Originaltext (engelska)[ visaDölj] En annan man, också klädd i bermudor, vände sig fram till mig och frågade tyst: "Säg, är ni verkligen nazister?""Inte jag", sa jag. "Jag är Kiwanis."
Han nickade klokt, som om han hade vetat hela tiden. "Vad är det då för något du läser?" han frågade.
"Du vet, det här om hakkors." Jag ropade till Sonny, som visade våra hjälpare hur man staplar fodralen i baksätet. "Hej, den här mannen vill veta om du är nazist."
Jag förväntade mig att han skulle skratta, men det gjorde han inte. Han gjorde de vanliga friskrivningarna angående hakkors och järnkors ("Det betyder ingenting, vi köper sånt i dime-butiker").Filmernas titlar, såväl som handlingen, skiljer sig inte åt i variation - ordet "ängel", "rebell", "hjul", "motorcykel" och "helvete" eller "infernalisk" är nästan alltid närvarande.
Denna "likformighet" berodde också på det faktum att de flesta av filmerna spelades in i endast ett fåtal filmstudior: " Motorcycle Gang " [45] , " Wild Angels ", " Devil's Angels ", " Born Restless ", " Glory of the Stompers ", " Wild Seven "," Hell's Angels "," Infernal Beauties " [46] och andra - på "American International Pictures"; " Bloody Devils of Hell ", " Angel Faces " [47] , " Satanist Sadists " [48] , etc. - på Independent-International Pictures; " Run Angel Run " [49] , " Wild Wheels ", " Vietnam Angels " [ca. 3] , " Varulvar på hjul " [50] , " Loners " [51] [ca. 4] och andra till Fanfare Film Productions; " Fem på en svår väg " [52] [ca. 5] , " Pink Angels ", etc. - på Crown International Pictures.
Filmerna gjordes ofta av samma personer. Joe Solomon producerade sådana filmer som " Hell's Angels on Wheels ", " Hell's Angels ", " Run Angel, Run ", " Wild Wheels ", " Vietnam Angels ", etc., Al Adamson regisserade och producerade Angel Faces som regissör och producent "," Sadistiska satanister "," Bloody Devils of Hell ", Roger Corman var producent av " Wild Angels "," Naked Angels "," Devil's Angels "," Angels Don't Die That Easy "et cetera och regisserade" Wild Änglar "och" vilda ryttare . Skådespelare "vandrade" också från film till film: Bruce Dern [53] , Tom Stern [54] , Jeremy Slate [55] , Adam Roark [56] och Jack Nicholson spelade i många "biker"-filmer från slutet av 1960-talet och början av 1970-talet -s.
För att öka populariteten för "biker"-filmer bjöds kända idrottare, musiker etc. in till huvudrollerna - till exempel spelade den berömda amerikanska fotbollsspelaren under dessa år, Joe Namath, huvudrollen i filmen " CC and Company " [57] , radio - DJ Casey Kasem - i filmen " Glory to the Stompers ", sångaren Steve Aleimo - i " Hell's Angels ".
För att väcka uppmärksamhet till filmer började filmskapare dessutom utnyttja det brinnande ämnet för negerrörelsen för rasjämlikhet i det ögonblicket . På ett antal band spelar svarta , om än mindre, men positiva roller, eller "svarta" motorcykelklubbor visas, som till exempel i filmen " Svarta änglar " [58] , som naturligtvis hade en verklig grund [59] .
Faktum är att "biker cinema" följde vägen för filmer av " western "-genren - bara några år efter uppkomsten av den första "biker"-filmen blev resten av massan av filmer tydligt strukturerade och lätt förutsägbara. Handlingen och karaktärerna för huvudkaraktärerna i "biker"-filmer sammanfaller med "cowboy"-filmer - gäng som terroriserar en liten stad eller enskilda vanliga människor, vanliga människor gör motstånd mot dem och vinner så småningom [60] . Bara i stället för karaktärer i cowboy Stetson-hattar till häst, finns det karaktärer i bikerjackor på motorcyklar. "Biker"-filmer började spelas in enligt ett visst mönster med ett antal väletablerade konventioner och koder som arbetade med publiken med hjälp av den kommunikationsmetod som kunde kännas igen vid första anblicken . Till exempel har en kort frisyr och en vit skjorta med slips eller bondoverall alltid skiljt en bra kille, och en skinnjacka, långt hår, ett skägg - en dålig sådan. Framträdandet av cyklister på en öde väg - till en konflikt med ytterligare våld och mord, alla cyklister är omotiverade grymma och aggressiva, och deras motståndare följer strikt lagen (dock i framtiden, korrupta poliser och giriga affärsmän som öppet bryter mot lagen och ordning kommer att dyka upp i många filmer, och andra karaktärer som slås ut ur de etablerade klichéerna, men detta bekräftar bara den allmänna trenden). Om det inte vore för ett antal ögonblick skulle man kunna säga att den västra ersattes av ”bikern” [61] .
I samhällets ögon, tack vare biografen, som ger en mer grafisk bild och starka visuella bilder, började cyklister se ut som människor som
som Genghis Khan på en järnhäst sitter de på sina monsterhästar med en eldsprutande anus , river av locken på ölburkar med kött och lyckas känna din dotter vid låret, räknar inte med ett bra mottagande, inte tigger om nåd och inte skona någon. … avskyvärda hunner , häckar som råttor i Kalifornien och rusar till öster. Lyssna på deras Harleys dån. Du kommer att höra det - långt, långt borta, som en åska. Och sedan, tillsammans med en vindpust, kommer lukten av torkat blod, sperma, mänskligt fett och svett att träffa näsborrarna ... de kommer att dyka upp vid horisonten, med blodsprängda utbuktande ögon och skum på läpparna. De kommer att kidnappa dina kvinnor, råna dina butiker och misshandla din borgmästare.Hunter Thompson [62]
Originaltext (engelska)[ visaDölj] som Djingis Khan på en järnhäst, en monsterhäst med en brinnande anus, platt ut genom ögat på en ölburk och uppför din dotters ben utan att få någon fråga och ingen given; visa rutorna lite klass, ge dem en känsla av de där sparkarna som de aldrig kommer att få veta. Filth Huns Häckar som råttor i Kalifornien och sprider sig österut. Lyssna på vrålen från Harleys. Du kommer att höra det på avstånd som åska. Och sedan, som svävar in i vinden, kommer doften av torkat blod, sperma och mänskligt fett ... bruset kommer att växa sig högre och sedan kommer de att dyka upp, på den västra horisonten, med ögonen buggade och blodsprängda, skum på läpparna, tuggar lite rotig essens som smugglats in från en främmande djungel ... de kommer att hänföra dina kvinnor, plundra dina spritbutiker och förödmjuka din borgmästare på en bänk på bytorget ...De ( Hell's Angels ) rullade in på platsen på förkromade Harleys, som liknade äckliga paddor, plötsligt sadlade stridshästar glittrande av eld, dövade kvarteret med bruset från tretaktsmotorer och fyllde luften med den stickande lukten av bensin. Till utrustningen för "änglarna" hörde mässingsknogar, knivar och biljardköer med blyspetsar.Peter Biskind [63]
Det är ingen slump att många filmer om cyklister börjar med en tom väg och bruset från motorer som växer på långt håll. Ibland överfördes denna fruktansvärda beskrivning av "moderna hunner" med en förkärlek för omotiverat våld, rån, våldtäkt och mord nästan ordagrant till filmmanus.
Det enda som dussintals böcker publicerade på 1960- och 1970-talen inte kunde förmedla till det "vanliga folket" i Amerika. filmer om cyklister - så detta är innebörden av existensen av riktiga cyklister. Det har sagts att Hell's Angels och andra motorcykelklubbar har kallats "utstötta" på grund av att de blivit avvisade av AMA för fortkörning , felaktig parkering och inte inspektionsbiljett. Det stod offentligt att de bara är "en procent" bland normala och noggranna förare av tvåhjuliga fordon. Men regissörerna och manusförfattarna sa inte att "outlaw", det vill säga "outlaw biker", inte är en stil att köra motorcykel, utan ett sätt att leva. Motorcyklister föraktade samhället omkring dem, och de skapade sina egna, med sina egna regler och moral. Angels Oaklands president Sonny Barger 6] yttrade den stolta frasen " Det är bättre att regera i helvetet än att tjäna i himlen" [ 64] [ ca. 7] . Inte alla motorcykelklubbar tillhör "1%" och inte alla cyklister syr denna skylt på sina jackor, utan bara de som motsätter sig det som utgör institutionen för "anständigt samhälle" - mot civila normer, statlig lag och byråkratiska restriktioner, som automatiskt blir " statens fiende nummer ett” och brottslingar. Och de som motsätter sig reglerna utifrån, de som har "1%"-skylten fastsydd på sina jackor, är de sista riddarna i den borgerliga världen och de sista kämparna för frihet i ett ofritt liv [65] . Det är här konfrontationen mellan cyklister och "anständiga människor" uppstår:
De är inte rädda för er. De är rädda för det du representerar. Detta är frihet! Det är omöjligt att vara ledig som expedit i en butik.Filmen " Easy Rider "
Originaltext (engelska)[ visaDölj] De är inte rädda för dig. De är rädda för vad du representerar för dem. Vad du representerar för dem är frihet. Det är riktigt svårt att vara fri när du köps och säljs på marknaden.Mot bakgrund av massfilmproduktion av filmer om cyklister, stack " Wild Angels ", " Hell's Angels on Wheels " och " Hell's Angels '69 " på något sätt ut, främst på grund av bra skådespelare (Jack Nicholson, Peter Fonda , Peter Bogdanovich ) och / eller cyklisterna själva (de senare med medlemmar i Hells Angels motorcykelklubb Sonny Barger and the Tramp Terry, tack vare vilka de blev medlemmar i US Screen Actors Guild ), och filmen Easy Rider från 1969 var ett oväntat skarpt undantag (dessa filmer, enligt specialist på "biker cinematography", författare till en bok om detta ämne, J. Waley, är bland de bästa filmerna om cyklister genom tiderna - Best Motorcycle Movies of All Time [66] ).
Bruce Dern minns det här samtalet med Jane Fonda :
– Snart ska du se Peters verk, du ska rocka. Äntligen gjort en riktig biker-film. - Vad betyder "biker-film", hur många har det varit? Bara jag gjorde elva, jag tror att det räcker. Nej, den här är helt annorlunda.Jane Fonda [67]Dennis Hoppers regiarbete, det hårda och till och med grymma manuset av Hopper, Fonda och Terry Southern, kinematografin av Laszlo Kovacs, det modernt klingande soundtracket med Jimi Hendrix , Steppenwolf och andra populära rockare [68] gjorde filmen till en kult inte endast bland cyklister, men och bland ett brett spektrum av filmälskare, väckte beundrande recensioner från filmkritiker. Som en berömd rysk kritiker skrev:
Alla som såg den här filmen en gång kände spasmen som uppstår hos en fånge som tar en klunk av friheten. Den handlingslösa roadmovien, flytande till 60-talets narkotiska rockrytmer (Jimi Hendrix, Steppenwolf, The Byrds, The Band), fick nästan Hollywood på knä och stärkte flera kulter på en gång. Rockerkult av en bevingad bil, som ännu inte flyger, men redan klart från marken. Kulten av hippieromantik, ännu inte vulgariserad av konform vansinne. Kulten av Jack Nicholson (som blixtrade i rollen som en berusad advokat) och Dennis Hopper - nu den amerikanska filmens heliga monster. Liksom filmfotograf Laszlo Kovacs, som filmade vårdslösa ryttare som halvgudar och mytens hjältar. Samt producenten Roger Corman, mentorn för "åkarna" och den första som lärde sig hur man uppnår berömmelse med öremedel. Efter The Rider verkade friheten aldrig så spännande och uppnåelig, så illusorisk och dödsdömd.Andrey Plakhov [69] [ca. åtta]
Filmen nominerades till ett antal prestigefyllda priser (" Oscar " - Bästa manliga biroll (Jack Nicholson) och Bästa manus (Peter Fonda, Dennis Hopper), " BAFTA " - Bästa manliga biroll, " Golden Globe " - Plan för bästa manliga biroll , " Palme d'Or " filmfestivalen i Cannes ) och belönades med priset för bästa debut vid filmfestivalen i Cannes 1969 [70] , utmärkelsen av National Society of Film Critics USA 1970 för bästa manliga biroll och en specialpris, överlämnat till Jack Nicholson [not . 9] [71] respektive Dennis Hopper. Senare vann en annan film där cyklister spelade en viktig roll, " Mask ", 1985 priset på filmfestivalen i Cannes ( Cher som bästa skådespelerska) [72] .
Ur teknisk synvinkel kan " Easy Rider " inte hänföras till "biker-filmerna" - det handlar inte alls om "outlaw bikers" eller de så kallade "club"-cyklisterna - men det indikerar tydligt bikers filosofin : frihet, vägen och protest mot gränserna, samt "motståndet från hjältar som korsar Amerika på motorcyklar i jakt på ... frihet, och alla de som ser ett intrång på grunderna för sina egna liv i en avvikelse från sociala normer" [73] . Ur denna synvinkel är denna film en av de bästa filmerna i "biker cinema" [74] . Om några decennier kommer en annan film som inte kan klassas som en ren "biker-film" och dessutom lågbudget - " Harley Davidson and the Marlboro Man " (1991) - ha samma inverkan på bikerrörelsen. Ett av de teman som tydligast spåras i " Easy Rider " är motståndet från cyklister och "vanliga människor" som kategoriskt inte accepterar något som skiljer sig från deras vanliga tillvaro i en lugn rutinvärld. Detta tema skulle senare dyka upp i många filmer - från " Kör ängel, spring ", " Chasing the Shadow " till "The Lone Hero " och, omvänt, i " Real Hogs ".
Efter filmen blev designen av huvudkaraktärernas motorcyklar (långt framhjul på en lång gaffel, färgningen av bensintanken i stjärnor och ränder etc.) mycket populär, och du kan fortfarande se kopior eller imitationer av den på många cykelmässor [75] [76] .
Samtidigt blev andra problem brännande för USA : kampen för rasjämlikhet , problemen med fäder-barn , Vietnamkriget . Sonny Barger skrev till och med ett pompöst brev till USA:s president L. Johnson om Hells Angels önskan att ställa upp som frivillig för Vietnam (Johnson svarade honom inte):
TILL PRESIDENT LYNDON B. JOHNSON
1600 Penn Avenue
Washington (distriktet Columbia)
Käre herr president:
För mig själv och på mina kamraters vägnar samlar jag en grupp amerikanska frivilliga lojala mot myndigheterna för att fullgöra sin plikt i Vietnam, bakom reguljära enheter. Vi tror att en utvald grupp av tränade gorillor kommer att demoralisera Viet Cong och påskynda frihetens sak. Vi är redo att börja träna och göra vår plikt omedelbart.
Vänliga hälsningar,
RALPH BARGER JR.
Oakland, Kalifornien
Hell's Angels presidentHunter Thompson [77]
Originaltext (engelska)[ visaDölj] PRESIDENT LYNDON B. JOHNSON1600 kr. Ave. Washington DC
Kära herr. President:
På uppdrag av mig själv och mina medarbetare ställer jag en grupp lojala amerikaner som frivillig till tjänsten bakom linjen i Vietnam. Vi känner att en knäckgrupp av tränade gorillor [sic] skulle demoralisera Viet Cong och främja frihetens sak. Vi finns tillgängliga för utbildning och tjänstgöring omgående.
uppriktigt sagt
RALPH BARGER JR.
Oakland, Kalifornien
President för Hell's Angels.Hollywood, som reagerade på dagens ämne, försökte koppla samman Vietnam och cyklister, som i filmerna " Vietnam Angels " (Nam's Angel, regi Jack Starrett, 1970) och " Vietnam Angels " (Nam Angels, regi Sirio Santiago , 1989), och i många andra filmer är huvudpersonen, god eller dålig, en veteran från Vietnamkriget. Men samhället var mättat med biker-teman och det var något annat som oroade honom. Den fullflödande floden av motorcyklarfilmer har förvandlats till en rännil som dras in av andmat.
Även innehållet i filmerna har förändrats. Nu beskrev man inte sederna inne på klubbarna, och cyklisterna blev helt enkelt en del av följet. Dessutom, om tidigare manusförfattare och regissörer åtminstone försökte förstå vem de gjorde en film om, och hämtade information till och med från publikationer i pressen och TV-program, och under de bästa åren bjöd de in riktiga "outcast" cyklister för konsultationer (i " Hell's Angels on Wheels ” och Hell's Angels '69 , medlemmar i Hells Angels motorcykelklubb var inte bara konsulter, utan också medverkade), och med tiden blev detta överflödigt. Därav det vilda antalet misstag om traditioner, regler, motorcykelklubbarnas hierarki etc. Ja, och bara sunt förnuft vägrar ofta författarna: om det finns stereotypa bikerkläder, så kommer cyklisten i filmen att vara klädd i en lång- ärm T-shirt, en kortärmad T-shirt, skinnbyxor, jackor, "färger" etc., även om det utspelar sig på sommaren i Texas öknen .
I filmerna som släpptes efter 1980-talet började handlingarna, som tidigare inte hade varit särskilt olika, att upprepa tidigare band. Innehållet i filmen " Lone Hero " (2002) upprepar nästan helt innehållet i " Born Restless " och " Vagabond 's Cabin " (1967). Huvudintrigen i " Chasing the Shadow ", baserad på introduktionen av en polis i ett motorgäng, misshandlades ett år tidigare i " Imperturbable " (1991) och långt innan dess i " Bloody Devils of Hell " och " Wild Rebels " (1967), och efter några år - i den kanadensiska filmen " Tro på mig " (1994). Och innehållet i filmen "Vietnamese Angels" (" Nams änglar ", 1970) återges ända fram till den nästan ordagranta titeln i " Nam Angels " [ca. 10] (1989).
Bland standardfilmerna, även om de är sällsynta, fanns det undantag: i Hearts of a Fiery Motor or Bolt konfronterar en bra motorcyklist vanliga människors dåliga förtryckare, ensam eller med hjälp av sin klubba, och återställer rättvisan; i två filmer med ett liknande namn " Vietnamänglar " går cyklister patriotiskt för att delta i fientligheterna i Vietnam, i Francis Ford Coppolas film " Rumble Fish " romantiserades bilden av en cyklist och var värd att imitera för huvudpersonen.
80- och 90-talen av 1900-talet visade att "biker-biografen" hade nått en återvändsgränd. Intresset för själva fenomenet outlaw-cyklister har praktiskt taget försvunnit; moral i motorcykelklubbar var inte intressant för allmänheten [78] ; filmer, som har blivit mycket mindre än på 60- och 70-talen, har mest blivit vanliga actionfilmer . Två filmer släpptes dock vid denna tid, vilket blev ett undantag från den allmänna regeln. Dessa filmer har blivit " kult " bland cyklister över hela världen, inklusive i Ryssland. Tillsammans med Easy Rider är dessa filmer de mest kända av hela utbudet av "biker-filmer", de oftast citerade och finns i nästan alla samlingar av fans av denna genre [79] [80] [81] [82] [83 ] .
Den första av dessa var " Harley Davidson and the Marlboro Man ". Men, precis som Easy Rider , handlar den här filmen inte om motorcykelklubbar eller enprocentare. Det här är en film om frihet, som alla försvarar med de medel som står till hans förfogande. Liksom ett kvarts sekel tidigare filmades den med en liten budget, liksom tidigare sköts stjärnorna (även om de inte var av första storleken, men fortfarande stjärnorna Mickey Rourke och Don Johnson ), som tidigare var huvudtanken om den sanna, inte pråliga, sanna friheten och segern, lika i ögonen på en enkel man på gatan att besegra. Precis som tidigare blev det plötsligt en kult bland en ny generation cyklister. Inklusive, tydligen, för att hjältarna visas som vanliga människor, måttligt grymma, måttligt snälla, som uppskattar vänskap och försvarar sina livsprinciper [84] .
En annan kultfilm bland cyklister var " Chasing the Shadow " [ca. 11] . Standardplanen är infiltrationen av en hemlig polis i MC [85] [86] [87] ; standardbilden av cyklister - vapen- och knarkhandlare, grymma, som begår omotiverade mord; vanliga misstag i detaljer och så vidare. Men i det här fallet är de vanliga handlingarna motiverade av att filmen är baserad på verkliga händelser [ca. 12] . Och återigen spelade de ledande skådespelarna - Charlie Sheen och Michael Madsen - perfekt . Och viktigast av allt, filmen visade attraktionen av motorcyklisters frihet från den stela ramen för ett "civiliserat" samhälle, från lagens bojor, från existensen av "anständiga" människor i en grå värld. Naturligtvis gjorde Hollywood-standarder det nödvändigt att visa cyklisters "falldjup" och den inre styrkan hos hjälten Sheen, som förkastade en bandits tillåtlighet och återvände till ett ärligt liv, men att följa mallarna gjorde inte filmen mindre intressant, och dess hjältar och antihjältar humana, och till och med den rent negativa hjälten Michael Madsen (president för schakalklubben, mördare, vapenhandlare och knarkhandlare) ser ut som en mer livlig och fri person än FBI-agenter och poliser [88] .
Som nämnts ovan, i ett visst skede, blev filmer om cyklister, förutom standardbeskrivningen av moralen inom cyklistgrupper och deras sammandrabbningar med "civilbefolkningen", mer genrediversitet [ 89] . Förutom de vanligaste actionfilmerna började filmer dyka upp i genren skräckfilmer ( "Block of Hell 13" ), melodramer (" Easy Wheels "), mystiker (" I Bought a Vampire Motorcycle "), kärlekshistorier ( " Tattoo. Love Story " [ 90] ), komedi (" Masters of Menace "), postapokalyptisk (" Don't call me baby ") och dystopi (" Mad Max "), science fiction (" Biker Killer ") , filmer med sporttema, tecknade serier om cyklister (" Mice-bikers from Mars ") och till och med pornografiska filmer om cyklister (" Very Bad Gang ").
Tillsammans med uppkomsten och uppgången av filmer där cyklister spelar en dominerande roll, började de senare dyka upp på olika filmområden. En av dessa var en skräckfilm , där cyklister kan spela både huvudrollen och en sekundär [91] .
Filmer från mitten av 1960-talet och första hälften av 1970-talet presenterade cyklisten som något slags absolut, infernalisk, perfekt ondska: utan ett hem, utan jobb, utan pengar, men alltid med en full tank bensin, med en massa patroner, med en mängd droger och på en glänsande ny "trimmad" eller anpassad cykel (även om kostnaden för en sådan motorcykel är tusentals och tiotusentals dollar). Motorcyklisten dödar omotiverat alla han möter som kastar en sidoblick på honom, inklusive polisen [92] . Senare blev bilden av en cyklist inte mer realistisk, men en lögn eller halvsanning ersattes av en annan, vilket ändrade synvinkeln med 180 grader. Motorcyklister har blivit löjliga och absurda, oförmögna att slå tillbaka någon. Denna motorcykelklubb dök upp i två filmer med Clint Eastwood i titelrollen - " Vad man än kan säga - du kommer att förlora " [93] och " Så snart du kan " [94] , där cyklister, hängde med järnkors och hakkors, blir kränkta även av en tränad apa. En annan komedi - " Masters of Menace " - presenterar cyklister som ofarliga killar, inte dårar som dricker och spelar tricks, för vilka de faller offer för lagens byråkratiska maskin.
En annan populär riktning för "biker cinema" har blivit science fiction-filmer . Till exempel, i " Killer Biker " talar han om hur en meteorit föll nära den amerikanska militärbasen och en okänd organism från rymdens djup slogs samman med en motorcykel och dess förare och gjorde dem till en mördarmaskin.
Speciellt framgångsrikt passade den negativa bilden av cyklisten in i filmer gjorda i genren dystopi och postapokalyptisk . I en värld som härjats av en kärnkraftskatastrof och kaotisk har cyklister, med sin vanliga ignorering av lagen även under normala förhållanden, blivit en sann symbol för tillvaron baserad på principen om "den som är starkare" [95] [96] . Framträdande i detta avseende är sådana band som " Mad Max ", " Mad Max 2: Road Warrior ", " Rats: Night of Terror " [97] , " 1990: Warriors of the Bronx " [98] , " Warrior of the Lost World ", " Wheels on Fire ", " The Book of Eli " och " Don't Call Me Baby ".
Försök att locka en kvinnlig publik till "cykelfilmer" ledde till lanseringen av flera filmer relaterade till genren melodrama och kärlekshistorier [99] . I en av dem - " Easy Wheels " - visas hur Bruce, ledaren för Born to Be Losers-klubben, träffar Wolf, ledaren för MC "Women of the Wolf", och blir kär i henne. Problemet börjar när han får reda på att vargarna kidnappar små flickor och uppfostrar dem på sitt eget sätt i gänget.
I den andra - " Tatu. Love Story "- en skollärare, en tjej från en rik familj, träffar en cyklist som bjuder in sina elever att bemästra konsten att tatuera. När det gäller en uppsättning klyschor och tekniker som syftar till att "pressa tårar" intar filmen en speciell plats bland "biker"-filmerna. För detta ändamål visas biker-tatueraren som en godmodig bumpkin, mild och sentimental under ett hårt utseende, kapabel att helt förändra sitt liv för sin älskades skull. I flickans själ börjar en kamp mellan känslor och förnuft. Efter att ha fattat det slutliga beslutet förändrar läraren sitt liv radikalt.
Dök också upp ett antal filmer som är i korsningen av "sport" [100] och "biker" filmer [101] . Istället för choppers som är traditionella för "klassiska" cyklister , åkte huvudkaraktärerna "sportbikes" [102] - motorcyklar med höghastighetsmotorer och förbättrad aerodynamik med plastkåpor, och istället för lädervästar och jeans bar de skyddande overaller. Men dessa filmer spelar också på temat att motsätta sig en cyklist och polisen, eller en cyklist och andra cyklister, och så vidare. Dessa är sådana band som " Evil Knivel " [103] , " Winner Takes All " [104] , " Bikers ", " Torque " [105] , " Supercross " [106] .
Fiction-tv-serier, som är en serie minifilmer förenade av en eller flera hjältars historia, vände sig också till bilden av cyklister i separata avsnitt. Bikers, som mindre eller nästan huvudsakliga, men i alla fall viktiga karaktärer för handlingen, var med i avsnitt av serier som The Mentalist , Buffy the Vampire Slayer , Commissioner Rex , Renegade [107 ] , Highlander "," Quantum Leap "och många andra. Det har också funnits TV-program helt tillägnat "outlaw bikers": " Undercover", " Biker Wars ", " The Last Chapter " [108] [ca. 13] [ca. 14] , " Söner av anarki ", " Mayaer ".
Om "cykelfilmer" kategoriseras som exploateringsfilmer, så kan filmer med kvinnor på motorcyklar kategoriseras två gånger [109] [110] [111] .
I ett antal filmer, särskilt de som släpptes under andra hälften av 1960-talet och första hälften av 1970-talet, för att öka intresset för det populära temat för bikerrörelsen, ersätts en manlig cyklist helt enkelt av en kvinnlig cyklist, som i Thunder Girls- filmerna [112] , " Hellcats [113] , She 's a Devil on Wheels [114] , Young Motorcyclists [115] samtidigt som man respekterar resten av " spelreglerna" för sådana filmer. Bury Me Angel [ 116] regisserades av en kvinna, medan Pink Angels [ 117] hade biker drag queens som huvudkaraktärer.
Vissa filmer visar en kvinna som kämpar för kärlek (“ Motorcyklist ”), för handlingsfrihet och beslutsfrihet (“ Angelic Faces ” [118] ), för lika rättigheter med en man (“ Light Wheels ”) och visar till och med att en kvinna är överlägsen. över en man (" Biker i zombies stad ", " Främling "). En annan del utnyttjar primitivt temat sex . I sådana filmer är entouraget (läderkläder, motorcyklar) inte mindre, och ofta viktigare, än berättelserna som förknippas med bikerrörelsen. Det här är sådana filmer som " Gäng i mini-kjolar " [119] , " Infernal Beauties " [ca. 15] , " Systrar i läder " [120] , " Sukeban gerira " [121] , " Främling ". Du minns också filmerna " Motorcyclist " med Marianne Faithfull i titelrollen, som släpptes på bred duk under namnet " Naked Under the Skin ", och " Don't Call Me Baby ", där sexsymbolen och Playboy- stjärnan Pamela Andersonspelar huvudrollen .
Med tillkomsten av feministiska idéer på film , började de alltmer dyka upp i "biker"-filmer. Så, några år efter släppet av Thelma och Louise , som blev en kult bland feminister, gjordes filmen Jag och vilja , [122] som är samma roadmovie om två motorcyklister som reser på jakt efter frihet och jämlikhet.
Motorcyklar blir väldigt ofta faktiskt filmstjärnor, eller åtminstone lika partners till filmstjärnor. I Mission: Impossible 2 kör Tom Cruises hjälte en Triumph Speed Triple genom kulor och flammande eld för att sedan ta sig an skurken ( Dougray Scott ) på en Triumph Daytona-motorcykel. I James Bond-filmen Tomorrow Never Dies flyger Pierce Brosnan och Michelle Yeohs hjältar , handfängslade, från ett tak till ett annat över en helikopter , medan de sitter på en BMW -motorcykel [123] .
The Fastest Indian handlar om den legendariske nyzeeländaren Bert Munro, som ägnade många år åt att fullända sin Indian Scout-motorcykel från 1920. På den, vid de berömda tävlingarna 1967 i saltöknen i den amerikanska delstaten Utah , satte han ett världshastighetsrekord i öppna ytor [124] .
I " Harley Davidson and the Marlboro Man " kör Don Johnsons karaktär i filmens första del på en Kawasaki, men blir med stor glädje av med den genom att skjuta motorcykeln med en pistol, och byter ut den mot en Harley-Davidson. Det vanligaste märket av motorcykel som körs av hjältarna i "biker-filmer" är faktiskt Harley-Davidson [125] . Detta återspeglar verkligheten, eftersom de flesta amerikanska cyklister i verkligheten också kör motorcyklar av detta märke. Så i filmen " Chasing the Shadow " kör Charlie Sheens hjälte en HD Softail Custom, fast monterad "från det som var."
Det är också vanligt att se motorcyklar specialgjorda för filmning. Specialanpassade motorcyklar (handbyggda motorcyklar med ett stort antal trimmade delar, mycket annorlunda än den som kom från fabrikslinjen och med en uttalad personlighet ) kan ses i filmerna " Easy Rider " och " Harley Davidson and the Marlboro Man " [123] .
Peter Fonda köpte och designade själv motorcykeln till filmen Easy Rider , som senare blev den legendariska choppern med eget namn "Captain America" [126] [127] [128] . Cliff Waugh koordinerade konstruktionen av cykeln, som byggdes på Ben Hardys lilla verkstad i Los Angeles . Larry Hooper sydde sätet. Waugh och Hardy ändrade radikalt den vanliga ramen, ett "hornat" styre gjordes, gaffeln togs ut i en vinkel på 45 grader. Mellanprodukter är helt omgjorda och förkromade . Stars and Stripes airbrush gjordes av Dean Lanza enligt Fondas exakta instruktioner . Som ett resultat blev cykeln ljus. Efter släppet av filmen svepte en våg av helikopterbyggnad över inte bara USA, utan även Europa - motorcyklarna som visas i filmen började kopieras av tusentals runt om i världen [129] [130] [131] [ cirka. 16] . Ödet för "Captain America" är föga avundsvärt: den första cykeln gick sönder på setet, den andra (reserv) stals och, tydligen, demonterades för reservdelar [132] [133] . I Harley Davidson and the Marlboro Man kör Mickey Rourkes karaktär på sin egen specialbyggda motorcykel baserad på en produktion av Harley-Davidson. "Black Death 3" - det är namnet på den här cykeln - Mickey Rourkes fjärde försök att hitta den cykel han behöver. BD1 och BD2 byggdes av Bartels HD i Kalifornien, men de passade inte bra med Rourke. Den tredje motorcykeln stals snart. Sedan avbildade Rourke på en servett en cykel som han ville filma i den då planerade filmen " The Ride ", och överlämnade teckningen till killarna från Bartels. Den nya, snart ikoniska BD3:an baserades på en Harley-Davidson FXR från 1989. Ramen modifierades något, gaffelvinkeln ändrades till 42 grader, de bakre stötdämparna kastades ut och stela fjäderben byttes ut i deras plats, vilket sänker den bakre delen av bilen till 2 tum . "Hjärtat" i cykeln var 98-tums S&S. Strax efter att BD3 var färdig castade MGM Rourke i Harley Davidson and the Marlboro Boy . Musse ville köra en BD3 i filmen och filmbolaget fick vända sig till samma killar för att bygga en reservcykel. Den var identisk med den första, förutom 80-tumsmotorn istället för 98-tums originalet. De flesta stunts utfördes på den här cykeln , medan Mickey Rourkes motorcykel filmades i resten av scenerna. Kanske för att motorcykeln var hemma i Rourke såg den så organisk ut på honom [133] [134] [135] [136] .
Soundtracken till filmer om cyklister är oftast kompositioner i stilarna rock , hårdrock , metal , blues . Detta är ingen slump, eftersom sådan musik och bikerrörelsen liknar två saker - kärleken till hastighet och andan av frihet. Bland alla filmer kan man notera " Streets on Fire ", där, enligt handlingen, ett gäng cyklister kidnappade och tog bort en populär rockstjärna direkt från konserten, och hela filmen är också full av rockmusik. som " Easy Rider " (kompositioner av Jimi Hendrix , gruppen " Steppenwolf " etc.) och " Me and Will " med musik av " The Doors " och " Keanu Reeves Band".
Två låtar som lät i "biker"-filmer har blivit verkligt ikoniska och anses vara inofficiella hymner från bikerrörelsen:
I sin tur bikerrörelsen, och för det mesta var det "biker-biografen" med sin hypertrofierade bild av en biker, som hade stort inflytande på modern musik. Många musiker använder en biker-bild i scenkostymer eller använder biker-bilder i sina videor, som Meat Loaf i låten "Bat Out The Hell" [ca. 19] , " Bon Jovi " i videon till låten "Miracle" [ca. 20] , " Mötley Crüe " i videon till låten "Girls Girls Girls" [ca. 21] . Och gruppen Twisted Sister kallade en av sina låtar för cyklisternas slogan "Live To Ride, Ride To Live" [ca. 22] .
Den hypertrofierade bilden av en motorcyklist klädd i läder och metall har upprepade gånger parodierats i ett antal filmer, tv-serier och program.
Det största antalet biker-filmer har släppts i USA. Detta beror på det faktum att bikerrörelsen själv föddes och mest utbredd i USA, såväl som med den utvecklade industrin för amerikansk film.
Flera filmer om cyklister och motorcyklister, som i allmänhet upprepar de viktigaste trenderna inom biker-biografen, men med nationella detaljer, filmades i:
| Operativ biograf | |
|---|---|
| |